盛夏未来

小红花的照片，缉魂的换脑，秘密访客的形婚……我一次次告诉自己不能接受这种示好，它们实在太廉价。 但这一次，中英文字幕的对照成为这个时代最尽力的讽刺。它指出，消解了我们存在的，是中文语境。明的神秘与不可触碰，在片中是郑宇星的伤痛，在片外则指向这个不可见不可说的题材，成为我们所有人的追逐。 对数字媒介的反思是多元的。从微信聊天，手机通讯到短视频，它们成为密不透风的墙，将人监禁。 学校没收手机要求不转评，则说明官方对于舆论的恐惧，也是操纵。 “电话也不接，微信也不回”则展现了网络空间对人际距离的拉远，它可以被多么轻易地完全隔断。最终依然只能依靠地理空间的漫溯拉近距离。 密不可分的唇无所谓爱情，却始终是心的紧靠。

我终于在电影中听到那句话，由一个孩子说出的“你真的想听真话嘛”。在这个文化的语境中，孩子天然地丧失指责父母的立场，甚至经历漫长的教育与规训后，很多人完全没有埋怨和指责父母的能力。因为被要求过，因为被伤害过，所以更懂得哪些话更伤人，而不说，不代表不知道，不代表父母就是全然正确的，不代表伤害没有造成，不代表受到的伤害需要的发泄都是“不懂事”“没有考虑过我们”。 即便不考虑以上一切，吴磊张子枫的状态也实在太好太对，在一众青春片中无限接近最理想的高中生，自然，阳光，伤但不悲，有自己的那份幼稚。 最重要的是，电影本身和片中二人一样，做出了最伟大的决定，去坚持自己，坚持正确，去接受处分。 去等待未来的盛夏。

（不谈其他，比少年的你更好的一点可能是，周冬雨最终认罪，依然是顺从了体制，而本片中两人虽然接受了处分，但已然完成对体制的反叛。）

（看到各种关于郑宇星是不是同的争论很难受。这部电影作为青春片最好的一点恰恰在于，它没有描绘任何一种被定义和狭隘化的爱情，而是描绘了失去、得不到这样能够引起普遍共鸣的情感。

事实就是，但凡有任何一个证据可以直接证明MING的性别是男，本片就一定不会过审。所以这场讨论注定无疾而终，双方各执一词。 而无论MING的性别是男是女，本片动人的部分依然是成立的。因为电影最终将核心情感从恋爱，上升到了另一个层次，失去，得不到，难道不是这种情感才能引发更广泛的共鸣吗？无所谓爱的是谁，是男是女是人是妖是纸片里的画是天边的光和云彩，无所谓是什么BLBGGL是哪种被分类的“爱情”，我爱的人不爱我，这难道不是能让所有人共情的东西吗？ 难道他们就只能从简单的磕CP、从“恋爱”两个字中获取快感吗？甚至换换性别一切都不成立……）

相信走出影院的片刻，盛夏未来会带来一些遐想与深思，一些回味与无穷，带给观众思考的影片总是好的，有人说两极分化总是饱受争议的佳作。争议思考说明故事讲到观众心坎里了，千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解，前提是故事有解读的意义和价值。在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代，它们算正经的影视作品吗？当然不算，撑死算得上满足普罗大众的娱乐品，但影视作品从不该局限为娱乐品，能带给观众深思的，对社会价值，人性有算探讨的才称得上作品，甚至是艺术品。

盛夏未来有难得的走下悬浮，走进生活的勇气。作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系，又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春，作品更多的是一种平凡，平凡人心的体会，在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长，主题不再局限于爱情，在于敢爱，被爱，想爱，不同身份的爱，不同理解的爱，被爱滋润了的成长，在盛夏在未来终究会来。

作品的主题是多层次的，逐步渗透的深入，而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点，首先隐喻和暗示，不局限于盛夏未来，在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知，在多层次的主题背后，细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味，当然是充满惊喜的。悬念之后，不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点，无可厚非，影片从某种意义上来讲已经成功了，ming是他还是她，带给观众的巧思与悬念，甚至震撼与遗憾，才是最大的财富，探讨结果本身早已失去了意义。

甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片，这是属于学生时代的懵懂情感，情感的流露是多样的，男女之爱，人与人的爱，不仅仅局限于恋人，不仅仅局限于关系，不仅仅局限于性别，不仅仅局限于现实，真诚的爱，纯洁的爱，相互的爱，即便不曾拥有彼此，也拥有大于爱情的情愫滋润生长。至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心，便是世上最真挚的感情了，她和他，她和她，他和他，她/他和他/她，是他还是她，盛夏和未来都会来。

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这显然不是一部完美的影片，也难言佳作，之所以这次大胆开麦，是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重，也希望给予华语影视更多创作自由，影片本就是基于生活，又在生活之上的，对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度，请不要站在道德制高点去评判一个人，基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念，是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判，男女之吻的争议，渣男，诈骗等词汇频繁出现在评论区，不强求接受，但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度，无所谓是否合乎情理，这一吻是抚慰，探索，真诚，弥补的，在对的时间点做出了选择，

以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。但老规矩影片本身的优缺点还是要说的，总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳，很纠结的评论，很纠结的给分。喜欢价值观的表述，难得又稀有，对感情，关系，青春期的探索，婚姻的认识都达到了相当的思想高度。喜欢充斥光影的摄像，喜欢现代媒介，电音节的新颖加入。喜欢适当的音乐释放，很大程度上弥补了不少空洞节奏。差了一口气，又好像不止一口气，踩对点了又踏空了，是影片时不时提醒我的感受，不够深刻，不够戳人心扉，台词要负大责，文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁，故事交代的有些浅和柔，遗憾还是蛮多的。但核心是值得深悟与通透的，即便为了迎合大陆市场隐晦不清，但好似敲到好处，留下遐想。其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心，但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代，

在未来的盛夏，希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。就像这对男女，他们彼此相遇，彼此陪伴，彼此真挚，彼此感动，彼此面对，他们不曾共同相爱，却拥有着了刻在心底的情愫与美好，别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼，更具色彩。

先来段百科，“ Z世代，是美国及欧洲的流行用语，意指在1995-2009年间出生的人，又称网络世代、互联网世代，统指受到互联网、即时通讯、短讯、MP3、智能手机和平板电脑等科技产物影响很大的一代人。 ”

拍给Z世代的青春电影，创新最重要。

然而，无论在什么时候，创新都是最困难的。

换句话说，成熟的套路，大多数时候都是最奏效的，观众最买单的。

没有病痛，所以《盛夏未来》不可能像《送你一朵小红花》那样催泪。

不搞小概率事件，所以不可能像《少年的你》那样拍出奇特的故事。

不搞回忆流，所以不可能像《我的少女时代》那样扮丑狗血把你感动哭。

不搞遗憾更美，所以不可能像《 那些年，我们一起追的女孩》有女神人设。

当这些行之有效的套路导演统统不用，他会怎样去拍青春片呢？

大家明摆着都是冲着张子枫吴磊搞CP来的，结果俩人暧昧半晌并没有在一起。

从而引出本片的主旨——如果在未来，我们喜欢的人也能喜欢我们就好了。

一、抓住青春爱情的本质。

大部分人的青春，是没有爱情的。

首先影片给我们很强的暗示，你看张子枫吴磊这样的颜值条件，都是爱而不得，那我们没有对象，喜欢的人不喜欢自己，岂不是再正常不过了？

谁年少时还没单恋过了？

然后把郝蕾和祖峰这对儿摆出来。你看，历尽沧桑才能找到真正懂你的人，不要着急年轻人。

二、足够贴合时代足够新

抖音、网红、DJ、电子音乐、酒吧、音乐节，这大概是我看过得最努力去迎合Z世代的内容设定了。

整体观感就是，这是一部非常新潮的电影。

我从来没想过早恋可以如此明目张胆大张旗鼓，而且还可以得到女方妈妈授权千万不要分手以免影响学习，老师也不是很古板，学习成绩好就可以为所欲为？不影响成绩就可以为所欲为！

只不过后来网红的魅力实在太大了，收不了场，老师才在上级领导的压力下棒打鸳鸯。

这些环境在从前几乎是不可能有的。

三、抓住Z世代的性格——做最真的自己

我们要拒绝虚伪拒绝撒谎，直面自己的内心不好吗?

对于Z世代的人群来说，棱角分明的个性化非常重要， 穿我想穿的衣服，说我想说的话，做我想做的事，特立独行且对世界有强烈好奇心，希望活成自己梦想中的样子。

相对于上一代人活得苦大仇深压抑得不行，你没理由不羡慕Z世代的自由空间。

四、捕捉情感共鸣的瞬间

看着有那么点像桂纶镁的子枫妹妹，我时而会陷入她还会长个吗的疑问中。

如果不是用了配音，那子枫妹妹的歌唱的真的是好听，声线甜美，有一瞬间我真的被感动到了，有了想再多听几遍张子枫版本的五月天《拥抱》的心愿。

妹妹的歌，好听！//www.bilibili.com/video/BV1uQ4y1975b?from=search&seid=3578569434681460931

当他们两个都爱而不得的时候，那种情感的反馈就很真实。

谁还没当过爱而不得的舔狗了？你说是吧王思聪？

对我们来说，最重要的情感共鸣，其实是沉浸地去注视着自己喜欢的人啊！

五、双线情感

其实本片还有一处副情感性，就是郝蕾和祖峰的感情戏。

虽然父母离婚给自己孩子带来了不小的伤害，但是他们似乎找到了自己喜欢也喜欢自己的人，难道不可以吗？

张子枫和吴磊窥探他们俩的那场戏有点神来之笔的味道，有趣且甜。

这是Z世代视角的反转胜利。

郑宇星，陈辰。灿若星辰呦~

就用五月天的歌来结尾吧。

“突然好想你，你会在哪里，过得快乐或委屈”

你想起你的XYZ了吗？

说在前面：本文涉及大量关于本片的剧透，请未看过且在意的朋友注意闪避。

走进电影院前，我着实没想到《盛夏未来》会是一部如此认真的青春片。 最初这部电影吸引我的是张子枫、吴磊、陈正道这个足够值得期待的组合。而一年来剧组大小的宣传看过来也印证了我对他们的期待：两个青春靓丽、氛围满点的演员让每一个镜头都带着独属于学生时代的美好。 和大多数人一样，原本我所期待的是一个假戏真做的校园恋爱喜剧，我所担心的是故事会不会因为过多描绘恋爱而脱离实际。 但当我真正看完全片才发现自己真的把这个剧组想得太过简单，他们是真的在用最真诚、勇敢的态度拍一部属于内地当代年轻人的青春电影。一部值得仔细咀嚼、认真探讨、多角度解读的优秀电影，这多少算是个意外之喜。 然而这样的一部近几年难得的关于青春的诚意之作却正在被各路偏激片面的情绪化吐槽毁掉口碑，真的让我感到无比荒谬。

我永远坚信，如果对一部文艺作品的评价以“爽不爽”“甜不甜”“是不是he/be”“和我想的一不一样”成为了主流的标准，对人物的要求只剩下“渣不渣”“苏不苏”“茶不茶”这种标签化扁平化的维度，对复杂、纠结、深刻的表达和展现直接排斥甚至诋毁，那么对创作来说，这不仅不公平，而且会是灭顶之灾。

因此在二刷之后，我决定就影片的艺术表达和一些争议问题谈谈自己的看法。

值得书写的爱情，不是只有双向奔赴

关于本片最大的一个争议点：主角陈辰和郑宇星的关系究竟存不存在情感欺诈？ 我的观点是：绝不存在，相反，他们两个人始终代表着片中的“真实”。 少女陈辰在高考前得知了父母婚姻出现问题的秘密，一场大病之后她高考落榜回到学校复读，在母亲的逼问下谎称自己和邻班的网红男生郑宇星恋爱后失恋影响了心情，却没想到潇洒放弃高考的郑宇星也选择了复读并和她成了同班同学。两个孩子被一段谎言裹挟着阴差阳错地决定假扮情侣达到各自的目的。

剧情由“谎言”开始，在周围人不明所以的推波助澜中两个主角的青春产生了交集。他们用交换秘密的方式故作轻松地向对方倾诉了自己的困顿：陈辰的父母、郑宇星的失恋，又在接触中从陌生到熟悉。在复读开始的这段时光里，当所有人都以为他们经历了叛逆传奇的恋爱和复合，其实两个孩子才刚刚成为彼此的伙伴。他们被众多的自己和他人的谎言包围，唯有彼此阴差阳错地成为了对方唯一的真实。

“谎言”与“真实”，这是贯穿全片的一对矛盾，陈辰的母亲为了不影响女儿的高考千方百计用谎言维护着家庭和谐的假象，却又因为压抑不住心中的委屈借着由头向女儿发泄自己的情绪，陈辰为了与母亲赌气拉着郑宇星假扮情侣、郑宇星为了激起喜欢的人嫉妒选择在网络上“官宣”恋情，却没想到阴差阳错真的骑虎难下。 但在前半段，陈正道却没有把这些谎言和它们的后果表现得非常沉重，甚至母亲和王叔叔、陈辰和郑宇星这两对一真一假的情侣尴尬碰面的场景都被精妙的对话处理得轻松活泼。看起来，一个又一个的谎言让维持着坦白真实相处的两个主角越走越近，也推着故事向着意料之外却又让人喜闻乐见的方向发展。 举重若轻，这是《盛夏未来》里导演陈正道最让我佩服的一点。陈辰的十八岁生日的当天，谎言被接连戳破，陈辰和郑宇星却没有在堆积的情绪崩溃后陷入痛苦，而是互相鼓励着尝试去直面真相，这是因为他们之间始终没有“谎言”。 无法对别人说出的秘密、自己都觉得幼稚的想法、对热爱事物的理解和思考……他们在不知不觉中成为了彼此最好的同伴，知道了对方最隐秘的心事所以能够更坦诚地去进行交流，甚至连出口说出伤害对方的话后都能够鼓起勇气再次向对方剖白自己的想法。当他们决定去进行那场说走就走的旅行，更像是两个孩子怀抱着期待和执着站在成年世界的门前，而对方则是交付后背的战友。 郑宇星和陈辰之间始终是坦诚的，在三亚电音节的人潮里，更是没有了任何的隐瞒，陈辰看到了郑宇星对心上人从求而不得的无法释怀到解开心结的真正放下，当她鼓起勇气说出了那句告白，那个至纯至美的吻后郑宇星遗憾又认真地给出了否定的答案，陈辰也以挂着眼泪的笑容接受了心动的落幕。这样的一段感情，在哪里能够被称为欺骗？在现实生活中，有多少人能够如此坦诚？ 再说郑宇星和陈辰接吻后的那一句“我要是也能喜欢你就好了”，很多人为此火冒三丈大骂渣男，由此把之前对郑宇星所有的好感全部推翻，更有甚者基于对其性向的猜想直接扣上“基佬骗直女”“宣传同妻”的帽子，恨不得将其贬到地底。但实际上真的如此么？

要解答这个问题，首先就要说处在失恋后还没完全走出的郑宇星对陈辰的感情是什么样的。按照片中的说法，大郑宇星八岁的前女友对他若即若离，时好时坏，在高考前忽然断了联系并且觉得他为挽留自己所做的一切都很幼稚，这让郑宇星低落、不甘，不愿放弃但又害怕再去追求又会被伤害，害怕自己的确是在进行无意义的死缠烂打。

他在这个时候遇到了陈辰，两个人因为分享秘密成为了朋友而且意外地投缘。这样的情感状态和经典的韩剧《豪杰春香》中男主女主高中欢喜冤家的时期异曲同工，前一段恋情的伤痛还未消失，又一个投契的人却刚巧出现。

在片中郑宇星说过他甚至不知道他和MING算不算恋爱，他的痛苦不仅仅在于对方的离开，更因为回望过去这段“恋情”本身就是不清不楚的，所以当一路陪伴他走过这段最难过的时间的陈辰向他做出那么正式的告白，他的反应就是去确定自己是否真的怀着和对方同样的喜欢。

爱是一种感觉，而最容易确认其存在的方式就是亲密的接触，这个吻就是这样一种尝试和确认，其中并没有欲望更谈不上占便宜。当吻结束他明确了自己的感情，也马上给出了最真诚的答案“我要是也能喜欢你就好了”，比起拒绝这更是对对方所付出的爱意的肯定。在你真心爱一个人的时候，最伤人的并不是对方不爱你，而是对方不明白、不珍惜你的爱。而对于陈辰的这一场暗恋，郑宇星给出的回答就是拒绝中最真诚最合适的那一种。

义愤填膺地把这样的人称为“渣男”的人所怀的爱情观恐怕近似于“我爱你，你让我觉得你喜欢我但你却拒绝了我，所以你渣”，这种爱情观真的只能说太过简单甚至幼稚。

我非常喜欢的一位漫画家矢泽爱曾经说：“不要成为那种只把完美的东西称作爱的，寂寞的大人”

爱情值得被书写千年，就是因为它是两个原本独立的灵魂的彼此打开、慰藉和交融，它是否美好永远不能单从一个扁平的维度去衡量。而你遇见的、爱上的、心动的究竟是不是你想要的、合适的那一个人，永远都需要尝试和确认。《盛夏未来》作为一部内地青春片，罕见地认真、细腻地刻画了这种过程，更难得的是它不仅书写了爱情。

符号化的MING，让爱情不只是爱情

在年轻的时候，你是否真的知道自己喜欢的是什么？这种喜欢究竟是你内心的真实还是只是你的理想和憧憬？当这份喜欢和你的想象不同，你要如何去接受和面对？这些才是影片在爱情之下真正想要讨论的内核。 因此，我非常喜欢导演对MING这个人物采取的符号化处理，也不甚赞同因为各种原因一定要将其具象化的观点。

郑宇星所喜欢的MING从上映以来就是各路评论聚焦的重点，然而纵观全片，这个人物的性别甚至形象实在是无关紧要。很多人言之凿凿地说MING是男性，并且认为只有这样郑宇星的行为才能说通，但实际上不过见仁见智。

关于吻后的话这一最大的争议点前面已经说过我的理解不再赘述，再说下另外几个所谓的“证据”。

在海报前郑宇星说“现在换你欠我一个秘密了”其实就算向深理解也无非只能说明MING的身份/形象不一般，但这种不一般并非仅局限于男性，TA是残疾人、身份特殊、和郑宇星关系特殊……都可以解释。脑洞开大一点，如果MING和郑宇星的长相非常相似，一眼就能看出是他的亲戚，这算不算是秘密？返过去看全片是不是也能说得通？ 郑宇星的父亲为何在陈辰父母面前非常确定地说儿子不会对他们的女儿做什么？这一点很多人认为是与郑宇星的性向相对，但实际上也可以是和后面酒店大堂里父亲给儿子水的镜头相对，表现的是他对儿子其实是关心、信任和爱的，只是脾气暴躁缺少沟通不会表达，他虽然生气儿子的所作所为但是却是相信孩子的品行的。

而且，在陈辰的爸妈一同观看郑宇星抖音的时候陈父脱口而出“长得还挺帅”，以及两个人进行互相指责对方推卸责任的争吵时，郑父都有明显的不耐烦和嫌弃的表情特写。结合郑家非常富有的设定，他的那句“我儿子不会对你女儿怎么样的”理解为“我儿子看不上（你们这种人家的）女儿”也没有问题。 分析这些并不是想辩解MING一定不是男性，只不过想说明，TA的形象本来就可以有很多理解，并且不会对影片想要表达的主题或者人物的行为逻辑产生影响。

就像著名的电影《西西里的美丽传说》，很多影评人分析后认为玛莲娜代表着导演的故乡意大利，整部片子是对意大利在二战中各种经历的隐喻。按这样的解读再去看电影的确能够说通并且会有新的感悟，但如果单纯只把玛莲娜看做一个普通的女人，整部电影也一样能够自圆其说并且具有深刻的内涵。一部优秀的影片，往往就是具有这样能够让人多重解读的魅力。

导演对Ming含义的解读

在我看来，MING的隐喻与其说是某个性别不如说是一种喜欢的状态。

郑宇星的原生家庭里母亲缺位、父亲暴躁，孤独是他的常态，因此他喜欢吵闹的环境、热爱电音这种能够找到同类的音乐，他对MING的喜欢更多地来自于对MING的生活状态的憧憬。他需要通过别人的爱来确定自己存在的价值，因此当MING否定了爱他，他的痛苦是很难释怀的，他看似大胆实则怯懦，害怕去承认是因为害怕被否定。

但在陈辰的鼓励下，他选择了直面自己的内心和对方的否定，在电音节上他的释怀是因为明白了他所憧憬、执着的MING 实际上是他理想中的生活，也明白了这种生活未必只能通过MING的接纳才能拥有。 另一方面，陈辰对郑宇星的感情则与前者形成了互文。从全片来看，陈辰对爱情的理解基于她父母的婚姻——校园恋情、冲破阻碍、携手终生。作为一个乖学生，她对郑宇星的喜欢其实也源于这种理解，比如在片中陈辰的母亲也曾说过自己年轻时也是搞乐队的和郑宇星同样潇洒叛逆。

在真正认识郑宇星之前，陈辰对他的喜欢是缥缈的、理想化的，正如她对父母感情的理解。但两人接触之后她才真正认识了这个男生，知道了他网红形象背后的中二、孤独和温柔，到这个时候她对他的喜欢才真正落了地。 郑宇星之于陈辰，代表的是她憧憬的爱情之于真实，在电音节的吻后她的释怀其实来自于她在这个男生身上看到了喜欢的东西不一定和自己想得一样、执着的东西不一定能够得到而这些都不代表喜欢和执着是错的，也不代表她所爱的是不好的，而成长和人生就是要学会去勇敢面对和接受这些不如意。 然而十分讽刺的是，很多观众所给出的偏激片面的评价却恰恰因为接受不了这一点。

电影之外，被部分差评反证的准确和深刻

从上映以来，这部片子最多的负面评价的根本原因就是，奔着磕CP去的观众以为吴磊和张子枫搭档拍青春片会是一场甜甜的恋爱，结果进了影院发现不是双向奔赴，甚至男主在被告白后都没有喜欢上女主。这让部分观众感到难以接受，甚至愤怒。 于是他们开始为这种愤怒找出各种理由：宣传同妻、渣男骗感情、不尊重高考……试图给影片扣上各种负面的帽子从而打入“烂片”的行列，来证明自己的反感有理有据。

然而这所有的理由细究起来都根本站不住脚，甚至不值得去花费笔墨反驳，因为它们戴着那么多看起来吓死人的帽子，总结起来不过是基于一个心理——你的故事怎么能跟我想得不一样？你的片子怎么能不满足我的需求？ 但，到底从什么时候开始，电影或者说文艺作品所传达的理念，必须要满足观众的想象和需求了？ 不可否认的是本片前期的宣传方向的确存在偏差，前期的物料多是将重点放在两个演员的cp感上，让观众产生了这是校园恋爱甜饼片的错觉。这一点华谊的宣发必须认识到自己的浅薄和对影片内涵理解偏差所造成的失误。但从另一方面来看，这一失误和其导致的后果却阴差阳错地在另一角度上证明了导演想要传达的关于成长的理念是多么切中时弊。 某些观众连一对看起来很搭的男女没能在电影中成为真的情侣都觉得难以接受，可想而知他们对于成长中即将面对的种种不如意的承受力会是多么脆弱。 在信息爆炸的当下，大数据等新技术和快节奏的生活让信息茧房越垒越厚，人们每天浏览着大量的信息但说到底却还是在不断加固着自己原有的认知，不断寻找着“我想得对”的证明，甚至试图通过否定和自己想得不同的事物来加强这种证明。 这与片中两个孩子最初找遍各种理由、任性地去留住自己理想中美好的东西的表现是何其相似，而电影的最后两个主角接受了这种落差和现实拥抱了成长也找到了自己真正想要的东西，但戏外来看，似乎很多的观众还站在原地用着各种理由停滞不前。

《盛夏未来》：一部认真且合格的当代青春片

在争议之下，对这部电影的讨论已经在某种程度上完全走偏了方向，但在这篇文章的最后我依旧想认真地说一说自己的评价。 首先要夸一下这部片子的两位主演，他们所贡献出的表演真的让我感到惊喜。

这是我今年在大银幕上第四次看见张子枫的表演，但每一次都还是能够被她的演技打动。她对人物的理解和表达有着超出年龄的成熟，陈辰的每个情绪都是准确而生动的，在club听郑宇星打碟的一整段戏，她把陈辰的暗自心动表现得清晰动人，不需要任何镜头和音乐的渲染，她抿住嘴偷偷笑开就足以让你明白陈辰那一刻的感受。 吴磊在大银幕上的表演很少，但这一次他所带来的郑宇星却十足优秀。这是一个外放内收、外热内冷的角色，如何处理这种内外的反差确实不易。整部电影真正让我放下对甜不甜的关注走进故事的一幕是郑宇星在教师办公室里被老师阴差阳错地说中了心事，憋不住红了眼眶的一段。在这之前，这个男生阳光活跃、带着点中二的大胆无忌，但在这一段吴磊慢慢由叛逆转向失落的表情准确透出了这个男生身上的另一面，让郑宇星这个人物立体了起来。 有很多人觉得这两位“cp感”如此好的演员竟然没有演一部甜甜的青春电影是一种浪费，但我反而觉得，他们选择了《盛夏未来》这样一部注定与众不同的青春片才更说明了他们作为演员所具有的优秀的专业眼光和对自己演艺之路的认真负责，毕竟这相当于是在命题作文中选了最难的一种写作手法，而他们交出的答卷足够让人称赞。

再说导演陈正道。对比他近些年的悬疑片，我反倒觉得《盛夏未来》更让我看见了他作为成熟导演的功力。本片无论镜头设计、节奏把控、场面调度都非常优秀，全片前轻后重层层推进，称得上哀而不伤。在叙事上使用了大量互文和隐喻，让所有人物的关系都值得推敲和琢磨。 个人最喜欢的部分有两处，一是在陈辰楼下一真一假两对“情侣”的对话，整段台词的设计无论内容还是节奏都堪称精妙，孩子的假对应着父母的真，喜剧效果拉满；另一处则是陈辰贯穿始终的向上举手的动作，这个动作分别出现在泳池的水下、郑宇星为她打碟的club里和电音节的人群中。这个动作象征着陈辰将改变现实的力量寄希望于他人到认清成长只能靠自己的心理变化，电音节的闪回中陈辰脑海里向上伸出的手碰触的人成为了自己的倒影，电影真正完成了一个完美的闭环。 从《盛夏光年》到《盛夏未来》陈正道对青春中情感的纠结、迷茫和青年人深层心理问题的把控与观照还是一样精准，其表达虽然不再充满尖锐的棱角但却带上了更实在的力度。这样的青春电影才真的没有辜负青春这个选题。 陈正道说MING这个人物能够引起这么广泛的讨论本身就是青春片的意义所在，我想这句话也同样适用于整部电影所带来的争论。

只不过我希望这种争论更多地是基于对影片本身的评价而非找各种理由发泄没有吃到糖的不满情绪，唯有如此其结果才能让更多创作者看到青春题材作品除了单纯描写爱情之外，还有能够探讨更多、更深的内容的可能。

菲利普·列维因有一首诗叫《蓝色星星》，大概讲的一个男人胸膛上长了一颗精巧而完美的蓝色星星，但他一点也不稀罕，只想要做手术把星星除掉，变得平凡。当外科医生把那颗星星切掉之后，才发现这颗蓝色星星下面，还有一颗蓝星。

“那些光依然跳跃

忽明忽暗，或许是因为我的眼睛一张一合

‘意味着什么？’他说，

‘这可能意味着，你，就是如此。’’”

最开始在吉野贤治《掩饰》的后记中读到这首诗，整本书讲述了同性恋者的双重生活，作者是男同，在书的后记里记录了参与前女友珍妮特的婚礼的场景。珍妮特把蓝色星星纹在自己的身上。

在吉野贤治最抑郁的时候，他们待在一起读诗，给九个缪斯女神起名字，人生难遇soulmate，但他望着珍妮特熟睡的样子却不明白为什么自己偏偏无法爱上她，弥尔顿描述的天使般的结合对他们俩来说却是最大的障碍。

吉野贤治在后记的最后一句说：“在她婚礼那天，这颗星还在。我依然不喜欢文身。除了这一枚——我对它有着无法控制的爱。”

这似乎可以解释电影中郑宇星对陈辰的吻，以及那句“我要是也能喜欢你就好了。”

与其单纯的理解成渣男gay，倒不如说是一种尝试。“我努力尝试过喜欢你了，可是真的没办法。”

该死，让我一下心疼两个人。

所以Ming是男生真的很重要，郑宇星不仅仅是“舔狗”那么简单，正因为同性之爱的“禁忌”才让郑宇星的所有冲动都显得更加勇敢和珍贵，也让郑宇星的“辜负”（也算不上辜负）更合情合理让人能够接受（想想要是Ming是个女生，那郑宇星对女生明明有感觉还对陈辰撩来撩去确实渣男无疑！）。

陈辰也不是愣呵呵的傻白甜，从一开始的暗恋，到后来对郑宇星将计就计的利用，小心机怪可爱。最后看到djMing，她终于拥有了一个关于郑宇星的秘密，即使这个秘密真的很残忍。结尾参加电音节，看着海报的那一刻，就好像是珍妮特身上的蓝色星星，“他本该如此啊”。

盛夏和未来，热烈而孤独。陈辰从泳池里爬出来，郑宇星呕吐倒在地上，用《掩饰》里的话来描述还是很合适：“我们都把未来的黑匣子装在了一个叫做‘逃避’的硬纸箱中。虽然我们都没有用‘庇护所’这个词，但那时候我们的确住在里面。”

看完电影又回来单曲循环Something Just Like This了。

什么Achilles、Hercules、Spiderman、Batman的超能力，

I just want something I can turn to

Somebody I can kiss.

电影落幕，灯光亮起，在电影院听完阿信的《青空未来》才走。

一边听我一边吐槽说“好烂，阿信用脚写的歌吧。”

结果24小时过去，我还在听这首歌。

脑海中浮现出郑宇星和陈辰的样子，有很多不同的样子。

啊，后劲好大。

被无限的遗憾打败，被回不去的必然打败。

用尽一场青春的混乱 提炼一个渴望的答案

其实看之前被剧透了一点，所以对于MING的存在没有太多反转的惊喜。但是看到后来发现我原本以为被作为工具人的陈辰其实依然是这个故事和核心。

“其实我从高二就喜欢你了。”

我不愿把这个故事看做是直女喜欢上gay的故事，其实，这就是我们青春里最常见的“我喜欢的人不喜欢我”啊，被诟病很多的那个吻，恰恰是我喜欢的地方，如果我是陈辰，我也会接受。我用尽一场青春的混乱，在18岁成人之际，只是为了提炼一个渴望的答案。哪怕是不喜欢，但那个吻让我知道，青春就是充满遗憾的。

陈辰和郑宇星一样，没有被喜欢的人喜欢，这个吻是试探，是遗憾，然后是接受。

如果你 如果我 如果回头看 会发现 我们像 贪玩的小孩

看的时候会感慨，原来这已经是2020s的青春片了，电影里的小孩上学可以带手机，爱玩抖音，喜欢看电音节。

但你的我的青春又好像都一样，上课偷偷戴着耳机听音乐，同学们总爱起哄那些“绯闻情侣”，为了和喜欢的人更近一点期待着每次换座位。

陈辰妈妈说的对，年轻的时候谁不喜欢郑宇星这样的男孩啊，不管他是异性恋还是同性恋，他总是散发着光芒魅力无限的。

也许你们没有经历过，但是在学生时期喜欢上一个“gay”是很正常的，或者说，在青春期对同性有好感的人其实真没那么少。流动的性向才是真实的，认识很多学生时期和同性谈过恋爱的人现在又变成了异性恋，没有人知道当时是因为心动还是叛逆还是迷茫，但我们的青春，为什么要事事都对啊。

如果你 如果我 如果能重来 会不会 还依然 像当初勇敢

其实与其说观众不接受郑宇星是gay，倒不如问问自己，能不能接受我们青春时的爱情大多数都是be的结局。最后在一起了又如何，两小无猜也可以走到相看两厌，就像陈辰的父母。

在每一部青春片里，我们都能找到曾经迷茫的自己，但我们很少真正像电影里那么勇敢，我也曾想过如果当年我像陈辰一样勇敢，是不是我的父母也不会离婚，我也曾想过如果我像郑宇星一样勇敢，是不是我喜欢的人也会回头看我一眼。现在的我当然知道，即使我做了也不能改变什么，就像故事里的主角，但是我仍然会被他们的勇气打动，哪怕徒劳无功，但是勇敢过，就够。

让无悔的青空 有无垠未来

未来很好不是吗，也许我们还是没有得到喜欢的人的喜欢，也许我们的遗憾永远是遗憾，但让无悔的勇敢把我们变成更好的人，这才是故事的意义。