ཁ་ཉིན་སོ་མར་ཨཱ་ཁེ་རཱ་ཡི་བརྩམས་ཆོས་ཆེས་གཞུག་མར་བལྟས་ཚར་རྗེས། དེ་རིང་གཞི་ནས་ཁོང་གི་བརྩམས་ཆོས་ཐོག་མ་འདི་ལ་བལྟས་པ་ཡིན། ཁོང་གི་སྔ་དུས་ཀྱི་བརྩམས་ཆོས་ལ་གོམ་ལོབས་སུ་གྱུར་བའི་ང་རང་ཡུལ་དུས་བརྒལ་ཏེ་ཕྱིར་རྒྱུས་མངའ་ཡོད་པའི་འཇིག་རྟེན་དེ་ལ་ལོག་པའི་སྣང་བ་ཞིག་བསྐྱེད། ཆེས་ཐོག་མའི་བརྩམས་ཆོས་ཤིག་གི་ཚད་ནས་གློག་བརྙན་གྱི་ལག་ཐབས་ཧ་ཅང་སྨིན་འདུག་ལ། གཏམ་རྒྱུད་གོ་བདེ་གཏིང་ཟབ་བརྗོད་འདུག མི་སྣ་གཙོ་བོ་三四郎རྫིང་བུའི་ནང་ནས་ཞག་གཅིག་ལ་བསྡད་དེ་ཞོགས་པའི་ཉི་འོད་འོག་མེ་ཏོག་རིམ་གྱིས་བཞད་པའི་གོ་རིམ་མཐོང་བ་ལས་རྟོག་པ་སད་པའི་ཚུལ་ནི་ང་ཚོ་མི་རིགས་དང་ཐ་དད་ཀྱང་ཆོས་དད་གཅིག་པ་ཡི་ཐུན་མོང་གི་རིག་གནས་ལྟ་གྲུབ་ཅིག་ཏུ་མཐོང་། དེ་བས་ངས་ནི་གློག་བརྙན་འདིའི་མིང་ལ་བོད་སྐད་དུ་༼ཆུ་སྐྱེས་༽སམ་ཡང་ན་༼པདྨ་འབྱུང་གནས་༽སུ་འབོད་འདོད།
姿三四郎时而腼腆,时而冲动,时而软弱,时而坚强,像是黑泽明在自传中描写的自己年少时一样。不同的是一个是剑道,一个是柔道,同样都是让人变强,让人成长的一种历练方式。对人心理描述比较直白。影片感觉非常流畅,为了增加人物细腻的感情会加入一些静物的特写。姿三四郎也是导演想成为的人,对电影执着,且尊师重道,爱憎分明。
对于那个场景,我原本打算以太阳的光线、月亮的位置和晨雾等等表现三四郎白天跳进莲池、一直在莲池里待到次日早晨,但是看电影的人没这么想,倒认为莲花是在夜间开放的。既然如此,那就毫无办法了,问题是莲花开时有没有声音
我听说莲花开时,会发出难以形容的清爽声音,所以曾一大早到不忍池听过。
我站在黎明前的迷蒙晨雾中听到了这声音。这声音固然微弱,但是在宁静之极的晨雾中听来,确实沁人心脾。
......
古池本安静,青蛙入水始有声。
认为三四郎听到莲花开时发出了美妙声音很可笑的人,则是与电影无缘的人。
影片的一开始介绍了影片的时代背景是明治十五年(1883年),当时西方文明和日本本土的文化、中国文化已经交织在一起,西式高楼建筑与日式平瓦房水乳交融;穿着西装的男人和警察走在街上谈事情;穿着和服的日本女人坐着黄包车穿街走巷;两个穿着传教士服装的男人,驾着欧洲豪华型双马拉车,这些建筑和交通工具已经成为当时日本普遍的社会现象,轻松欢快的音乐烘托了当时社会的一片欣欣向荣的景象。镜头是由姿三四郎的视角一直往前走,转到一条巷子后,响起了女人们唱歌的声音和小孩哭闹的声音。稚嫩、憨厚老实的姿三四郎开始出场。
一心求学功夫的姿三四郎来到了明派的阵营,刚刚结束武术表演的明派,正在讨论如何杀死南派的秦,以取代警察准备招聘的柔道师父的职位。懵懂无知的姿三四郎在问到这群柔道大师,什么是柔道的时候,他们关心的只是如何通过柔道来赚钱。一群流氓似的武术派别,在挑战秦的时候,一群人围堵一个人,还带上了武器。体现了当时武术帮派的数量之多,良莠不齐。秦和明派掐架时,大特写镜头切到两人狰狞的面孔,柔道的武术精神正在被践踏。秦按着明派首领的脑袋说道:“如果你能把这种精神用到柔道上就好了。”这何尝不是黑泽明对当时社会柔道武术被掺进杂质的内心独白。
黑泽明的片子,符号性的东西太多。姿三四郎拜师为秦后,精神意志受到了磨练,代表着三四郎精神的木屐鞋经过了风吹雨打、日晒雨淋之后,成为柔道武士。有了武功的姿三四郎,年轻气盛,到处打架滋事,受到了师傅的处罚。
《姿三四郎》中最美的三场戏。一:傲娇不肯向师父认错的姿三四郎,被处罚泡在水池里一天一夜后,无意中看到了皎洁的月光照耀下的莲花,影映生辉,心生顿悟,明白了柔道精神的平心静气,方能以柔克刚,这也是自然界的规律;二、拥有姣好面容的小夜,跪坐在寺庙的门前,心无杂念,一心为父亲祈祷胜利的样子,远处两人在看着这美好的画面,时间这一刻是静止的,仿佛只为保留这一副岁月静好;三、姿三四郎与小夜的雨中邂逅。温柔暧昧的音乐响起,小夜的鞋子坏了,姿三四郎蹲在地上,撕开手绢准备修鞋子,突然发现小夜是独脚站着的,立马抽出准备放好手绢的手,将手绢对折后放到小夜脚下,小夜羞涩地看了三四郎一眼,说了句谢谢,缓缓将伞向三四郎靠去。(细节好评,不像现在流水账式的电视剧)几幅两人不断相遇的画面,由害羞不敢说话到相识,一段美好的爱情就这样产生。只有简单的几场戏就能交代一段爱情,雨伞的顶部、亭台阑珊一角、两人相对无语,不得不佩服电影大师的视听表达能力。戏剧性的转折是武术界的新秀爱上了自己对手的女儿。
电影还运用了人的肢体动作,展现了画面的张力,在姿三四郎打死明派首领时,所有人的身体与手部都倾向地上的尸体,随着一声尖叫,画面定格在被杀死者的女儿的脸上,大大的特写镜头放在年轻的女儿的脸部,眼神里透漏着愤怒。姿三四郎与川比武时,两个柔道大师的僵持,相同画面,中景、近景、远景的相互交叉叠化,此时只有两人的呼吸声,庄重严肃的比武画面,这才是柔道该有的武术精神。
黑色明的电影离现实生活很远,符号性,象征性的东西很多。姿三四郎接收到库奥的挑战之后,站在草原上大声地唱正义之歌,大风呼啸、风云变幻,这个社会风云变化莫测,傲立在风中的姿三四郎,已经达到了与自然和谐共处的精神境界,自然不难理解,后来姿三四郎打败了争强好胜的库奥。
最后一组镜头,老式的蒸汽火车,窗外向后奔跑的树木,小夜和姿三四郎羞涩的对话,暧昧、细腻的人物动作,值得人去细细评味。
风吹雨打的木屐,成为时间的道具,让一个少年人成长为一位柔道的大师,其中的艰难与困苦,在木屐的风雨飘零中得以刻画,黑泽明的影象,旁敲侧击,从风、雨、流水、木桩、莲花一系列充满象征的物体中得以彰显,脱离了人们日常思维的窠臼,丰满了姿三四郎的人物形象,也成就了黑泽明首部电影的声誉。——题记
有些电影,看过之后你不愿再提,也不愿意再看,而有些,则值得你一再的提及,值得你一再的追忆。对于日本电影,黑泽明、宫崎骏历来成为经典的再现,喜欢黑泽明充满寓言式的象征表达,黑色的影象藏不住他对于电影的想象与触摸;同样,着迷于宫崎骏的童贞与人文,那些充满了清澈童年记忆的动画片成为我缅怀过去的经典,借此,致敬大师,致敬经典。
都说时间是检验经典的最佳利器,我认为这句话一点都没有搀假。成影于1943年的《姿三四郎》在如今看来,表现的手法依旧不落俗套,情节顺理成章,少有拖沓沉闷的节奏,黑白影象所延伸的,并没有多少炫技的手法,只有黑泽明寓言于物的象征,通过很朴实的物体来表达主人公转变与成长的历程,即使是本该激烈的打斗场面,也在黑泽明游刃有余的处理下变得张弛有度,由此可见,对于气氛的营造,黑泽明手法娴熟,手到擒来,没有丝毫的刻意与造作。
《姿三四郎》讲述了一个毛头小子是如何成长为柔道大师的故事,同时也充满了励志的色彩。黑泽明在叙事上并没有按着常规按部就班,对人物内心得到刻画显得极其老道,运用大量的象征手法来推动整个故事节奏的向前移动,事实证明,大量象征手法的处理正是影片得以让人印象深刻的重要场景。
第一场柔道戏出现在电影开篇不久,门马率领众门徒伏击矢野,接近于窒息的场景烘托出场面的紧张,镜头不断的在矢野、门马与众门徒之间来回切换,矢野的气定神闲与门马及众门徒的浮躁心急形成鲜明的对比,不动声色间,彼此间的胜负已经泾渭分明。
在目睹了矢野的武功人品后,三四郎决定追随他学艺,他捧起木屐不知所措最后决定仍掉的镜头成为影片第一个比较有寓意的桥段。一方面,暗示出三四郎学艺的脚踏实地;另一方面,春、夏、秋、冬的轮转,四季更替代替了三四郎成长的历程。一双木屐,被赋予了决心、时间、成长的过程,具有了非凡的意义。
而学成之后,浮躁的三四郎则在师傅的教育之下跳进池塘,终于参悟得道。木桩、露水、莲花分别代表了信念、希望和成熟,也使得三四郎真正从一个匠人转变成能够称之为大师的柔道高手。这样的过程显得极其重要,顿悟对于三四郎而言,终于成就了“一花一世界,一佛一如来”的超然境界,心智上的成熟,预示着他的修为又更进一层。
最后一场与源之助的决斗在草原上进行,凛冽的风声、变幻的浮云、随风起伏的杂草组成了一幅决战前惊心动魄的画面,黑泽明通过环境的掌控,为决斗渲染足了气氛,做足了场面的功夫,显然,这是通过人物所不能达到的效果。
除了在技巧上的娴熟,黑泽明为我们塑造了一个积极向上的人物形象,专注与超凡成为生命中永恒绽放的莲花,这部影片在当时也赢得了影评界的高度评价,黑泽明一鸣惊人,表现出了在电影上的超凡天赋,就如同他在影片中所刻画的三四郎一样,正是他对于电影的顿悟,从此他的电影才华一发而不可收拾,赋予了日本电影更瑰丽的光环。
两部片子不足三个小时,以至于能够一口气看完。从现在的眼光来看,这样的片子有说不出的粗糙简陋,但放在四十年代已属难能可贵。因为作为武侠片它已经初具雏形,其中已包含了武侠片所应具备的要素——鲁莽少年的求学成长,前辈大师的提点引导,逐渐升级的比武决斗,点缀其间的恋爱经历,这些对当时的观众来讲恐怕都是新鲜有趣的。而多年以后我们才有了黄飞鸿、方世玉、霍元甲、陈真等等。爱上对手的女儿面临两难选择,遭遇狂妄之徒挑战却不能违背师命出战,危难之际忽然顿悟后的反败为胜,还有决战时秋草摇曳或者风雪交加的一派肃杀气象,这些“武侠模式”至今还被武侠片导演们乐此不疲地套用着。
看这两部片子之前并不知道日本武术还有“柔术”和“柔道”的区别,前者仅仅是一种搏击的技巧,而后者更注重精神气质的培养。从开篇那场戏就可以看出柔道更高一筹,矢野单刀赴会见谁灭谁的气势让人看了很是过瘾。那只木屐令人印象深刻,我认为矢野脱下木屐立稳下盘是取胜的关键所在,柔术派的武士都不了解其中变通的诀窍,“脱下”跟“放下”一样都包含了一定的禅理在内。学练武先学做人,这是矢野教给姿三四郎的话,因为姿三四郎小有成就之后就四处打架闹事。这种由内而外的修养方式,也体现了“意在力先”的武学至理。金庸也曾指出,武侠的侧重点应该是“侠”,而不是多数武侠迷所津津乐道的“武”。姿三四郎看见了莲花的盛开而后顿悟,这未免过于牵强和突兀,毕竟只是个初出茅庐的少年,哪能够如此轻易参悟这天人合一的禅理。如果在情节上加入一些深入世故的挫折,我想效果会更好些。
网上介绍说续集上映时的反响远远不如第一部,但我觉得续集与第一部相比是有很大进步的。第一部对姿三四郎的习武经历只是一带而过,对他和小夜的感情纠葛倒是作了着重描述,其余对人性、思想、社会都毫无揭示。续集中无疑增加了很多方面的内容——小夜父亲去世后的愧悔,成名后面对民众的困惑,美国拳击文化的入侵,无以应对空手道挑衅的郁闷,可以说涉世既深以后他面临着更广范围更深层次的思想挣扎。教训美国拳击手这场戏我想是对一九四五年的日本社会现状有所影射的,黑泽明试图告诉全世界的是,虽然日本战败了,但那只是外在武力的胜负,日本人民的内在民族精神是不会被压垮的。而且拳击作为一种体育娱乐形式,是商业社会的产物,目的仅仅是为了取悦观众和获取物质利益,这跟武士道的本意是相悖的。但是看到当年的柔术高手因为柔术的没落而不得不上台受美国拳手的凌辱,这使姿三四郎倍感发扬柔道精神的民族责任的重大。最后他用仁义感化了桧垣兄弟,这是一种精神上的胜利,与第一部的仅以武力取胜是不可同日而语了。
当然从情节安排、武打设计、思想主题各方面来看这两部片子还是十分薄弱,欠缺观赏性,如果在现在的电影院里放映的话恐怕少有人会问津。最后那场决斗迟缓的动作、笨拙的招式、还有空洞的嚎叫都看得让人发闷,还好不算冗长。不过作为大师之作,可供后人借鉴的地方还是很多的吧,《七武士》不就是从此发展而来的么?
#1943#令人赞叹的处女作,黑泽天皇,一出手就不凡。画面叙事的功力了得,除两条字幕做过必交代之外,整个剧本写得相当典范,当然小瑕疵还是有的。鞋子、莲花、木头,竹子的意象,加上配乐的转场过渡、渲染情绪。分镜头,可以好好地学!
木屐连续剪辑、声音的运用、草原大战的气势(不知后来小林正树是否从此处借鉴),导演天才从处女作就已充分显现。但剧作问题实在扎眼,柔道精神的悟道几无过程铺垫,不知是否被强行阉割的结果。//所存时长最长版胶片,保存质量较差,片头带东宝复映时致歉信
暗夜埋伏,荒岭对决,水中莲,寡女刀,真汉子撩妹只需一句话:“没关系!”……字幕段落和警局段落遭军国主义政审硬剪的感觉实在太亲切了
7/10。节奏紧凑,视觉颇具新意:拉起人力车后男主甩下一个木屐,春去冬来,木屐在雨中/被小狗叼起/落到栏杆上的积累蒙太奇,暗喻男主武功成熟;对决中门马挫败随后纸窗脱落(慢放),镜头随尖叫声从远景跳接门马女儿眼神幽怨的特写;宣战书的窗外树影摇曳、风卷云涌和野草狂乱的高潮画面气势如山呼海啸。
小津导演当年说可以打120分的处女作。黑泽明:“但是莲花开的时候究竟是有声音还是没有声音,这对于三四郎跳进莲池这个小的情节来说是无关紧要的。这是一个表现的问题,不是物理学的问题。认为三四郎听到莲花开时发出了某种美妙声音很可笑的人,是与电影无缘的人。”
【北京电影节展映】胶转磁版,日本电影资料馆收藏91分钟版(比网络蓝光版长12分钟的存世最长拷贝)。黑泽明处女作在摄影构图方面已有大师风范。尤其木屐系列蒙太奇镜头很绝妙。故事单薄,两次“莲花顿悟”有点谜。功夫两字,对站错倒。以武服人,面里皆赢。三星半
收录于CC的“黑泽明早期作品”合集中,虽然是一个单薄到根本没说透彻的故事,还是有很多充满张力的动作戏和一帧帧灵光闪现的画面。CC对AK的偏爱那是真·爱...
有些人喜欢说自己是玩电影的,没到黑泽明,塔可夫斯基,费里尼的高度就别说自己是玩儿电影的好么,看看人家什么才叫真正的玩电影。
画质烂,翻译烂。用21世纪电影审美来判断,片子也烂。
最长版拷贝由于被删减和战争遗失仍然不完整,黑泽明的处女作就如此的老气沉稳,好比志村桥不到40就开始演年老之人。一招一式的定场,用空镜头渲染气氛,柔道场内环绕一镜众人的站位表情。有恒心和能力的小伙儿成长之路,他相信悟道得到的必然很多。资料馆胶片版。
老黑的处女作,70分钟的时长足可以将剧情处理得很丰满,由此可见老黑的导演功力
黑泽明太有才了!第一部影片就足够精彩。
黑泽明处女作。得到当时的审批官小津的“100分是满分的话这是120分”的高度称赞。1943年,日本显现出战败的倾颓之势。新人黑泽明受委托拍摄的国策宣传电影。片中西洋装扮的柔术家被打败,暗含着大日本对西洋文明的胜利,以及对西洋价值观的否定和丑化等意识形态。
#北影节留影#黑泽明一鸣惊人的处女作,可惜是残本,很多地方画面缺失,只能用字幕描述,对观赏的连贯性有影响。但片头的“致歉”也说明了一些问题,因为拍摄于战争期间,审查机构对本片肆意删减,而战后被删减的镜头却找不回来,显然对黑泽明的电影很不尊重。片中姿三四郎是善良有为的大好青年,类似于我们的大英雄陈真,武艺固然了得,德行修养却更为重要,而从“姿三四郎”的小宇宙出发,黑泽明的电影道路越走越远,也基本形成了武士片的格局,而本片对黑泽的影响可谓一生一世。
老杜玩的都是人家七十年前剩下的啊……不敢直视了……
姿三四郎看见了三次花开,在水里、在心里、在云里,代表了三次成长与精进,见自己、见天地、见众生。
我從來不能理解居然有人把“粗糙”當成缺陷來著
三星半。从开头众人说柔道到自己悟道,还真是对应了柔道。木屐展示时光流逝很有想法,风中高歌更是有气势,男人的电影,黑泽明【之前看他的电影不超过5部,8月下就他了】
1. 故事就那么结束了?2. 姿三四郎的成长过程主要是心理和领悟方面的,影片并没有介绍技术上面是如何提高的,大概黑泽明认为习武最后境界高下的区分不在技巧上,这在跟志村乔的比试中可以看到。3. 那个池塘感觉水很脏,早期日本电影中还可以看到这样的庭院,里面有水流经,后期的就没有了。
1943年的电影,黑白片,画质模糊,背景都是噪声,却拍得如此美丽动人。对桧恒的决战,天苍苍野茫茫间,气势磅礴,恍若油画。杜琪峰《柔道龙虎榜》结尾也是这么一场戏,明显是在向偶像致敬:齐人高的荒草地里,梁家辉和古天乐一了恩怨,胜负无须挂怀,打过之后一鞠躬,潇洒离去,再无遗憾。