法国首都巴黎被人们誉为世界文化艺术之都,就在于巴黎的城市景观和艺术氛围。巴黎城本身就是一件艺术品!
吕里写了大量的悲剧抒情诗,并深深影响了当时的教会音乐。他为王室礼拜堂写了庄严的圣歌,其中包括独唱曲、合唱曲和交响乐。接下来的夏庞第埃、库伯兰、德拉朗德将此乐风发扬光大,并为严谨的对位音加上宏亮的合音。
英国人解读法国艺术,真是互相包庇又互相嫌弃的典范啊!每次Andrew和法国人同框的对话都有精彩的互怼,比撕逼耐看多了
The dull mind rises to truth thtough material thing.迟钝思想通过物质上升到真理.
L’Etat c’est moi.—— Louis XIV. 1682 move to Versailles
“Que sais-je?” Michel de Montaigne.
Jean-Jacques Rousseau:
Every adult was once-innocent child who’d been corrupt by his education and false principals of belief.
“Noble savage”
Encyclopedie 1752-1772. Les lumieres(Voltiaire, Rousseau, Diderot) La rasion/L’imagination/La pensée
Charles le Brun
Chardin <La Raie>
Marcel Proust
follow Cezanne all cubism
meaning?
You don’t paint with colours.
You use colours. You paint wiht feeling.
Watteau. Rococo
Gothic art started in France
Basilique Cathédrale de Saint-Denis
Dull minds rise to truths through material things
—Suger
Renaissance :
Montaigne - que sais-je ?
2、大卫的时代见证,拿破仑的艺术掠夺,四百雕版师两千画家Description De L'Egypte第一版1809年出版,Antoine-Jean Gros的拿破仑宣传画与难以隐藏的地狱景象,法宫的排场,安格尔,美杜莎之筏的模棱两可与荣光失落都游荡不安的象征,德拉克罗瓦,德拉罗什1841年的艺术群星壁画,安格尔的古典主义表面与浪漫主义内里即波德莱尔的“我”预示着艺术的变化,晚于其他国家的工业社会的到来与马奈;3、,,,,,,,——法国艺术的辉煌从一开始就弥漫着浓浓的商业味与设计性,拿破仑之后法国不在相信王权取而代之的是文化的名人,法国艺术也如其历史一般从不缺风暴般的狂热与激情,与隔壁不同的是法国绘画全是人物
1、阿贝絮热——哥特式建筑、第一座,圣丹尼教堂,路易九世,“荆冠”“迟钝的思想通过物质上升到真理”
2、豪华祈祷书-15世纪-林堡兄弟-完美有序世界的感觉
3、蒙田-宗教战争-随笔
4、路易·勒南-农民像-30年战争
5、尼古拉-普桑
6、路易十四 a model king advertising brand France
勒布伦-松果体
7、《皮埃罗》-华托-《发舟西苦岛》
8、弗朗索瓦·布歇——洛可可——路易十五的首席情人:蓬帕杜夫人
9、卢梭——高贵的野蛮人,百科全书,狄德罗,静物画
10、夏尔丹《鳐鱼》
11、modern Paris -反沙龙-独自团体-1874年展览花名册,卡普西奈大道展览时代,得到印象派画家的称号
(1)一极端,(1970s),莫奈,《日出,印象》-原型 克洛德·洛林 17世纪
波德莱尔《现代生活的画家》
火车站
火车新技术印象派的驱动力,简易式画架、管装颜料(1850-60),新颜料,新的冶炼化学技术。系列画。
(2)雷诺阿 强风
(3)一极端,埃德加德加 《苦艾酒》 芭蕾舞蹈演员。城市生活,反浪荡子艺术家。
(4)贝尔特·莫里索 女性
12、后印象派
(1)1889 乔治·修拉 点彩派技巧 埃菲尔铁塔
(2)保罗·高更 大溪地
(3)保罗·塞尚 自然,离开印象派,普桑之后重塑自然 焦虑,双倍轮廓线
13.1900 巴黎世界博览会
(1)毕加索 《保乐酒瓶》立体主义,与另一位立体主义创始人 乔治·布拉克的对话
(2)亨利·马蒂斯 -色彩-野兽派
(3)一战 ,莫奈在吉维尼-《睡莲》-规模和比例 ——对话英国画家特纳
(4)诗和作家安德烈·布勒东——弹震症——超现实主义的发言人
超现实主义——多元文化——来自西班牙的萨尔瓦多·达利/ 美国的Mon Ray/ 比利时的勒内·马格里特——梦境,颠倒的世界,指责战争与虚伪
(5)达达主义者——马塞尔·杜尚——资产阶级品味攻击 酒架 “品味是艺术的敌人
(6)超现实主义——毕加索的“性与死亡展厅”
1937 毕加索的《格尔尼卡》——西班牙内战; 1939 二战——1944-45 《停尸房》
(7)存在主义——萨特《存在与虚无》——最黑暗时刻
瞬间——反面,孤独感。对法国战后艺术的影响
Alberto Giacometti ——“艺术是一个人囚禁在自己存在感中”——唯我论艺术,独白艺术——贝克特的朋友,设计舞台。
体制内画家的良知
从哥特艺术到洛可可艺术、从新古典主义到浪漫主义、从印象派到存在主义,基本囊括了法国历史上最为重要的名家名作,近代法国艺术无疑是最为辉煌的时刻,第三集中那些密集得让人喘不过气来的作品让人振奋不已,连撅着那种看不起法兰西人民的惯常式尖酸刻薄大英嘴脸的主持人也难得没有耍嘴炮。★★★☆
英国人真是十分谦虚可爱:“当时法国的大部分领土被外来人占领,勃艮第人,弗兰芒人,还有该死下流的英国人。” The goddams foul-mouthed English 233333 在自己官方作品里自我检讨的还是很深刻的。
从政治社会的大背景解读艺术,就算有过度诠释之嫌,也比就艺术谈艺术精彩多了
Every great civilisation is founded on a crime. Que sais-je?
英法互黑必不可少
基于时间线来以私人观点串联叙述,安德鲁有好几个艺术系列,准备都看看
蒙田那个小山庄并且睡在星星下面,超级赞啊,《蒙田随笔》十卷!拿破仑用2000位画家画了好几卷埃及考古研究开创了考古学,哎嘛。。。主持人谈笑风生的对一位法国研究人员说“你们也偷了很多东西”,咳咳,真心笑不出来啊!一丘之貉!在巴黎的德拉克洛瓦故居非常推荐,猫奴必去。拿破仑之后“苍白且神经兮兮”的一代自有妙法。拿破仑花13个月平息攻占巴士底狱带来的动荡,不知道这次黄马甲能到什么时候?
艺术评论果然是跟你关系铁/收了钱,就可以给你舌灿莲花,把你作品说成一生二,二生三,三生万物般玄妙莫测。我就看你装,我就听你吹,但是还不妨碍不住老子看得爽。
終於到France了,等到脖子都長。。AGD叔也是long time no see了。。。一顆賽艇!!!//Duchamp那個bottle rack最後那裡笑死我。。。//https://www.douban.com/people/IAmSoVain/status/1950941750/
好看的!看英国人解说法国艺术有种调侃的可爱。“都是你们英国人把罗塞塔石碑偷走了”“不好意思,你们不也偷了很多东西嘛”
在名作面前,迪克森总是有话说。那种现场感有一种不可思议的美妙,并且带你到巴黎的灯光秀中去体验一把。说实话,油画解说能够推陈出新,这不是一般人能做的事儿。第2集讲到拿破仑遗物时很激动。
以艺术为线索讲述法国历史。文学价值非常高,比喻用得简直恰到好处,例如说毕加索的画是“打碎了镜子之后呈现的画面”以及“在万花筒里将早已呈现好的画面扭曲变形”。艺术品的艺术价值果然很大程度上都取决于艺评人的宣传与包装,他们的口舌太精妙了,什么样的作品大概都能说得天花烂坠吧。
听安德鲁的激情解说简直恨不得跳进屏幕去互动,观点虽然偏主观但清晰有力。第一次get到了一点毕加索的画作意义,更何况还能看到我最爱的莫奈的《睡莲》系列以高清环绕的视角呈现,心满意足。最后的反思也有意思,法国现在是以小法国的心态来看待艺术,文化能量反而减弱了。
英国人解读法国艺术,真是互相包庇又互相嫌弃的典范啊!每次Andrew和法国人同框的对话都有精彩的互怼,比撕逼耐看多了
英国也并没有很好吧hhh以及虽然对art critics充满尊敬,但是还是时不时感叹真tmd装和过度解读。。。
英国拍的法国艺术,哈哈哈那阴阳怪气酸溜溜的黑起来....简直像看乌鸦嫌熊黑那路数。
这位讲哪个国家都好看,感觉他存了一肚子艺术家的八卦,不过不能在节目里说
英法对话:你们这博物馆的东西很多都不是你们的哈。你们也是(。哈哈哈哈。
从中世纪讲到近现代,解说词又写得极好。可惜3集一个国家太短了,每个艺术家都只能简要介绍。