长篇影评
1 ) 补充我对几个隐喻的理解
如果没有maxine这个欲望的出现,可能Craig注定代表着广大废柴,庸庸碌碌不知所云的一辈子活下去了。
这里我再补充写几个吧。
一、电视里的成功木偶操纵师
多少人和Craig一样,本是个才华横溢的年轻玩木偶纵师,只是苦于没有机遇,得不到任何关注。电影中有一幕是craig在看新闻,一个蹩脚却闻名于世的木偶师面对采访称频繁的曝光让他的生活与艺术创作备受干扰,他甚至后悔自己不该成名。craig苦笑,是啊你真的太苦恼了。他深知机遇有多么重要,哪怕是能和电视上的人有同等的机会,那么功成名就的也只会是自己。如今窘迫的生活逼着craig放弃才华和梦想被迫转行,而电视上的木偶师却打着忠于梦想的旗号抱怨着要放弃优厚的物质生活,多么虚伪啊。
二、电梯
这个电梯很有趣。craig工作的地方在七楼半,当电梯运行到七八楼之间的时候必须猛按电梯使其因紧急故障而迫停下,然后再用钢棍撬开门然后爬出去。
拿现在的你和最初的你做个比较,是不是背道而驰呢?儿时固执追逐的东西,现在是否还在坚持呢?还是和craig一样,不得不向现实低头好让自己生活的更安定一些?封存自己真实的追求,费尽心思,绞尽脑汁爬出的是电梯,走入的是七楼半,一个一沉不变,死气沉沉,永远无法让你直起腰的世界。
突然想起一句话,积累物质财富的途径有两种。一种叫工作,你不爱它,只期待每月发的那些钱,生活周而复始,浑浑噩噩。另一种叫事业,你愿意为之不懈奋斗,你收获的不仅是金钱,更多的是成就感,存在感,让人生变得充满激情和价值。
三 、动物
craig和妻子lotty之间并没有什么爱,但他们的婚姻却相敬如宾。lotty生活邋遢,养着很多动物,乱跳的狗,溃疡的蜥蜴,心里有创伤的猩猩,扰邻的鹦鹉等等。对这些动物,craig分不清,也毫不关心。有天晚上妻子问craig可不可以让xxx跟他们睡一起,craig问xxx是谁?妻子说,是那只猩猩,它最近比较脆弱。craig礼貌的回答,当然可以,不过我晚上要去一趟工作室。结果craig最终在工作室睡了一夜。
很多人并不知道为什么要去做这件事,只是觉得到了做这件事的时间所以非做不可。结婚不是因为我爱你,爱到连你身上的小毛病我也如视诊宝,只是因为这是社会属性的需要,而我们恰巧又能彼此能相安无事的过下去,那么凑合着就这么过一辈子吧!这些烦人的小动物就好比另一半特别的生活习惯。别等到婚后再跟祥林嫂似的到处诉苦:早知道当初她有洁癖,早知道他吧唧嘴,早知道他丢三落四,早知道她烧饭太难吃,这婚就不该结!
没有爱的婚姻太冒险,生活琐事很可怕,早晚有一天会磨到彼此放弃、形同陌路。
四、约翰·马尔科维奇
每个人通过约翰都能感到不同的世界。一个经常被人嘲笑的胖子进入约翰的大脑,感觉到了拥有美貌是多么爽的一件事,虽然十五分钟后他还是那个没有自信的胖子....而lotty,那个邋里邋遢只知道和动物呆在一起的女人通过约翰的身体重新发现什么才是自己心底的欲望,或者说,lotty是幸运的,她通过约翰找到的是自己,她要成为一个男人,她爱女人。
当约翰自己爬进洞里时,看到的全是各色各样的自己,风骚的歌女,儒雅的绅士,高贵的淑女,谦卑的侍者等等,这个世界里所有的人全长着约翰的脸!到底哪一个才是真正的自己?其实每一个都可以是自己,什么样的思想控制大脑,你就会成为什么样的人。不同的角度,不同的视野,我们所认识的世界是不一样的,认识的自己也不一样。有个很老的寓言,每一个动物都跟老虎说你是驴,最后老虎竟然真的以为自己就是一只驴了。如果感到迷失,不要急于给自己定型,多看看多试试,一个正确的思想才能成就一个真正的自己。
五、木偶
这个应该是最讽刺的地方吧。身为玩偶操纵师的craig拥有令人惊叹的娴熟的操纵技巧,他爱这份职业,因为他可以把自己的思想转嫁到玩偶身上,赋予玩偶灵魂,也给自己的感情找个宣泄的出口。正是得益于此,他才能成功进驻约翰的大脑。为了得到Maxine,Craig利用约翰的威望发展自己的木偶事业,最终名利双收。其实craig得到的一切其实都是约翰的,当craig离开约翰的大脑后他仍然一无所有。Maxine是这里唯一一个没有进洞体验当约翰的人。这个女人从来不掩饰自己真实的想法,她不要体验约翰,她要做真自己。这是电影里最纯粹最真实的人。因此craig和lotty夫妇俩同时爱上了她,不惜一切要得到她。Maxine爱约翰的身体,于是craig变成了约翰,又为了救maxine而离开约翰。craig讽刺的被maxine操纵着,不管你最初是什么样,对欲望的执着最终都会让你迷失,到头来是你在操纵追名逐利的躯壳,还是这本不属于你的生活死死的禁锢了真正的你呢?只怕自己也分不清了。
2 ) 心之放纵——傀儡人生
对人的心理,理·考夫曼有很深见地,他无需要更多证明,《傀儡人生》和《改编剧本》都是明证。
理·考夫曼的天才让他有太多话要说,一部电影给压缩进去多少线头,它们缠在一起绕出一个球来,供在人面前,颇有剪不断理还乱天马行空的味道,总体上却是一个大圆球,混然一体的样子,毫无做作之感。他的电影,像巴赫的音乐或者米罗的画。
但在《傀儡人生》的核心,理·考夫曼提出了关于人性本质的问题:人们为什么要把自己的内心隐藏在那么硬的壳背后才能感到自由,如果有人穿越重重阻隔来到壳背后,将会发生什么事?
如果只是探讨被穿越者的心理,那它是平庸的。如果涉及到穿越者的心理,那么它具备了成为一部杰作的基础。
“本片记录了某位木偶剧演员克雷格,意外地发现了一扇暗门,穿越时空进入到了著名演员约翰.马尔科维奇的大脑中,在十五分钟时间内,他能够控制这个演员的视线,体验他所经历的一切,窥探所有深藏不露的隐私,克雷格感到非常刺激。
返回家中的克雷格,把他的神秘经历告诉了他的妻子洛特和他的同事马克辛,她们也想去暗门入口尝试一下。面对不可思议的事实,洛特视此为一次难得的商机,200美元的门票,尝试当一回十五分钟的约翰.马尔科维奇,这会成为一桩不错的生意..... ”
克雷格是出色的木偶剧演员,但这次他玩的是人的游戏,难免涉险。
问题是,克雷格为什么会沉迷于此。他为什么会有如此放纵自己心灵的能力?如果所有人和他一样拥有了这样的能力,他们会不会和他一样放纵?一旦进入别人的心灵世界,他们会不会不由自主地操控别人的灵魂?这种操控是否真的是一种控制欲的表现?察觉自己的心灵被进入的人,他们会紧张无比,但克雷格真的是他们不请自入的入侵者么?
都是相当重要的问题,尤其最后这点。
不得不承认考夫曼的精彩,他未必有答案,但提出的那些问题,足以为我所折服,常人不可及。
3 ) 傀儡人生,人生傀儡
装做很懂的B样
装做很懂的B样
电影大致有两种:
一种是出于我们生活的有限性,以及我们精神体验的空乏,把观影者代入不曾有过的场景,延伸其生活的可能性,从而实现达到让观者愉悦的目的,进而让他们为这种愉悦埋单,最终那些制作者实现了其商业性的目的。无论它动作片,恐怖布,言情片,种种的种种。
一种是出于创作者的一种表达需要。这个跟诗人写诗,画家绘画,歌唱家唱歌是一样的道理。无论他表达的是他的思考,或是他的审美,他是以忠诚于自己内心的态度,进行的一种表现。他通过电影来表现他的内在,他也通过受众中那些共鸣者来延伸他的内在,当然这也是那些真诚艺术家的共同特点。
前者是产品,后者是作品。前者给我们的姿态是,瞧一瞧看一看啊,这里这里惊险,有恐怖,有浪漫,快来买啊。 后者的姿态是,这是我的作品,爱看不看。
这样看来,前面似乎像是在说商业片,后者似乎就是那些艺术片。我没说的这么绝对。因为商业片在精益求益的过程中,已具备了一定的艺术性。而所谓的艺术片,为了创作者的成本,也会一定程度地放低姿态,尽可能迁就更多人的品味,迁就了别人也迁就了自己。因而也具有一定的商业性。
《傀儡人生》,我觉得是偏向后者的。
看完这部电影,在情绪上我很兴奋,在思绪上我很混乱。兴奋的是这个电影很意思,王小波他老人家不就说么,人活着就要做些有意思的事。可以说这一系列参与人员做到了。我混乱的是,我隐约感觉到这部电影有很多关于形而上的隐喻,而我并不能完全明晰的感知它们。
以下试作分析,重点在抛砖引玉。
自我迷失•谁是谁的傀儡?
自我迷失•谁是谁的傀儡?
这部电影的隐喻并不单一,比如为什么会一个7楼半,固然有搞笑的目的,不难看出其中对所谓的城市文明之中的衣着光鲜的白领所承受的压抑,揶揄之余不免有点同情。
当然核心是“傀儡”。电影以一个木偶操纵者的身份来呼应傀儡这一主题。
当库萨克学会完全控制马科维奇的时候,库萨克入侵马科维奇的脑袋,占据他的躯体,同时也享受马的名利,同时被马的名利的所俘虏,以至于在基纳要离开她的时候,他也说了,如果我离开马的躯体,我将一无所有,她还会跟我在一起么?
谁能分得清谁是谁的傀儡?
是物欲横流,博大繁杂的世界,使得人自我感觉如此渺小,从而失去应有的最基本的自信。
想想时下的那些沉迷于网游的人,他们不也是借用网络模拟的形式,进行着一种“成为马科维奇”的尝试么?
回过头看,小时候问及理想时,我们总会以这样的句式的回答:我要成为XX一样的人。这个XX可能是爱因斯坦,毕加索,诺贝尔,拿破仑,甚至还有要成为希特勒的。《两三无猜》中,那个就男孩想成为一个暴君,而女孩则想成为一个馅饼。当然这种说法,可能是作为一类人的代指,并不是说要完全成为XX的copy或者clone,但是不难看出这种句式,不经意间已经包含着“为马科维奇”的尴尬取向。
回顾历史上看,越是混乱不堪,越是多灾多难的时代,宗教以及迷信越是盛行。这其中,最为代表的就是道教。其中最终目标就是成仙。仙是什么?所谓是仙,不也就是清心寡欲,出离自我,甚至出离了人类这一种属,而变成一种幻想中一种产物、怪胎。为什么他们要成仙?还不是因为他们不愿真面所要面对的种种么?这本质是什么?逃避!
说到逃避,不难看出那些酗酒,酗烟,嗑药,吸毒的与库萨克们的相同点。那些沉溺于种种能让自己欲痴欲醉,欲死欲仙的所有的逃避,不都是出于对自我以及自我所处环境的背叛么?本质是一致的出离自我。
不过这些出离自我的实现方式不一样罢了。
一种是成为傀儡,什么是傀儡?词典:“偶戏中的木头人;比喻受人操纵,不能自立的人或组织。其关键是被控制。”
一种是成为行尸。剔除了灵魂的皮囊,仅保留了生理层面的存活。与傀儡的区别,就是不受控制。
乍一看来,似乎它要比傀儡自由。错。没有灵魂感知的自由,不能其为自由,那是野兽的自由!也就是说自古以来那些高贵的灵魂,所吟咏的自由是一种相对于人而存在的概念,也就是说只有那些有灵魂的人才能够拥有自由。
形式上不自由不一定限制精神上的自由,精神上不自由无所谓形式上的自由。
前者如周文王、李敖、曼德拉,他们在狱中可以著书立说。这说明只要一个人内心是自由的,就没人能囚禁他。后者,不说也罢!那些营营役役,碌碌无为的人,那里不是一抓一大把?
判断一个人是不是真正的自由,先决条件是精神上的独立。否则,他要么是傀儡,要么是行尸。
看看这个世界有几个人可以言及独立人格,个人意志?能够纯粹地做自己的事,说自己的话,想自己的事儿?
庸碌的人啊,有谁不是人生的傀儡,有谁的人生不是傀儡人生。
身为傀儡,不免闹剧百出。试看:
傀儡的闹剧
傀儡的闹剧
例如基芙先后两次在同马科维奇做的时候,她到底是同谁在做?我想进一步问一句,她获得的快感到底是来自于谁,这不是对傀儡最大的调侃么?
“我想着钻进别人的脑袋,用他的身体和我爱的人约会,与此同时我的老婆和猩猩一起关在家里的笼子里,这是什么生活啊!”
虽然迪亚兹和库萨克先后都借用马科维奇的肉体,同基芙做过。但是库萨克更可悲。为什么迪亚兹只是借用了马可科维奇的小鸡鸡,库萨克借用的可就不只是小鸡鸡了。库萨克借用的是马科维奇的身体以及“它”代指的一个角色。这个场景,和当年尹志平上小龙女的时候,给她蒙了个纸巾有异曲同工之妙。
前者仅仅把肉体作为一种表达工具,这跟邻居借个黄瓜没什么区别。后者可就不仅仅是“借用”这么简单了。这背后肉体与灵魂的错位,总是给人以脏兮兮乱伦的感觉。设想有人会这样说么:“伙记啊,你好,我想借用你的肉体来满足一下我的情人的性需求,中不?”。
(严肃点,别笑。丫得,说你呢!我说事呢!)
编剧前后按排了两场戏的对比,着实有点胆大妄为,玩世不恭!我相信他当年写到这里,他肯定沾沾自喜,自以为调戏了整个人类,一个劲地得儿意的笑。肯定比我看电影时笑得还欢。
我是谁?
我是谁?
“昨天我是谁?今天谁是我?”
你问我,我问谁?
做自己吧,“不要让软弱的灵魂成为最后的一道菜”。“倘若生命原本就没有什么意义,而我又除了这无意的生命之外别无选择的,那么它仍然是我最想要的选择。”
所以,“要勇敢地成为你自己”。(此节所引,皆是尼采语)
勇敢地做自己,这样作为一个个体所承受的,才有意义。尤其是我们承受的那些孤独的苦痛,和那些苦痛的孤独。
放在后面的序/废话
放在后面的序/废话
我已养成了一个习惯,就是看到了好电影,立马到豆瓣看看豆油们有没有写影评。如果已经有已经写尽我想写的或者是写得很好的,那么我就止笔,把它们顶上去。
到目前,我翻看一下,觉得我想说的,还没有被完全的写出来,于是就有了此文。
4 ) 沒有結束
我是一個木偶師,我的工作是演繹別人的人生。
也許我只是想暫時變成別人,這卻會成為一種戒不掉的毒。
過於強大的控制欲就是一種壓抑人的強迫症。
我愛你
這不是人性,而是喋喋不休關於控制的論題:
Grey控制Malkovich,Maxine控制Grey。
而Malkovich只是一群人的傀儡,一件穿起來舒服華麗的外衣。
Emily即將成為下一個, 這是宿命。
Grey——木偶師,不僅把他的情感留在舞臺幕布前木偶的身體里,也同時把人生也當做一個討人厭的添加物。他把自己的 情感傾注在人物之中,手中的線卻是操縱自己。他以為已藏掖好自己的情感,豈不知,他自己人性中的脆弱卻從未消失。他就這樣通過木偶的眼看著Maxine,從Malkovich身體里掉出來,夢醒了,卻又掉入另一個更加遙遠的夢境,一部接一部演不完的人生劇集。
愛是什麽
Grey藏在背後望著心愛人的慾望,爲了她捨弃辛苦建造的夢
Lotte的瘋狂追逐,躲在另一個人身體里成為她想要看到的他
Maxine在逃離夢境之後面對上膛的槍說出的我愛你
你愛她的什麽
她控制你的心,你的口,你的慾望
你的付出
荒謬的永生呢,是他成為Malkovich,還是Malkovich成為他們
Lester, Malkovich,Grey, Emily。。。
這是一個輪回,沒有結束。。。
5 ) Being XXX——其实这样也不赖
当你进入一个新的公司工作,因周围陌生人的目光而焦虑时。你就想象自己只是寄居在别人的脑子里。而你所寄居的那个人是在这个公司里工作了很久,社交娴熟,人见人爱。你只是寄居在他身上,跟着他一起轻松自如的微笑。
当你和女朋友约会,不知怎么讨得女孩子的芳心时。你就想象一个调情高手寄居在你的脑子里,通过你的眼睛放电,帮你搞定约会。
有点儿像多重人格,当原本的主人格因痛苦和紧张不愿面对的时候,其他的人格就跑出来帮他。于是,I am变成了We are。
其实这样也不赖。只要你别太入戏,忘了自己原本是谁。
6 ) 终极剧透
人偶操控师克雷格对职业生涯失去希望,为了谋生来到位于纽约默汀·弗莱默大厦“七楼半”的莱斯特公司做文档管理员。他无意中在办公室发现了一条秘道,可以通向好莱坞著名演员约翰·马尔科维奇的大脑,以他的视角体验世界十五分钟,之后被抛回新泽西公路旁的沟里。马尔科维奇脑中的短暂体验令克雷格大为激动,他立即告诉了令他神魂颠倒的女同事玛克辛和糟妻洛蒂。
玛克辛毫不关心通道引发的哲学问题,竟主张用通道来赚钱!玛克辛和克雷格成了合伙人,开办了“JM公司”,以15分钟200块的价格在下班后出租通道。接下来的发展愈加疯狂。克雷格的妻子洛蒂进入通道后,声称找到了自我,性向大变,爱上了玛克辛。而玛克辛也迷上了洛蒂,两个女人借助马尔科维奇的身体做爱。
克雷格嫉妒地发狂,把洛蒂关进了笼子,冒充她进入马尔科维奇脑中赴玛克辛的约。洛蒂逃脱后立刻打电话告诉玛克辛,这时候玛克辛才意识到,“我喜欢你,但只限于你在马尔科维奇体内的时候。”她无情地拒绝了洛蒂。发现精于操纵人偶的克雷格能够控制马尔科维奇的意念和身体后,玛克辛投入了他的怀抱,并怂恿他彻底占用这个大明星的身体,侵占他的财富和地位,甚至可以借助这个身体的名气谋取傀儡事业的成功!
克雷格听从了玛克辛的建议,果然轻易地实现了梦想,成了傀儡戏大师;玛克辛怀孕待产,两人一起享受荣华富贵。
绝望的洛蒂展开了报复,她和了解通道奥义的“七楼半”公司经理莱斯特及其组织一起绑架了玛克辛,胁迫克雷格离开马尔科维奇的身体。妒火中烧的洛蒂甚至要杀了玛克辛,“如果我得不到你,别人也休想!”玛克辛逃进了通道,而由于克雷格仍占据着马尔科维奇的主意识,洛蒂和她便在马尔科维奇的潜意识内上演了一场激烈的追杀戏。十五分钟后,他们被抛回公路旁。大雨中,玛克辛向洛蒂一番忏悔,并表白她之所以留下肚中的孩子,只因它是洛蒂在马尔科维奇体内时怀上的……
最后,两个女人带着她们的爱情结晶生活在一起。而克雷格成了一具飘荡的灵魂,被困在玛克辛女儿的体内,失去了事业、爱情和自我,身上无形的傀儡线将操控他一生。
MalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovich……
囧。。。伕妻愛上同一個女人。。。還搶。。。
哲学的魅力在于开放的不确定性 一旦把它定义了便显得廉价。像这电影 前大部分都在探讨人与人的联系 从一个洞口可以进入另一个人那么你是自己还是进入的那个人?结合男主的扯线木偶整个设定就很有趣了 但是老板解释自己是多重性命后开始主题就散了 加上蹩脚的三角恋就更迷了 哲学啊 还是纯粹点好。
刚开始觉得节奏很好,思路很清晰,越往后,越觉得导演什么都想交代,最后一锅端,大杂烩,没了。亮点就在于营造一个奇幻的方式,让人去窥视人。满足自己的私欲。
木偶师操纵木偶一样操控着马尔科维奇的意识,攫取名利成就,在取代他人的过程中不断探索自我……如果世界上存在某个秘密通道通往查理·考夫曼的大脑,花光运气也要爬进去一探究竟,各种颠覆眼界的奇思妙想肯定不负众望。好在我们不用真的爬,因为他还有电影。
木偶在聚光灯下跳起名为自由的舞蹈,命运在云端之上奏起名为轮回的乐章。孤独和欲望在虚无的两端相互试探,天真与狂野和在真实的尽头彼此凝望。如果全部的喜怒哀乐都是廉价的身不由己,如果所有的爱恨悲欢都是约定的无可奈何,那隐秘的丝线就悬挂在眼前,我已耗尽所有的热情去分辨,却只抓住一捧破碎的阳光。真不愧是天才编剧查理考夫曼,如果本片是1,那么穆赫兰道就是0,林奇试图在千丝万缕的破碎中传递一种完整,而查理考夫曼恰恰相反,他用一种完整表达无所不在的破碎。从肉体支配,到意识入侵,再到灵魂寄生,这是一种无孔不入的,超越轮回的“意识宿命论”,从玄学上讲,是一生万物,从哲学上讲,你就是我,我们互相操纵,彼此吸引,共同孕育,最后化成彼此潜意识里的某个念头,这是多么疯狂而荒谬的事情!如此牛逼的剧本再过多少年也不会被遗忘。
电影的魅力几乎都来自于诡异惊人的剧本,轻微的实验性质和不出彩的导演技术都是电影的跛脚点。影片在一些时刻令人抓狂,让观众感觉有人可以进入自己的大脑。它暗含着一个强大的哲学问题,我们的意识究竟源于自己还是仅为一群外来意识的集合,这个问题掩盖了所有角色。
每个人的脑袋里都住了很多人
真是奇妙的观影体验。。怪异又科幻,有趣又烧脑,是一种看完想领悟出什么但是又无从想起的感觉
1.看过的最爆笑的电影之一,幽默指数满分。2.想象力已然突破天际,如果有"生命中绝不可错过的电影",本片肯定当之无愧。3.尽管查理·考夫曼(编剧)脑洞大开到几乎难以收尾,但本片内涵的多义性足以弥补这个缺点,关于自我的本质、精神与肉体、人格与潜意识、社会规训与压迫......4.细节到位。(9.5/10)
半小时的地方才看懂……查理·考夫曼真是天才编剧!
考夫曼电影长片编剧处女作,充满恶趣味的神剧本,只能想到马尔科维奇自己进入自己大脑的那个情节,往后就放弃猜情节专心看片片了。精彩段落除了上面这个还有两个妹子在马尔科维奇不同层面的潜意识的追逐戏([盗梦空间]果断是从这儿来的)。设定不甚圆不过没关系,考夫曼就是牛逼。
其实挺好看的,想法也好,就是越往后导演越不知道该抓什么主题了。尤其是结尾,算是有些失望
肉身借你,表情抒爱,长命百岁。存在主义是一件虚幻的事情,我是谁?躲在我眼神后面的是谁?我又是寄生在谁的神经中枢?又或者,这根本不配称为傀儡的人生,因为我根本就是人生的傀儡。
你永远不是你自己,所谓“自己”,是一个伪命题。
查理·考夫曼无疑是一个天才编剧,他将无数隐喻灌注在了这部黑色喜剧中,并以天马行空的想象力呈现了出来。操纵与被操纵这组贯穿影片始终的关系极为精准地暗示了现实中人们的处境,包括那个极为促狭的七楼半也都是对憋屈人生的真实写照,其中最令人叫绝的无疑是马尔科维奇的自我窥视,妙到不寒而栗。
好哲学,还是我想深了?
如果七楼半的低头哈腰是人生常态,那它与自我觉醒的煎熬之间的那扇小门,究竟是捷径,还是毁灭之路。
好本子,影片布满丰富的隐喻和意象。好奇心、偷窥欲已满足XD,如果有一天你发现了通往某人大脑的秘道,你会怎样?想起红辣椒中梦境场景,想起博尔赫斯环形废墟。可能是今天太热了,没有被电影气氛整个包围,不过仍然推荐感受一下此片,推荐语是马科维奇,马尔科维!奇马尔科?维奇马,尔科维!
太先锋了,无论是场设还是世界观。“套娃”式世界中“我”的意识,喻体本体论,人灵肉间的剥离和情感断层,控制与反控制,身份质疑,简直什么凡世间的作用力都有了。然而如同所有考夫曼作品一样,它的缺点也很明显:编剧立场在影像建立上过于留痕,故事功能性有所丧失。