剧照
剧情介绍
此剧为描述1995年阪神大地震背景之下研究PTSD的先驱人士题材。自己亦属于受灾者的主角安和隆，在地震之下致力于治疗居民的心理创伤，帮助其回到生活正轨。 拥有爵士乐钢琴演奏级功力的年轻精神科医生安和隆（柄本佑饰），与开朗的妻子终子（尾野真千子饰）相遇后组织家庭。夫妻的第一个孩子出生后不久，即发生了阪神大地震。身为一位精神科医生，此时该做的是什么？安和隆每天不断的思考着。和隆在与受灾者接触的过程中，逐渐发现自己该做的并非治疗，而是帮助受灾者拥有治愈力。其后，安和隆将自己的心得及在受灾区的所见所闻纪录下来并出版成册，获得学艺赏。然而，在39岁的某天，安和隆发现自己罹患了癌症……。谍影柔情2011黑幕风云职业女郎哈利·波特：一段魔法史曼谷爱情故事之魅力的他国语意外大汉十三将之血战疏勒城回马枪2016奇怪的鸟海军罪案调查处 第十九季依莉丝火红的杜鹃花噬人鲨大战食人鳄体坛秘史：耻辱堂神武天尊蝙蝠传奇最后的直男日式风格鼓声响起爱狗人士滚出我地盘红色警探国语婚姻背后钱断情始科洛龙在边缘猎狼犬山之王永不逃避汪洋中的一条船1978猎金骑士之疯狂野蛮人查理必死最好快逃吧刹车雨后马拉松：爱国者日爆炸案罂粟田不良行为 第一季三个老爸的护花之旅第一季设得兰谜案 第八季
长篇影评
1 ) 灾难后的伤口该如何疗愈？
本文首发于公众号：陀螺电影
算着时间，如果没有疫情，此时已经到了春季档日剧批量开播的日子。
此前被誉为“近年来日剧最强季”的2020年春季档日剧，有着《半泽直树2》、《派遣员的品格2》等七八部值得期待的人气作品。但由于绝大部分日剧施行的是“边拍边播”的摄制方式，它们基本都被延档了。一时间，日剧就如暂时停滞一般，令人难以适应。
如果你现在剧荒了，那么有部剧倒是一定要看看——《疗愈心中的伤口》。它绝对算得上今年最佳的日剧之一，在豆瓣上目前也有8.9的高分。
在新冠疫情爆发以来的很长一段时间里，我们都只能待在家中，不断刷新手机来了解武汉那些支离破碎的消息。一个个亡者，成为不断累积的数字，成为一段段压抑的故事，继续在屏幕上流转着他们的生命。
他们身边的人，那些还活着的亲人与朋友，陷入在巨大的伤悲里，进入了这个春季。灾难过后，幸存者们的PTSD，那些人心中的伤口，又应该如何疗愈？这个问题，在每次灾难后，都很可能会被社会所忽视，但它其实又非常重要。《疗愈心中的伤口》聚焦的，就是幸存者们的PTSD。
1995年1月17日，日本发生了7.3级的阪神大地震。震级看似没有极高，却因为震源位于城市下方，人口密集，造成了6434人死亡，43792人受伤，32万余人流离失所。这是日本自1923年关东大地震以来，规模最大的都市直下型地震。
对于这场灾难，侥幸活下来的幸存者，产生了截然不同的反应——有精神涣散、自言自语的老妇人；有妻子去世，表面看着云淡风轻，暗中却在筹划自杀的丈夫；还有眼看着亲人们在眼前燃烧而亡的儿子，他不知道骨灰里哪些属于母亲，哪些属于父亲。
流离失所的避难者们，脸上都写着疲惫，一种已然麻木的绝望，还有对余震的阵阵恐慌。
对着由柄本佑饰演的心理医师安和隆，避难所的负责人说道：“我们的人员已经超负荷了，哪有空管人们受伤的心灵。”
在那个年代，光是救死扶伤就已经消耗完了人们的精力和物力。更何况，大众对精神疾病的治疗存在诸多偏见，生怕自己被当成精神病患者。不少已经患有PTSD的人，不肯与安和隆医师对话，原因就是避讳。
在如此举步维艰的境遇下，安和隆还是坚持在灾区看诊。年纪轻轻便因才华而当上医疗局局长的他，因腼腆温柔的性格，无法露出哪怕一丝的“官威”。如果不亲自在前线慰藉那些身心受伤的幸存者，他就会感到良心不安。
在安医师的帮助下，人们开始学会直面并理解自己的痛苦，寻找疗愈伤口的方式。
比如，理解自己坚强背后的软弱。害怕别人嘲笑、假装坚强的小男孩，知道了“软弱不是件坏事”——正是因为我们软弱，我们才能体会到别人的软弱，再给予他们以共情的帮助。
又如，理解自己软弱背后的坚强。本就在童年受到精神创伤的患者，在地震后陷入了持续的病发状态，甚至遭到了避难所其他人的言语攻击，患上了多重人格分裂症。她自责于患病是因为自己的软弱，但安医师这样回答她——
社会上有人对这场灾难产生了风言风语。在那个尚存封建气息的年代，日本其他地区的有些老人们会觉得，这是因为灾区的人他们自己造孽，引发了孽报。这些话很刺耳，但安医师却安慰听到这些言论的妻子：
那些说出恶毒言语的人，他们也许不是本性如此，而是因为软弱，蒙蔽了真实的自己。他们需要的，是勇气与安全感。
在日本“不允许软弱”的社会语境下，被冠以“软弱”的患者们，背后人性的多元，是安医师想要努力挖掘并治愈的。他在用自己的方式给予患者希望。
而这些已经受伤的人，将来会生活在能够治愈伤口的社会？还是生活在将受伤的人遗弃的“严苛社会”？这显然是安医师最希望改变的现实，他深入灾区前线后，花了大量业余时间，和报纸合作了心理咨询专栏，并在之后集结成书，以文字来软化这个社会。
这本由一个个幸存者构成的书，不仅是当年灾后PTSD的前沿研究，更影响了整个社会对于灾后幸存者的态度。很多日本人，从这本大众读物里，第一次知道什么是PTSD，什么是心理疾病，患有心理疾病并不是一件可耻的事情。
以上剧透，其实只是《疗愈心中的伤口》这部剧的“冰山一角”。实际上，这部改编自真人真事的剧，叙事的大篇幅并没有放在这些地方。
换句话说，它并没有被事件所主导，相反，这是一部深刻且绵延的人物传记剧，跨越了安医师的一生，更多是从他的成长史、个体经历及家庭方向来迂回切入。虽然这场地震是全剧的核心所在，但编剧却用了细致的笔法，将他一生的思考缓缓道来——什么才是心灵的治愈？
很有趣的是，这部剧在首集就安插了一个非常调皮的桥段。
安医师私底下是个非常浪漫的影迷。他与日后的妻子终子因在电影院同看小津的《东京物语》而相识。他们都因为听不清原节子一句被火车声叠掉的台词而再次去重看，结果又一次相遇。第三次见面，则是在公车上，安医师终于把那句台词听清后告诉终子。
安医师的原型叫安克昌，一位从小就有点自卑且敏感的“在日韩国人”。他的人生，在每个阶段都会涌现出阵阵涟漪般的伤痛。直到最后，年仅39岁的他被查出患上了肝癌晚期。在逝世前的七个月，他经历了人生中最大的考验，最终近乎以一种“圣洁的普通人”的姿态离世。
和前段时间的美国影片《黑水》相似的是，在痛苦中煎熬的受害者们并没有太多出场表达的时间，取而代之的，是一种带有哀伤情绪的个体旁观式表述。安医师成长的原生家庭和他自己组建的家庭，这两重的家庭生活，看上去和地震这件大事无关，却各自从一个个侧面出发，让我们了解到更深层次的“疗”与“伤”的关系、医师与患者的关系并延伸到人与人之间的关系。这些延伸架构起了全剧的结构，也让其表达始终站在一个非常温柔妥帖却又不失深刻性的位置。
《疗愈心中的伤口》由此显露出了它的不同之处。相比与那些常见的“类型日剧”，比如我们经常看的医疗剧，以及一些更为框架化的灾后重建题材的作品，这部剧显得更为散落，也更加令人意想不到。它没有贴附在类型之上，而是直接围绕着安医师短暂的人生时光，打捞出那些发光的时刻，将它们排列在我们眼前，用他的一生来回答这个问题：疗愈心伤的本质，是不让任何人感到孤独。
在看这部剧之前，我可能已经在几十部日影/日剧里看到柄本佑这个演员，印象最深刻的，就是去年的《你的鸟儿会唱歌》和不久前的《火口的两人》。而在本剧里，他则几乎贡献出了从影后的最佳表现，以一种日剧环境下极为罕见的节制有度表演，与安医师的戏中柔声细语的形象融为一体，发挥出了其作为演员与角色本身共鸣的人格魅力。
反观《火口的两人》，柄本佑饰演了一位与自己堂妹发生乱伦关系的男人。他与她的性爱，以富士火山的喷发与地震塌陷作为灾难的喻体，陷入到一种混乱的无政府状态，实现虚无的自由。“当巨大的外在世界崩坏时，人们只能在自己的小世界中寻求生存之道。”在经历过不断灾难的白石一文一代的作家，用这样的表述来告诉我们，人其实是因为走向死亡而活着。
从这一层面上，当我们把《疗愈心中的伤口》作为一种灾难后的救赎式书写，它那份温柔的意义也因此而得以浮现。救赎，是医师的使命，是媒体的使命，是书写的使命，是摄制这部日剧的使命，是我们之所以为人的使命。尽其所能的救赎，就是我们可以做到的最大程度的反抗，即使命运是不幸的。
正如最后安医师在遗书中写道：
安医师在逝世的同时，新的生命诞生了，他的女儿灯子。
在巨大的灾难发生后，我们要追问什么，我们要挽救什么，我们要迎来什么样的新生？这些问题的答案不简单，却也并不复杂：我们的社会应当感知并理解幸存者的痛苦，救赎肉眼难见的心伤，而不是选择去遮蔽这份痛苦，让漫长的时间去自然地把责任推卸而去。
能疗愈人心伤口的，不是时间，始终是人。
2 ) 疗愈心中的伤口（书影音整理）
男主是个文艺青年喜欢看书看电影和爵士乐所以做了一个他的书影音单（有些查不到以后补充）
“理由有很多和没有是一样的，因为不管哪个都不是决定性的理由，之所以列举各种理由，是为了让自己接受。”
男主喜欢的几位爵士乐代表的专辑
Stevie Wander
Theloaious Slphere Monk
Bud Powell
Keith Jartett
《漱石全集》
安部公房三部曲（下图红色那本箱男），莲实重彦，四方田犬彦
“大家都被早晨的太阳刺得睁不开眼的时候，您却看到了这束光绝对照射不到的海底的鱼，您若想争辩一番关于这条鱼的事，世上却没有能看到这条鱼的人。自己的思想没有谁能够理解那该是多么的孤独啊。”
《东京物语》
《秋刀鱼之味》
《毛毛》
“我们小时候看到的世界是不是更加耀眼？”
“未来的日子会变的更加光明”
“我并不想投身于能为世界做出巨大贡献的工作。我只是想了解人们的内心。对我来说人类的心灵是重要的，它不可思议又很有趣。”
“治愈人们心灵创伤的不是医生。医生能够做的也只是陪伴在那些想要恢复的人身边。”
《新宿鲛》
“仅仅是活着就会有这么多让人伤心的事，为什么人还要故意做一些让别人悲伤的事。”
“受伤的人是选择能够疗愈心中伤口的社会，还是会选择将受伤的人遗弃的严苛社会。”
《牧羊女和扫烟囱的人》
神户爵士音乐节
早在上世纪20年代，穿梭于太平洋的游船就将爵士乐从美国带到了这座港口城市；日本的第一支爵士乐队在此成立；爵士酒馆和咖啡馆曾在这里遍地花开；如今即便已不是爵士乐的黄金年代，这里依然有很多地方可以探访。
“坐在你身边听着喜欢的歌，没有比这更好的位置了。”
“最好的治愈是不让任何人孤独。”
“不管是惊悚的电影，还是悲伤的电影，结束时屏幕上都是一个‘终’字，然后观众都能回到自己的世界。正是因为知道这一点，所以即使痛苦悲伤也可以看下去。无论工作多么辛苦，听到多少令人难过的事情，我都知道只要我一回到家，有终子你在，而且会笑着迎接我，所以我可以坚持下去。”
3 ) 一个精神科医生 阪神大地震
安：在日韩国人，一家人改姓安田，因为在日韩国人会被排挤，但是他们回韩国作为日归韩国人也会被排挤。
父亲严厉要求三个儿子都成为对社会有贡献的人，想让自己的在日韩国人的身份被得到认可。哥哥在“原子力工学科”深造；弟弟子承父业。
安考上医科大，开始用“安”取代“安田”作为自己的姓。
遇到同是在日韩国人的妻子终子。
安在阪神大地震发生后一直在努力去抚平震后的内心伤痛，但是人们对精神科认识有误解。
第二集结束他说：治疗人们心理创伤的不是医生，医生能够做的，也只是陪在那些想要康复的人的身边而已。
最后安得肝癌很快去世，去世之前一直懊悔，觉得仿佛对这个世界所做的还不够，还没有把心理信息传达给人们熟悉。
而我啊，只觉得这个世界无可留恋，临死懊悔自己做得不够是不是只有这种真的在为社会做贡献的人才有的品质呢？ 那我，是否真的就烂到根了，从来只会精神很大没有行动那种呢？
4 ) 夕阳普照在灾后的角落
一位在日韩裔精神科医生，在阪神地震后为人民付出了自己的贡献。这部仅有四集的半传记性质的灾后片，却处处流淌着润物细无声的温柔触感。对的，就是那种夕阳普照的午后，日常的，春风和煦的触感。
我想，能把灾后片拍得这么温柔，如此隐忍，也只有日本了吧。这是一种长期处于灾难中的国家人民才能诞生出来的精神特质。国家的灾难，个人的灾难。镜头总是在情感最浓郁的一瞬间切断，仿佛故意躲避什么似的。然后把大量的镜头留给日常的欢笑，若无其事的明天。在某种意义上，这或许也是一种小心翼翼的躲避；而另一种意义上，这是与自然灾害共处久后的民族性的境界。
这部加起来可能刚刚过三个小时的故事，在男主角出色的演绎，以及缓慢的背景音乐的缠绕下，仿佛演绎了比时长更多的东西。这就是留白产生的神奇的余韵。时间不经意间随着男人的眼神而静止。在山坡的顶端，男人从小睡中醒来向女主角求婚的桥段，都自然流淌着昭和感——尤其是最后那个盼着两人的背影而腾腾升空的镜头，顿时俯视着整座神户市。顿时，令人心中泛起一种怀旧的情怀，唤起了对于简单纯粹的心情的想念。我想把这种心情等同于青春。也就是说我从这部作品中读到了安和隆这个角色最动人的部分。
终曲之时，依靠在车窗上的侧脸沐浴晚秋的温暖阳光中，街旁的银杏开得正好。满是温柔的摄影机中，婴儿适切地表达了微笑。一个生命的诞生也意味着一个生命的死亡。但是安先生所留下的光芒，或是一颗种子，被赋予“灯”这个符号的精神，却长存在世上。
每一次遭遇浩劫洗礼的众生，也由此诞生出来了不可复制的气质，从极恶诞生出来的极善，被大江健三郎称之为“最拥有人类威严”的气质。
这部作品出现在如今这个艰难时期，也具有许多启发性。不是每个人在灾难过后都能完好无损地长舒一口气，然后尽情拥抱美好的阳光。对于那些留下心灵创伤的人们，我们也还有许多要做的工作。
我近期一连接触到《在这世界的角落》，《广岛札记》以及这部作品，越来越体会到个体在历史的发展中是多么渺小。正因为切身感受到了全人类的灾难，这些灾后哲学显得更加有意义起来。
5 ) 如果觉得很辛苦，那就原地休息吧
大概是春天到了吧，窗外的叶子也开始吐芽了。绿色真是个美好的颜色。
去年这个时候还在每个月一次的往返上海，突然想起弄堂里的那些光影。
本来也不想写什么，只是昨晚大白说要写一篇影评，那也记录一下二刷的一些想法。
第一遍看完，基本上是在哭，这段时间由于疫情，工作，论文等等带来的压力，一下子找到了宣泄口。
二刷完，回想起很多的事情。
关于灾难：
没有经历什么生离死别，没有发生大的灾难，一如既往地生活着。
直到疫情的爆发。03年非典还是懵懵懂懂，到20年的新冠，已经开始要面对死亡这件事情了。
时常问自己，能做什么吗？其实什么也忙不上，除了捐款，能做的微乎其微。
不知道未来会发生什么，但却教会我们珍惜眼前。
看到这一幕的时候脑海中闪过一些人的面孔，等疫情结束，想要好好抱抱他们。
关于爱情
很嗑安和隆和终子的爱情故事啊，也太甜了吧。
他们在海边散步那一幕，我真的太可了，谁不想被喜欢的人那样牵着呢。
从他们相遇到求婚真的是太太太甜了吧。
曾经给别人策划过求婚作战，嗯，以为自己都习惯了，甚至开玩笑自己的求婚就是在土耳其的热气球里，问自己对象要不要结婚，不结婚就大家都别下去了。
直到看到这一幕，果然啊，这样朴实无华的爱情才是最打动人的。
天气那么好，我有个恋爱想和你谈一下。🤪
关于那些温柔
类似的话，是原来的治疗师和我说的，“一个人太敏感并没有错，是你承担的太多了，是我们没有照顾好你。”
很多人的心理问题得不到关注，还要被人误会，听过太多句，别矫情了。
也不是矫情呀，就是有些难过你们没有经历过，针没扎身上，就不知道会有多疼。
有时候只是一句肯定很多人都不至于活的那么辛苦。
看到这里，思绪哗啦啦的回放了很多幕，回想那些朋友陪在身边，那些拍拍我的肩，那些听我哭诉完，告诉我没事的，那些在冲动时拦住我的人，他们不知道怎么安慰，但也陪伴在旁边。
陪伴这个东西，会上瘾的，一旦习惯了，就很难戒掉。
也愿身边总有温暖的人相伴。
承认自己没有那么坚强，没有那么优秀，也会哭哭闹闹，也会想在受到委屈的时候要被抱一下，生气了要被哄一下。
学会表达自己的情绪是一件很重要的事情。人嘛，就是会有喜怒哀乐，允许自己难过和悲伤，也允许自己难受的时候想哭想逃避。
不必成为一个那么完美的人。
曾经也觉得吃药看病很不好，后来也想明白了，不过就是身体里缺少了生产快乐的维生素物质，按时补上就好啦。
最后希望大家都能度过这段时日。
6 ) 疗愈心中的伤口
《疗愈心中的伤口》有个情节：安医生去一家放老片子的影院看《东京物语》，散场之后，同一排坐着的一个女孩子问他：电影中富子说“即便你现在这样想，但等到年纪大了，（仍然只身一人）就会觉得孤独的”，再然后，纪子回答了什么你知道吗？
安说，那时影院下面刚好有火车经过，也没有听见。
下一场还放《东京物语》，安又去买了张票，坐到座位上，发现那女孩也坐在原来的位置上。待到电影放映，两人专注地想听到那一句，但同样的情节处碰巧又有火车经过，还是没有听见。
散场后安打趣地说他只是个无所谓的人，女孩儿说，什么都觉得无所谓的人，不会为了一句台词，特地重看一遍电影。
之后的某天，安偶然看见女孩儿在天桥下面等车，赶紧跑过去，女孩已上了车，他也终于上去了，急着对她说：那句台词我现在知道了，是“我已经决定不长岁数了”。
好像确实很少有影视剧可以将读书和看电影这样的情节安排得这样自然，这样妥帖。
——那句台词你听到了吗？——觉得什么都无所谓的人不会看两遍东京物语。——那句台词你知道了吗？ 继连wifi和阳台上的札幌拉面之后，这个充充电，也好打动人啊。
第四集相机里宝宝的微笑，安医生写给终子那封信太戳我泪点了，所有苦痛如电影一般会有终的一刻。终子虽然讨厌自己的名字，但是安医生觉得终子就像电影的“终”字，是自己温暖的港湾。剧四星，多一星是给柄本佑的，这演技不愧影帝。
柄本佑的演技到位，内敛、隐忍、温柔、敏感的精神科医生，演活了。
人善如诗，心美如画，世界世界你怎么啦。
国营台，就是这个味儿
慢慢看，会平静下来。意外的契合现在的疫情环境。PS：柄本佑也是可塑性极强，他和安藤樱已成为我心里日本演员夫妇Top 1。
柄本佑有着天然安定的气质，即温柔又深藏暗流。整部剧是很安静的那种，意外的好看。看过令和元年灯笼之后，柄本佑和尾野真千子简直有一种穿越千年遇见你的甜蜜（不。
本季最佳。「心灵的治愈是不让任何人孤独」。温柔，平静，内敛，自省，又能予人力量，想要尽可能地活着，普通而努力地活着，不输给风也不输给雨，不输给自然灾害也不输给疾病伤痛，我们度过的日常如一幕幕电影场景，无论是恐怖或者悲伤，总有「终」来宣告完结。柄本佑和尾野的表演不动声色又细腻动人，连同滨田岳在内的一众配角都带上了暖色的弧光，即使有伤感与痛苦，亦尽被稀释。在疫情肆虐的当下能够看到这部剧真的太好了，因为相信还有更多像安和隆医生那样善良的人存在，似乎也能看到黑暗中遥远微弱却坚定闪烁的灯光，不知疲倦地照亮更多需要帮助的普通人。
在那看似平凡的人生中，有“爵士就是要和朋友一起玩啊”的挚友，有“当精神科医生不是也很好吗”的良师，有“能让我充充电吗”然后互相拥抱的伴侣，正是这缓缓流淌的温柔，给了他疗愈人心的勇气和力量吧。
看慣民放台那些狗血劇和外放演技的觀眾應該會不習慣，不過很喜歡這種節奏和誠意。也很依照實際原案並沒有加油添醋。
安医生那么用心地去聆听病人的伤痛，尽量安抚他们的情绪，理解他们的痛苦，他说温柔的陪伴是最重要的。但他也知道，这世上从来就没有真正的感同身受，内心的阴影也很难真正治愈。哥哥说没有人的贡献比和隆大，弟弟说父亲经常翻着你写的书满脸欣慰…愿世上多几个安医生🙏 二刷再次被深深治愈，必须满分
一堆医疗剧里另辟蹊径的一部日剧，放在现在播放，恰如其分！就好像是一种应援。仿佛日本的电视台知道，中国的日剧爱好者会翻译这部片子。阪神大地震是日剧常用的题材，很多以往的日剧里都有提及。在日的韩国人会被歧视欺负也有类似的影视剧。总而言之，原作者本身能够在日本顺利地生存并利用自己的所学治愈别人，本身真的不容易，強い！面临灾难，没有强大的精神状态，真的会崩溃。这时候互相的支持是那么的弥足珍贵。会焦躁，会憎恨，会害怕，是人之常情。剧中安和隆的妻子因为一句“一定是天罚”产生的抑郁而因为和隆的一句“那是说话的人自身感到害怕，为了缓解心中的不安，才说的这句话”从抑郁中解脱出来。温柔的话语缓解了过不去的心坎。
安医生，一路走好。
“无论什么时候，活着就给人们带来幸福”
一直觉得柄本佑的气质适合演大变态，这次真的颠覆我的看法啊，可塑性太强了吧，说话都那么温柔，完全就是一个内心温暖善良的精神科医生啊
灾难后的心灵重建，日剧一贯的疗愈系气质，倒也意外地贴合当下中国的情境（虽然我们仍在进行时）。主题好，但执行力不太行。不以案例为主，更多是讲行使心灵疗愈行动的这位医生的故事，与父亲的原始隔阂，对人心脆弱的思考与困惑，使命感，以及个人生命的波折，这种剧本操作也导致了整个剧太散，每一集之间的断裂感较强，人物比较浮泛，理论大于事件，需要依靠脑补和自我感动，才能让柄本佑饰演的心灵疗愈师男主立体起来。
结尾出现的神戸ルミナリエ和安克昌医生的三个孩子简直哭瞎，心のケアしなきゃと
谢谢应援。我爱柄本佑
安医生的形象塑造得很丰满，对病人是一位温柔的医生，对父亲是一位局促又坚定的儿子，对妻子是一位彼此取暖的丈夫。每次看到安医生与患者交谈的戏份都好感动，由衷地关切，温和地劝慰，平等地交流，柄本佑眼睛里有温泉水啊QAQ | | 第四话太好哭了吧，柄本患病后的演技太棒了，细节抓的特别好，迟缓的动作沙哑的声音，还有临终前意识逐渐丧失、瞳孔渐渐扩大的样子，真是好演员啊。
EP01 "没关系，我不会让自己变老的。" "能让我充一会儿电吗？" "我叫安，不安的安。" "我叫安，安心的安。" 第一集就哭到揉眼，戳心又温暖。【虽然每集都在哭，但最后一集眼泪像开闸一样我也是没想到，这一集柄本佑瘦到他弟弟来演都没问题，作为演员实在太优秀，捧那个腹水还有眼睛对不上焦这些细节更是跪下。