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剧情介绍
洛伦佐（雅各波•奥尔莫•安蒂诺里 Jacopo Olmo Antinori 饰）是一个内心细腻而又敏感的14岁男孩，成长在一个不幸福的家庭之中的他非常讨厌社交，因此，当学校决定举行滑雪活动后，洛伦佐选择了躲进地下室，在一个星期的时间里，洛伦佐将享受没有任何人打扰他的幸福生活，他可以尽情的和自己喜欢的音乐、书籍、游戏呆在一起。 让洛伦佐没有想到的是，同父异母的姐姐奥莉薇娅（泰娅•法尔科 Tea Falco 饰）的出现彻底打破了他对于未来一个礼拜的甜蜜幻想。这个做事从来不按照常理出牌的女人就这么大大咧咧的闯入洛伦佐的私人空间之中，但是，这一次被迫的相处，也让洛伦佐对于他的姐姐，甚至是他的人生有了新的见解。午夜恐怖：6夜静水城黑雾王志文版太空堡垒卡拉狄加第一季你们这些人能不能原谅你，我想想看费丽丝蒂 第一季落水狗卡莉法芸芸众生2024节气唱游记即便爱，也有秘密番外篇：我是谁？感谢上帝疯狂渔具店恐怖雨林非洲：塞伦盖蒂国家公园他志在出位（粤语）你好！兄弟虞美人盛开的山坡日语穿梭玉女降心烦意乱G调的玛瑙红卡戴珊家族你是我的菜异星危机平凡奇迹小明星大跟班找爱之旅川岛芳子（国语版）魔力女战士1080PIRIS电影版相棒第20季温柔的杀戮放学后再推理骇人命案事件簿第五季拉德希亚姆圣诞节恐怖故事热血男儿解忧理发店古镇凶灵之巫咒缠身引郎入室
长篇影评
1 ) 《我和你》：偷得浮生七日暖
虽然不像有的电影大师那样，人还健在，就被后来者当作已经死去的标杆，不过贝纳尔多·贝托鲁奇的名字也足够让后辈们崇敬一阵子，即便在这个业界高标容易被崩坏被恶搞的年代。
不可否认，贝托鲁奇老了，也病了，不过，当他意识到“即使坐轮椅我还是能够创作”的时候，便于上部作品《戏梦巴黎》公映九年之后，为观众带来了一部讲述亲情回暖温润心灵的影片《我和你（Io e Te）》，其触觉的细微和温情，令观众有那么一丝感动，也有那么一丝感触。
在敏感叛逆的青春期过得没心没肺的人并不算多，有点想法的多少都有过想要逃离现实世界的念头，而因此所产生的伤痛则有可能是经年的。阿多尼斯说：“我自幼便受过伤，我自幼就懂得：是伤口创造了我。”有过伤的年轻人注定感受和经历与众不同，若是能释然乃至升华便是幸事一桩，倘若不能，即使不算太坏，也不会好到哪里去。此番贝托鲁奇以轻柔舒缓的风格托出了这部具有抚慰治愈力的影片，历经岁月的他不必那么费力说教，却已让观者在人物的经历中情感中感受中获得滋养。而他的风趣诙谐和浪漫情愫也出现在影片的必要处，令其不时地闪烁出迷人的光彩来，也让整部影片颇有回味的余韵，一如那首大卫·鲍伊（David Bowie）为此片特意重写的意大利语版本的《Space Oddity》，在深沉高亢、朗朗上口的那一瞬间，让疲惫的人似乎得到了久违的慰藉。
影片对光线的运用较考究，整体格局并不大，将视线主要投射在孤独青少的心灵成长方面，主要场景大都集中在一处半地下室内，人物的主要举动就是躲起来宅着，仿佛贝托鲁奇常用主题的再现——敏感的心灵需要避难所。在这样一处躲避世俗压力的空间里，主角逃避着外界的纷扰，过着自己喜欢的封闭生活，即便是短暂的，也权当在给被世间吸空的血槽充血，待满血后又将去面对充满约束和压抑的外界。只是这一次，十四岁的罗伦佐经过一番与温暖亲情的接触后，再次面对这个世界时，已不似先前那样孤单和抵触了。
假借参加学校的冬季滑雪营之际，罗伦佐藏身于一处地下室里，打算在那里度过属于自己的七天，有趣的是，这处地下室位于罗伦佐家所在公寓的下面，这个不被父母亲理解的孤僻孩子选择在距家最近的地方宅着，似乎也是一种缺乏安全感的表现，即想要逃离，却又需接近，多么矛盾又无奈的抉择。罗伦佐准备了够一个人吃七天的垃圾食品，带着他想看的书、想听的音乐以及宠物蚂蚁，入住了堆放着已故贵族遗物的地下室。罗伦佐在地下室那一气呵成的准备动作，让人们明白，他不是第一次这么藏匿。
一如佩索阿所言：“只要寂静和深渊尚未来临，我就想独自一人。”罗伦佐的精神世界充满了孤独，他仿佛无法和周遭的人和事沟通，他有着一些怪癖的习惯和思想，他也有着属于自己的天赋，如倒着看书，而这些天赋在外人看来也是古怪的。当这个性格内向自闭，还有点小叛逆和小敏感的长着青春痘的少年进行着计划中的独享七天时，一个不速之客打乱了他的安排。
奥莉薇娅，这个有点颓废憔悴的姑娘是罗伦佐同父异母的姐姐，她曾经依靠自己的艺术天赋混过纽约，可是她败在了一个巨大的阴影面前，让男孩始料未及的是，有毒瘾的姐姐需要一个空间来戒毒，她不顾罗伦佐的异议而强行入住，于是，这两个有血缘关系的陌生人在这样一个乏人问津的空间里，经历了从起初的隔膜漠然到最后的亲情氤氲，七天让两个都需要帮助的问题孩子，相互依靠，彼此疗伤，走过了一段缓冲区，仿佛给灵魂放了个有益的短假。
被毒瘾折磨的姐姐其实是一个有思想的人，她看出了弟弟的症结所在，她告诉那迷失的孩子很多仿佛导向般的话语，如，“你与世隔绝，没有人可以伤害你”，如，“冷漠不是一件好事，你会变得冷血自私”，再如，“别再躲起来，该死，你已经长大了，是时候选择一种生活了，偶尔散漫一下，倒是没有关系。”当姐姐伴随着意大利语版的《Space Oddity》，边唱边跳，最后拉着弟弟相拥而舞时，那歌词仿佛烙在有伤疤的心上，发出“滋滋”的痛惜声，却很慰藉人心——“你要去哪里啊，寂寞的男孩？黑夜还是无边的大海，或许我可以借你肩膀游泳，谢谢你的好意，今晚我只想去死。”
姐姐说自己是一堵墙，从她以往的摄影作品中可以看出她纠结而多思的曾经，她的部分作品都将人形隐在实物中，仿佛在对躲避现实世界的行为进行一种虚化和异化。在孤独中几乎快要溺毙却还努力挥动手臂游泳的隐喻，也令人感概，你的幽闭，我的隐藏，无论怎样，都是在对抗着外界所带来的痛，都是在挣扎而活。姐姐说；“如果我们不去思考，我们就会变得一样。没有思考，我们就不会针对彼此，会接受一切现实，不再做任何评价。”但是能思考，毕竟还是好的。
片中有个场景仿若信手拈来，却有着温暖温柔的味道——洛伦佐将自己的简易床铺推向姐姐入睡的沙发，好让两个人更接近。比起独自面对，有兄弟姐妹相伴的迷失青春还是幸福的。饰演姐弟的两位演员，表现出色，将人物间的情感交流拿捏地恰到好处，而片尾那《四百击》式的结束画面，让人对过去的光影有种不可抑制的怀念。
（杂志约稿）
http://nicolew.blog.hexun.com/88305632_d.html
2 ) 地下室里的滑雪周
这部电影淡化了贝托鲁奇标志性的光影氛围塑造，用朴实的镜头和画面讲了一个有些另类的故事：不合群的男孩Lorenzo对母亲谎称去参加学校组织的滑雪，实际上是想在地下室享受无人打扰的一周.却那里偶遇同父异母的姐姐Olivia，由于种种原因帮助她戒毒.朝夕相处的一周里，陌生隔阂的二人逐渐敞开心扉.
最吸引我的是姐弟之间的暧昧情愫：男孩偷藏姐姐的照片；在她熟睡时用放大镜观察她的头发睫毛和面容；为她吃醋.但这种关系从未被点破.两人最亲密的时刻也不过是在戒毒成功、即将离开地下室的前夜，伴着歌声紧拥跳舞.有一个镜头，两人随着舞步不断旋转，我以为他们会接吻，但是并没有.
（跳舞时播放的是David Bowie《Space Oddity》意大利语版“Ragazzo Solo, Ragazza Sola” (Lonely Boy, Lonely Girl)）
从《革命前夕》开始，贝托鲁奇总能在一些看似“不伦”的关系中发掘真正真挚的感情.藏得深而隐忍，却更让人感动.
分开前夕，弟弟要姐姐承诺永远不再吸毒，姐姐要他答应不再躲起来，选择一种生活.第二天两人分手时，英文原版《Space Oddity》响起，完美应景，影片定格在男孩由衷的笑脸上结束.
和歌词一样，Lorenzo就是一个孤独、离群索居但温柔善良的人.这首歌2分15秒开始的旋律非常好听，特别动人.
姐姐挽着弟弟的手，两人走出地下室来到清晨的街道上： Olivia:“我们过的很开心，是吧？” Lorenzo:“是的，再过一遍还是一样开心” Olivia:（笑）“我们的滑雪周”
3 ) 《折翼小天使》:我們圍繞著快樂哀愁的青春
陳奕迅有首叫做《人造衛星》的歌，「人造衛星圍繞這地球 我們卻圍繞著快樂哀愁」，有時候我們發現自己在身處的環境裡是局外人，發現自己與身邊人格格不入，看到別人都有他們所得的東西，而自己卻沒有。很多時候會看到社會上有很多的比較，包括父母的責罵，朋輩的排斥等等。然後我們又無故的隔離了自己的內心世界。成長之中，有千言萬語都只有自己才能明白。我們每個人都要學習成長所帶來的傷痛，也會發現到當中的快樂。沒有成長的痛處，又何來將來的路，所以我們必須要站出來，接納它，面對它。
看貝托魯奇的新作《折翼小天使》(Me and You)，又或叫做《密室中的我和你》，所要領略的就是成長。戰勝孤獨，才看到光明。《四百擊》的小孩選擇在外面闖蕩，遊歷外面的風景，被抓進少管所。而這裡的少年，則是相反，他選擇閉關修行。誰知在閉關密室的時候，身患毒癮的同父異母姐姐闖入。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。一個要避開家人、一個要戒毒。天時地利人和的結合，忽然間多了一個姐弟團聚的機會，趁機談心。
孤獨是什麼？問導演最實際，坐在輪椅上依然不屈不撓。有時電影背後的故事比起戲裡本身更加吸引，一個老人看回年輕人的浮躁與孤寂，也是一種很有趣的視覺。老人到底是羨慕年輕人有這種不識愁滋味的迷惘，還是有別的意思。本身在藝術創作中也是一條漫長的路，對於一個年老的導演，不能夠要求太多，只要做回水準就足以欣賞。
兩個寂寞的心，在密室中互相幫助、又互相談家裡的事情，家家有本難念的經之外，姐姐的青春路也遇到阻礙，不幸的結交損友，成了毒品的朋友。在一週裡，這個姐姐的作用就要教男孩做一個外向的人，要勇敢。男孩看到女孩的不濟，互相扶持，是典型的友愛互助、解救青春的鏡頭。在地下室內，他們建立起自己的天堂，從最初寧願看著不會說話的螞蟻到慢慢地與一個素未謀面的女人聊天。聊天的確很重要，至少確保自己有溝通的能力，將來出社會也要有保護自己的能力。
母親擔心兒子不善與人溝通，從電影最初男主角要去見心理醫生，在他生命裡一定是發生了一些事情，但在電影裡沒有著墨。要是沒有那件事，他或許不會這樣，不過也不重要。就我們解讀，他只是一個內向、害羞的人，他也只是個很普通的青年人。七天，未必改變了整個人生，但起碼對姐姐、對男孩來說，這是他們之間的秘密，也是他們愛的滋長，在被隔離了的情感裡，找到了親情與關心。或許這部電影沒有什麼特別的命題，它只是述說一對患難的小姐弟，但其實更深的是想告訴我們不要懼怕孤獨，總會在適當時刻找人傾訴心中的快樂與哀愁。
或許，少年不知愁滋味，這種青春的鼓譟，迷惘、缺失，是很平常的。需要用時間的洗禮慢慢地接受，不接受也得要接受。不能夠逃避現實，就如戲裡的青年人到最後也要離開地下城，有一些迷失就一陣子好了。此外這部電影的配樂也十分的到位，用音樂帶動電影，互相彌補。可算是一部有愛兼文藝的作品。
4 ) 个人记录
剧情很简单很温暖。少年在片头和母亲交流“如果全世界只剩我们两个人，为了人类的延续，我们会那样做吧。”他后来偷学费租地下室，独自在外躲避家人，不料在楼道偶遇吸毒的姐姐。姐姐搬进了少年的屋子，两个人互相无意识地温暖、帮助。最后，戒了毒的姐姐离开弟弟，去了朋友家。
配乐超级棒！
结局的视听语言有法国新浪潮的影子，还行的文艺片。
完全没想到和《末代皇帝》是同一个导演？！
5 ) Lonely Boy, Lonely Girl
到12月灌錄意大利文版的 “Ragazzo Solo, Ragazza Sola” (Lonely Boy, Lonely Girl)，
兩個歌名，分別有古怪與孤獨的含意，
歌詞中卻共享一種隔絕感，哪管是身體或心靈，與真實世界的距離，都隨著結他聲愈飄愈遠。
兩顆寂寞的心，在陝小的房間中隨歌起舞，介乎於友情與愛情之間，
這是成長之前的突破關口，趁還未長大成人去踏出社會，就去任性放肆一次，
面對外面世界的千變萬化，我們就只好躲在隱藏之處，
想靠得更近卻還要保持一點距離，就在此刻放開懷抱，
透過機器傳來的歌聲，釋放內心真實的情感。
上一次《哈利波特 死神的聖物》那首 “O Children” 已經表現過這一種曖昧，
只是在《Me and You》(折翼小天使)中，還在朋友與愛人的模糊界線之外，有了親情的連結。
從開首第一場戲，Lorenzo 面對坐輪椅的老師 (被囚困的軀殼) 時，就展示出一種反叛的憤怒情緒，
然而他並沒有跟從傳統電影的方向，以暴力去宣洩，反而是去逃避，
離開光明的滑雪之旅，而躲進黑暗的地下室自給自足。
Lorenzo 的離群，並不是要去自由闖蕩，亦沒有慣常看到的惹事生非，
就只是在一角看書，關上大門與窗戶，彷彿要割斷外在的一切聯繫。
“Space Oddity” 中提到的 “Sitting in a tin can, far above the world” 意境，
大概就是這微小的、不足為道的、無人發現的個人所在，只是他活在地下，而非世界之上。
所謂的遠征太空，就是一場離開世界與人群的體驗吧。
在自我流放的男孩之外，還有吸毒成癮的女孩，就呼應了”Space Oddity”的另一層比喻，
太空漫遊不過是 Major Tom 在吸食毒品之後的幻想。
電影的前半段鋪排，是在形容一個人不容於世、不受理解的獨處，
英文版的結局，也是聯繫失效，地面控制無法再接上 Major Tom;
那意文版本的歌曲，就是有另一個了解主角處境的人來到，伸出友善的手去慰問，
就如 Olivia 向 Lorenzo 從睡床上拉起來，作出唯一的、最後的，屬於他倆的親密接觸。
即使自己都在外邊受了傷害與拒絕，折了翼而無法飛翔才共同來到此處歇息，
但就於當下一刻，他們相互在這生命中短暫的一周，成為彼此的小天使。
“Ragazzo Solo, Ragazza Sola” 中是奔向死亡的絕望痛楚，
失去了她，就像天使失去了翅膀，失去了一切，失去了再去愛外界城市的可能性。
對於 Lorenzo，或許結局是新的一頁，在近鏡下捕捉到的微笑;
但 Olivia 卻註定在深淵中徘徊，最後將藏有海洛英的香煙收進袋中的動作，
或是這首歌早所預言的結局，歌詞中的「她」，對 Olivia 而言只有毒品而沒有真實的愛去取替。
6 ) 《我和你》：在水里我们只能憋气38秒
原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/5783.html
把脸浸入水中，让鼻孔和嘴巴不再呼吸，当洗脸盆里的水阻止了进入和出去的空气，似乎就代表着一种阻隔，但是心跳还在，生命还在，甚至心里默念着憋气的时间还在，无限接近死亡，却又不是为了抵达死亡，当罗伦佐猛地从水池里扬起脸，活着的状态又恢复到了正常呼吸的秩序中，“38秒！”他这样说——被阻隔的38秒，体验走向死亡的38秒，一个人行为艺术的38秒。
38秒，是一个封闭的世界，就像7天的滑雪周，当罗伦佐离开了想要送他上学校大巴的母亲，逃离了参加滑雪周活动的同学，他就是在离开众人的世界里走向了38秒的憋气时间，走向了只属于自我的7天“假期”。离开一种秩序，就是为了抵达一个进口：他买来了每样七份的食物和可乐，他带着吸血鬼的书和可以上网的电脑，他放好了从宠物店买来的“蚂蚁巢穴”，当然，他唯一和之外的世界保持联系的手机，一直放在身边，而手机的意义似乎不是为了和母亲取得联系，不是在电话中向母亲撒谎，而是为了让自己沉浸在不被打扰的音乐世界里——只要戴上耳机，只要放开音量，整个世界都是他的：他可以高声唱歌，可以在床上蹦跳，可以疯狂，可以忘我。
罗伦佐避开管家，进入到的那个自我世界更像是一个死去的地方，曾经是一个女伯爵住过的地方，后来父亲买下了这里，但是一直等到女伯爵死去，所以那些被盖着塑料薄膜的床、桌子、橱柜以及里面的女伯爵曾经穿过的衣服，都呈现着一个时代死去的标记，甚至罗伦佐一直怀疑是父亲杀死了女伯爵，而当他躲避众人来到这里，像是在封闭状态中体验死亡，就像他后来听的一首歌里所唱：“你要去哪里，寂寞的男孩？黑夜还是无边的大海，或许我可以借你肩膀游泳，谢谢你的好意，今晚我只想去死。”38秒和7天，构筑了一个和外界隔离的空间，自我是死亡的状态，却也是焕发活力的存在：在这里他可以倒着看书，可以把可乐倒到蚂蚁巢穴里，可以拿着放大镜看它们的生活，可以像小穿山甲一样循环踱步，没有人打扰，没有人给他规则，没有人教训他。
这是罗伦佐走向孤独的一种极致状态，在没有进入这里之前，他的生活是朝着令人晕眩的旋转楼梯下楼，是坐在自己的座位上偷偷将学费占为己有，是逆着同学行进的方向行走，是戴着耳机完全不顾街上发生的一切。也正是这些古怪的动作，他成了母亲口里的“妄想症”患者，他必须低着头面对那个坐在轮椅上的心理医生，他必须假装去参加滑雪周活动而背着重重的行囊……“必须”是正常秩序给他的约束，也是他要逃离的理由，似乎只有那个躺在医院病床上逐渐走向死亡的奶奶给了他一种安慰，当他去医院看望奶奶之后，奶奶问他：“你不讲个故事再走吗？一星期后你来我就在坟墓里了。”罗伦佐说：“那我就在你的棺材上放张床，就像上下铺那样。”于是奶奶说：“很好，这样你就能给我讲故事了。”
母亲和他似乎处在对立状态中，在饭店里吃饭的时候，罗伦佐只是自己用习惯吸着豆子，母亲让他不要这样，他说不想让人觉得自己和母亲是情侣——一种自我所暗示的暧昧状态，似乎也是罗伦佐拒绝和母亲对话的理由，而父亲呢？在这个过程中没有出现，这一种缺失是一个隐喻，当母亲说父亲给他买了滑雪装备时，罗伦佐是拒绝的，然后他说，我想拯救全人类，母亲恶狠狠地批评他：“你怎么还这么不懂事？”母亲的乖戾，父亲的缺席，构筑了罗伦佐敌视的态度，而他设想是父亲杀害了女伯爵，看起来的确有一种妄想症的症状，但也是缺失爱的一种表现，而当在那个自我房间里遇到了前来找金镯子的同父异母姐姐奥莉薇娅，更是从她口中有限还原了这个家庭本身存在的问题：同父异母，罗伦佐无疑是父亲的第二任妻子，当奥莉薇娅说：“爸爸从来不管我和妈妈的生活。”也就揭示了曾经发生的悲伤故事，父亲为什么离开他们而选择了罗伦佐的母亲，各种原因不清，但是当奥莉薇娅说，自己又一次将石头扔向了罗伦佐的母亲，“我差一点杀杀死了她”更像是对于父亲抛弃他们母女的一种报复，而因为肚子饿他们一起去家里找吃的，奥莉薇娅在微弱的光亮中注视着正在熟睡的罗伦佐母亲，似乎也有一种要杀她的冲动。
贝托鲁奇似乎有意避开了对家庭生活的还原，而当罗伦佐把自己关在封闭的房间里，并在和奥莉薇娅的7天相处后重新走出来，反而变成了一种积极面对人生的成长。38秒和7天，都不是真正封闭的世界，它们设置了一个出口，也只有从这个出口出来，才能更好地走向自己的成长。罗伦佐的脸上长满了青春痘，这是一种外化的年龄特征，也是从母亲口中的“不懂事”走向成熟的一个符号，就像他住进去的那个房间，只是自己楼下半地下室的存在，它仿佛就处在成人和幼儿之间，处在孤僻和开放之间，而罗伦佐想要逃离又必须接近，也是他想要在38秒之后，在7天之后重新迎来生活的象征。
的确，如果还是一个人在这里，还是拒绝外面的一切，还是以妄想的方式逃离，对于罗伦佐来说，走出这样的封闭而偏执状态是艰难的，他就像自己买来的蚂蚁，生活着的巢穴就被关在盒子里，即使后来被打破了，罗伦佐也是将它们从窗口忍了出去，就像是被抛弃的命运。发生某种转变的原因是另一个闯入者的到来，那就是奥莉薇娅，她起初是为了找寻那个被罗伦佐母亲拿去的金手镯，但是拿到之后却没有立即离开，而是住了下来。姐弟似乎从来没有见过，但是相同的命运又让他们找到了一种契合感。而奥莉薇娅并不只是比罗伦佐大了几岁的借宿者，当她因为毒瘾发作而痛苦，当她对着罗伦佐大喊大叫，当她讲述自己曾经的经历，实际上她是作为受害者和痛苦承受者的身份出现的，更像是罗伦佐被困在极端自我世界里的结果而存在的。
奥利维亚说自己曾经是一个摄影模特，作品还获得了大奖，但是在即将走向成功的时候，她却开始吸毒，“我是一个吸毒的烂人。”吸毒毁掉了自己的事业，失去了自己的爱情，而且在毒瘾发作时还要经受肉体和心灵的折磨。当这一切在这个封闭的半地下室里上演，罗伦佐无疑成为了见证者，但是并不只是旁观，他开始慢慢融入奥莉薇娅的故事里，并为自己的人生寻找启示：在奥莉薇娅挣扎在卫生间的时候，他体会到了无助的痛苦；当奥莉薇娅想要安眠药让自己入睡暂别痛苦时，罗伦佐甚至去奶奶那里偷来了药品；当奥莉薇娅入睡之后，他用放大镜看她，自己甚至还学着她的样子喝了安眠药……
罗伦佐体验着奥莉薇娅的痛苦，但是奥莉薇娅来到这里并不是和他一样是在逃避，甚至是为了和罗伦佐完全相反的目标，那就是开始新的生活，这里成了她的戒毒所，她要从这里开始迎来爱情，要从这里走出去，所以一方面奥莉薇娅是他感受痛苦的以一个样本，另一方面又成为他成长的坐标，她对他说：“我和你，如果不思考，我们就会变得一样。没有思考，我们就不会针对彼此，会接受一切现实，不再做任何评价。”所以从最初一个人的“我”，变成了“我和你”的我们，当孤独被我们的复数打破，两个人也开始了一起的成长。最后在离开之前，他们开始唱歌开始跳舞，她作为经历了痛苦又想开始新生活的过来人对他说：“你与世隔绝，没有人可以伤害你，但冷漠不是一件好事，你会变得冷血自私。该死，你已经长大了，是时候选择一种生活了，偶尔散漫一下，倒是没有关系。”
“答应我，永远不要吸毒。”罗伦佐对奥莉薇娅说，奥莉薇娅点了点头；“别再躲起来，不要像我一样最后遍体鳞伤。”奥莉薇娅对罗伦佐说，罗伦佐也答应下来。于是他们恢复了这里被白色塑料覆盖一切的秩序，于是他们打开了门走向了外面阳光照耀的街，于是他们一起行走手挽着手——7天的滑雪周结束了，38秒憋气的试验结束了，半地下室的生活结束了，当然青春的迷惘也慢慢消解，而走出来，一起的“我们”又必须在“我和你”被分开中迎向一个人的成长：他们分手，朝着不同的方向行走，罗伦佐则是返回，朝向家的方向，尽管还戴着耳机，但是最后的定格是一个微笑：放松的微笑，和解的微笑，成长的微笑。
关于成长的青春片，很容易让部分性格内向、自闭、叛逆或敏感的文艺青年产生心理共鸣，颇具一番小情调。想活在自己的世界，逃避周围的一切，不被外面的世界所干扰，但你仍旧逃不出原来的生活，随着年龄的增长，就渐渐的与年少时你曾讨厌过的那个世界同流合污，他们就说你成熟长大了。★★★☆
3.5 3.5 老贝宝刀未老啊，随便拍拍秒掉一坨青春成长片。弟弟公交车上临窗而睡对接姐姐浴室上妆以及两人共同睡去的这两场戏，真的够有诗意，将少年内心忽然涌动、似有还无的情欲异常准确的表现出来了。
“你要去哪里，寂寞的男孩？黑夜还是无边的大海，或许我可以借你肩膀游泳，谢谢你的好意，今晚我只想去死。”几乎被烫出热泪，遍体鳞伤的迷失在毒瘾里的少女，和不愿受伤而躲在地下的孤独少年，取暖式的拥抱和相依相偎再加上动人的歌，轻易就让人堕进青春织成的网中。多温柔的贝托鲁奇啊。
宅——是贝托鲁奇贯穿始终的精神母体，在《巴黎最后的探戈》《梦想家》中都有这种乌托邦式生活与心灵避难所的架构。在本片中它被放大了，音乐即是乌托邦，地下室变成避难所，来躲避充满“暴力与束缚”的外部空间。片中的蚂蚁工坊同样如此，最后被无情的环卫工清扫掉。
生病多年的贝托鲁奇去拍一个青少年的故事，是否也有某种留恋呢。在彼此疗伤的同时，还有着那么一点点暧昧，尤其前面男孩给母亲讲的那个末日故事，这或者是对后面的故事做了些许乱伦情愫的暗示吧。一个不能与其他人生活一周的孤僻少年，度过了生命中最难忘的一周。最后David Bowie的歌很对情绪
如果不思考，我们就会变得一样。别再吸毒。别再躲起来。好喜欢。好吧我承认贝托鲁奇是双鱼座。
4。十来年没拍片，被脱撸起变了，没撸点了
OST加一星
有种返璞归真的简单，但是还是太平淡了。
看伤了 1.08G
dreamer里eva的舞，400击的结尾定格。。再没有什么
哇，小贝算是咱最喜欢的导演之一了。
直到看到making of我才确认这是贝托鲁奇的作品。
光線用得真好。最後那個鏡頭，是在致敬400擊麽......
有关青年人的电影千篇一律的乏味。
贝托鲁奇越来越年轻了嘛... 一曲Space Oddity暴露了他也是摇滚青年的本质嘛。。话说Space Oddity的意大利版歌词真是小清新... 作到最后还是David Bowie拯救了这个电影．．．
终于如愿看到了
终于看完。中间开了N次小差，其实片子本身不差，画面很好，虽然男主很丑，但女主是个美人胚（要是脸上没有突痣就太好了）~养眼啊……故事还好了……讲姐弟两在地下室交流了一下精神状态什么的，结局似乎弟弟跟姐姐之间互相承诺要改但到底改不改得了导演才知道……
當David Bowie的Space Oddity在片尾男主人公的耳機裏響起時，IFC的一號廳中沒有一個觀衆離場，都在靜靜地等待David把這首歌唱到最後一個詞。
居然彻底忘了去年在某个影院看过这部拖着雪板的宅男片