普通影迷看的时候应该会脑子不够使,
出租车司机,法国贩毒网,独行杀手,旺角卡门,喋血双雄......
看到有人还说到北野武,我实在不熟就不穿越了.
文艺影迷应该是看完后立即重播截图.....反正我是不懂专业眼光的,
忍不住也截了一个.
http://www.douban.com/photos/photo/1362086733/连个灯罩的颜色都要配得和工作服一致,还是这么鲜亮的颜色,导演是多爱慕里根妹妹啊...
老夫作为很2b的观众,
用很2b的比喻表达观感.
同样是视觉系的片片,如果说drive是13钗里的头牌花姑玉墨,汤姆福德那个一惊一乍奢侈品广告片拍法的a single man,就真的只是那个胖乎乎的玉墨的小跟班了...
同一个演员,在那个疯蠢爱里脱光光还挤眉弄眼的高司令实在村得不行;在这片里裹得跟粽子似的,可是看到那沾汽油的白t恤造型(不是向白兰度致敬吧),老夫也吞了几下口水...
导演你真得懂男人的性感,你懂的...露还是不露,你把握得太好了...
付兰兰对不起,你真的算不上迪恩的传人,这位妖男才是,
而且此妖不仅有西厂厂花的气质,还有紧绷的肌肉把t恤鼓得紧紧的.
据说这角色事先找的金刚芭比休杰克曼,我颤抖了,自行洗脑先......
恩,其实我说了半天想说的是,我也不知道这是一部吴宇森拍的王家卫片,还是一部王家卫拍的吴宇森片.
Drive, just drive.
You are a human being,
and A real Hero.
很喜欢影片的英文名,很多时候电影的名字本身便是一种预告,对未知精彩的丝丝透露。用单个英文单词作为电影名的佳作,总给我种种惊喜和意外;相比那些充满力度的电影名,导演的自信需要到达一定程度,才敢于就这样把一个简单的词语轻松地摆到海报上,让所有人去猜,去爱,去出离我们的现实。
周五下班后的雨中去看这样的电影,实在是抱着观赏俊男美女靓车的心情而赴约。但当静默的画面以美国40年代的油画Nighthawk那种不经心却设计地完美无缺的构图表现出来的时候,顿时感觉各种小清新扑面而来。Ryan Gosling则是最合适的男主角,因为他那张充满复古感的脸庞,以及如新月的微笑。Carey Mulligan从《成长教育》中走出来,从和《变形金刚》男主角在现实的爱情中解脱后,在片子里作为带着孩子的已婚少妇,美地一塌糊涂。温暖的光打在男女主角那画作般出色的五官上,在黑暗中把一切都点亮了。让这种柏拉图式的禁爱,闪烁出一种不可言喻的圣洁气息。
一个已婚的女人,一个独自在他乡的特技演员,女人可爱的儿子,和那刚出狱的看不到前途的丈夫;四人餐桌,温馨晚餐,每个人的眼中都充浸着爱的理由。很多观众或影评,都认为男主是在为了他与女主之间的爱情而进行这样一次不着调不靠谱的复仇之旅。而在我看来,他是沉浸在孤独中的智者,洞察着世界如同幼兽。女主和他之间的爱情,确是行动的引子;但复仇的开始,则因为恶人对这种善的人生之毁灭和颠覆。他被感化,是因爱情;他的决心,则源于大爱。
电影的画面之精致,我贫乏的语言已经无法表述。希望每个有机会的人都能尽可能地去影院观赏,或在尽可能大的屏幕上品味。可以保证,每一帧定格都如同油画般细致,令人感觉在欣赏一幅幅Edward Hopper的作品。上次在画面感上给过我这样惊喜的商业片,仿佛是《Lucky Number Slevan》或《亲切的金子》,同样以复仇为主题。从开幕时粉红色的字母,到男主那件one and only的蝎子外套;那黑色闪亮如骏马的Mustang跑车,男主每次行动时带的机车手套;杀戮时毫无预警的喷薄的鲜血,被枪打爆四溅的红发女贼的头。对于喜欢暴力美学的人来说,这片儿的作用比A片更high,让人毛孔伸张,高潮四起。
当然最打动人的依然是爱情。两个亲密程度只到牵手的人,以神交而非性交发展情感的人,就这样,可以为彼此牺牲整个人生。这种寓言般的爱情,被导演演绎地如此令人信服,以至于身处电影的某个moment,你甚至开始为自己身处的现实阵阵作呕。当剧情安排杀手和两人在同一栋电梯中面对生死时,男主那充满力量的手臂,拨开女主,顺势来临的竟非是立刻的杀戮,而是充满热情的两人的初吻。充满死亡味道和末世感,却比一场激情戏来地更恰到好处,点睛之笔。
值得一提的是电影的原声带,看完电影几乎让人等不及在iTune上买下反复聆听。Cliff Martinez以及College乐队充满电子感复古味道的音乐,其实和故事本身并不怎么搭调。然而正是这种不搭调,产生出一种特别的化学反应,让人游离在50年代的画面和80年代的电子乐之间,享受一段100分钟的梦。
所有对情感有向往,对人生有真诚的人,都应该在电影的结尾感觉到一种涌起的热血和力量。它的存在是那样的平静,以至于我们甚至用一种不甚理智的状态来迎接。当结尾粉红色字幕升起的时,适合与爱人热吻。
最后贴一段电影中最美的歌曲A Real Hero的歌词,来重温这部充满爱和热血的佳作:
A real human being, And a real hero
Back against the all and ours
With the strength of a willing to cause
A pursuit some called outstanding
Or emotionally complex
Against a grain
Left to stop at claims
Of all the thoughts your actions entertaining
And you, have proved, to be
A real human being, And a real hero.
“A real human being and a rel hero”是电影的原声 《a real hero 》里面的一句歌词,我认为这句话恰恰就是导演要表达的东西。
整个电影的故事很简单,也很常见。和之前许多类似的犯罪片一样,他讲述了一个男人为了一个女人,为了爱,他可以一个人不顾一切的和整个黑帮作对。问题不在于故事是什么,而是怎样去讲述它。而导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩(Nicolas Winding Refn)却把这个故事讲的很漂亮。
导演将这个常见的犯罪故事拍出了文艺的气息,整部影片的剪辑和节奏都控制的非常好,平静中又带着一丝不安,就像瑞恩·高斯林(Ryan Gosling)饰演的男主角(电影中甚至没出现他的名字)身上的那种气质,冷峻但充满人性。他在坏人身边从不多说,从不谄媚,坚持自己的东西。他在心爱的女人身边又表现的那种温柔,那么男人。而当有人伤害这个女人的时候,他也绝不手软,即使把自己的全部自己的生命都赔进去,他也要拼命一搏。因为在他心中,没人任何人可以伤害到这个女人。因为他爱她。
有句话这么说的,当一个男人不顾一切保护他心爱的女人时,他才是真正的男人。没错,片中的男主角的确做到了。在电影中,当他在修车店遇到艾琳和她儿子时,并开车把他们送回家。 《a real hero 》这首歌开始响起,歌词里面反复唱着“A real human being and a real hero ”。第一次看到这里时,也许你会觉得疑惑,为什么歌词里面会这么唱。我认为这首导演的一种暗示,在那个两人的美好时光后,即将发生可怕的事。而随后整部影片就在讲述,他真的是“A real human being and a real hero ”。
我认为电影中的这个场景完美解释了他是真正的“A real human being and a real hero ”:瑞恩·高斯林(Ryan Gosling)饰演的男主角在电梯外面告诉凯利·穆丽根(Carey Mulligan)饰演的女主角艾琳发生了什么事情。而她由于失去了丈夫,内心矛盾而忍不住情绪扇了他一巴掌,他却仍然在乞求让她带着钱离开,或者他和她俩一起离开。此刻,他不再是那个神奇的driver,不再是那个咬着牙签的酷痞子,而是一个乞求爱的男人,这样的男人怎能不让你动心。
而此时电梯的门打开了,里面有一个自称是上错楼层的家伙,而他正是来杀他们的黑帮小混混。进入电梯后,男主角已经有所察觉。接着就出现了整部影片里最精彩的场景。男主角把艾琳推到自己的身后,开始吻她。整个场景出现浪漫的黄光,而导演特地用慢镜头表现这种浪漫,在那一刻时间仿佛已经停止,整个世界只属于他们。亲吻结束,镜头又恢复正常速度,他把那个黑帮小混混干净利索的干掉。
作为一个不算男人也不算男孩的大学生看来,这样的男人才是真正的男人,是我们想要成为的一种男人。不知现在的女孩们是否这么认为。反正在我看来,他真的是“A real human being and a real hero ”。最后,推荐大家看在这部影片的同时,不要忘了去听听它的电影原声,美国媒体评选2011年最佳电影原声top20,《drive》以两首歌分别占据第一第二名,非常值得一听。
瑞恩·高斯林演绎了这个表面上波澜不惊,克制隐忍沉默寡言,全身散发着一股阴柔气质,但在危急或愤怒时刻却能瞬间爆发的男主角,表现是十分有张力。导演在描述男女主角的感情发展过程时柔情似水,但在几处暴力戏上却能瞬间释放出张力和震撼力,让整部电影置身与刚柔之间的绝佳交汇点。 导演硬是将这样一个好莱坞俗套的动作黑帮故事讲得如此精彩充满了魅力,摄影调度甚至灯光运用,每个细节都力争做到完美,多处突兀的血腥暴力戏让人想起了上世纪七八十年代的犯罪片。若换作一个好莱坞导演来拍这个故事,估计也就找一些俊男美女靓车,最终淹没在一大堆庸俗的飙车动作片中。
嗯 第一次看到头骨能踩碎
配乐灯光摄影很值得推崇,节奏控制得有自己的特点,缓缓推进,纯情美好之后便是肆意暴力血腥。但似乎除了刚开场的那一幕,始终没把我拉进戏中。如果硬要归类的话,算是装B文艺Cult片吧。★★★
Winding Refn的镜头很冷静 字幕选用的字体让我很困扰 Ryan请你不要磨磨蹭蹭了快点大红大紫吧 我他妈等你红等了四年了
开场的颜色和摄影加上如心跳一般的配乐让人鸡血满满(不过事实证明最精彩的就是开场),纯情过后竟是极度的血腥,正如风暴前的宁静一样。旅馆那场戏让我有所准备都目瞪口呆。Ryan Gosling还有神马可说的呢,有人不爱他吗?(和导演长得太像14岁了吗?双双买不到票还要拦路人甲帮忙情何以
尼古拉斯·温丁·雷弗恩真是厉害,如此俗不可耐的故事竟然能拍成这般模样。帅得冒烟的瑞恩·高斯林与角色及全片融为一体,阴柔克制又能瞬间爆发,片中四场暴力戏优秀到让人想按回放键。等正式上映了还想看一遍!
1.剧作原型来自[虎口拔牙],既是7/80年代美国B级及黑色片的一次回魂,又弹出了新的类型变奏。2.北欧打光版洛城,大量广角、运动长镜及升格镜。3.高司令气质与表演高度契合,冷面孤胆英雄颇具存在主义气质,似东木的无名客。4.电梯戏赞绝,接吻暗光慢镜配加斯帕诺式爆头。5.结尾:比谁先眨眼。(8.5/10)
除了结局,堪称又一部Noir经典!人物塑造、用光、台词、镜头语言、配乐完全重现80年代《银翼杀手》之巅峰。2011最令人惊艳之作。
台词和表情都很吝啬,却通过极其细微的动作恰到好处地反映心理,《落日车神》这个译名才更符合主题。黑色电影的打光,以及西部挽歌一样的人物,看似完全不搭的风格放进一部二流犯罪剥削片的剧本中竟如此均衡,冷静且节制。
高司令的惊艳表现就像全程戴了一副假面具,在导演异常冷静的镜头下,那张脸甚至决定了影片的氛围和情绪营造。这么一个狗血的故事却被导演赋予了另一种愉悦的观影快感,张力十足,唯美残酷,重口味的视觉刺激之后还有一个值得玩味的故事。★★★★
又名《这个司机话不多》,《邻居的丈夫帮不得》。
我实在是不能停止我不停截图的欲望,因为截图加上没有字幕,一部90分钟的片子我看了两个半小时!高爷帅的要冒烟了!包括后面变身残暴杀手的时候,杀人的样子简直也是爱死了><。自古都是英雄难过美人关,为了自己心爱的女孩和黑道产生纠葛,最后不得不大开杀戒。在电梯里和carey的吻简直美爆了!!!
梅尔维尔死了,吴宇森怂了,北野武老了,于是尼古拉斯·温丁·雷弗恩 出现了... ...
开场很完美,引人入胜而又扣人心弦。之后靠着摄影、音乐支撑起来的剧情,有一种深藏不露的冷静和犀利,个别镜头也叹为观止。感觉像是稍欠火候的《毁灭之路》+《撞车》。 ★★★☆
用这种方式拍摄犯罪类型片还是蛮独特的。对形式的过度推崇,比如频繁的慢镜,独特的布光以及主角不变帅气的造型,让影片在形式感同时弱化了叙事(太生活就不酷了)。瑞恩·高斯林碰到一个绝好的角色,如宁静海面下的火山,外部冷静且柔情,突然爆发却是毁灭性的。Disco很带感。
穿越了!完全是80年代港片的范儿
城市的天空,黑夜追赶白昼。电子乐与升格镜头,仿似新好莱坞再现,黑暗内核转以浪漫化抒情表达。前有关二爷刮骨疗伤,后有高司令泣血飞车。另类的黑色电影,不得不承认,司令与穆妹的小清新气质居功甚伟,使本片在庸庸之作中不落窠臼,脱颖而出,赢得戛纳赏识。
【B+】个人补片的第一部nwr作品。就本片的视听氛围塑造来说,我看完后就只有跪下的份。我不知道nwr到底在摄影机上做了什么手脚,但观影中我能非常明确的感受到他想要通过画面传达出的微妙情绪流动,光线的凝固和色彩的拼贴都浑然一体,无懈可击的视听享受。尤其以开场驾车逃离和电梯接吻两段,剪辑和摄影所共同构成的影像氛围是全片高光点。突然有点好奇如果让nwr拍《银翼杀手》会是怎样的表现。还有一件我比较好奇的事,就是nwr到底是让影像给平庸的剧本增色,还是为了强调影像而可以选择这些平庸的剧本?
电影本身三星,高司令加一星。这样的剧情碰上爱情都得降一等,想想题材差不多的《老无所依》就明白了。镜头语言上乘,几处光线构图,镜头运动很有亮点。配乐固然精彩,只可惜无处不在喧宾夺主。PS:导演绝对爱高司令,把他拍的那么美!
开场十分钟让我无比兴奋,满心期待这会是一部关于主角wheelman和替身驾驶演员的双重身份的、充满艺术感唯美系动作片。谁知它却退化成了一部毫无主旨、莫名奇妙的血腥暴力复仇片。如果你喜欢传统好莱坞动作片,不要去看它;如果你喜欢文艺片,更不要去看它;如果你只是觉得Blood is cool,推荐
好棒!任何灯光及高速摄影的运用都太神美了!钢管刺胸,人头踩爆,餐刀割喉等始料未及的暴力血腥场面嗨翻天!Ryan Gosling已经不能更帅了,一旦微笑冰川全融!!!人间凶器就是这么来的!!!