长篇影评
1 ) 汉老师与福同学的故事
据说当初选角的时候,两位主角的第一人选是肖恩-康纳利和米切尔-菲佛,很难想象如果真是如此,这部片子会变成什么模样。康纳利老先生虽然在银幕上没少干过杀人放火的勾当,但穿个背心去咬人还是有点过;而三十多岁的菲佛同学演一个童年受过心理创伤的联邦调查局菜鸟学员?谢天谢地。
后来的事实证明,两位备胎才是合适的人选。安东尼-霍普金斯在舞台上滚爬的年头不短,不过当时搁在美国还算不上太大牌,有卖力的空间和条件;朱迪-福斯特则是放下奥斯卡影后的身段主动求演,还专门飞了趟纽约向导演表示愿坐板凳随时候场——殊为难得。八卦一点的想法是:原著中这个角色的经历,对她而言多少有些感同身受的意思。
然后这两人就上演了你来我往+智勇双全+互惠互利+暧昧不清的对手戏,档案和画卷共舞,棍棒与子弹齐飞。不过,比起某些重口场景,关在防弹玻璃牢笼中的秃顶心理医生和穿着劣等皮鞋的外省小镇女生之间的复杂关系——研究对象+师生+父女+战略合作盟友+情人——是重看这部片子的理由。
两人本可以没有什么交集,当初Crawford领导派福斯特同学去见见汉尼拔老师,大概也就是因为自己忙着追踪野牛比尔,抓个以前有印象的学生去给自己的论文搜集点材料而已。谁知大隐隐于牢,加上汉尼拔同志关了八年没见过异性,竟然一发而不可收,拖拖拉拉先后见了四次。何况汉老师面前的这位矮个子女生,尽管仍需磨砺,但绝对是可造之材:被脏话泼面却神情自若,措词低调合理,温和中透着坚毅,有不俗的领悟能力,善于活学活用,反击时冷静且适度,而最关键的,她有向上爬的意愿。如果汉老师想离开这个鬼地方,摆脱那个其实更应该关在铁栏杆这一边的牢头,去外面的广阔天地看看风景,那么这个菜鸟学员绝对是最对路的交易对象。
第1次见面结束,汉老师做了两件事:一是布置了难度适中的课外作业,检验一下学生的智商和胆量,顺带也向福同学展示自己的能力——别看关在这三寸地界,老师我依然有给你上课的资本;二是在后来用唾沫星子淹死了隔壁那个胆敢对女生不敬的宅男,为福同学出了口恶气。Crawford领导对此事件的判定轻描淡写:汉尼拔同志纯属自娱自乐,福同学你不用多想——在变态面前,正常人的智商总显得不够高。
矮个女生交上来的作业基本可以打A,汉老师奖励了一条毛巾,在满意之余也可以放心地把自己的一张红中打出去。然后发生了一桩扭转乾坤的大事件:某高干的女儿被野牛比尔绑架,即将成为下一个牺牲品。交易的砝码一下子就变得沉甸甸的,福斯特同学不失时机地跟进一张白板,她伪造参议员手书忽悠汉尼拔老师透点内部信息,汉老师则顺水推舟一石二鸟:既套了福斯特同学的童年伤痕,从而揪住了对方的辫子,又真真假假地放话给牢头Chilton听,这哥们还在上面戴个破耳机傻不拉及地搞什么监听,根本不知道自己马上就会掉进汉老师埋的大坑。在这个世界上,谁又比谁傻多少。
于是抢功心切的牢头先生一手安排了汉老师与高干妈妈在外地的见面,客观上为汉尼拔同志展翅高飞提供了契机。在这种情况下,怅然若失的福斯特同学来见了汉老师最后、也是最精彩的一面,所有的童年创伤和阴影在两人的谈话中展示无遗。
福同学并非下界来解救众生的圣女,她甚至都还没有完成拯救自己的基本任务。母亲早逝,父亲成为童年生活的全部,正因为如此,父亲遭歹徒枪击身亡,对她人生的冲击是毁灭性的,即使长大成人,这条悠长的阴影却始终笼罩在心头。福同学寄居在农场的时候,在一个阴冷的清晨,听到待屠羔羊的哀鸣(原话like a child's voice),便不顾一切地抱起一头夺路而逃,或许可以理解为:她把自己潜意识中孤苦无依的念头投射到了羊羔身上,救羊羔其实是在救自己——当然也有可能是救父亲,毕竟她的描述是“But he was so heavy.”,然后又重复一遍“He was so heavy.”。在第3次谈话中福同学曾提到,她的父亲遭枪击后在病床上足足撑了一个多月才去世(“He was very strong.”),钝刀子才折磨人,这种创伤越深,潜意识中进行拯救的意愿就越强烈。
因此,福斯特同学如此积极地拯救参议员的女儿,固然有争上位的因素在,但更多地是在试图进行自我修复。汉老师终于完整地厘清了福同学的心理疙瘩,作为回报,也把装着重要提示的档案材料交还给了该学生。当然他的心理可能也发生了微妙的变化,毕竟在福斯特伸手取材料的时候,汉尼拔轻轻抚摸了一下她的手指(第四次见面开始汉尼拔调侃过“People will say we're in love.”)。
本片除了奥斯卡最佳男女主角奖,还拿了最佳影片的称号,这似乎跟那帮白人男性老评委的保守派作风有些出入。不过片中在福斯特同学孤身涉险、最终拔枪干掉野牛比尔的时刻,外面的一束光线照进了黑屋,边上有一面小小的美国国旗,或许可以看成是种隐喻。渲染恐怖气氛、玩玩心理游戏是票房上的考虑,但把一些现实问题向公众进行展示,才是本片积极的地方。诚然老美拍片有时给人以少见多怪唯恐天下不乱的感觉,但隐约想起《费城》里谈到艾滋病和同性恋的问题、《死囚168小时》中探讨过死刑的存与废、《惊爆内幕》里也有新闻业者的道德挣扎,再扫一遍我们这厢的银幕,多少是有些惭愧。
2 ) 美女与野兽——《沉默的羔羊》
你最害怕的是什么?食人与剥人皮?绑架?身陷干涸的井底?解剖尸体?巨型昆虫?在黑暗中迷路?被看不到的人追赶?失去他人的信任?从阴影里跳出的生灵?知道你隐私的人?门在背后被关上?砍头?对性的曲解?还有矮小的女人和满满一电梯的高大男人站在一起?汤姆斯·哈利斯(原小说作者)有意要记录下人类的所有惊慌与恐惧……而这需要我们极强的心理承受力。
同时这还是一部需要极为仔细观看的电影,因为其中处处都蕴涵着悬疑与线索,在一不经意间,就会错过。还记得汉尼拔第一次和克莱丽丝见面时,曾把他监狱墙上的画说是佛罗伦萨“从贝尔维德勒望出去的杜奥莫”。而后来克莱丽丝发现野牛比尔就住在俄亥俄州的贝尔维德勒。汉尼拔在第一次见面时就把野牛的地址告诉了她!
汉尼拔,一头令人恐怖的野兽!这是影片时时刻刻在提醒我们的,无论是借人之口,还是由他亲自执行.当他刚一出场,就让人异常清晰的感到他的邪恶。他静静地站在牢房中央,就那样静静地站着,双手垂下。可立刻有让人觉得并不是在立正,而只是稍息着——像一头肆机而动的野兽。他说话的声音是那么傲慢,根本不屑于对寻常人运用他深奥的智慧,他的目光空虚而锐利,能够看到人的心底。
他是一位博学家,也是一个连环杀手。因为他犯罪的特征是吃掉受害者身体的某一部分,固被称为“Hannibal the Cannibal”但《沉没的羔羊》所讲述的却是寻找另一个连环杀手“Buffalo Bill”的故事。而正因为没有人能从汉尼拔的口中探知对查找野牛比尔有利的线索,才使FBI的上层想到派遣一个年轻的美女新手克莱丽丝去做调查。于是,美女与野兽就成了这个恐怖故事的中心。
当电影改编自为许多人所熟识的畅销小说时,这部电影就会很难拍。导演乔纳森·戴蒙无疑意识到了这一点,但他没有因噎废食,还是把握住了机会。在我前文提及的汉尼拔出场的第一幕中,如果演员的演技少逊一筹,或许我们看到的就将是一部失败之作。但,那是伟大的安东尼·霍普金斯!这个英国人秉承了欧洲电影人的传统风格,极其注重角色的内在性。影片中很多霍普金斯演绎的疯狂情节与段落被戴蒙所保留,使汉尼拔的邪恶得以延续。
因此,不可避免的,朱笛·福斯特被霍普金斯抢去了不少光彩,但女探员克莱丽丝的勇敢与坚定依然是影片的核心。虽然她穿着的品味并不高雅,还试图要掩饰她的西弗吉尼亚口音,更有那一直纠缠着她的梦与回忆,但她能够鼓起所有的勇气去面对,面对凶残的杀手,面对自负的上司,面对身边一双双轻视与好色的眼睛……面对自己。她竭尽全力要去拯救那个被比尔抓去的女孩,同时这也是为了将自己从噩梦中唤醒。而那个梦,我们其实每个人都有。
这是一部杰出的电影,由一群杰出的人创造了它,并获得了杰出的成就。它囊括了当年奥斯卡含金量最高的五项大奖:最佳男主角,最佳女主角,最佳影片,最佳导演,最佳剧本。是承认,是肯定,是诠释。在影史上值得我们再三回味的电影并不多,但无疑《沉默的羔羊》是其中之一。
3 ) 浅评羔羊
有三部电影,沉默的羔羊,七宗罪,电锯惊魂,这三部电影的主角都是变态的狂人。看过这三部电影的人都可以感觉到这三个人极其相似。
沉默的羔羊一片里的汉尼拔,是一个高智商的心理医生,他的精神魔力堪比撒旦。可笑的是他自己就是最可怕的心理变态者,一个恐怖的食人狂魔。他的眼神就像锋利的手术刀,能够穿透任何一颗俗世的心灵。他无惧无畏,仿佛全能的上帝。他残忍无比,如同野兽。当他生吃人肉的时候,心跳依然保持在每分钟八十五次以下。就是说他几乎把吃人当成吃饭一样。这是一个可怕的灵魂,他的心灵无人能够进入。他仿佛来自地狱。
七宗罪里面的那个杀人狂,则是借助奇特残忍的谋杀来布道。可以说,他其实是一个忠诚的基督教徒,他潜心研究圣经和神曲,愤世嫉俗。他离群索居,没有人知道他是怎么生活得。因为这个社会几乎没有他的痕迹。他从来没有工作过,可是衣食无忧。应该是富人之后。他戏弄警察,把他们玩得团团转,到最后自己走出来自首。真是爽死了。很显然他把自己看成上帝或者是上帝的使者。他的所作所为只是为了拯救世人,拒绝沉沦。只是这种残忍的变态的途径,不可能被这个循规蹈矩的社会所容纳。假如他选择文学或者其他的行业,我想他的成就应该不亚于但丁和圣保罗。
还有一个就是电锯惊魂里面的竖锯,他把杀人当成游戏。虽然杀人方法血腥无比,惨不忍睹,可是他却不算是一个残酷的人。被他所杀的那些人大多都钻了法律的空子,最后却落到他手里。他并不是完全剥夺了那些人生存的机会,生命是宝贵的。他给他们玩了一个游戏,游戏的筹码就是死亡。而生的钥匙就是善良无私宽容和爱。这是竖锯的高明和魅力之处。他也把自己想象成了上帝或者最后的审判者。他审判那些人,给他们生的机会或者死的惩罚。他洞察人的心灵,明如镜,利如刀。
这三个人都有一个共同的特点,就是外表或者身份儒雅普通,比如汉尼拔是一个儒雅博学,长相温和的中年人,七宗罪里的杀人狂也是。而电锯里的杀人狂则是一个癌症晚期的老头,一个虚弱的老头。他用他的思想和智慧在杀人。这三个人的精神意志都仿佛魔鬼一般坚定冷静,他们把自己想象成了全能的上帝。来主宰罪恶和惩罚。
他们的魅力不可否定,我也相信这个世界上存在这种人,可惜在中国的电影或者文学作品中尚未发现此类人物。他们行走在世界边缘,孤独而激狂。
4 ) 对《沉默的羔羊》进行情节疑惑解答(部分)
第一部以惊悚片作为类型闯进1992年oscar殿堂,并一举拿下“最佳影片”“最佳导演”“最佳男主角”三满贯的经典之作————————————《The Silence of the Lambs》
至于影评,不多说,精彩的影评一刷一大版。刚看到有朋友发帖说对片中的故事情节不是很理解,我将这些疑问复制过来,说说自己拙见,必然有不尽如人意,该吐槽吐,该追加追加,该讨论讨论,那也算做了一件小事。非常乐意得到大家的补充,借此完善。
1) 为什么夹杂去车库的那个情景 ?有什么帮助
其实那个仓库里面的东西就是“水牛比尔”(班哲文赖普)的东西,他是汉尼拔以前的一个病人,女性的衣物、化妆等等用品,浅显的在说明了他其实就是那个异性装扮癖者,“一个没经验的杀手尝试转变”,就是在为接下去的情节发展做铺垫,提供线索(在死者的口中放飞蛾,以及养蝴蝶,这些意象代表着,“水牛比尔”的渴望转变)。
2) 被关着的汉尼拔医生为什么被关起来 他那样的精锐的点评人性 几乎可以和上帝同语 为什么重重关卡锁起来?
汉尼拔,有过人的头脑和智慧,同时又有着食人肉的怪癖,精神上的智者,行为上的滞者。
3 )有一个特写 给了一支金色的笔 用意是什么 后来在飞机场那个医生的笔不见了 是怎么回事 ?
.有没有记得克拉丽斯第一次进入精神病院时,奇顿医生对她交代的注意事项?“不可有铅笔或原子笔,纸张上不可有订书钉和夹子”,因为这些零部件,都可能成为帮助汉尼拔逃脱高戒备防控的“监狱”工具,所以后来在医生和汉尼拔谈条件的时候,才会给了那支被医生忘记收走的原子笔的特写,后来为什么汉尼拔准备用餐的时候,会从嘴里取出原子部件?答案也就揭晓了,它是汉尼拔打看手铐的工具。
4)最后的通话中,为什么汉尼拔会对克拉丽斯说:“我要去见见我的朋友了”这句话?他要见谁?
他是看着奇顿医生下飞机事,给克拉丽斯打的电话。可以说,要是没有奇顿医生在私欲膨胀时的疏忽,也就没有后来汉尼拔的成功逃离。这样,也就不难理解,再电影的最后,为什么汉尼拔在给克拉丽斯的电话中对他说:“现在我要去见一位朋友了”这句话了,不是真朋友,这里的“朋友”是一种意象,可以是他帮回重新归社会属性的“朋友”,可以是帮助开始另一段食人魔王报复现实的“朋友”.........总之,最浅层次的理解,就从那以后汉尼拔,终于摆脱了可以“只有记忆,没有景观”痛楚禁锢了。所以,他说他是他的“朋友”。
5)影片都在渲染 比尔 他为什么强调14号?
先解释一下,14号的概念,14号就是14码:14码:裤长28 腰围90 臀围106,直观的数字,告诉了我们,偏大,胖高女人更适合比尔的身材尺寸,皮肤面积广并且有弹性,利于比尔的切割和裁缝。
6)克拉丽斯在音乐盒里找到的那些裸体照片 是被害者自己拍的么? 又看了一下衣橱 怎么就知道凶手是个裁缝,用女人皮做衣服了呢?
照片的出现,重点不在谁拍的,重点在于透露出来的信息:那个女孩也是个胖女孩,正符合比尔下手的对象选择。比尔是这个女孩的当裁缝时期的老板,因此在她的房间里,少不了有关缝纫的东西;克拉丽斯在衣橱里看到了一件菱形剪裁的衣服,瞬间职业敏感度给了她高度警觉,她回忆起死去的女孩的背部就是被剥走了两块菱形的皮,菱形剪裁的服装和两块菱形的人皮,联系在一起,克拉丽斯就得出了推测,“水牛比尔”是一个精通缝纫并且正在企图用人皮做女人的衣服!
5 ) 沉默的羔羊暗示了这个世界的真相
好著名的片啊,今天才看.
一路看下来,感觉很奇特.看完之后觉得,这片似乎应该有某种深邃意义.于是就上豆瓣找影评参考,结果哭了,影评第一页都是些什么乱七八糟的啊,全都在狂夸主角的演技,大篇大篇的,说得口吐白沫了都.不至于如此肤浅吧?草草看了几篇,只有一个家伙的观点有趣,他说汉尼拔具有救世情结,原因是他杀了警察还把警察搞成耶酥的样子.虽然这种理解并不太经得起推敲,但至少有趣.于是用百度查词条,里面华盛顿邮报的评论倒还有那么点味道:“警察为了抓一个杀人魔而求助于另一个杀人魔”;“由于秩序本身的问题造成的,反过来危及秩序的犯罪病例”.这种理解有一定深度,但对我来说,还不够.OK,那就自己写几句.
这片拿了大奖,于是不满足于它是精彩的恐怖片,是男主角演技超群极富个人魅力的电影.它必然具有某种内涵,不然凭什么让人如此震撼?或者换个角度观照,从故事本身看就很出色.通常的世界是由英雄构成的,初级英雄被魔头打败,高级英雄出马铲平魔头.但在沉默羊羔的世界里,世界是由魔头构成的.他睿智\冷静\卓越,乃至无所不能.最初直觉到这个事实时我们并不甘心,但女主角是如此迷茫,FBI高官是如此蠢笨,监狱主管是如此嘴脸可鄙,而杀人魔却风度翩翩,行止得体,说话干净利落,一切成竹胸有,拥有传奇的历史并且直到在监狱里被关押八年还未丧失创造传奇的能力(说了几句话,就让另一个重罪犯咬舌自尽),接受\认可乃至信服他,也就不是不可接受了.他拥有控制力.
当他杀死警察,一棍又一棍猛击警察头部时,我们是否在惊恐中又有一丝莫名的如释重负?刘备在青梅煮酒后逃离曹操时说,今日顿开金锁走蛟龙.读者感到高兴,因为他是英雄,他会建立帝国.他有翅膀,所以应该在天空飞翔.而监狱,显然不适合汉尼拔医生施展才华.略带一丝欣喜地看着他邪恶的离去是因为,我们想知道在更广阔的舞台上他将做出何等惊人壮举.人都是好奇的,死一两个警察没关系.
关于上一段,还有点补充:在发现警察没死时,我就怀疑这是汉尼拔假扮的.在电梯顶滴血时我确定了这个判断.我相信世界上有数以千万计的人跟我相同看法.所以汉尼拔成功越狱符合大多数人的正常预期,惺惺相惜压倒了罪恶感:这家伙果然这样做了.于是对他的认同又增加几分.
没错,他是邪恶的象征.但说实在话,虽然我国特别重视道德,NB职位比如皇帝\大侠\首领都号称是有德者居之,甚至美女都是有德者干之,但这都是骗人的.道德只是统治工具,方便不具有管理学博士学历的官员尽可能有效的治理国家.典型的例子是:燕王千金买马骨,表示对才能的尊重,有才的人蜂拥而来,弥补燕王及其幕僚的技术缺陷(虽然我很怀疑这个故事的真实性,我是说,也许他买了骨头,但并没人来.皇帝担心自己出丑,就非说自己得了很多人才);将军为士兵伤腿吮出淤血,于是全军用命恨不得早点为知己者被敌人捅死.这就是说,用道德的力量感化所有人一心向善并为同一个目标倾心竭力,领导是否懂技术就不重要了.但这是谎言,是虚构的图景,是孟子人之向善犹如水之西归式的文学修辞,仅在书面和想当然里成立,真实生活是无情的.曹操无德且在魏武三诏令里明确指出,有行之士未必能进取,但他统一了中国北部,留下的基业轻取中国.更具体地说,美女也不是有德者干之,古今皆如此.猥琐男普遍泛指无钱无权的穷人,连狐狸精都只喜欢书生,从没听说狐狸精去爬屠夫\搬运工\弹棉花的墙头,为什么?书生有良好的职业前景.也就是说,一个人邪恶与否并不重要,实力才是决定因素.要么你本身强大,要么你拥有强大的延伸-钱\权.而汉尼拔,他拥有冷兵器时代之后最强的力量:智慧,身体也壮硕.
综上,该片之所以令人震撼和难忘是因为它用揭秘谋杀真相为幌子,刻画了让人崇拜的邪恶天才.于是可以理解为什么影片最后不是警察姐姐志得意满,而是血腥杀人狂逼近复仇的目标.他不是好人,他危及公共安全,他会让无辜和善良的人平白丧命.但所有人都崇拜他-为了避免尴尬大家都说佩服这个片拍得好.崇拜的原因只有一个:他智慧超群,这就足够了.他也许能够做个好人,但他执意成为邪恶的极致.我们仍然爱他.甚至爱得更多.
弱小只会被理解为猥琐或遭遗忘,强大才能饱受赞美\怜爱\各式各样的涂脂抹粉与理解.沉默的羔羊的伟大之处在于,它暗示了这个世界的本质和真相,却连汉泥拔遭受冤屈愤而杀人的遮羞布都吝于抛出一块——他只是喜欢,因为他强大。
6 ) 沉默的羔羊
《沉默的羔羊》几乎可以算是20世纪90年代以来最能够反映美国社会犯罪问题的一个经典,而且,这个影片非常好的继承了好莱坞恐怖片基本的尿性和传统的恐怖片模式,也让人感到非常惊奇,将恐怖的氛围和悬疑侦探的元素巧妙地结合。而影片中的场景大多数都是以封闭的室内环境为主,整体的场景构造让人感觉更加的扑朔迷离,而且,封闭的室内环境会给人一种动作性的突破感觉。整部电影所营造出来的那种氛围,就像是把所有的人都引入到了整体影片的扑朔迷离之中,这样一个象征性的人类潜意识世界看起来非常的具有特点,而影片中最特别的地方并不仅仅在于它的恐怖和悬疑氛围,更在于他通过对于人的心理的一种探索,找寻出了美国社会的恐怖最为玄妙,也是最为根本的社会根源,这个主题非常的生话,而且主题给人的印象也极为深刻。
借鉴,不妥私信删。
案情嗲,克拉丽丝和两位中年导师的暧昧更嗲。Scott Glenn演的这种清高消瘦性压抑的冰山美人最诱人了,大部分观众均沉迷于以汉尼拔为中心的CP只有我觉得"随便谁都好快推倒克劳福德呀"吗
棒就一字,看完后记住那句话“勇敢的克拉丽斯,如果有一天你的羔羊停止了尖叫,你会来告诉我吗?”
重温经典,发现现在多少影片借鉴了它。。。很喜欢沉默的羔羊这个隐喻,虽然我也不确定它到底暗示了什么。。
正是因为米国没有卤煮火烧和烩羊杂,就连爆肚、溜肥肠,酱爆肝尖,火爆腰花什么的都没有,所以作为美食家的汉尼拔很尴尬,常常为了一份食材而绞尽脑汁,大费周章,其实。北京欢迎你,大可满足你顿顿吃卤煮的愿望。
同时获得奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳剧本的电影,影史只有三部,另外两部是《一夜风流》和《飞越疯人院》。
喜歡那場變態者在鏡前的独舞,實話說這篇小說真是不怎么樣,但電影成就了奇跡。
二十年后再看,注意力已不在汉尼拔和福斯特身上。福斯特与她导师之间的关系倒吸引了我。沉默的羔羊,其实是女主本人,而导师恰好是压抑她的那个人(影片中男权笼罩的心理暗示当然还有好几处),他的伪善表现在三个地方,一是在葬礼时,他回避将案情告诉女主,后来又伪善地跟她解释给自己洗白;二是在女主寻找线索时把电话打给导师,听到他已经动用特种部队去抓人了,才知道导师根本没把他掌握的案情进展跟她提及,也根本不信任她的意见;三是庆功会上,导师根本没有为她感到骄傲,反而意兴阑珊,提前离场了。这些细节,强化了女主沉默的羔羊的身份,如果没有汉尼拔的出现,谁会在乎这样“她”的感受,这也是整部影片成立的基础。第一次探监时,旁边“狱友”还用精液猥亵她,可是谁曾想,第二天汉尼拔便弄死了他,成全了两人的精神投靠。
安东尼·霍普金斯的顶级表演~~
狼受重伤救下羊,约定三生诉衷肠。为爱流浪有歌唱,相互扶持去远方。
如果汉尼拜尔教授不整天嘴上念叨着吃人,和他共进晚餐一定是世界上最迷人的事情。★★★★★
親愛的朱迪,當時我還不懂人為什么會有那麼深沉的夢魘……
Jodie Foster太美了天哪我都要心动了!
变态不可怕,可怕的是有文化有姿势的变态...
所谓经典就是无论什么时候翻出来,都能让人回味许久,值得反复琢磨研究。其实小说本身并没有多么出彩,但安东尼·霍普金斯却超一流的演技诠释到了近乎完美的境界。★★★★☆
2021SIFF NO.9 一些女权主义和酷儿元素:没钱做变性手术的trans渴望化茧成蝶 从丑陋的buffalo蜕变为美丽的女性 最后磨刀霍霍碾压弱者 披上女人皮做的外衣 女警察努力扮演男性气质以适应工作环境 对抗自己内心软弱的lamb的啼叫 依然免不了周遭种种刁难 但她巧妙地化歧视为优势 破解了困局 两种性倒错的策略 前者被指认为“病态”需要被惩罚 后者则力求被理解、争取合法化 而Hannibal将两者统合起来 他证实了同一机体如何共存着文明、礼节的外壳与Cannibal的内里 如利刃般刺破所谓理性社会 也开出了一剂解药——“正视你的内心”
“颇具匠心地将恐怖片与侦探片结合成一体,采用希区柯克式的悬念手法和现代恐怖片的心理分析,将观众引入了象征性的潜意识的世界。警察为了捉一名杀人狂魔而不得不求助于另一名杀人狂魔,这本身就具有强烈的荒诞与讽刺意味。影片一直在寻找人类社会的恐怖之源,最后得出了一个“由于秩序本身的问题造成的,反过来危及秩序的犯罪病例”的结论,这使得影片具有了一定的社会意义。”
面对阴险、深邃、睿智的眼神,面对善良、疑惑、稚嫩的眼神,我同时看到了一丝迷茫与矛盾,对人性理解上的茫然,对自己内心世界与离经叛道的行为的矛盾辩解,他们对自身性格的了解都是那么的缥缈,这也许就是两人吸引对方的共通点吧!
汉尼拔努力的向克拉丽丝揭示社会的堕落,人性的虚伪,即便是中情局这种标榜正义的机构,也在与权势作着险恶的勾结;平日里人模狗样的上司、同事,私底下也在与金钱作着坑脏的交易;人们以友善示人,而以自私和怀疑自处。温顺而善良的羔羊从来得不到上帝的安抚。
T-BAG出现之前,安东尼大叔一直是我的绝对偶像。
手指触碰的镜头好美!