通缉令

因为导演的旧作《守夜人》所以进场。
喜欢在香港看电影，至少没有删减。

前半部实在很棒，无论是特技还是镜头运用，特别是节奏，这个导演的节奏感和一般人不同，都是快慢镜头处理，但猛地放又很慢收，特别有意思，几场戏都拉动人。
道具设计也是，油漆是朱丽用的第一把枪，带录象镜头，可以观察对方的位置，很CUT，又实用。
不能不提的是“会拐弯的子弹”，堪比“子弹时间”。不知道现实中能不能做到，但实战中的确有高人一筹的感觉。
只是后面用得太多了，而且人人能用，似乎不再有绝技的感觉。

可惜后半开始，好莱坞式的节奏，剧情，对白，人物性格，通通出现，开始不过瘾。
大结局还来个“圆形子弹”，过分漫画——虽然本片的确是由漫画改编的。

当然，大银幕加立体声，还是不错的。

只能说，《看电影》上的评论果然没错，前半又导演完全掌握的部分，就很有风格，后面的被监制催进度，只有妥协。

不过，即便只有一半部分值五颗星，它也是部好片子了！

　　毫无疑问，这是一部相当会折腾的影片：飞车美人、阴谋、酷眩拉风的子弹，甚至它还会转弯···单一个安吉丽娜·朱丽，就绝对值回票价（不可否认，超过一半的人多半是冲她去的）。

　　《通缉令》几乎集合了所有商业大片应该或者没有具备的一切。而如果仅从商业片角度去看，影片中大杂烩式的亮点可能会让日益挑剔的刁钻观众嫌弃——故事桥段略显老套，“子弹时间”无论再怎么酷的重新包装，那怕严重违反物理定律的不顾一切，也无法逃脱“剽窃”的嫌疑。可以预想这是部会出现好、坏评论两极分化的电影，可能会有相当一部分观众对它露出不屑，因为他们很可能觉得导演完全是漠视和侮辱了他们本已脆弱的智慧和神经。过度绚烂的特技和大卡司演员还有那似乎不合自然定律的剧情和特效，似乎已不可避免的掩盖了这部影片本已经呈现的光彩。一如导演提莫·贝克曼贝托夫自己对自己的评价“也许，我的这些小聪明，阻碍了我进入才俊导演的行列”。

　　真相是否仅仅如此？······
　　
《通缉令》描述了一个生活中极其失意落魄的青年白领卫斯理·吉布森在一个叫Fox的女杀手的指引下一步步发现自己的身世真相，脱胎成为一个出色的杀手，最终揭露并战胜隐藏更深的黑幕，实现自我救赎和成长的故事。

　　从影片清晰而略带浅显的主线中，似乎这就是一部带有一定励志色彩的故事。而事实是否就如影片表面呈现的浮华那么简单呢？作为《守夜人》、《守日人》的导演，提莫·贝克曼贝托夫在影片中发挥的作用是不可忽略的，那怕是简单如此的故事剧本。做为一个奇幻现实主义的导演，有“俄罗斯吴宇森”头衔的导演，他会否已在电影中赋予了更值得玩味和思考的本质？《通缉令》改编自马克·米勒的漫画，原作更奇幻和形式化，超人制服、夸张的人物造型等等，影片现在这样的风格也完全是符合了漫画电影所应该具备的本质，而单从提莫对人物造型服饰等的修改，就可以看出，他的改编将更具有现实意义的可能，而他在电影中所要表达的一切却要很晦涩的讥讽一下传奇漫画改编电影。

　　他，提莫会有怎么样的企图？

　　男主角卫斯理在生活中无疑是个“loser”上班的时候经常往Google里打入自己的名字，（我相信，大多数网友都有过搜索自己名字的经历，这种略带ＹＹ的行为，是我们对自己好奇还是不满？在这个名字下面，还有没有其他的可能？）“卫斯理”可能是个学者、是个千万富翁、是个ＩＴ工作者、一个小贩、或者正在吃牢饭···而讽刺的是，Google竟然查无此人，可以说，他渺小到了连同名的可能都不存在，他仿佛被世界给孤立了。他连ＹＹ的机会都不存在，现实和精神上都是个可怜虫。女友被自己的同事上，连ＡＴＭ都愚弄他是个失败的男人，而他只能靠镇静剂来控制自己的狂热和躁动。很明显，这想当然的就应当是导演对最后励志的铺垫，而事实是，这仅仅是影片众多关联的契机。

　　Google里的名字已经为影片的主旨确定了一个内涵主调，搜索的名字，织布机上的密码名单提供的也只是一个名字，这两者其实都暗藏了一个命题“自我”而这也仅仅只是影片主题的一个引子而已。它的作用那就是关于“我”的思考，从问自己是谁开始，从假设到期望，从“自己”开始去探寻人生的真相。

　　导演安排了卫斯理一直在忍受不平，苛刻的肥上司，占他便宜并卖乖的同事，还有那欲求不满的女友等等。他为什么不反抗？要成为真正的男人，而不是别人嘲讽的一句“You are man”。扪心自问，我们大多数人不也是和卫斯理一样，对现状充满不满，对周遭一切怀疑并且厌恶，而我们何尝不是忍受着并麻木承担。为什么没有反抗？因为我们自己无法保证的人生“安全指数”在约束我们的行为和想法。我们缺乏安全感，来自生活、来自陌生人、来自经济、来自精神内涵上的安全感缺失。这一切让我们自己困惑，并形成习惯性的束缚，再强大的人也会有安全感顾虑，超人也一样害怕绿石夺去他的超能力。卫斯理害怕失去本来就微不足道的最低安全生活指数，他的工作，他的收入，他的社会关系，所以他只能忍受并在精神上折磨自己。这恰恰也解释了，当卫斯理看到银行帐户上多出来的巨额存款后严重逆反的勇气。奚落上司，洒脱的用键盘狂殴自己的同事。我想，做着这一切的那刻他所考虑的并不是自己可以走多远，也跟他发现的身世真相无关，他脑子里无非就是那句“操你大爷的！老子有钱了，老子不用受你们的鸟气”。那些飞散的键盘和着带血的牙齿刚好组成了一个“Fuck you ”，这宣泄直接而带劲。

　　这一刻，卫斯理提高了一次人生“安全指数”。

　　接着，卫斯理开始了新的生活，不断的迎接新的挑战和危机。从一个啥都不会的准杀手，一步步学会更酷更厉害的技能，并背负更多的责任，他不仅仅可以掌握自己的生活，而且已经左右了他人的人生，他又一次提高了自己的“安全指数”。这阶段他的困惑已经完全和从前脱离了，他的新挑战是复仇和捍卫“互助会”的神圣。瞧！安全指数升级，烦恼也随着升级。

　　峰回路转，剧情突然产生大逆转，一切都幻灭，他所知道的真相其实只是个阴谋。瞬间，一切又回到原点，巨款从哪来又回哪去，烟消云散，一切都背叛了他。

　　世间大多数人一直都在不断自我挑战和成长，可能没有多少人会一开始就认定自己是比尔·盖茨或是布什。最初我们只想实现一个最基本的生存满足，一个问题解决了，我们接着解决下一个，最后某些人会成长为专门解决问题的人。他们的欲望已不单是自身的问题，而是对别人甚至社会的控制欲，我们变地贪婪并要实现更多的征服。最后，解决问题的人，自身也成为了一个大“问题”。

　　当卫斯理发现最终真相之前的过程，他和他的“互助会”已经逐渐向“问题”陷落。这也恰恰解释了为什么沙龙自己会出现在织布机名单上。沙龙自身已经变成了问题，而最后包括朱丽饰演的Fox在内的一线杀手也都出现在名单当中，因为，他们都已经成为了别人的大“问题”。

　　我们回到影片之前的过程，“互助会”杀手执行任务的时候，那些超酷的特技场面，飞车、爆破、被朱丽撞倒的公交车、脱轨的列车、损坏的建筑以及那些无辜的伤亡。这一切只不过因为一部分强大的人解决问题时所附带的破坏。他们掌控自己人生的同时也间接影响了别人。西晋周处除三害的故事，不也如出一辙，解决祸害的人本身也是个祸害，只要他强大到足够影响和破坏大多数人。（这也是影片最终那发穿越肥上司的甜甜圈，同事的饮料，回到枪膛的子弹所承载的意义所在）这些杀手不管出发点如何，他们都是一个超大的问题，这也解释了他们的死和卫斯理最后的回归平淡。这仿佛和前面的那些关于成长和进步的指导思想，和那些对安全指数的挑战行为都是悖离的，但恰恰的这也才是导演真正的意图，籍此他也小小的暗暗的极端羞涩地讽刺了一下穿紧身衣蒙脸的那些超能力侠客们。

　　卫斯理最后躺倒在ＡＴＭ机边上的那个镜头，三俩行人路过，没人过问，没人关心，只是好奇地观望一下。显然，任何人都无法指望别人的拯救，当我们希望拯救别人干预别人的时候，其实满足的只是自己而已。别人也绝不会去在乎我们自己的能力和相关的欲望，只有当你参与干预并破坏了别人的正常轨迹时，你才成为问题的一份子。影片在来到最后的一段对决高潮戏前，都在铺垫一个事实，好象在说要挑战要进步。于是我们不断提高自我的“安全指数”好让自己更好过一些。导演极不“厚道”地用最华丽的画面和特效来刺激观影者的欲望，所有激进宣泄的元素都能使人激昂亢奋。我们当观众的同时其实也不可避免的参与了导演的艺术行为，那就是，我们获得心理和视觉满足的同时，本能地会ＹＹ自己就是主角，对号入座，仿佛让自己置身于电影画面之内，杀坏人或者香艳的亲吻，并打出酷炫的拐弯子弹，以一个拯救者的身份去肃清罪恶和不平。这是大我，最不济的也想象自己对欺压的上司说句“Ｆuck you”。这个过程和在Google里搜索自己的名字有什么两样？导演直到最后给所有人名单，让所有人倒下，才彻底揭示了自己的意图，他要告诉刚刚ＹＹ地很爽的观众们，人生，解决完一个问题，还会有一个问题，我们的安全指数增加，获得进步的同时，痛苦和相应的责任也成比例的增加着。我们还是会不快乐，会不满，会失落，只不过底限更高了而已。几亿身价的人照样不快乐，只是和我们烦恼的柴米油盐不同而已。整部影片其实都在探讨关于本我、自我、超我互相协调的问题，对境况不满的各种条件因素缘自“本我”意识，而做出抗衡和努力并相应对此作出适应的过程属于“自我”，最后发展为“超我”以道德及伦理思想来约束“本我”，影片绝对不是表像那样喧闹和浮躁，其实导演有意识地通过电影进行了一次人格心理成长的讨论。

　　当我们在某个层面做出的干涉和努力越多越刻意，对另一面所制造的影响也越大，自我并不是最终的解决者，而仅仅只是事物发展的一节轨迹。历史上每一次的农民起义，推翻了当时的不平等和罪恶，但最终他们也成为不平等和问题制造者。我们的人生可能就如那转弯子弹一样，绕个圈子，最终击中目标，这个弯是自我成长的波折起落，而目标其实简简单单，只是自我认识就足够了。处与任何境况，只要未能认清自己就必定会有烦恼，抗争只不过是把一个烦恼换成另一个烦恼的过程。Google里再多的跟我们同名的人他们都是他们自己的人生，与我们无关。认识自我，懂得在各个阶段自我调节和满足，才是幸福的人生态度。

　　影片最后那发子弹从爆裂的头颅倒退，退回人群，穿过甜甜圈，打碎饮料杯···回到抢膛，回到卫斯理洞察一切后的淡定平和。

　　关“操”什么事？也许，仅仅是假设，面对生活的不堪、不平和挫折，付出一切过分的努力和执着，可能不如喊一下那句充斥全片的“Fuck you”来的环保和经济实惠。

　　操！

ps:
　　这绝对是一部被大多数人误读的电影，我也越来越怀疑众多声音的可信度，也许“反”一切俨然已经成为一种潮流，漠视，抗拒，抵制任何一切不符合自己的观点和意识，已经是大多数人逐渐养成的习性，是悲哀还是可喜。质疑使人成长，而无理的推翻确实极度无知的表露。

影片的整个故事，开始于纺织公会。

从中世纪继承下来的工匠公会，与今天魔兽世界里如同qq群一般的公会不同，它是同行业人员的协会，中国古代也有类似的行会组织，但给我的印象，西方的公会更像是黄飞鸿电影里的白莲教和红灯照。在技术不发达，信息不畅通，且生存不易的过去，专门技术是安身立命的护身符，因而是密而不传的（大异于今日的批量生产），掌握了一门技术，就等于跨入了一个利益集团，与这个封闭集团的所有成员休戚与共。不但如此，作为掌握了当时尖端技术的人，公会的成员可以看作某种知识分子，而知识分子往往因为掌握了别人不具备的知识而有一种救世意识，相信自己的知识冥冥间与天道有着某种联系，从而立志维护这种天道的践行，或者拯救世界于脱轨的危险之中。这种救世意识实在难以抗拒，又加上自身拥有庞大的组织和力量使得这种野心成为可能，以至于历史上的公会到后来都不再热心于维护本行业的技术机密——社会流动性的增加和科学的发展也让它越来越难——转而孜孜不倦地进行秘密的救世活动，如石匠公会一变而成为后来的共济会便是。

要筑起秘密团体与普通社会之间只进不出的单透膜，其要义便是建立强烈的信仰。这一招也不只对公会有效，而是事实上适用于任何人类团体：当团体成员对团体的宗旨——往往具象化为具体的神、人、物——坚信不疑的时候，团体的壁垒便是坚实的；而当成员的信仰已经坚定到可以通过言谈、人格魅力进一步说服他人相信这一宗旨的时候，团体的壁垒便开始向外缓缓移动；当然，信仰动摇或者一时权宜而谎称皈依的情形也不是没有，这个时候的结果自然是“人心散啦，队伍不好带呀”。

而建立信仰的要点，则在于使用绝对优势的冲击，灌输给施予对象。要造成这种冲击，对于不同的人要有不同的对策。当要拉一个对团体毫无了解的人入伙的时候，最常见的第一招就是大量新信息的冲击。一个未经世面的人，很容易被超过头脑处理能力，同时又成体系的知识轰炸得无力招架，进而被迫使用这一套体系来填补自己思想在这方面原本的空白。当然这个过程也可以拉长，潜移默化，显得不那么血淋淋，效果也坚实得多，但是需要花更多的功夫。而对付一个拥有与团体宗旨相冲突观点的人的时候，则要在大量的信息冲击之前先精确打击对方最坚信不疑的部分，告诉他一个不同的“真相”，趁对方忽然开始迟疑的时候突然发动大规模的洪水攻击，便可以占得主动。以上两个第一步虽然稍有不同，但效果一般不会超过以下两个：要么彻底败服，要么仍然抱持原有的观点（甚或形成新观点）对团体加以质疑。彻底败服的很好处理，只要进一步把自己团体吸引人的一面，更加充分的展示出来（比如摆pose喊口号等等），强化对方对于新信仰的服从就可以了。仍然抱持的比较麻烦，这时候就切忌强攻了；相反，要寻求对方认同的观点里，对其中的概念实质进行偷换（或者不必偷换，本来就是相通的），先让对方承认一个他坚定不移承认的概念或信念，然后突然指出这个概念或信念其实与团体宗旨一脉相承，不是从皮肤之外打击胸膛，而是直接从血管直攻心脏。如果这条“血管”选择得准，那么一般都可以毕其功于一役。总之，建立信仰的最终效果，一定是让对象舍弃自己的核心思想体系，而使用团体所公共供奉的宗旨（一般来说这两者是不完全一致的），甚至进一步将自己的思想外延也全部改造为同一体系。

如上文所说，公会这种秘密团体的最终信仰，往往寄托于天道，而具体体现于某种更为秘密的神人物。这种双重秘密（团体成员本身对于外界是神秘的，但是团体核心对于成员来说又是秘密）的结构是维系团体成员在进入团体之后的信仰的关键。不论团体核心成员对于这个天道相信与否，保持天道对于普通成员因神秘而产生的好奇心和敬畏感都是这些团员维持乃至强化信仰的源泉；而团员对外的神秘性则不但能吸引外界的好奇心和向往，也能让成员自觉远离团体与外界的壁垒，如果说核心的秘密是团员向核心靠拢的动力，那么对外的秘密就是团员远离外界的斥力。然而这两种力又不能加得太大，历史上团体最著名的叛徒，不是离外界太远，就是离核心太近。

秘密也是一把双刃剑。除了上面说到的反面效果之外，秘密还可以以更致命的方式打击公会。秘密可以成为核心成员手中威严的权杖，但这个权杖也同样可以掌握在别人手里。秘密团体最害怕的，就是并非团体核心的成员宣称自己拥有秘密——与核心成员相同的秘密，或者不同的（自己才是正宗的）秘密——或者他仅仅宣布核心成员的秘密不正宗。这种办法可怕之处就在于，公会的核心成员无法彻底否认对方的非正统性，因为他们自己手中的秘密绝对不能拿出来作对质；而若不消除这种非正统的秘密持有者，整个公会就会陷入无法拯救的混乱之中，甚至毁于一旦。


汗……好像有点脱离电影了……那么好，我们来看看如上所述几条是如何体现在电影的故事情节中的吧。


不论公会保密的是技术还是救世活动，在外人眼中总是神秘的；而且公会一般不会承认宗教神——他们信的是天道——又身处强烈排斥异端的天主/东正/基督教的包围之中，很难不被妖魔化，成为阴谋论的承载者。本片之中的纺织公会也拥有同样的命运。作为走到今天的一个秘密团体（我们在电影中姑且相信它存在），纺织公会已经完全成为一个为了“维持世界平衡”的杀手组织，而纺织厂中的种种劳作，恐怕不过是一种生活/行为方式而已（公会一定有其他秘密的财政来源），其目的即所谓在古老的劳动获得精神的荡涤，同时保持体会前辈们所过的生活，维持相同的生活体验，进而将前辈的精神体验在脑中重现，并在这个意义上获得遵守信仰的快慰。而它的双层秘密、它核心成员无人监督的威权，则成为阴谋论在它身上滋生的温床。它看起来越是神秘，给人感觉就越是危险（包括它那古堡式的建筑），也就越有被除掉的必要。

纺织公会的信仰，完全以一台巨大的天织纺机（sorry忘了影片中怎么称呼它的了，自作主张给它安了个名字:P）为载体，以消灭它所输出的人名对应的人，为方式。公会一切正确、坚定、有感染力的说辞，都建立在它能够正确指出世界的不平衡之处——也即天道——的前提之下。天织纺机如何得知这一切，为何能体现这一切，便是纺织公会的核心秘密。而之所以要以古老的纺织机为载体，其目的就是营造神秘感和敬畏感。有科幻小说作者曾断言：在一个落后时代的人看来，先进科学与魔法无异。他只说对了一半。只要能充分隔绝观察者与他所观察的技术（不论时间上还是空间上），这种技术在他看来就是魔法，因此古老的神秘技术在今人看来一样可以是魔法，观察者和被观察的技术之间不必只有一个方向。

男主角加入公会，最初心中是有抗拒的，因为他有一个跟纺织公会相冲突的认知体系：关于父亲，关于神经紧张，关于他的职业和财产。一上来女主角突然声称认识他父亲，让他的体系瞬间失衡，接着飙车枪战的大量灌输（灌输不必一定是文字）打乱了他的方寸，接下来，公会准确地找到了他的任督二脉（超能力、父亲），直捣黄龙，促使他加入了公会做杀手；而对于父亲的重新诠释（偷换）则更成为他进入公会后不断努力的动力——当然，还有新的动力，那就是对于天织纺机的敬畏，以及（只是辅助的）身边人的一种伙伴的感觉。不过值得一提的是女主角对于男主角的带动作用。从开始的枪战炫技，到后来献吻的精神支持，再到第一个任务之前的现身说法，这种优秀成员的示范作用对于控制男主角也是非常重要的。

而纺织公会的崩坏，重要的不在于出了叛徒，而是如上所说，非核心成员声称拥有真正的秘密。这时核心成员无法在道理上否认，只能趁自己还能控制局势的时候利用优势扑灭那一小撮。这种猛扑没有道理可讲，而且有着同等的风险：一旦干将意识到这种猛扑不合道理的时候，就有可能怀疑、倒戈，进而成为对方阵营的成员或至少中立。一般来说，越是改造得彻底的干将，越容易出现这种状况（比如女主角）；而尚存生物本能的爪牙则至少不会贸然反叛，在核心成员仍然拥有优势的时候不会构成威胁（比如那个fuck the code的光头男）。影片高潮中男主角横扫公会虽说多少有点过分美国式的孤胆英雄主义，但其实随着非正统秘密的无法扑灭，核心成员斯隆已经基本上赔上了他所有的资本，就算男主角不能横扫，纺织公会也已经不能维持其向心力和排斥力，女主角那样的人不再相信他的话，而光头男那样的人则不再相信天织纺机，其式微已不可逆转。斯隆最好的结果是与男主角同归于尽，消灭非正统秘密持有者并践行天织纺机的信仰，剩下的人（如果还有的话）中仍然相信天织纺机的继续活动，元气大伤，其他人则鸟兽散。

不过很可惜的是他不是主角，所以注定不能享有最好的结局。更可惜的是男主角是好莱坞电影的男主角，所以他必须一个人实现整个纺织公会的崩坏。真是辛苦他了。

《刺客联盟》本身和魔兽一点关系都没有，完全的都市打斗，跑车，长枪，辣妹，型男。麦卡沃伊的杀手形象和安吉丽娜◎朱力的裸体（又是裸体＝＝）是本片的大卖点。而且，特技和动作特技，全部都给满分，麦卡沃伊单刷英雄本的一幕，华丽到鼻血飘飞。

不过作为一个魔兽玩家，不得不承认，最初，是标题当中“刺客”这两个字把我的目光直勾勾的吸引了过去。
刺客，这个荣耀的词汇，单单在心中默念，就能感觉到神秘、冷酷和腾腾的杀气（ohohoho～）。
想当年在wow和谐版探讨之时，有多少盗贼都梦想着，“刺客”就是那个晴空出世，代替“盗贼”的称号。结果，等来的却是“潜行者”这个“伪娘”一样绵软的词汇，看不到一丝贼的阴冷的杀气和诡异的神秘！
也许是怨念作祟，以后每次看到“刺客”我就会想起自己那萝莉脸银发马尾辫的暗夜小贼。所以，看到《刺客联盟》的时候，仿佛又看到了艾则拉丝大陆上的鸟语花香。

首先，从场景来看。限制人数进出的古堡。每个不同风格的房间里驻守一个施放不同强大技能的牛X人物。古堡的最顶层，是摩根福里曼扮演的最终boss。玩家一看就知道这是个典型的副本模式。

第二，任务的授予形式。通过织布机上的二进制代码，得到一个需要杀戮的姓名。除此之外，还有关于地点等详细信息的简单介绍。如果实在困难的时候，求助GM也是一个不错的选择。

第三，分金。不喜欢solo的时候，混副本是来钱的好途径，实践证明，世界上最富有的人永远是boss。不信的话，看看小麦从贫困潦倒的小青年，一跃从boss手中搞到1000G的经历，就是最好的佐证。

当然了，任何任务文本，一个逻辑强大，情节完整的故事背景是不可缺少的，《刺客联盟》也不例外。
故事是这样的：
一个平凡的年轻人，在某天突然与一个传承了几千年的神秘组织发生了关系，被告知是这个世界上为数不多的顶级杀手的后代。年轻人的使命是刺杀神秘组织的背叛者，并且也是自己的杀父仇人，在经过一系列严苛的训练之后，终于得以与丑人面对面的决斗。然而，任务完成之后，才发现，原来之前被告知的一切都是一场惊天的谎言。。。

出去华丽的打斗和动作，整个故事的悬念也是电影的精华，只不过任何一个做过“大地公主”这个任务的玩家，都会在影片进行到1/3的时候就能够发现一些转折的端倪。魔兽当中这类伤感的故事比比皆是，甚至，整个故事还让人想起了老福丁这个伟岸的形象。不禁让人心生猜疑，难道这编剧也是魔兽世界的强力宅男？

6 weeks ago,I was ordinary and pathetic,just like you.
who am i now?
acount manager? assassin?or just another tool who was xxxing fucked and killing his father .
I am all of these, and non of these.
who am i now?
this is not me fullfilling my destany,this is not me following my father's footsteps,this is definitly not me saving the world.

this is me taking control,from salon,from the farturnity,from jennis,from biliion reports,and urgynomic keyboards,from cheating girlfriends,and such a shit best friend.

this is me,taking back control of my life.

what the fuck have you done likely?

这是我看过的最好得电影之一。表面上，场面火爆刺激，节奏紧凑快活。深层里，快意恩仇刀刀见血，绝无装b。

然后，到底你是要坚持过着现在的生活，还是正视小宇宙无限的激活放肆人间？

2个方面，本片都成功的嘲讽了，一切尽在掌握，不逃避，是最后的干净利落的要达到的效果。简直是个牛逼好片。

建立信仰并使之崩溃，你丫不喜欢好莱坞，我喜欢，好莱坞建立自己并讽刺自己。

建设小团体，赋予使命，然后将之瓦解，决不在续集给你解决。有神有猥琐男的成长，有神的倒塌，有人的最后直立。

我喜欢死这个片啦啊。