秋蝉

看完第3集追不下去了，剪辑太差，前言不搭后语，而且剧情没有逻辑，男主一直能得到将军的信任，真是男主光环，他把线人杀死，还有把女主带回家的理由根本站不住，但将军还深信不疑。抓到重要共党，不抓起来审问，一枪打死，而女主只是一个女学生，不当场打死，反而抓起来审问，我TM？还有男主让医生协助他帮女主取子弹，编剧塑造的男主怕是个天才，十八班武艺样样精通，男主在肩膀中了一枪情况下，还能给人取子弹，服了，那之前昏倒又是啥骚操作，看来男主伤的严重情况是视剧情而定，昨天还虚弱昏倒，今天就可以做外科手术了。本来还希望男主早日和池少爷相认，现在看来不用了，毕竟男主啥都会。有往抗日神剧方面发展的趋势，弃剧了。逻辑对于谍战片很重要，建议编剧以后带脑子写剧本，不要把观众当傻子。

我的评价被定义成恶评了😂，我尊重历史尊重演员，我的评价也没有吐槽演员，只是觉得剧情逻辑不自恰，别上赶着来杠我。

拍出这种神剧才是对历史的不尊重，再多来些抗日神剧，八年抗战就成笑话了。

因为锦衣之下搞了个墙头任嘉伦，但看完了三集已经没有了继续看下去的欲望，反而脑子里槽点比较多。刷了一下大家的评论列一下我比较赞同的一些观点。

1.发生在香港却浓浓的大上海气息，没看出新意。

2.与潜伏者接头，私下间谍工作交接能背着点儿人吗？大街上就开始自述身份有点过了吧。

3.“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”我党人士就那么确定其他人都没读过这首词吗？这也可以当暗号？

4.剧情节奏确实很快，但节奏快不等于剧情ok，剪辑叙事有明显缺陷。

5.反派刺杀同僚给的理由不足，太仓促；男主执意救走女主同样理由不够，太直白，这简直就是在自爆。

6.虽然我有陆绎滤镜，但确实这部剧里男主演技一般，不说张涵予了，刘欢演起来都比任嘉伦自然得多。作为一个潜伏者，表达情感的深度不够，担心和忧惧都很外露。对比参照《潜伏》余则成，当然这个要求可能过高。

女主剧情目前出场少，不评价。

7.全员配音在偶像剧中勉强可，但谍战剧会更加要求真实感，无原音会让谍战剧稍显悬浮。

8.服装造型太现代，过于“干净”，会让这部谍战剧更缺乏真切感，比较害怕后面会演成谍战偶像剧。

9.因为真的期待了这部剧，虽然没想过可以与优秀谍战剧比肩但会这么乱还是意料之外，很难过很生气！

（不接受一些“才看三集，剧情还没展开就说不好看，故意黑”的言论！好的剧集开头就抓人心，即使烂尾也是烂尾之后再弃。而开头平平的剧即使后面渐入佳境也应该要付出令部分观众两集弃的代价！）

更新一下：

看到大家很多讨论了，我今天又看了两集

首先针对那个暗号的问题，假秋蝉和宫本对的时候就是分上下句的“明月别枝惊鹊，轻风半夜鸣蝉”。姑且说假秋蝉是故意的，后面司机和池城也提到了“居高声自远，非是藉秋风”。如果这就是暗号的后一句，那请问真秋蝉去对暗号的时候该怎么办，他又不知道这句，一方都不知道暗号全部内容应该怎么去接头？

不要再来杠我了我只是自己感到疑惑(´･_･`)

另外新更的4、5集里我觉得池城这个人物完全抢了男主的风头，不仅限于剧情人设，表演方面也是如此，表情动作眼神和声音都算有戏。当然也有演员原声出演的优势加成（这也是我个人认为谍战片主演配音巨雷的地方）。我觉得任嘉伦的表现确显稚嫩，采用一向贴脸的杰大配音这次效果也并不出彩，在演员的道路上还很需要历练。

女主作为一个犯人还住在男主家里等等的一系列剧情我已经不想吐槽了，还是那个问题，谍战过程依旧让人感受不到紧张刺激。最后我想起了小时候看过的一部电视剧《五号特工组》，比不上潜伏红色和平饭店等佳作，但在主角光环和金手指的笼罩下，依旧比秋蝉更加扣人心弦，值得一看。

作者 |珊迪

编辑|Amy Wang

因任嘉伦而备受关注的谍战剧《秋蝉》，才播5天，就快只剩下“任嘉伦滤镜”苦苦支撑。

这部谍战剧，讲述在1941年底，秘密潜伏在日军香港军政厅机要单位的青年党员叶冲（任嘉伦 饰），在日军侵占香港时临危受命，以“秋蝉”为代号，组建谍报网并伺机破坏日军侵略行动。在此期间，叶冲与何樱（李曼 饰）、池诚（刘欢 饰）等人在不断地误解和猜疑中产生了深厚的友谊。即，这是一个卧底潜伏并与战友升华革命感情的故事。

虽然2017年就开机的《秋蝉》，在更换女主、补拍、审查、变更集数等环节中积压了漫长的三年，幸运的是主演任嘉伦在年初时因《锦衣之下》收获了一大批粉丝，加上5月初的剧集市场并未有其他谍战题材的新剧，所以《秋蝉》一经播出，收视率就稳居卫视前三甲，VLinkage榜单电视剧播放指数前三甲，任嘉伦也因《秋蝉》登顶艺人新媒体指数榜首，整体看来，《秋蝉》在指数上表现十分亮眼。

但《秋蝉》的硬伤也随剧情的发展而显现，作为一部谍战剧，套路严重、漏洞百出，豆瓣尚未开分，评分就已两极分化，任嘉伦粉丝为偶像打call不停，谍战剧迷失望不已，连小影（ID：maoyingtv）都担心，49集的《秋蝉》是否快要沦为粉丝剧了。

谍战不悬疑，剧情挺迷惑

“你的代号是‘秋蝉’，接头暗语是‘明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉’。”被策反的日军少佐叶冲接过上线檀香递来的纸条，细细聆听此次的任务。

作为一部谍战剧，《秋蝉》讲述的正是潜伏在日军内部的叶冲、以及地下组织的谍报人员执行“破坏日军侵略”任务的艰难险阻，第一集中，就有三名重要同志牺牲，为地下组织展开谍战活动增加了难度系数。

张涵予饰演的檀香

但是，在这样的一个快节奏的开局之后，是以牺牲逻辑为代价，悬疑因素在减少，迷惑的问号在增加。首先是檀香所交代的，“秋蝉”执行任务只有他和香港区唯一幸存的我方人员“鱼鹰”知道，属于高级机密，结果是上至日军高层，下至所有地下组织成员，都知道“秋蝉”要来接头的“秘密”和暗号，且香港区的谍报人员并不是只剩下了“鱼鹰”一人，信息差太大，造成这样局面的原因并没有交代清楚。

其次，是敌我两方在开展工作问题过多，十分不严谨。日军方面，情绪化的日军少佐宫本一上场就杀死了地下组织中谍报网的领导人“鱼鹰”，不知道为什么他要杀死这个十分重要的人物。

而另一边，我方开展行动也透露着不专业。使用“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”这样的接头暗语，只能过滤掉不会背《西江月·月行黄沙道中》的人；“鱼鹰”在知晓组织被发现后没有选择评估风险、隐匿，而是回到平日的制衣店，掉入日军陷阱，断送了性命；来发展男二的组织领导，在被日军杀害后，留下一句“我相信你”，很难不让人怀疑同党就在人群之中；且在地下组织开展活动的过程中，沉不住气的激进人士也是频频出现……

张涵予饰演的檀香策反从小就被日本军官收养、在日军内部担任要职的精英人士叶冲的过程非常简单，原因是因为他眼光毒辣，发现了叶冲心深处那骗不了人的信仰和理想。

最后，是主要角色的屡屡“自爆”。“鱼鹰”被杀，没有了接线人的叶冲，先是一枪打死了倒戈日军的地下组织成员，因为他求生的条件是自己知道接头暗号，可是接头暗号大家都知道了呀，一枪崩了他除了会引起怀疑还有什么用处吗？

组织将计就计，派假“秋蝉”来接线的时候，叶冲又迫不及待地利用表蒙反光给出提示，看似机智实则鲁莽；女主角上线后更是严重区别对待，暴露的不能再明显，拜托，你是来搞谍战的不是来参加变形记的。

不论是接头对暗号，还是为掩护队友光荣牺牲、卧底借刀杀人，这些都是谍战剧中使用太多次，观众再熟悉不过的套路，配上漏洞百出的逻辑和细节，《秋蝉》作为谍战剧的悬疑感全无。

谍战不够，CP来凑

《秋蝉》的谍战水平是差了一些，那么在感情线的处理和CP的打造上是否有惊喜呢，要知道，《锦衣之下》就是靠着男女主角的CP感杀出了一条血路。

在《秋蝉》中，男女主角的感情线简直可以用“匪夷所思”来形容。女主何樱一出场就是刺杀身为日军少佐的叶冲，胸口中枪之后还可以持刀近身搏斗，被严刑拷打也精气神十足。

男主叶冲看到女主被抓，不忍心让组织的人被酷刑折磨，遂亲自去带人，义正辞严，“这个女人是来杀我的，让我把她带回我家，只有放在我的眼皮子底下，我才能够安心。”

女主被反派宫本当做引出地下组织的诱饵抛在街边，也是叶冲“自爆”式前去搭救，为了确保女主的安全，他禁止宫本不怀好意地探望，理由是“既然她住在我家里，那她就是我的家人。”主角明目张胆掩护队友了不起。

虽然男女主角的感情线不好看，但还是有其他CP出现，男二与帮派女会长的乱世爱情故事十分感人；男主叶冲还有三条副线，刚遇到男二就来了个四手联弹遇知音；同反派宫本吵着吵着也让人有一丝想嗑的欲望，毕竟，这可是2017年杀青结束就盖章的“互怼CP”；叶冲和一起被收养的义兄先后加入组织，一起为革命事业奋斗，久别重逢是一个眼神就可以读懂对方，连弹幕都是，“奇奇怪怪的CP又增加了”。

谍战的精彩程度与拍摄时间有关系吗？

“这毕竟是三年前拍的剧了，有一些问题出现很正常。”《秋蝉》的剧评中，有这样的声音。

《秋蝉》因多种原因被积压了三年。先是拍摄过程中，原定饰演女主角何樱的颖儿，中途发现自己已经怀孕，高强度地工作使她失去了做双胞胎母亲的机会（原本怀的是双胞胎，大出血流产失去了一个），最后因身体原因不得不退出了拍摄。

随后更换女主进行补拍，终于在2017年9月杀青，为了区别以往的抗战剧，又要在关键史实上把控细节，之后《秋蝉》进入了漫长的修正、审查期，直到今年才登上荧屏。服化道、拍摄、剪辑手法确有些“过时”，但《秋蝉》不是时尚剧，是谍战剧，这些基本构不成太大问题。

且从内容创作上来说，谍战剧的创作不会受时间限制的，讲好谍战故事，需要严谨的逻辑，需要跌宕起伏、扑朔迷离的故事情节，更需要对天然复杂人性的展现。2002年的《誓言无声》、2006年的《暗算》、2009年的《潜伏》等剧作直到现在都是谍战剧中不可超越的标杆。

愈发不好看的谍战剧始于题材消耗、套路化严重。仅2009年上半年，就有近50部谍战剧在各大卫视播出。大批量谍战剧的出现，伴随的是质量低下、同质化严重等后果，虽之后又涌现出一批如《解密》《麻雀》《胭脂》等“偶像化”的谍战剧，但整体而言，观众已经对这种“国共之争、中日暗战”的叙事、套路的周旋、占比过多的感情戏产生了审美疲劳。

即便《秋蝉》拍摄于2017年，2020年播出同档也未见同题材的对手，但是走的还是谍战的老套路，交代清代号和卧底，给观众全知视角，降低了刺激，悬疑，弱化推理，再增加人物情感戏的比重，这样的谍战剧是不论2017年拍还是2020年拍都难再激起观众热情、重现谍战剧辉煌。

《秋蝉》很幸运地遇到了人气高涨、演技还不错的任嘉伦，但不知道任嘉伦的十级粉丝滤镜还能撑多久。

今天是秋蝉播出的第6天，第10集。 我是男主粉，本来每天最重要的事情就是欣赏美男子叶冲的西装秀和制服秀，为哥哥的演技疯狂尖叫吹彩虹屁，在屏幕前呐喊“冲哥喂我我能把碗都吃了”“我能吞下一个弹夹的子弹”，拿着爱的号码牌排着队等待刺杀叶冲然后住进他的大豪宅听他弹钢琴。 但秋蝉超出我的想象了。 我竟然看出了新鲜感。 一是时代背景复杂，陷落后的香港各方势力聚集，还有国际力量的加入。 二是几位主演身份设定有趣。首先男主是我党卧底，还是日方的高干子弟，背后可倚靠的力量是天皇，这种特殊身份导致上司佐藤和他之间有一种微妙的关系平衡，佐藤并非全然信任他却也不敢得罪，只能试探着甚至有时还要赔笑脸。女主是因为杀兄之仇而对男主怀恨在心的女学生。男主目前最重要的两个队友，一个是同被义父收养的义兄，一个是商界大佬。 三是这谍战剧一来就把“谁是卧底”这个最大的悬念揭示了。甚至第一集下线了三个队友，男主直接陷入孤立无援的境地，这往后演什么？怎么演？ 四是很美。画面的构图和光影太漂亮了，光线明暗的变化让我很服气，服装也非常精致考究。 而这部剧带给我新鲜感的独特之处，恰恰就是这部剧饱受争议的地方，主要集中在对前几集的质疑。我想以我理解的视角来为秋蝉洗刷一些冤屈。 与时代背景相关的质疑是： 一来就直接下线了三个，他们智商都不在线吗？/冲着老戏骨来看，结果一集都死完了？/死的人多不代表剧情紧凑，节奏快也很空洞。 为什么一下子死光了？因为时局动荡，香港沦陷，日方抓紧时间清除地下党，佐藤给叶冲说檀香死了的时候用的词语是“老朋友”，说明已经有过很长一段时间的拉锯战，而给观众呈现的是最终的结果，呈现出来的是主人公秋蝉来到香岛时的悲惨情况。张涵予老师扮演的檀香，留给自己的最后一颗子弹，在剧的一开始就奠定了气氛基调，他是秋蝉在革命道路上的引路人，也是组织里的关键人物，在后面会经常出现在回忆中。鱼鹰交代的是情报站被炸毁、几乎全员牺牲的惨况，何刚的牺牲则激励池城扛起了集结香岛地下人员的重任。他们的牺牲绝对是有意义的，是故事背景的铺垫，绝非为了牺牲而牺牲。 与主演身份设定相关的质疑是： 他打死线人、三番五次救何樱，这么明显的暴露，日本人都还没发现。 男主老是苦大仇深的/男主的表情太明显了，就明明白白写着“我是卧底”/男主表情和（上一角色名）一模一样，毫无改变。 一来就打死线人是没有办法的选择，他不知道这个线人交代了多少、还知道多少，以后是否会继续被利用迫害更多同志，因此线人必须死，讲究的是他如何死。叶冲用小石头攻击线人，制造出线人想要攻击将军的动作，然后击毙了线人，话语中“只是打死了一个想害将军的中国人”，一个“只”就表现出对中国人的不屑。佐藤也显然认为这个线人并不比表面上安抚讨好叶冲更重要。 首先叶冲认为何樱非救不可，他本身极具责任感，她哥哥因他而死，何樱又只是一个普通大学生，如果没有他保护何樱必死无疑，他孤立无援地在香岛，心里只想着能救一个是一个，“放长线钓大鱼”对他来说也是联系上同志的好方法，所以何樱必须要救。 第一次救何樱的场景是在狱中，此时叶冲是在救护车被炸之后失踪，引起了日本高层的注意，然后叶冲又突然出现在将军的办公室，而救护车被炸是在将军的默许之下宫本的阴谋，因此将军只想着赶快把叶冲打发掉，何况叶冲还给出“放长线钓大鱼”的理由，此时佐藤做贼心虚自然就满足了叶冲带走何樱的小要求。 第二次救何樱是在雨里，虽说给宫本的理由是共产党并没有出现，还要将何樱另作他用，但叶冲自己也知道这次太冒险了，必须再想个办法把救何樱的事情圆过去。所以才有了后来找佐藤拍桌子的事情，也相当于是借用“发现是宫本在刺杀我”的愤怒来掩饰他救了何樱的心虚。 在这几次事件里，宫本对叶冲一是嫉妒，迫切想打压他以证明自己的能力，二是天皇并不是直接施压于他，他并不能感受到叶冲背景的威胁，因此他一直没有放过任何一个细节，一直在逐渐加深对叶冲的怀疑，佐藤也没有对叶冲完全放心，派出了士兵在叶冲家里附近“监督”他和何樱，因此在杀人和救人的这几件事里叶冲并没有完全撇得干净，两个日本人都在怀疑他，一个明一个暗罢了。 男主的表情问题，首先孤立无援心情肯定是苦大仇深的，但我认为叶冲作为卧底，只在独身一人的时候才苦大仇深，喝酒弹琴都是痛苦的表情，但一旦在人前就又取决于面前的人是谁给相应的表情，比如和宫本主要是轻蔑嘲笑讽刺挖苦，和小庄就是轻松自在甚至孩子气的，平时叶冲基本上处于一个观察的状态里，这就重叠了他日本军官和卧底的身份，这两个身份都需要他保持警惕，时刻细心观察，加上有强大的背景作为庇护，没人会过度解读他的表情。我更不同意说和**（上一角色名）表情的相同的，叶冲情绪明显更为外放和起伏，并且日常有一种矜贵的从容礼貌和克制。 与精致服装相关的质疑是： 披着谍战剧外皮的偶像剧，服装太精致了，都油头粉面的。 “偶像剧”是指为迎合人们内心需求，运用紧凑、浪漫的故事情节，帅气美丽的男女主角为主体进行艺术表演的一种形式。互相拿枪指着对方的头，不浪漫！男主是很帅女主也很美，但长得好看不是错吧，10集了女主在线时间少得令人心疼，说是男女主为主体还不如说是以男主和给池城开车的魏叔为主体！ 服装精致是因为他们的身份都很体面，日本高级军官、商界大佬、外国间谍、地方帮派、虽然是女学生但是日本高级军官给买衣服的女学生，都是光鲜亮丽的人物，谁会穿得灰头土脸的？但有一说一随身带卷发棒做头发这个我还是比较想吐槽的。 最后总结。我有一个观点是一部剧应该是它本身逻辑自洽，剧情要结合人物设定来理解，而对人物的认知又基于剧情，简单来说评判一部剧是否合理，必须要回归剧本身，而不是个人认知的臆断，尤其要克服一些刻板印象。 为什么说这部剧总是要粉丝来解读才能够看懂？因为它并不是谍战剧的一般套路，再加上一些该突出的重点没突出，一些交代过于简单导致观众没有记忆点。我承认它有一些细节问题，但我个人觉得整体逻辑框架来说是没有问题的，甚至挺精彩的。 一开始就交代出“谁是卧底”真的太冒险了，观众全程是上帝视角，悬念没有那么强烈，就尤其考验剧情的设疑和解答，目前的套路是上一集没讲清楚的下一集就能讲清楚。 最后声明。我是男主粉，演员的职责是演戏，无论是剧情、造型、剪辑或是后期选择配音，这都不在演员可控的范围内，演员已经完成了他该完成的部分，接受对演技的合理质疑和善意批评，其他的我都看不见。

恶意刷一星的行为真的不可取

你是否有许多故事需要我们去翻阅，回忆总要有些色彩，开头引用一些历史资料，再现从1941年到1945年香港所处的大的历史背景，黑白色彩更增添一些故事感，代入感。它先将我们引入一个真实的历史事件中，色彩由黑白逐渐转化为彩色，这里的故事也逐渐开始。 风吹散，秋蝉现，一个你勇敢 叶冲的出场带一些朦胧感，一步一步的逆光走来，身姿挺拔，目光沉稳。还没有接到任务的叶冲仿佛有些孤傲，又带着一些不屑一顾的韵味。 “说好的三点半，你怎么又迟到了”一番平常的寒暄，此时的叶冲多了一些放松和坦然，站在自己面前的是安全的檀香，不仅仅是自己的上级，还是一个知道自己身份的人，有他在身后多了一些依靠，有他在这里就不是孤立无援之境。手中的纸飞机又把玩了许久，终于纸飞机从叶冲的指尖飞去，带着梦和未知从高处悠悠地飘落在前方的迷雾中。这一段叶冲留给我们的大多是背影，第二次倾听香岛沦陷的消息，秋蝉微微侧头，双手插在衣兜里，此时的叶冲肃然挺立或在思考或在沉思。一个秋蝉勇敢，临危受命，明明是白天叶冲独自在天台折纸飞机，镜头缺显得那么阴暗，纸飞机的特写无疑是一种暗示。叶冲的命运何尝不是在手中放飞的纸飞机，有着锋利的尖端，可以借着风的方向肆意飘荡在这动乱凡世里,可以如浮萍般隐藏在暗处，可如杨絮般席卷而来，但，却见不得风霜，遇水则化，遇火则是粉身碎骨。还未预见，一个你孤单叶冲得知鱼鹰牺牲的消息时镜头是很缓慢的，从进门到停止只有几步，每一步他都像是走在刀尖上，不敢相信却又不得不相信眼前的是还未碰面的战友，唯一一个知道自己身份的鱼鹰，他不敢多一丝表情，无法表示悲痛又无法表示憎恨，因为秋蝉还需要隐忍，他不敢眨一下眼睛，因为像是怕错过鱼鹰留给秋蝉的为革命大无畏的信息。这种抒情缓慢的镜头最善表达情感，它将叶冲的复杂境地更客观地表现出来，鱼鹰牺牲了，孤立无援是叶冲必须要面对的境地。接来下得到每一步都要精心谋算，走进去是深不可测的万丈深渊，走出来是不见光亮的迷雾棋局。任务在身，身不能转，眼不能看，思念不能叹。一曲觅知音，心在两端。 喝酒时的叶冲在想什么，被宫本，佐藤可以支出来是他稍微停顿了一下，不做思考就负手下楼。他既没有四处观看，只是走到吧台直接了当要了一杯威士忌 ，烈酒滑过身心，难消今日的疲惫，难消未来的怅惘。而此时池城正坐在钢琴旁边，演奏的是大多年轻人难以接受的曲子，叶冲被琴音吸引了，他走过去，先是用手指轻轻试探，发现对方并未拒绝。四手联弹赢得全场的赞同，叶冲在这个时候是放松的，他微微一笑，之前的种种在这一刻都抛之脑后，放松这一刻，才能好好地规划下一步. 琴音落下，叶冲庆幸能在此时觅知音，但是总要事与愿违。这时镜头特写推进他们即将要握上的手，日本士兵进来暴露了叶冲的身份，池城一句“叶少佐”，叶冲迅速的把手抽回，抽回的那一瞬间隔阂和误解也就随之而来，叶冲急忙解释“其实我是一名中国人”，他那苦涩的微笑，微弱的解释，在香岛的土地上，在中国人面前“我是中国人”显得那么苍白无力，显得那么可笑和羞耻。叶冲和池城，知音难寻，心在两端。逆光补影，悲欢见成长工藤掌握了重要情报，秋蝉明天下午一点将会在成衣店与鱼鹰汇合。叶冲在房间里坐思难安，他该怎么办.假的秋蝉的出现无疑是震惊到叶冲的，所以他不能在看到战友在自己面前离去，他要提醒他，他要救赎。又是一个特写镜头，叶冲借助阳光利用手表镜面的折射，一束光恍在假的秋蝉的脸上，一束光打在叶冲的脸上。这种缝隙里探知真相，互相预测，互相确认。隔着门帘的叶冲目光似箭，黑白分明，一半是黑暗，一半是救赎.假的秋蝉负伤而逃，叶冲带领人马前去追捕，他刻意支开其他日军，执意要带眼前的人走。但是，没想到刚刚相认，为了保全秋蝉，眼前的人牺牲了。人的死，如鸿毛，蝼蚁之力，或如泰山，悲壮又惨烈。一向沉稳的叶冲慌乱了，又一次目睹战友的离去，这一次偏偏是为了保全自己，倒在了自己的枪下，手上沾染战友的鲜血。 秋蝉要怎么办，叶冲要怎么办.周围的刚好是围墙，这些围墙也很有趣，战友的鲜血洒在墙上，鲜红的让人憎恨，铁马冰河终要逆勇奋战，逆流而上。 光打在你脸上，把悲伤隐藏，“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，此番情深义重，难思量自难忘。剪月光补肝胆，照遗憾.檀香的牺牲，叶冲不在，但是镜头好像会说话。檀香把最后一颗子弹留给了自己，四周皆是敌人，家国山河，那些信仰历历在目，檀香把手枪对准了自己的脑袋，蒙太奇的运用重现檀香的入党宣言，是那样的豪情壮志，是那样的至此不渝。使命在身，鱼死网破就算是以性命相拼，也绝不留给敌人留一点信息。檀香悲壮的牺牲了。 好像是设置好了的转场，镜头又在这一刻放缓了，佐藤从后方出来，日本士兵对着檀香低头，背景音乐亦是沉重的，沉重到让人无法忽视，热泪盈眶。这样好像是一种默许，我们钦佩檀香的这一壮举，不禁又折服于共产主义不屈的理想信念。这一幕在脑海里久久不能散去，心情无法平复。有点庆幸，叶冲不在这里。又很遗憾叶冲不在这里.

秋蝉 (2020)

5.7

2020 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 / 付宁 李昂 / 任嘉伦 李曼

百家争鸣才能百花齐放!对剧情有争议是好事，只要不是为捧谁踩谁刻意而为就行。我发了条对该剧的评论，回复有支持也有反对这很正常。但有些小朋友一看就是男主所谓的忠粉，只要是男主的剧不管是否有瑕疵一律说不得!谁有疑问提出就群而攻之甚至恶言相向，操字滚字满口!呵呵，这已经成为豆辦评论里一种不良的风气。难道编导的剧设就一定合理?偶像的演技就一定优秀?偶像们靠忠粉成就出的光环总有暗淡的一天，只有不断上升的演技才是维持光环的保证。忠粉们为保持偶像形象，杜绝一切不利言论的行为可赞但其实也是害了偶像们。在影视长河中沉下去的人形花瓶偶像这些年难道还少吗?目前国内外一线的影视大腕哪个不是凭自身的演技而获得观众的肯定与支持?你可能会为一位老戏骨精湛的演技而追戏一生但又有多少人会为那些靠颜值起家的偶像忠粉一世呢?颜值会随着岁月而衰退只有演技才是一个影视艺人不变的永恒!

在此我还要敬告各位给我留言的朋友们!欢迎合理碰撞但请勿再有辱人言论，需知今你辱我他日也会被别人辱之!辱我者如辱自家双亲，最后被辱的还是自己!

5.8更《剧外观后感》

现在是剧内没剧外好看！剧内才多少演员，顶天把所有打酱油的路人全算上也就百人吧。剧外可是几百上千各年龄层的剧友、粉友、路人在剧评区唱大戏呢。剧内演历史谍剧，剧外演现代战争剧。剧内男主枪弹横飞，剧外各路人马口水狂喷。剧内男主武器手枪加弹指神通，剧外忠粉兵器各腔国骂加狮子吼功。剧内敌中有我，我中有敌，剧外粉中有敌，敌中有粉。剧内男主为共产主义事业奋斗终身，剧外忠粉为主家影剧前程狂吠喷人。我认为剧外绝对比剧内精彩多了!天天有奇葩，日日有爽文是剧外的特色。剧内特色也就剩男主颜值了。所以我决定继续把热闹看下去太有意思了！另外我觉得"豆瓣”为了适应剧外的情节应该更名为"斗瓣”那就更符合剧外的剧情了呵呵呵!