量子
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
情人们1958电影免费高清在线观看全集。
报社老板的妻子让娜（让娜•莫罗饰）厌倦了枯燥无味的家庭生活，而情人的冷漠也未能给予她更多的精神慰籍。不甘心于镜花水月的空虚生活的让娜，似乎还在期待着一些奇遇。与年轻浪子伯纳德在公路上的邂逅，重新激起了她的爱情幻想。尽管在开始阶段，两人并不合拍，但他的青春气息与独立思维，逐渐激发了她对庸俗生活的厌恶感。其实在骨子里，两人是一般地天生叛逆。一场无趣的社交晚宴后，两人似心有灵犀地在花园中相遇，随而泛舟溪边，漫步田野，巫山云雨，意乱情迷。黎明，让娜甩开了惊呆的丈夫和友人，与伯纳德驱车而去，不考虑是否会有明天，也不知道要往何处去。他在窥着你蜜桃女孩杀手信徒第二季女皇之刃：被征服的女皇白昼妻子激战江南妙手甜蜜的你老瑞和哈迪之小兵进行曲借刀杀人凌晨三点之曼谷鬼故事劫富六壮士第一季前浪兄弟马龙，听我说皮尔普斯一家美丽陷阱恶灵之门光影传说 第一季美丽的南方苦艾草结晶艳舞查莉成长日记 第三季劫与罪第一季美国颂歌英雄无泪神明在看我的富爸爸2020西藏班骊姬传奇迪恩·斯潘雷外星+人2橄榄球之梦粘在一起的隔离太平镇之无边恶魇放射治疗室第2季遇见女孩的感觉我的唯一驱魔2005月球叛军：火之女第五节一剪成衣第一季
报社老板的妻子让娜（让娜•莫罗饰）厌倦了枯燥无味的家庭生活，而情人的冷漠也未能给予她更多的精神慰籍。不甘心于镜花水月的空虚生活的让娜，似乎还在期待着一些奇遇。与年轻浪子伯纳德在公路上的邂逅，重新激起了她的爱情幻想。尽管在开始阶段，两人并不合拍，但他的青春气息与独立思维，逐渐激发了她对庸俗生活的厌恶感。其实在骨子里，两人是一般地天生叛逆。一场无趣的社交晚宴后，两人似心有灵犀地在花园中相遇，随而泛舟溪边，漫步田野，巫山云雨，意乱情迷。黎明，让娜甩开了惊呆的丈夫和友人，与伯纳德驱车而去，不考虑是否会有明天，也不知道要往何处去。他在窥着你蜜桃女孩杀手信徒第二季女皇之刃：被征服的女皇白昼妻子激战江南妙手甜蜜的你老瑞和哈迪之小兵进行曲借刀杀人凌晨三点之曼谷鬼故事劫富六壮士第一季前浪兄弟马龙，听我说皮尔普斯一家美丽陷阱恶灵之门光影传说 第一季美丽的南方苦艾草结晶艳舞查莉成长日记 第三季劫与罪第一季美国颂歌英雄无泪神明在看我的富爸爸2020西藏班骊姬传奇迪恩·斯潘雷外星+人2橄榄球之梦粘在一起的隔离太平镇之无边恶魇放射治疗室第2季遇见女孩的感觉我的唯一驱魔2005月球叛军：火之女第五节一剪成衣第一季
长篇影评
1 ) １２３
爱情有时就是一瞬间回眸，这一刻让心中的一切束缚和羞愧都消失了．
义无返顾，伸出手，带我远走高飞．
马勒电影很舒服，镜头很唯美．还有女主角实在是喜欢呐．
义无返顾，伸出手，带我远走高飞．
马勒电影很舒服，镜头很唯美．还有女主角实在是喜欢呐．
2 ) FIFF24丨DAY3《情人们》：迷走非走，白马非马
第24届法罗岛电影节第3个放映日为大家带来无人知晓单元的《情人们》，下面请看场刊影评人们毁誉参半的评价了！
@像音片碎
迷走非走 白马非马
@非有想非无想
不太顺畅的地方是：初见伯纳德时，两人唇枪舌战，伯纳德似乎看不上让娜的虚荣生活方式。可月夜降临时，年轻忧郁的博物学家怎么悄悄在拐角处等起了女主呢？那么，到底是眼前的人让我们迷醉了，还是美丽荡漾的月夜呢？如沐爱河，四野游荡，天亮时大胆出走。“让娜，你后悔吗？”“我害怕，但从不后悔”。也许只是你只是我逃离冷漠丈夫黏人情人的那个借口。让娜在月夜后出走，让娜出走之后呢？
@仔龙
这是一部极具挑衅性的影片。影片没有像它的名字所暗示的那样跟踪一对夫妇，而是将重点放在一个沮丧的女人身上，当她与一个完全陌生的人上床时，她发现自己错过了什么。查了一下背景，原来还有电影院当时因此被起诉（判无罪）。影片的结局情景令人神往，但是随着两人疾驰而去落幕时，还是会担心他们的未来是否能像昨夜那样幸福。
@子夜无人
她在无聊的马背前嗅闻春情洇湿的草地，她在此刻的餐桌旁期待远在天边的巴黎，她在月色的勾勒里变成下凡人间的露水，她在情人的怀抱中施展无药可救的蛊毒。偷情之快乐不仅是相见欢，更是一见如故，洗去多年风尘仆仆让等待有了归处；自由之迷人不仅是无拘束，更是不计后果，即使心中疑惑这一把也要疯狂上路。
@OUTIS
婚姻是一种束缚，面对妻子时说出“那你为谁梳妆，为谁打扮”这句话的男人，还有什么理由能和他捆绑在一起呢，不如早早远离另寻新欢。后半段夜游倒是把这个“出轨故事”拍成一场绝美恋爱，充满张力和甜蜜。 ps:让娜莫罗太美了。
@Spy Liu
全片都美死了，浪漫至极，爱情和自由真的可贵呀，前路不定，但毫不后悔。
@Sally Bowles
一个比起说是道德困境更像是存在主义困境的故事。她究竟想要什么？情人们的存在是为了什么？她在情人之间游走是为了什么？如果说每一个情人都代表了一种生活方式，结尾的出逃并不单单意味着逃离一种原有的生活模式，也是她对旧自我的拷问和逃离。
月夜里，让娜莫罗平静的眼睛拂过情人的双臂，你知道，她准备好了，尽管不知道会去向哪里。
@西红柿鸡蛋糖
所谓爱情是否只是加持在人性不停试探上面的一个美丽泡沫机呢。
#FIFF24#第3日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。
3 ) 迷魂记：半个道德故事
整整五十年前的让娜•莫罗，在年轻的路易•马勒的目光与镜头的双重凝视下，就已经如此反叛，如此不屑。
在路易•马勒的《恋人们》里，她比朱尔与吉姆爱的那个凯瑟琳更年轻几岁。她有一个开印刷厂的丈夫，一个漂亮的孩子，一个单独的卧室，一个住在巴黎的无趣女朋友，以及一个擅长马术的时髦情人。她开着跑车，在巴黎和郊区之间游荡，发型和菜单是她的日常。
她遇见他的时候，车子抛锚。他去看望一位教授，顺便答应载她回家，以便她赶上情人与丈夫的聚会。一路上，他说话，她大笑，仿佛从来没有这样快乐过。
饭桌上，丈夫和情人针锋相对，她差点走错房间。
美丽的月光下，她穿着睡衣走出家门，发现门外的他。她说她想安静，他却一直尾随。他们在旷野漫步，在小舟上随波逐流，深情凝望，没有一句对白。一切精神上的拷问、文艺腔，都统统见鬼去吧——如果我想跟你上床，就不怕跟你没有精神上的交流。
最终，他走进她的房间。
（后来看一本旧万象，有李欧梵的一篇文章——看来他也是不折不扣的“特粉”，提到月光下的那一段，他也如痴如醉，对他便心生好感。）
天亮后，她打算跟他走，只拿了一件外套。在丈夫、情人、女友的注视下，他们开着车离开。她渐渐意识到这也许是个错误。她怕，但是，不后悔。
不过，假如她搭乘的是通往绞刑架的电梯，或者是一俩驶向河流的汽车，结果又会怎样？
也许不会有什么区别！毕竟他们有过心醉的时刻，也就可以死了。
此等人物，此等场景，大概只会存在于新浪潮吧，新现实主义没有；大概只会发生在法国吧，小城之春没有，布拉格也没有。
在路易•马勒的电影里，总有人离开——小男孩离开玩伴，小女孩离开情人，母亲离开孩子，妻子离开丈夫，情人与情人天人永隔……人与人之间的感情到底是灵光乍现，还是隐忍地坚守一生，或者应该去侯麦的电影里找答案。
在路易•马勒的《恋人们》里，她比朱尔与吉姆爱的那个凯瑟琳更年轻几岁。她有一个开印刷厂的丈夫，一个漂亮的孩子，一个单独的卧室，一个住在巴黎的无趣女朋友，以及一个擅长马术的时髦情人。她开着跑车，在巴黎和郊区之间游荡，发型和菜单是她的日常。
她遇见他的时候，车子抛锚。他去看望一位教授，顺便答应载她回家，以便她赶上情人与丈夫的聚会。一路上，他说话，她大笑，仿佛从来没有这样快乐过。
饭桌上，丈夫和情人针锋相对，她差点走错房间。
美丽的月光下，她穿着睡衣走出家门，发现门外的他。她说她想安静，他却一直尾随。他们在旷野漫步，在小舟上随波逐流，深情凝望，没有一句对白。一切精神上的拷问、文艺腔，都统统见鬼去吧——如果我想跟你上床，就不怕跟你没有精神上的交流。
最终，他走进她的房间。
（后来看一本旧万象，有李欧梵的一篇文章——看来他也是不折不扣的“特粉”，提到月光下的那一段，他也如痴如醉，对他便心生好感。）
天亮后，她打算跟他走，只拿了一件外套。在丈夫、情人、女友的注视下，他们开着车离开。她渐渐意识到这也许是个错误。她怕，但是，不后悔。
不过，假如她搭乘的是通往绞刑架的电梯，或者是一俩驶向河流的汽车，结果又会怎样？
也许不会有什么区别！毕竟他们有过心醉的时刻，也就可以死了。
此等人物，此等场景，大概只会存在于新浪潮吧，新现实主义没有；大概只会发生在法国吧，小城之春没有，布拉格也没有。
在路易•马勒的电影里，总有人离开——小男孩离开玩伴，小女孩离开情人，母亲离开孩子，妻子离开丈夫，情人与情人天人永隔……人与人之间的感情到底是灵光乍现，还是隐忍地坚守一生，或者应该去侯麦的电影里找答案。
4 ) [Last Film I Watched] The Lovers (1958)
English Title: The Lovers
Original Title: Les amants
Year: 1958
Country: France
Language: French
Genre: Drama, Romance
Director: Louis Malle
Writer: Louise de Vilmorin
based on the novel POINT DE LENDEMAIN by Dominique Vivant
Music: Johannes Brahms
Cinematography: Henri Decaë
Cast:
Jeanne Moreau
Jean-Marc Bory
Alain Cuny
Judith Magre
José Luis de Vilallonga
Gaston Modot
Michèle Girardon
Rating: 7.5/10
One of Louis Malle’s sterling juvenilia made at the age of 25, his second feature film after ELEVATOR TO THE GALLOWS (also stars Ms. Moreau), released the same year in 1958. THE LOVERS notches up the Special Jury Prize in Venice Film Festival and puts his leading lady’s name on the French cinematic map, who would become a prominent face of the forthcoming NOUVEAU VAGUE.
In THE LOVERS, Moreau plays Jeanne, the trophy wife of Henri Tournier (Cuny), a newspaper owner, they live in a countryside mansion near Dijon with a young daughter. After 8 years, their conjugal bond is strained because Henri habitually neglects her and sinks his teeth into work, to keep herself busy, Jeanne often commutes between home and Paris, where she stays with her childhood friend Maggy (Magre, who plays up the stuck-up Parisienne type), and strikes up an affair with a Spanish aristocrat, the polo-playing Raoul (de Vulallonga), who is smitten with her.
But, that cannot slake Jeanne’s cosmic bourgeois ennui, she has a perfect life but has nothing else to focus on outside her dead-end marriage and genteel fling, domestic discord ratchets up when Henri becomes more and more passive-aggressive in the manner of treating her, carps about her over-frequent excursions to Paris, and demands her to host a dinner party in their home with Maggy and Raoul invited, because the latter, is a man he has yet met, but whom his wife cannot praise enough.
En route from Paris to home on the day of the dinner party, Jeanne’s car breaks down and she hitchhikes with a passing stranger Bernard (Bory), a young and brusque archeologist, who doesn’t like speeding and has an errand to run before driving her to home, by which time, both her guests have already arrived. Out of courtesy, Henri invites Bernard to stay overnight, and the dinner, is as tedious as Jeanne has envisioned, Henri and Raoul’s men’s talk has worn thin quickly (noticeably, Bernard remains entirely silent during the dinner conversation in his formality). But under the magic spell of the moonlight, during an unplanned saunter nearby the mansion with Bernard, Jeanne’s passion has been invigorated, their nocturnal foreplay has been tantalizingly relayed from woods (the touch of hands), to the boat (the kiss) floating on a quaint brook, finally to her bedroom, accompanied by Brahm’s thematic music, Malle majestically hones the romantic atmosphere to consummate the anonymity of eroticism - two strangers, tossed together solely by their physical entanglement and declare “love” against the whole established world, what a cathartic occasion and at the same time, how desperate and entrapped a woman can be, intuits her knight-in-shining-armour like that? A slap on the face of bourgeois ennui, but also, Malle leaves his doubt near the end (through the movie's lucid and consistent third-person voice-over), happily-ever-after may not await this newly-paired lovers, they will face the music, one day but not today, la fin.
Jeanne Moreau proffers a more relatable enactment than Catherine Deneuve in Luis Buñuel’s BELLE DE JOUR (1967), as a woman lost in her aimlessness borne out of the encroaching contentment in her material lives, and tries to locate an outlet by liberating her sexual prowess, here, Jeanne’s endeavor is comparatively more out-of-the-blue than shocking, and it is very clear, Bernard is just a romantic foil cropping up in the right time, right place (like the intruded bird during their dinner), his individuality never counts in Jeanne’s yearning of running away and starting anew, except that, he can make her laugh, potently testified by her hysterical jag of guffaw (a metaphor of potency which can penetrate her state of normalcy). THE LOVERS, is a handsome black-and-white oldie permeated with Gallo-frame-of-mind and pristine coutures, slightly teeters on naïve escapism, but enormously engrossing to behold like a dream you don’t want it to end.
referential points: ELEVATOR TO THE GALLOWS (1958) 8.4/10; BELLE DE JOUR (1967) 7.9/10
Original Title: Les amants
Year: 1958
Country: France
Language: French
Genre: Drama, Romance
Director: Louis Malle
Writer: Louise de Vilmorin
based on the novel POINT DE LENDEMAIN by Dominique Vivant
Music: Johannes Brahms
Cinematography: Henri Decaë
Cast:
Jeanne Moreau
Jean-Marc Bory
Alain Cuny
Judith Magre
José Luis de Vilallonga
Gaston Modot
Michèle Girardon
Rating: 7.5/10
One of Louis Malle’s sterling juvenilia made at the age of 25, his second feature film after ELEVATOR TO THE GALLOWS (also stars Ms. Moreau), released the same year in 1958. THE LOVERS notches up the Special Jury Prize in Venice Film Festival and puts his leading lady’s name on the French cinematic map, who would become a prominent face of the forthcoming NOUVEAU VAGUE.
In THE LOVERS, Moreau plays Jeanne, the trophy wife of Henri Tournier (Cuny), a newspaper owner, they live in a countryside mansion near Dijon with a young daughter. After 8 years, their conjugal bond is strained because Henri habitually neglects her and sinks his teeth into work, to keep herself busy, Jeanne often commutes between home and Paris, where she stays with her childhood friend Maggy (Magre, who plays up the stuck-up Parisienne type), and strikes up an affair with a Spanish aristocrat, the polo-playing Raoul (de Vulallonga), who is smitten with her.
But, that cannot slake Jeanne’s cosmic bourgeois ennui, she has a perfect life but has nothing else to focus on outside her dead-end marriage and genteel fling, domestic discord ratchets up when Henri becomes more and more passive-aggressive in the manner of treating her, carps about her over-frequent excursions to Paris, and demands her to host a dinner party in their home with Maggy and Raoul invited, because the latter, is a man he has yet met, but whom his wife cannot praise enough.
En route from Paris to home on the day of the dinner party, Jeanne’s car breaks down and she hitchhikes with a passing stranger Bernard (Bory), a young and brusque archeologist, who doesn’t like speeding and has an errand to run before driving her to home, by which time, both her guests have already arrived. Out of courtesy, Henri invites Bernard to stay overnight, and the dinner, is as tedious as Jeanne has envisioned, Henri and Raoul’s men’s talk has worn thin quickly (noticeably, Bernard remains entirely silent during the dinner conversation in his formality). But under the magic spell of the moonlight, during an unplanned saunter nearby the mansion with Bernard, Jeanne’s passion has been invigorated, their nocturnal foreplay has been tantalizingly relayed from woods (the touch of hands), to the boat (the kiss) floating on a quaint brook, finally to her bedroom, accompanied by Brahm’s thematic music, Malle majestically hones the romantic atmosphere to consummate the anonymity of eroticism - two strangers, tossed together solely by their physical entanglement and declare “love” against the whole established world, what a cathartic occasion and at the same time, how desperate and entrapped a woman can be, intuits her knight-in-shining-armour like that? A slap on the face of bourgeois ennui, but also, Malle leaves his doubt near the end (through the movie's lucid and consistent third-person voice-over), happily-ever-after may not await this newly-paired lovers, they will face the music, one day but not today, la fin.
Jeanne Moreau proffers a more relatable enactment than Catherine Deneuve in Luis Buñuel’s BELLE DE JOUR (1967), as a woman lost in her aimlessness borne out of the encroaching contentment in her material lives, and tries to locate an outlet by liberating her sexual prowess, here, Jeanne’s endeavor is comparatively more out-of-the-blue than shocking, and it is very clear, Bernard is just a romantic foil cropping up in the right time, right place (like the intruded bird during their dinner), his individuality never counts in Jeanne’s yearning of running away and starting anew, except that, he can make her laugh, potently testified by her hysterical jag of guffaw (a metaphor of potency which can penetrate her state of normalcy). THE LOVERS, is a handsome black-and-white oldie permeated with Gallo-frame-of-mind and pristine coutures, slightly teeters on naïve escapism, but enormously engrossing to behold like a dream you don’t want it to end.
referential points: ELEVATOR TO THE GALLOWS (1958) 8.4/10; BELLE DE JOUR (1967) 7.9/10
5 ) 道德缺席的时刻——《情人们》，路易·马勒，1958
麦姬凝视着珍:“爱情伴随着你，你还不承认”，新浪潮女神珍·摩露的脸上似乎拥有着浪漫与放逐的双重力量。我们知道，“还不承认”只是道德与伦理在她身上的微弱束缚，而相比道德，更能控制她的显然是她心中呼之欲出的激情与反叛力量。 正像马尔克斯说的，当一个女人决定跟你睡觉，就没有她越不过去的道德围墙，没有管得了她的上上帝——更何况那个女人是珍·摩露。 法国新浪潮时期电影经常会模糊道德边界而专注于内心质询，这对观众来说同样是一种考验，甚至是种灵魂煎熬——我们如何面对戈达尔的主角纵使杀偷抢骗；特吕弗的主角纵使毫无羞耻感的爱情动摇，而依然具备的无可抗拒的影像魅力甚至是精神魅力？ 而路易·马勒的道德感抽离尝试，更早先于几位新浪潮旗手，我们甚至有理由认为，《祖与占》中的凯瑟琳，事实上从形式到精神上的延续了《情人们》中的珍妮夫人。 如果去掉两人的身份设置，掐头去尾仅仅展示两位男女的乡村夜游，泛舟漫步，没有人会否认这是最美好梦幻、意乱情迷的爱情电影——我想这正是路易·马勒不断探索浪漫与道德界限的根本原因。
6 ) 片头配乐
是Brahms的String Sextet No. 1 in B-flat major, Op. 18
同样出现在Zazie dans le métro的00:37:46小贩见到Zazie美艳的舅妈时灵魂出窍处。
同样出现在Zazie dans le métro的00:37:46小贩见到Zazie美艳的舅妈时灵魂出窍处。
恋爱中的让娜莫罗真美啊。我之前的人生好像白过了。夜晚，我希望永远都是夜晚。
后半段的夜游真是太美了，不停的亲吻拥抱加各种爱情金句真是看的人齁甜。这样一个婚外恋出轨的故事因为让娜莫罗的出演不仅仅充满情欲的张力，还赋予了电影充满对越界爱情危险性和自责性的多种情感推动。宛如白昼的夜游，游乐场的欢乐，真希望所有的情人们能一直贮留在爱情那短暂欢乐的时光中，永葆甜蜜
月光下穿睡袍的爱人，走在阳光下，还会继续相爱吗？但是还是很喜欢，那种相爱的缠绵，拍得太美了。本来以为只是中产阶级无意义的符号化的你来我往，没想到会有这样的转折。第一次领悟到让娜·莫罗的美。
她之所以在路上会怀疑与害怕，是因为对这个世界还抱有期待。只有彻底承认不会被任何人真爱，才能平静地继续活着。
夏夜迷梦中仙女穿着长长睡袍于月下徜徉花园，继而泛舟湖上……后半段美极了！那么一位咬文嚼字的报馆先生的确够受、游乐园小飞机上的娇羞木哈哈、沉湎社交的女友及情人在金风玉露面前恶俗得萎谢掉……婚外恋题材还真是长盛不衰，此片若有新意，在第四者的横空出世。JM姨样的女人天生就为姐弟恋。
她感到害怕，但她并无丝毫悔意，她一向表情从容意志坚定，她典雅冷艳且大胆热烈，她一旦决定就不容自己后悔，她骨子里厌恶透了庸常琐碎，天性中暗藏叛逆，这样的风情万种遭遇桀骜不驯，无疑金风玉露一相逢，胜过人间风景无数。
哎呀，鲁迅老师已经批评过这种情况了，要么堕落，要么回来。你们中产阶级的烦恼都是换汤不换药。
能否如初夜般幸福仍是未知 害怕但无悔
3.5。就算他们乘舟入密林，月夜饮酒液，破晓时分亲昵，镜前热切抒白，我还是认为这不会是她最后一次选择。她不过是从冷漠的厌倦中跳入另一层漩涡，在愧疚的焦虑边缘处，果敢地再纵身一次罢了。她既能在马背下对前人说爱，也能在车厢内和后人谈情，性情的摇摆罢了，哪里有什么真正的爱情呢？
最美的夜，最亮的光，当你爱上一个人时
让·雷诺阿＋让·科克托。影片最后那匹站在路边的白马被比作让娜·莫罗和路易·马勒分手的象征。
法国人那……特别爱别墅外夜游田野那段！
【北京电影节展映】资料馆糟糕的字幕时间轴玷污了这部好片。婚姻七年之痒厌倦了丈夫的女人为爱抛夫弃女，浪迹天涯奔向自由，很法式的浪漫主义情节。宽银幕比例，几乎全实拍的开车戏等在当时是非常前卫的新浪潮拍摄手法，使让娜莫罗的美显露无遗。喜剧性的台词也让影片更轻松好看
即是浪漫的又是现实的，如同恐怖片带来有效的生理体验一样，如此的情感大戏以自然流畅的走向宛如坐上一匹奔驰的骏马走向美好又会消亡的激情，好美，人的情感可以被这样的直接的揭晓，在故事层面一层一层的剥去外衣，只剩下情感，和一个无论如何都要促其呼之欲出的环境，这已经让我快兴致勃勃了。也感谢让娜莫罗的表演，她不是沉沦，而是一种享受的进行时，她展现了比任何适合都要告诉你我正在经历的重要性。
探讨男女关系最好的办法就是把他们“关到”一起。电影的气氛在晚宴时逐渐推至高潮，让娜在三个男人间游走，演员们对于小动作、微表情、潜台词的把控都极其精准。黑暗中，她迎来了属于她的夜晚却消不去寂寞与厌倦，让她无法拒绝的是爱情吗？不，她无法拒绝的是一时的欢愉与火热，因为黎明会背叛一切。
Did you invent this place so I could lose myself in it? Night is beautiful. Night is a woman.
北京国际电影节有展映我没找票网盘下载高清版本（外挂字幕）21:9画面也不用投屏了，至于多么好看我倒没有期待，只是在DVD时代有碟自己都没有看过，关于导演的電影我最喜欢的就是那部晚年的代表作《烈火情人》，虽然这部也有『情人』字眼，但是我感觉没有那部火爆或者大尺度（我倒不奢望）
让娜·莫罗的脸，那是怎样的一张脸啊：冷漠、隐忍、坚强、放纵，雕像般的线条简直能刻蚀所有的胶片。另外，若把此片与《游戏规则》和《我是爱》三者进行横向对比，该多么有趣。
她开始怀疑但她并不后悔。这到底是社会的开化还是悲哀呢... 我也不知道...ps：moreau的个人魅力撑起整个电影
让娜-莫罗，你是一个迷人的荡妇……“他们载着许许多多的未知性开始了这漫长的旅程，也不知道是否能够再次重温那第一夜的幸福，当背信弃义的清晨悄然来临，珍妮开始怀疑自己……此刻的她依旧恐惧，但绝不后悔。”