兵临城下国语

昨晚看了《兵临城下》，非常好的片子，非常好地诠释了战争的残酷和人性复杂。狙击手之间斗智斗勇的较量固然精彩，人物刻画也深刻全面。这是多数大片所不具备的。
    最复杂的人物就是那个负责战争宣传的苏联红军干部。开始时独身一人深入虎穴发放传单的举动充分说明了他是个可以舍身取义的英雄。但英雄也是血肉之躯，他也有爱有恨。看着自己一手塑造出来的狙击英雄瓦西里，凭借他的魅力赢得了自己心上人的芳心，嫉妒心使他不惜污蔑这位曾救过自己性命的狙击手。真
正使他形象丰满起来的。是他在死之前对瓦西里说的一段话，大意如下：我们的理想是建立一个人人平等的社会，但是，人怎么能平等呢？有的人有天赋，有人没有，有人被人爱，有人没人爱，这注定是个不平等的世界。可见，在生活中，他体会到了自己曾为之奋斗的理想的幻灭。他的死，虽然暴露了地方狙击手的位置，为瓦西里击毙德方头号狙击手创造了条件。但他的这种选择，不是牺牲，而是自杀。一个理想幻灭者的绝望的反抗。
    这里面还有夹在敌我双方的普通百姓。当小萨沙的母亲听说儿子叛变投敌的消息，并未流露出多少悲伤，在逃难时喃喃自语：“萨沙的选择也许是对的，也许德国人赢了呢？”
    相反，传奇英雄瓦西里就单调了许多。个人的幸福是高于革命逻辑的。当他感觉自己被塑造成一个自己也不认识的英雄时，要求宣传部长也是他的亲密战友停止对他的宣传。他反对这位战友利用小孩子想当英雄的心理让他搜集敌方情报的做法。导演在这位仁兄身上寄托了自己对战争的看法，但正式这种“爱护”，让他的形象变得单调而贫乏。

当初以为这又是一部没有任何特色的战争片
一直迟迟没看
实在无聊实在无所事事的一个下午
俺才开始欣赏这部影片
第一遍应该说是浏览
所谓聊胜于无打发时间
但没想到自己在浏览完一遍后紧接着会再看第二遍

影片以独特的视角
理智的冷静的客观的描述了残酷的战争纯洁的爱情肮脏的政治和复杂的人性
用它来填满了一个酷暑的昏昏欲睡的午后
太值得了

瓦西利从小打猎练就了一手的好枪法
当德国大举入侵斯大林格勒的时候
长大成人的瓦西利象大多数青年人一样应征入伍
参加史无前例的斯大林格勒保卫战
与其说是保卫
还不如说是狙击战
因为斯大林格勒事实上已经沦陷
到处都是德国人
苏联军队在德国强大的火力封锁之下损失惨重却不能前进半步
夺回城市显得异常困难
不得已只能依靠狙击手躲在暗处进行暗杀和破坏

很偶然的一次机会
瓦西利在一位军官的面前显示了他那弹无虚发的绝技
为了讨好上司为了树立榜样
也是为了显示发挥苏共强大的宣传优势
在那位军官的控制下报纸开始大肆渲染和神话这位英雄
瓦西利一时声名鹊起
俨然就是拯救苏联的希望和青年人的偶像

看到情绪日益高涨的苏联士兵
德国开始忧心忡忡
为了和神奇的狙击手瓦西利较量
从柏林派来了一位有着少校军衔优秀并且老练的狙击手
于是两名高手之间的较量宣告开始

而此时的瓦西利正被一个漂亮的女大学生所迷恋
作为犹太人的她双亲均被德国人所杀害
因此她心中充满着仇恨的火焰
当看到了英勇的瓦西利之后
自然产生了爱慕之心
他们共患难一起开始了和德国上校残酷的较量
爱情在战争中成长
但是
他们热烈的爱情却深深刺伤了那位军官
原来他也在追求那位女大学生
瓦西利此时陷入了岌岌可危的处境
一面是虎视眈眈的德国神枪手不断挑衅
一面是公报私仇的同志不断把自己推向死亡的边缘
......
最后在火车站的一片废墟中富有戏剧性的结束了两大高手之间的较量
瓦西利终于不仅赢得了战争而且赢得了爱情

一部好的影片一定有几处细节令人回味
这部电影也不例外

当受不了恐惧的苏联士兵跳河逃跑
船上的军官残忍的拔枪击毙逃兵
.....
在上级的训斥和逼迫之下
与德国争夺斯大林格勒而以失败告终的一位苏联高级军官饮弹自尽
......
在一处苏联的男军营里
尽管是在晚上
四处还有走动的同志
瓦西利身边有人说梦话有人咳嗽
这是一个大通铺
但是女主角还是在一大堆男人中正确的找到了瓦西利
什么都阻挡不住他们的激情
是的
他们开始疯狂的做爱
奇怪的是俺心中这一次竟然会彻底抛弃了对低级趣味的追寻
什么是真正另人感动的战地爱情?
看一看这部电影就知道了
......

电影画面既有血腥的一面也有唯美的一面
处理的恰到好处
硬要说还有什么瑕疵
主题音乐的旋律似乎有抄袭"辛德勒名单"之嫌

尽管如此
俺认为评定为四星半还是有些委屈它
的确值得一看

忠告
不要企图在电影院里能够看到完整的没有被阉割的片子
还是在家里看D版比较好

    该片描写的是二战中最惨烈的一场战役：斯大林格勒保卫战。该片的主演约瑟·费恩斯我们也许不熟悉，但它的导演尚积葵·安诺(Jean-Jacques Annaud)中国观众应该不陌生。1991年，由他执导、梁家辉和法国少女明星珍·阿琦主演的《情人》曾引起轰动。但我想谈的不是他，不是影片中血腥的战争场面，也不是西方影片中一贯的对共产党和社会主义制度习惯性的丑化，甚至不是想谈那个打猎出生的让德军闻风丧胆的英雄——红军狙击手瓦西里。我想谈的，是影片的主要配角，英雄的制造者邓宁。他，一个徘徊在道德边缘的人，是吸引我将影片看下去的主要因素。

    他首先是一个忠诚的红军军官，他发现了年轻的神枪手瓦西里。在红军失利，斯大林格勒危在旦夕时，在所有的军官面对将军的自杀、面对赫鲁晓夫的暴怒都不敢出声时，他大胆地提出了“我们需要英雄”的观点。于是，瓦西里，这个鼓舞了整个红军队伍，甚至鼓舞了全苏维埃人民的英雄诞生了。

    他放大了瓦西里的每一天的胜利，神化了他的体能和智能，让他成了全国人民心中的神。他的道德在此时，是为战争服务，为国家服务，对瓦西里，则不存在，甚至是残忍。当德国狙击手华少校，一个战功卓著的老狐狸，来到斯大林格勒专门捕杀瓦西里时，他不理睬瓦西里“我不是他的对手”、“我的枪法没他好”、“我会被他杀了的”这样的叫喊，坚定地发布着“瓦西里是不会死的”、“瓦西里战无不胜”等消息。

    他甚至不惜利用房东的儿子，一个十几岁的孩子小西，让他接近想刺探消息的华少校，天真烂漫地为华提供“情报”，再让瓦西里早于华一步埋伏在华准备捕杀他的地方。瓦西里，这个大山里走出来，连信都不太会写的年轻人，对此极端愤慨。瓦西里两次失手后，华少校终于醒悟到这个对他提供的巧克力口水直流的孩子骗了他，他把小西吊死在瓦西里会出现的地方。在这件事上，邓宁是刽子手，他把一个未成年的孩子当手榴弹扔向了敌人。但在他的心中，他绝不怀疑自己的道德，他在为祖国而战。

    年轻美貌的女红军妲雅的出现打破了邓宁和瓦西里之间主导与服从的关系。他们同时爱上了妲雅，但妲雅爱的是一眼能看到底的瓦西里。邓宁用革命需要受过教育的高素质的人为由阻止妲雅去两个狙击手的猎场，妲雅不理这一套，她陪伴在瓦西里身边，与他共同捕杀华少校，与他在埋伏着的地方做爱。邓宁由妒生恨，向总部发出了“瓦西里故意延误战机，他的意志已经丧失，我很担心他对革命的忠诚”之类的消息。这时候，他的道德匍匐在爱情的脚下，成了爱的俘虏。

    妲雅中流弹，身负重伤，被送上了开往后方的轮船。目睹这一切的邓宁受到了重创。此时的邓宁，还可以有许多种选择。但这一次，他选择了对祖国、对人民、对瓦西里都很道德，唯独对自己不道德的行为。尼采说，极度的痛苦才是精神的最后解放者，惟有此种痛苦，才强迫我们大彻大悟。这话未必对，很多人经历了极度的痛苦后，仍然不能大彻大悟。但是，邓宁确实是大彻大悟了。他来到两个狙击手对峙的猎场，对瓦西里说：我要做一件有意义的事。然后，突然闪动，让华少校将他击毙，从而使得瓦西里发现了华的位置，并将其枪杀。

    看到这里，我已经无力感慨。在每一个环节上，我都在猜测接下来邓宁会如何做。但是，都错了。因为我一开始把他想成一个高大全的红军军官，没想到他会有利用小西和诬陷瓦西里的行为，而且做的那么理直气壮。后来，我对他很失望，我甚至料定瓦西里是要死在他手里的了，没想到他又会用生命去帮助他完成任务。也就是说，我把一个人的道德看成了一条死河，没有波澜，永远也不会改变航道。这和我们一直所接受的“三岁看老”、“江山易改，本性难移”的教育是分不开的。

有位名人曾说过，道德是行动的对象，而不是思考的对象。当人要思考道德的时候，他实际已经失去了道德的方向。邓宁这个角色之所以吸引人，就在于他一直在行动，他的道德一直就存在于他的行动中。

    而我们在思考，在积极思考什么是道德，在积极评判他人的道德，因为我们集体丧失了道德的方向。

    敲到这里，忽然无语。我该去休息了。

平心而论，影片布景、道具和战场气氛的营造堪称经典，对人物形象的刻画远比苏联那种极为做作、脑残的电影来得细腻。可是，可是，我绝对无法接受影片特别是开头部分对苏联红军的无耻抹黑和污蔑。

影片头浓墨重彩地描绘苏军严重缺乏武器弹药的状况，居然出现了几个人合用一把步枪、几发子弹的荒唐场景，这一情节的所谓历史依据就是苏军将领当时曾报告有一个师没有及时领到足够武器。这种暂时的武器配置不到位和没有足够武器而被迅速推上战场送死完全是两回事。很多军迷早已引述诸多历史资料证明影片这段情节的荒诞。

更加令人发指的是，就在苏军士兵冲锋失败后退之际，苏军政委居然在后面用重机枪疯狂扫射自己人。珍贵的子弹飞蝗般穿梭，将炮灰们全部放倒。子弹在分配给作战士兵时如此吝啬，而扫射其自己人来却如此豪爽。仿佛苏联政工人员上战场的最大价值就是配合德国人把自己人全干光一样。

不可否认，苏联的确是一个独裁专制的国家，政工人员随意处置官兵也时常发生。可是，苏军士兵前仆后继地与德国法西斯浴血奋战，在斯大林格勒扭转世界反法西斯战争进程，他们靠的是什么？他们战斗的动力源自何处？是靠政府施压，靠政工人员拿枪顶在身后的胁迫？任何有正常逻辑的人能够忍受苏联这种残暴政权？俄国人又如何能团结成一支有组织有力量的军队？

纵观人类历史所有善战之军队，绝对不是靠大规模地在战场上屠杀自己人建立起军队的战斗力，而是靠信仰，靠宗教，靠某种精神的支撑。我相信绝大多数的苏军士兵是冲着保家卫国的心思慷慨赴死的。即便是苏军的政工人员可能对内严格肃反，可他们在战斗中同样身先士卒，伤亡率非常高。这才是苏德战争真正的历史面貌。

丑陋而无耻的法国人，总是在电影里嘲笑德国人是笨蛋，而实际上他们自己却一次次地被德国人踩在脚下。法国导演以其强烈的意识形态偏见去解读斯大林格勒的英雄，用如此恶劣无耻的手法侮辱反法西斯勇士，实在是践踏了人类道德的底线。

难能有女人热衷于在战争片中寻求自身的价值，权利永远不是她们最终追逐对象，与此同时女性似乎往往在战争中扮演着浪漫因子的缔造者。连我也不相信自己是战争狂人，可是却某种意义上极度痴迷着战争片，尤其在整个人倾颓殆尽之时，眼球竟然也能聚焦在这种名叫战争的男人游戏中丝毫无转动之力。
 
两年里第三次看《兵临城下》（Enemy at the gates），之前的几天感觉自己就要倒下了，被无形的枪林弹雨狂扫，心中大义凛然地高呼着：“向我开炮！”实则心知肚明子弹还没上膛你丫准保第一个躺倒装死。
 
再次遭遇另我窒息的狙击手瓦西里-扎伊采夫，一个神枪手，最高称谓，甚至远高于历史赋予他斯大林格勒保卫战中的HERO。
 
一个原本乌拉尔地区的牧羊童，澄澈的眼眸透过猎枪的准星只有恶狼的贼眼，意念中祖父的一个声音鸣响：“我是一块石头，我一动不动，慢慢地将雪含在嘴里，这样它就不会感觉到我的呼吸，我从容不迫让它靠得再近一些，我只有一颗子弹，瞄准了它的眼睛，我的指头轻轻按在扳机上，我没有颤抖，我现在是一个大男孩了......”一枪击毙的精准！
 
然而可笑的开场拉开帷幕，苏军冲锋，指挥员大喊：“领到枪的人往前冲，没有枪的从牺牲的人身上拿。”神枪手瓦西里竟然没有配到枪，被发到的只有五颗子弹。他最大的愿望就是“我要枪！”
 
一片尸骸下，瓦西里就用他手上的五颗子弹五枪击爆德军高官的五颗头颅！
 
于是数十名德军军官的头颅先后被瓦西里射开了花，在战争期间，敌人的恐慌不堪，急忙派遣号称“军中第一狙击手”的柯尼格少校来“猎杀”瓦西里，瓦西里终于棋逢对手。双方暗地的厮斗甚比地对空的袭击还来得动迫人心。
 
瓦西里发现对方的瞄准镜反光，让奋死营救的爱人举起一块碎玻璃，德军少校从而暴露方位被击中了右手，然而却距瓦西里的目标头颅还远，较量还未完结......
 
瓦西里助手腾空一跃，被德军少校一枪击落，生死只在一瞬。真是有高手过招的快感，Oneshoot,Onekill的狙击手境界！
 
说实话，德军少校的死法是本片的败笔，他以为成功以后，竟然晃悠悠地走在空地上，偏偏被瓦西里来了个明目张胆的射杀，这完全背离了狙击手的原则。
 
自古“英雄救美”，这里偏来个“美人救英雄”，美丽的犹太姑娘塔妮娅勇敢执著，不但辅助瓦西里在一个回合中赢得了胜利，还为了鼓励瓦西里英勇杀敌，半夜时钻到了他的毛毯下面，俩人之间一番火热的激情瞬间爆发，战争中的爱情以此种隐涩的形式赋予了更猛烈的实现，直另人感到世间单纯贪图肉欲快感的浅薄和苍白。正如男同胞谈及瓦西里的枪法自然会拿CS说事，女人看战争的视点自然会女人特色，危情时刻迸发的激情欲呼不得的高潮更是妙不可言，乱世下的爱情定会惊天地泣鬼神！
 
然而花开两朵各表一枝的说，这种爱情模式饱含着好莱坞类型片的色彩，比如有的观众一看到朱迪劳和女主角同时入画就会猜测到结局肯定是男女主人公厉经战争磨难，最后在战地医院重逢，因为两人必然会失散其中一个必然会受伤，是的，不出人所料，然而就是俗套怎么样，看到瓦西里走向躺在病床上的塔妮娅，镜头拉远呈现大景深全景，谁的心里不是酸甜苦辣百味俱全？排除结局套路不管，第三次观看，我更多注意了一下它的场面调度，发现导演还是设计得用心良苦的，类型片也自有类型片的长处。