说来搞笑,当年看完这部电影半年之后我才动笔写此文章,昨天整理自己的文章时猛然发现纸上记录了当时的影评,呵呵,现在补上吧
在秋天的阳光灿烂午后,看完小毕的故事心中甚是感动,犹如一股清新的风向我迎面吹来
当时年轻的小毕,从母亲(张纯芳)改嫁带着只有4.5岁的小毕,慢慢抚养其长大成人,继父(崔福生)还是对小毕非常好,虽然母亲与他年龄相差颇大,可是小毕每天的中午继父都会送饭给他吃,平日里教他写功课,但是随着小毕逐渐长大,少年时期的叛逆难免使他脱离一些正轨,与一些坏孩子在一起,但是父亲还是一再的教导小毕,让他学做操,让我们看到大时代下人民生活呈现一片祥和朴实的情景
由于一次小毕与同学一起闯了祸,起因是因为别人先找上门的,但是父亲一怒之下说了伤了小毕母亲的话,小毕母亲辛苦抚养了小毕一生,为了小毕不惜再婚,只为给小毕有个完整的家庭,有时候一句话会伤了整个人,母亲想不通,便自杀了,小毕因为此件事,深深受打击,他为自己的"成长"付出了代价,从此以后他慢慢懂事,成熟,不再顽皮,任性..
真是一部感人又发人深省的电影,一个孩子从无知,从少年时的叛逆,再长大成熟,这就是成长的历程.
很现实但暖心,现在很难看到这么触动人性的佳作了。导演,剧本的默契和通透让人想起以前不好不坏但又确凿无疑的岁月与回忆。妈妈的形象描写的如此的平淡贤惠,由内心深处升腾的对母亲的歌颂和怀念,连对死亡的环节的处理都是那么的恭维和出乎意料,这不是一部简单的电影,而是一部不经意记录下来的残酷青春的记忆碎片。为之前自己对台湾电影和导演的无知和轻视深深自责。
庹宗华,这个老大叔原来年轻时这么帅。忍不住让人想感慨时光。 《小毕的故事》,觉得这部电影很写实,我能从中捕捉到我童年时候的某些片段,虽然身处的年代不同。小时候看男生玩的弹珠,请喜欢的女孩子来家里做客时的无所适从,哥哥约会时尾随其后的弟弟,升旗时的一系列表演。还有最后的同学聚会时的场面,也让我忍不住去想象我以后的小学同学聚会会是怎样。电影开头是从邻家女孩的视角来讲述的,我不知道她到底喜不喜欢他,但他们确实有那么一份共同的回忆在,她见证了他的成长,但更多的是在作品中充当一个符号吧。有影评说,小毕是20世纪60年代青年的集体缩影。小学时期的父母关系,校园的童年伙伴,这些缝在青春记忆中,一针一线密密麻麻,构成了一代人清晰而难忘的童年回忆。 另外一个感慨便是导演和编剧真的都很了不起,感觉自己水平太low了,连个观后感都写不好,真心推荐这部电影。
小毕青春年代的故事不仅是他自己的故事,也几乎是他妈妈一生的故事和老毕后半生的故事。小毕的故事还有可能是小王的故事,小李的故事。老毕的故事也有可能是老王的故事,老李的故事。
不去尝试伸展你的手臂,你都不知道条条框框的边界在哪里。可是一旦尝试了,又可能会带来不可挽回的后果。一次又一次的尝试,小毕在试探周围环境对他的忍耐度。从骚扰邻居,偷摘水果,割破同学的喇叭裤,偷吃同学便当,到“早恋”,小毕肆意伸展自己的意志,毫无顾忌。要不是继父在校长面前多番道歉和恳求,小毕早就被勒令退学。直到带着小伙伴去找社会青年为自己复仇,终于见了红,他才开始意识到自己能力的局限。经济未独立的他想为此承担责任,却只能从养家的继父那里偷钱。母亲的哭骂,他默不做声地忍受着。或许以为沉默的忍受会让这件事像以往的那些风波一样慢慢平静下来。他以为母亲拿他没有办法。
从未动手打骂过他的继父的崩溃终于让他抓住了把柄,他脱口而出反驳,这个人没有权利打他,因为这不是他爹。可是,在小毕的母亲心中,老毕是比始乱终弃的那个男人更为值得尊敬更为不得冒犯的恩人,虽然没有给与小毕生命,却给了这孩子姓氏。这不仅意味着养的物质义务,还有育的精神和感情上的付出。为了这个姓氏,年轻美丽的小毕母亲牺牲了追求爱情和幸福的权利,贡献了自己年轻的身体来养育子女和全部的劳作来勤俭持家。
挂在墙上的结婚照里已经有个六七岁的儿童。惯说客家话的年轻母亲,操着河南口音的继父,还有着当其妻子父亲的年龄,一口台湾腔国语的小毕,组成了一个家。从另一方面说,他们都需要一个重新开始的机会,结婚成全了彼此。女人不需要把孩子锁在家里,晚上去陪酒谋生。而把家小落在大陆的男人,也需要在这陌生的地方用新人把过去撇开,把对故土的思念湮灭。而小毕,终于有了个姓氏。所以当这个恩人也不再承认小毕是他儿子的时候,小毕的母亲夹在这两个男人中间,无法可想,只能以死来警戒他桀骜不驯的儿子,以死来保住她在恩人面前的尊严。电影最后是这样解释小毕母亲的自杀:世间的婚姻大多都是千疮百孔的,可她却太想求全了。
母亲的自杀终于让小毕触碰到了这条边界,它曾拦在努力营造的安稳和残酷的现实之间。无忧无虑,肆无忌惮和有恃无恐的自由被打破了。没有母亲,和继父之间小毕似乎再没有因血缘而产生的亲情羁绊,只有法律上的权利和义务关系。可这父子之名,已经深深烙印在他的童年和青春时期。除了他的妈妈会用客家话喊他小名,邻居和同学都以小毕称呼他。小毕之名,因为有了老毕而存在。因为老毕,他还有了兄弟之名。为了让爱哭的小弟弟和自己能安睡,他没下课就去贴写着“天皇皇地皇皇我家有个夜啼郎,过往君子念三遍,一觉睡到大天光。”的红纸,让同学们排队来念。爱哭的弟弟给他带来了夜晚不能入睡的折磨,却也忠诚地听着他这个司仪的命令,左转,右转,立正,稍息。
小毕的成熟以他入伍作为标志。同学会上,漂亮的女同学一直看着穿着帅气海军军装的小毕,他却毫无反应。等她戴上眼镜,他才认识到这是他当年邻居家的姑娘。她知道他很多坏事,他警告她不要多说,而这个看似是乖乖女的小姑娘却会充满义气的回复:我才不会那么鸡婆!小毕在第一天去上课的时候说,他不姓毕,她在课堂上当着老师和全班同学的面说,小毕爸妈上周六才结婚。他被误会挨了打,却也是她帮助他解围。而现在,他淡然地和她谈着父亲和弟弟的状况,最后毫无留恋地上了公交车。初中时大胆却也带着青涩地追漂亮姑娘,而现在的他似乎对美女却视而不见了。
上面一个日,再写两个双十,下面一短横,再一长横,最后用一个竹竿串起来。这个“畢”字是老毕教给他写的,他肯定永远不会忘记。其实这对于老毕也何尝不是一种安慰?毕竟被落在大陆的他的家小里,肯定还有其他小毕们,生了养了,但不能陪他到老。这些小毕们,也会有自己的故事,或者另一个继父。而在那个年代的台湾,又何止一个老毕,还有老王,老李、、、、
已下 真像主讲paolo说的那样,这更多是一部家庭片,反映时代反映关系反映极端又普世的一种状态~很有意思的故事,很多巧妙的细节。后来听了大家的讨论,明白原来跟原著小说相差很远,从意境到人物甚至叙事方式都完全成了另一个东西,但对我这样没看过原著的人并不妨碍。自杀后电风扇那段很震哦!
八星八箭。太真实太生活了,很多场景和我的童年场景有所重合,比如在学校倒垃圾,统一蒸饭,比如租书(长大以后开租书店的理想就这么破灭了)。另外,钮承泽长大以后能长成庹宗华?这是在韩国当的飞行员?另另,导演居然是陈坤厚,我一直以为是侯孝贤呢,无知了。
青葱岁月长大成人
毕妈妈的一生是只有毕伯伯的。其实,这世上的哪一桩情感不是千疮百孔?她是太要求全,故而宁可至碎。故事很短,生命很长。只有一直走下去才会明了未来的自己,到底是怎样的一副模样。
为何调皮的弹弓会变成冰冷的刀刃?为何平淡如水最终会选择深海长眠?生活不应该是低头顺从,也不应该是摇头违逆,可谁又知道生活应该怎么过?生活这条河谁又不是摸着石头在过。愈远了愈近,愈久了愈真,生活的面貌本不是短时期能看清的,就像我们谁也不会料到毕楚佳会从钮承泽长成了庹宗华的模样。
有些时候幸福太轻易的破碎,令人猝不及防,心口闷闷的疼。一个不多求、勤勤勉勉、一心为家的母亲,她的温顺与体贴便足以令人感动。人会有自己曾经的桀骜不驯,在人生的某一刻,会出现那么一个令自己彻底转变的契机。过去,就让它过去,会有那么一个崭新的未来,带着对逝去的思念,也带着对未来的期望。
“在当时,我不懂得为什么生活里的琐琐碎碎,不管是愉快的、忧愁的,在很久很久以后想起来,却都是珍惜的,而且愈演愈精,愈久愈真。”
当陈坤厚+侯孝贤的组合引入一位女作家朱天文后,立刻呈现出与之前的作品截然不同的精神面貌。大陆老兵和台湾少妻的故事在当年的台湾社会多有真人原型,不过此片还是将重点放在孩童的成长上。李宗盛的配乐非常好听。纽承泽长大以后居然变成庹宗华,哈哈一定是基因突变了吧~长大后的朱小凡好美!
故事比较简单,按照时间顺序讲述了一个单亲家庭的孩子有了一个“爸爸”后的生活,表面上融洽的情景似乎预示了妈妈自杀的悲剧。
我想我很多年后都不会忘记,有一个深夜为了一个男孩的成长,哭到吵醒了室友。我们都长大了啊,始终是长大了啊,没有神力,千疮百孔的长大。我也曾是纽承泽,不晓得有没有一天能长成庹宗华。
10.08@沪宁高铁 “愈远愈近,愈久愈真。” 贵在朴素清淡的调子里、藏在每一个细节里的人情味与童真心。朱天文的眷村故事另一则,由钮承泽到庹宗华的童年与青春。妈妈张纯芳好美好美。(最近看了不少饱受过誉的鸡肋片,找老片子调剂一下胃口。
每个人的成长历程都是一段平凡的史诗。多年前就读了朱天文的原著短篇,相比之下电影要丰富很多,台湾老电影那份质朴恬淡也渐行渐远了。
钮承泽也太老成罢了,16岁就长成这样。
http://www.youtube.com/watch?v=pvVP8IYtpGk&feature=related
尤其是前半部分的少年小毕,做的很多事都似曾相识,如乘时光机器回到童年,这种感觉真的很奇特。又是一部回忆与乡愁的电影。开启5月的侯孝贤时代吧。
三半。美术和摄影很稳。说是小毕的故事,但是不少篇幅在妈妈身上,而画外音视点又是邻居小凡。“天皇皇地皇皇,我家有个夜啼郎”,桀骜不驯的小刺儿头长成钮承泽我是有点难过的,再长成了庹宗华我是不信的。童年生活处我想这个家庭不要发生什么不幸就好了——怎么可能这么便宜。妈妈的旧友真好,感觉每家都会有这么一个热热辣辣风风火火的阿姨,但是这样的女性不会是苦情戏的主角。工厂女工的不伦恋暗合四小龙工业发展背景,时代灰姑娘。台词真是句句到点,老毕哭“冤枉”(好演员),待她如女儿,可知相敬如宾下的寄人篱下。“其实这世界上的哪一桩情感不是千疮百孔,她是太要求全了,故而宁可玉碎”。
7/10。台湾电影摆脱不了本土与外省的纠结,小毕、母亲和老毕在婚后的生活关系客套始终无法靠近,母亲的谨小慎微代表了国民党统治下本省人小心翼翼的写照,官方身份的老毕对母子的宽容与博爱无法解除压抑关系,小毕则是国语教育下桀骜不驯的新生代,当最后老毕气得叫小毕找他的亲爹跪,彻底撞击了母亲土生土长却沦为寄居者的自卑心态,选择了自杀。朱天文的散文式剧本像是捡拾成长记忆的碎片,片段堆叠漫无目的又和主题有某种微妙的联系,这也促成了风平浪静的镜头不时随着人物做缓慢移动,主体是小毕经历的台湾时代变迁,却是以观察者小帆这种被边缘化的女性视角叙述,小毕和小帆的情感种子没有发芽,但没有停止后者对他的默默关注,可惜相比文字间接的描写,电影的直观叙述难以获得时间静静流淌的无穷韵味。
读起《小毕的故事》总会令人产生出一种陌生的疏离感,这是因为作者把人的生命体验搁置在了第三视角里来观察。朱天文估计想要观众看到台湾新一代年轻人于一夜之间翻天覆地的变化,故而在纤弱的旁白中我们感受最强烈的就是物理时间的流逝。但这种轻描淡写的文字对于一个人的成长史来说终究是太过潦草些。
有些艺术作品就宛若一座阻拦后人的大山,他们的能量太过强大,以致使人望而生畏,渐生怯意,卡尔维诺的小说、黑泽明的电影、朱天文的剧本皆是如此。ps:有关我们一代童年的电影,大陆的场景架设都是虚空的,是富豪的,而那些真正的童年情怀在底层,在贫穷与理想之间,令人遗憾的是我们的大陆文化断了根
淡淡的叙述,没有波澜壮阔,连自杀都拍的轻巧,但在此之下的积淀却是相当厚重;成长便是在循序渐进的过程中中伴着若干一蹴而就的瞬间。就是不太喜欢旁白。