火烧岛

1991的台湾电影《火烧岛》并不是一部优秀的作品，但因其“全明星阵容”至今仍被不少影迷津津乐道。

《火烧岛》的明星阵容堪比《无间道3：终极无间》（2003），《无间道3：终极无间》号称有“五大影帝”，该片也有“五大影帝”：成龙、刘德华、梁家辉、洪金宝、柯俊雄。这“五大影帝”的分量比之《无间道3》的“五大影帝”，毫不逊色。“五大影帝”之外，《火烧岛》还有王羽、庹宗华、高捷、叶全真等当年港台影坛的重量级人物。

不过，“影帝”太多也是一个问题，戏分的分配就很考导演。“五大影帝”中，以当年论，成龙的影响力和号召力都是最大的，但成龙的戏分在“五大影帝”中并不算多，梁家辉、洪金宝的戏分都比他多。据导演朱延平说，成龙只给他四、五个工作日。四、五个工作日能够拍这么多的戏，对成龙，对朱延平，都是超负荷的工作了。成龙的戏分少，从工作时间上来说，是在情理之中的，而从工作量上来说，是远远超出情理之外的。朱延平是一个很聪明很会算计的导演，他知道成龙忙，也贵，所以他请成龙拍戏，都是以最短的档期拍最多的戏。这一招他在1982年的《迷你特工队》已经用过，成龙在影片中并不是男一号，但却被朱延平用来做最大的“卖点”。《火烧岛》请来成龙，朱延平其实只是如法炮制将近10年前的“手段”，将明星的效益最大化。可以说，《火烧岛》中的戏分分配不存在谁比谁更大牌的问题，而是几位影帝在时间上是否能够配合的问题。

朱延平堪称台湾No.1商业片导演。和侯孝贤、杨德昌等人苦心经营艺术电影不同，朱延平几乎闭口不谈艺术，专心于商业电影，并为此感到自豪——朱延平曾经炮轰侯、杨等人，认为他们的电影拖垮了台湾的电影业。朱延平也许是可以感到自豪的，因为在台湾导演集体罔顾台湾电影工业的时候，他坚持拍摄商业片来支撑台湾电影工业。朱延平大概拍了100部电影，都是商业片，但不少是不为人知之作。但这些不为人知的电影并不是“赔钱货”，而是因为题材、发行渠道等原因并没有直接进入大众的视野。说白了，朱延平拍过不少低预算B级片，这些低预算B级片拥有相当不错的“隐性市场”，但并不广为人知。当然，朱延平拍的一般性娱乐片也数量可观，比较有名的有《笑林小子》（1994）系列、《祖孙情》（1994）、《中国龙》（1995）等。应该说，朱延平不是一个有才华的导演，他只是一个电影匠人。但是，他很安分，他努力做好一个电影匠人。所以，在某种程度上，朱延平是一个好导演，对得起老板，对得起观众，也对得起自己。

朱延平拍过一部“悲怆之作”《异域》（1990），讲述溃败的“国军”流落“异域”的遭遇。影片在制作上不算精良，但却很难得地拍出了“国军”在困守“末路”中的“悲怆之感”，是朱延平电影生涯中最用心之作。据说，朱延平当年是用答应为“黑道大哥”拍“卖座片”（《大头兵》续集？）换来的拍摄该片的机会。不过，《异域》取得了巨大的商业成功，比他答应为“黑道大哥”拍摄的“卖座片”更加卖座。这是台湾头号商业片导演朱延平的电影生涯的一次“例外”，但也不算“例外”——他只是用情怀拍出了一部见血见肉的商业大片。

《火烧岛》的出品人是台湾老牌影星柯俊雄，而监制是曾经主演《独臂刀》（1967）的王羽。两人又非常卖力地在影片中担纲主演，看来，两位老牌影星是打算联手打造一部全明星阵容的“大片”的。《火烧岛》的班底如此“雄厚”，本可以“搞”出一部经典之作来的，但朱延平并没有抓住机遇，也没有费心思在精益求精上面，以致该片徒具其形（“大片”之形）。可以说，《火烧岛》成也朱延平，败也朱延平。朱延平有能力笼络这么多明星同时出现在影片中，也能安排好他们的档期，但他只是一个出色的“协调者”，他并没有好好利用这些资源，在创作上做出更高的追求。《火烧岛》虽有最好的阵容，但初衷也许只是为了卖座，朱延平在剧本打磨、现场拍摄都不够用心，最后只拿出来这么一部急就章之作。

《火烧岛》的主题曲响起的时候，我就知道那是崔健。崔健为电影献声的时候不多，除这部《火烧岛》外，我看过的电影中只有两部：《北京杂种》（1993）和《我的兄弟姐妹》（2001）。他自己导演的《蓝色骨头》（2013）则另当别论。崔健为《我的兄弟姐妹》和《北京杂种》献声我不觉得奇怪，但崔健为一部“商业大片”献声确实出乎我的意料。崔健再片中演唱的主题曲叫《最后一枪》。这首歌是不是崔健先唱了，朱延平再拿来做主题曲的？如果是这样，“出乎我的意料”的程度要小一些。不过，就算《最后一枪》是崔健专为《火烧岛》写的，我也不认为是一件坏事，因为我觉得“严肃”的歌手参与商业电影未尝不是一件好事，也许可以提高商业电影的艺术品质。

火烧岛、肝胆相照、至尊无上、监狱风云这都是90年代初霸占录像厅的经典之作，就是当你还是一个小屁孩时路过那个乌烟瘴气挤满了流氓地痞的是非之地，回荡在天空的是从二楼外放喇叭处传出的枪声和尖叫声，偶然还夹杂着“砍死他”和不可描述的语气词，回想起来怎一个魔幻现实主义可以形容。一个不足六十平米的阁楼里挤满了上百号人，作为一个小毛孩想留下来只得识趣的在走廊过道捡烟屁股头抽，偶尔还得顺带帮大人跑腿买烟，一个绝对弱肉强食的丛林世界，镜头在20寸不到的彩电里晃动，伴随着街头大哥在前排放肆的笑声。根本记不住情节，只依稀记得成龙用墨镜做反光镜然后干掉了两个敌人，现在重新看到这个镜头就格外亲切。情啊，义啊，哪有士不可不弘毅，唯有士为知己者死。试将王宇的“老天让人尊敬，你们让人害怕”植入我不是药神，所有的煽情就都成立了……我也算成龙的影迷了🥳

看海报的时候惊呆了，竟然还有这么多明星的电影，而且是经典港片我没有看过，真的太不应该了，于是我决定下载看一看，后来发现电影不火是有原因的，明星太多冲淡了剧情影响了观影节奏。

本来主线是警察涉黑，然后卧底警察深入虎穴的故事，结果演着演着就变成集体杀警察戏份了，故事的节奏乱了，编剧开始胡编乱造了，从刘德华进监狱开始，整个故事就开始脱离主线。

戴帽子的伪老大也不嚣张了，开枪也可以随意杀犯人了，暴动的时候也不让开枪了，梁家辉自己玩，成龙刘德华洪金宝哥仨一起玩，整个电影的故事脉络乱套了。

看完了电影一看时间，91年的，能理解了，于是给四星

可圈可点之处太多了。题材、主题、情节安排、主线支线暗线、动作、主角配角，都很出色。其中主题和演员更是亮点。 亚洲本来就是砖置愚民桶治下的重灾区；哪怕有日、韩、台3个当代算是能vote而又比较文明的地区，其社会对时政的理解能力依然较残废（印度阿三那些档次的就更不要说了）。因此，本来时政类的电影就少，敢深入剖析的更少，没数量就很难有质量，因此精品也很少。此片是少数能深入剖析，而刀术又锋锐流畅的——这点就不深入展开了，对时政有认识的朋友会明白，此片算是亚洲的顶级了，可以和《让子弹飞》这类媲美。 现在说说四大主角。到了今天，成龙的名气最大，刘德华依然是偶像派（虽然他很努力，但我总觉得他只能淬炼演技，最本质的还是偶像派摆酷），红宝依旧是原有风格，随着年月的增长外加了沉稳和狠辣。而梁家辉，我认为是演技最好的一个，无论任何风格的角色都能把握好。 其实单看他们四个人的演绎，就绝对值回票价。这么多年这四个家伙同台演出能有多少次？反正我暂时想不出第二部了。（当年都是看盗版录像带或者大影碟，没贡献任何票房）。 有种说法，好的导演和编剧，其中一个重要的能力，就是把合适的演员放在合适的位置，就能起到很好的化学作用，并不一定演员本身要多知名多厉害。而如果需要安排的对象，是4个各具风格特色的当红男星呢？我认为这那就更考功力了。 91年他们四人都是当打，狠劲拼劲最足的时候；各自风格已开始绽放。但名声远未到顶，也不老于演技。影片让他们最纯粹的一面彻底展现，而又不相互抢戏份！ 梁家辉演绎的是小清新，警队新进精英，理想睿智激情执着献身，串起整个剧情，细腻流利而不抢戏。红宝的戏分更具人请味，武打搞笑、插科打诨，善良重情义，其中那段父子的欢乐和悲情，更是把男人的柔情演绎到极致！ 成龙在片中专注武打和果敢，但正气和愣头青的气场自然流露；刘德华是新进黑社会大哥的角色，标准的摆酷，适合其偶像派的特点，扬长避短。 光是这个安排，足够给满分。 剩下的配角，其实每个的演绎都很到位，而且各位可以搜搜，个个都不是路人甲啊。 最后，这部影片好像不大出名。也许与其政治题材有关，受到一些关照。