1、导演处理家庭伦理和人性的细赋如行云流水。无论是节奏还是深度,没有遗憾,非常有说服力。
2、JamesDean 骨子里的不羁、颓废、温柔、善良都在,选角有眼光。在这部片子坦里,他去问他妈讨5000美元,他妈说他俩性格很像那段台词和对手戏,很出彩。
3、原生家庭,缺爱的孩子都想得到爱。要想让TA成长,就给TA机会学着付出爱,别无它法。
伦理这东西没有对与错,没有标准答案,只有能量;能量这东西,不能压抑和占有,只能靠疏通和释放。
PS:俺第一部看JamesDean的电影是《 无因的反叛 Rebel Without a Cause (1955)》, 《伊甸园之东 East of Eden (1955)》是第二部,现在很好奇,活了24岁的他,现实中的女友是谁?
伊莱亚·卡赞很厉害,斯坦贝克如此野心的巨著,他改成了不到2小时的情节剧,直接从Cal寻母开始说起,兄弟、父子、母子、男女之间的感情纠葛,面面俱到。詹姆斯·迪恩又恰如其分的适合Cal这个有着evil nature和angel face的小孩,之后他在巨人传、无因的反抗里的人物与Cal也很近似。我很喜欢父亲Adam,一个purist,他最后去车站追Aron,看着Aron用脑袋砸破车窗,他的表情太到位了。但是毕竟2小时让人觉得不过瘾,里面有一些线索和细节没有交代特别清楚,比如Aron为什么那么反对参战,这个其实跟人物形象塑造应该是有因果联系的,只是因为我们等于从小说的后半部分开始,所以缺少许多细节的铺垫。
韩剧版的我看了个开头,没时间看下去了,也因为没有能第一时间吸引我吧。斯坦贝克算是我很喜欢的美国作家了,《愤怒的葡萄》同样的厉害,他是那种动笔就是冲着诺贝尔去的,悲天悯人型。这么宏大的叙事结构,如果当时不是出于商业考虑,或者推迟到70年代拍,这片子应该拍3-4小时的。
前一段看卡赞的作法自毙Boomerang!,同样赞,还引起我一点创作念头。
曾读《圣经》中的《创世纪》,颇感绝望。
世界上第一个人Adam,上帝照着自己的样子用泥土做的。世界上第二个人Eve,上帝拿Adam的一根肋骨做的。世界上第三个人Cain,Adam跟Eve的第一个儿子,名字意为“得到”。他愤怒、嫉妒、讨厌他的弟弟,就把他的弟弟给杀了,上帝问他:“你兄弟在哪里?”,他说:“我不知道!我岂是看守我兄弟的吗?”。大家都伪定义Cain就是第一个吸血鬼。世界上第四个人Abel,所谓的处处都好,人见人爱的人,就这样被他的恶魔哥哥Cain给杀害了。Abel这名字意为“虚空”。世界上第五个人Seth,名字的意思是“恩赐”,神为了补偿Adam和Eve失去了好儿子Abel而赐的人,是替代Abel而出生的。
读来作何感想?是否只觉得人这生物天生就并非善类。《伊甸园之东》这个电影的呈现有多温情,有多爱人类?
在创世纪中,上帝诅咒杀亲者Cain,诅咒他从此以后什么也得不到,永世飘荡在世上。电影中Cain正是詹姆斯迪恩演的Cal,电影里他被救赎。他被救赎,因为世上有个女孩爱他,而且懂得他的嫉妒,懂得不被爱的感觉。不被爱的感觉太可怕了,心中只有恨意,罪恶和孤独,想做的只有去摧毁。爱使人完整,恨使人扭曲、残缺。那个女孩是天使,想要他完整、坚强。
创世纪里Cain的故事是没有温情可言的。Abel这个三好学生,又听话运气又好,因此成绩就好,上到神下到老爸都喜悦他,Cain就比较倒霉了,正好做的事情大家都不喜悦。不公平才是这个世上的硬道理。创世纪里,人各自做着命定的事情,Abel是牧羊的,Cain是种地的。有一日,Cain拿地里的蔬菜和粮食为供物献给神;Abel也将他羊群中头生的和羊的脂油献上。神看中了Abel和他的供物,只是看不中Cain和他的供物。
被爱与否的确是注定的。可是电影说,人是有选择的,于是电影中把哥哥送去见死神的Cal没有像Cain一样飘荡世间,而是对老爸说,对不起,我错了,你说的话我都记得;他老爸Adam选择给出爱的暗示。这就是生活,人人都靠这种虚伪和伪善让生活过下去的,不然可能世上的哥哥都把弟弟给杀了,丈夫都把妻子掐死了,儿子都把老爸给气死了。你即使根本不爱另一个人,你在世的这个角色却拿着爱的剧本:兄友弟恭,父慈子孝,夫妻和睦。
1955年的電影即使有所過時,訴諸的是歷久不變的主題:親子關係間的矛盾、青少年自我認同,類似主題的電影不勝枚舉,《天倫夢覺》卻仍能憑著優秀的劇本、出色的演員(尤其是James Dean)和導演說故事的巧妙手法,使其在我心中成為十分出色的作品。
此片改編自史坦貝克(Steinbeck)的原作《伊甸園東East of eden》第三部,基本上已先取得了小步的成功,因為故事本身就具有吸引人的條件:父子間的衝突,離散母子的糾葛,兄弟關係的失衡......等等。
演員方面,脫穎而出、飾演卡爾一角的James Dean宛如一顆耀眼的星,輝映了整部電影。
引用聖經中該隱因嫉恨亞伯而骨肉相殘的情節,電影中亞隆(亞伯)跟卡爾(該隱)代表截然不同的形象:前者溫文有禮、體貼乖巧,是父親亞當引以為傲的兒子(my son);後者則是粗魯不馴、難以管教的另一個(another son)兒子。儘管卡爾做了許多努力去討好父親,希望能獲得父親更多重視,卻在不斷地被拒絕中受傷,從而心生怨懟和不平。
有兩幕戲特別突出、強調亞當、卡爾父子之間的對立,也為卡爾後來的爆發埋下伏筆──
一幕是亞當、亞隆、卡爾坐在長型餐桌前,亞當罰卡爾朗誦聖經悔過。我認為三人位置的安排有所暗示,亞當和卡爾各坐一端,象徵兩人關係的惡劣和疏離,而坐於中間的亞隆處於被夾在中間、左右為難的立場。再者,亞當要卡爾唸的章節寫著「我向你陳明我的罪,不隱瞞我的惡,我要向耶和華承認我的過犯,你就赦免我的罪惡」(聖經詩篇32篇5節),令人不由得聯想到,該隱就是因為耶和華選擇亞伯的供物而不是他的,憤而殺了亞伯。此外,卡爾始終認為自己會這麼「壞」,乃遺傳自離家出走的母親,是與生俱來的「原罪」。
另一幕被稱為最精采的父子對手戲之一,同樣也呼應了該隱供祭遭拒的典故。。卡爾利用一戰爆發、炒作豆子價格而獲利五千元,他將這筆錢當作生日禮物送給亞當,一方面彌補父親生意失敗的折損,一方面也為了證明自己有所作為。結果哥哥亞隆不但搶先他宣布跟女友艾博拉訂婚(卡爾的暗戀對象),亞當歡喜不已,認為這是「最棒」的生日禮物,更拒絕收下卡爾的錢,他認為這些錢是剝削農民而來的。
此時,卡爾真正崩潰了。只見飾演卡爾的James Dean顫抖地抓著花花綠綠的鈔票,滿臉淚痕,彷彿哀號的小獸一把抱住父親,然後踉蹌地奪門而出。
這幕之所以令人津津樂道,是因為James Dean的即興發揮,劇本寫的是遭到拒絕的卡爾憤而離去,但正式演出時,James Dean卻向前抱住飾演父親的Raymond Massey,前者的號泣悲痛跟後者的僵直、無措,最後真實地呈現在大螢幕上。
多個巧妙的對比安排令人印象深刻外,不得不談James Dean的表現。首次主演電影的他將少年的脆弱、好勝、敏感、野性詮釋得淋漓盡致,雖然於數處尚有鑿痕,瑕不掩瑜。當卡爾好不容易找到母親凱特,滿臉迷惘、小心翼翼的跪坐在她面前,輕輕地道:「我想跟妳說話,讓我跟妳說話。」我想沒幾個人能拒絕。
提到上述這幕,我認為之後他被保鑣拉扯著拖出凱特的辦公室,仍不放棄地切聲喊著"Talk to me!mother!",James Dean傷心的表情也在撕裂著觀眾的心。
全片卡爾一直是陰鬱而孤單,甚至有點怕生的感覺,幾乎沒有什麼笑容,所以我特別喜歡艾博拉跟卡爾在花田午餐這幕。穿著吊帶連身牛仔褲的卡爾支手撐著臉,聽艾博拉說著她曾經的小小叛逆,當他揚起有些靦腆的笑容時,滿地盛開的黃花都不及他耀眼。
雖然James Dean即興發揮的父子戲備受稱道,然而更令我印象深刻的,反而是卡爾奪門而出、在前院哭泣的「聲音」演出,茂密枝葉的遮蔽下看不到卡爾跟安慰他的艾博拉,卻可以聽到他哭著說「他不要我的東西」,真切的哽咽很讓人動容。
如果全片的高潮是這場對手戲,那麼接下來卡爾(該隱)的報復行徑則一個急轉直下,營造出近乎冷酷荒誕的氛圍。卡爾不懷好意地帶著亞隆去找母親凱特,當善良天真的亞隆知道母親不但不是回到天堂的天使,還拋頭露面地在外開酒館、做生意,卡爾如願以償地打擊了亞隆,那時他臉上的輕蔑跟之前的模樣判若兩人。
最後,此片有些可惜的是,《天倫夢覺》過度聚焦在亞當跟卡爾的關係上,亞隆跟卡爾沒有主軸對手戲,兄弟之間的競爭意識不是非常明顯,多半是藉由卡爾單方面來突現,所以亞隆發現母親活著的真相而發狂,讓我覺得有些不明所以。(註)
註:其實Richard Davalos(飾演亞隆)跟James Dean有一場對手戲被剪掉,戲中亞隆認為卡爾只會抱怨,不曾有實際作為去表達對父親的愛,而DVD收錄的試演也是收錄這段,只是呈現的方式不一樣,剪掉的較為溫和,試演時兩兄弟則是大打出手。
我想现在翻出这部电影来看的人,有很大一部分都是为了看詹姆斯·迪恩。我也是一样,而且就是这部电影,让我最喜欢的男演员从希斯·莱杰变成了詹姆斯·迪恩。在我看过的演员里,只有迪恩一个人可以说是天才,是真正天生的演员。当初看《茶花女》的时候嘉宝简直惊为天人,也没有像迪恩一样给我那么大的震撼。
嘉宝的玛格丽特,是让我觉得嘉宝就是玛格丽特。而迪恩演的卡尔,让我觉得卡尔就是迪恩。他尾随母亲回家,在她的房子门口徘徊,躲躲闪闪地打量窗帘之后的人。他偷看哥哥和女朋友的约会,故意弄出很大声响让他们不安,让他们知道自己的存在。他找母亲借钱投资大豆生意,给父亲准备了一个生日惊喜,忐忑兴奋地期望得到父亲的表扬,在又一次被父亲偏心对待之后全身都是痛苦悲伤愤怒孤独绝望。
卡尔的每一个眼神,每一个动作,每一句话,都是迪恩的。我说不出他哪里好,可他就是把所有的东西都传达给我了,我能看到迪恩,我更能看到卡尔,我能感受到他内心所有的情感所有的起伏。他的所有都是真实的,所以根本不存在表演的方法,不存在演技的优劣。
我想对于他这样的人来说,早逝也许是个不错的结局。他看上去脆弱,敏感,又孤独。他既像个男人,又像个男孩。毫无争议他一定会红透好莱坞,一定会有一个他的时代诞生。但是他不像是内心强大到可以在无数赞誉金钱镁光灯下继续生活的人。如果他能在纸醉金迷的好莱坞幸福地生活的话,他也就不是迪恩了。24岁的迪恩,让人看到的未来是痛苦的,因为他会一直那么孤独,他会自己折磨自己。名利都不能带给他快乐,反而会让他更加不幸。或者说,有些人就是异常敏感,所以他们才成了天才。而这代价就是他们比绝大多数人清醒,他们无时无刻不感到孤独和痛苦,他们用自己超凡的清醒一直折磨着自己。很多天才都是尤其和自己过不去的人。
所以,幸好在他自我毁灭之前,上帝就让他不朽了。
很遗憾最终这个床头孝子式的结局。表面看,是父亲原谅了儿子;实际上,是儿子原谅了父亲——当我不再那么在乎你的爱时,我们反而能好好相爱了。心理学有句话说:杀死父母,孩子才能活。我希望看到詹姆斯.迪恩最后告别父亲所象征和统治的一切,独自“往东边去”了。
“揾怒”一词专为詹姆斯·迪恩而生,他是丛林里伺机待发的豹子,令参演的电影笼罩在危险的情绪之中。有男孩的纤细敏感,也有男人的刚烈顽强,就连走路的方式也散发着独有的性感,既骄扬跋扈又软弱无力。他不畏惧镜头,甚至乐于挑逗。影人传奇,明星翘楚,百年无二。
神奇時刻...電影魔力...在 伊甸園之東/蕩母癡兒 放映完, The End, 卻聽到哭泣聲, 一位年青男觀眾在座位上大哭, 我們都默默地離場, 生怕打攪到他, 電影結尾是父子和解, 不知道這位影迷的父親是否已不在, 才這麼大感觸. 電影的神奇地方就是這樣吧……
渴望爱又终生不得是多么痛苦,更痛苦的是这种爱不是爱情、而是家庭。你不可能像换一个爱人那般轻易,这是永不能变的捆绑。
两种价值观在一个家庭内部的撕裂,所以三观不合就不该结婚啊,不然还可能把问题遗传到下一代。詹姆斯迪恩原来并不只是叛逆和酷,本片中更近似于愣头青,演技也比较青涩。他的角色或许是编导塑造的美国象征,逆子,好斗,粗野,热爱自由,发战争财。
导演是伊利亚·卡赞,取材于约翰·史坦贝克的作品,是圣经中该隐和亚伯故事的变异,演变成一部十分深沉有力的家庭伦理电影
“那个女人,那护士,受不了她。帮我换一个。”……这句收官台词是代表垂危父亲的立场转变姿态放软突然试着讲起冷笑话了吗?堪称史上与整体风格反差最强烈最始料不及的台词之一……总体而言,这故事是个好故事,但却是好的戏剧故事。几乎所有角色的情绪状态都是处在放大夸张高度戏剧冲突的层级,因为戏剧舞台上必须如此。你在台上也来段对视无语复杂微表情,台下观众怎么办?可搬上电影之后如法炮制,原本理所当然的艺术表达方式就面临着角色情绪过满、冲突过于密集、细节缺乏缓冲等一系列风格违和的高风险。BTW个人并不是迪恩的粉丝……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2482553894/
8.0/10。节奏虽有拖踏之嫌但却被丰富的剧情给很好的补充了,结尾父子病床前对话一段很是感人,迪恩也把逆子一角演得相当动人。PS:我再也忍受不了他妈的豆瓣简介了,什么母亲沦为老鸨和弟弟啊!明明是迪恩因为嫉妒把富裕的母亲未死的真相告诉哥哥后导致其和父亲精神受创并自己和哥哥女友相爱的事好不?
2013/10/11 虽然只是截取了小说的最后一段,各处改动也不少,但是两个小时算是讲好了Cal争夺父爱的故事。James Dean迷倒众千的魅力,稍微脱离原著精髓,倒是为电影加分不少;Abra的角色也更加丰满。不过我还是更喜欢斯坦贝克更有沉淀感的叙述。
“我甚至想要买到你的爱” 男孩到男人
一个非常丰富的冷战年代的电影表述。
几乎是詹姆斯·迪恩本色出演,孤傲不羁难以驾驭的面具下,深藏着一颗敏感脆弱的心,用“坏”行为引发关注,“坏”孩子们不需要原谅只需要爱;迪恩魅力无穷,介于男孩和男人之间的一半世故一半天真,拥抱父亲痛哭一幕叫人心碎;结尾父子讲和略出戏,远走的不该是麦田守望者么。
迪恩太迷人了,全程不自觉张大嘴巴身体前倾。
和原书的读感不太一致,但是迪恩真的是好莱坞的一个经典人物,甚至超越了他短短的人生中所塑造的电影形象。卡尔这个形象若不是迪恩的眼神,很难让我对他有好感和共情。中间母亲和卡尔有一段现代看起来非常女权的有关家庭关系的对话,颇为精彩。
冬天把莴笋储存在满是大冰块的阁楼里。亚伦的女朋友让大家都笑了。Dean前半部太恋母,让人喜欢不起来,后半部终于重新性感了起来~那个坏女人妈好特别。不是很认同卡赞让演员互相抢说台词假装自然的导演风格。(电影资料馆,4K修复版)
迪恩好幸运,他活着的时候信息还没爆炸,他死的时候美还没有凋谢。他在主演的三部电影中都如此叛逆而多愁善感,凝结成的荧幕形象已经larger than life。电影本身七分黑色三分言情,戏剧感十足,有很多值得称道的片段,也许是那个年代好莱坞的妥协,卡赞给悲剧的故事安上了一个小团圆的结局。
“我甚至想买到你的爱”,半夜被迪恩的表演弄到泪目😭 父母的爱不应该因为孩子的本性而增减啊,无论他是好孩子、还是坏孩子《创世记·第四章》该隐因嫉恨弟弟亚伯而将其杀害,被上帝放逐至伊甸园之东,该隐从此成为恶人的代名词该隐为何嫉恨弟弟?他和亚伯一样辛苦劳作,却无法获得上帝的赏识,因而生恨,他所有的恨都是源于对上帝的爱
【资料馆放映4K修复版】家庭伦理剧。比《无因的反叛》《巨人传》好太多!前面一个半小时的铺垫和叙事最终把主题成功地烘托出来,达到全片高潮,戛然而止。非常赞。摄影风格很独特,故意用倾斜和晃动等手法烘托气氛,比较有新意。修复画面非常精致。个人在本届北京电影节的展映欣赏以此落幕。欣慰!
人的感情复杂 不止在于情人之间 各种亲密关系都有可能变成“因为你不爱我所以我爱你”的状态 也许能够解释为距离感//詹姆斯·迪恩的形象性格与状态在某种程度上凝结成了那个时代的美利坚印象 仿佛总有愤怒又总是年轻
非常喜欢电影里的台词,配合这种很抓马的剧情不显得夸张而更凸显悲情。詹姆斯迪恩的狂野气质真是不得不叹啊,独一无二。呃豆瓣的简介好像是书的,电影改掉了母亲的身份设定啊。