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剧情介绍
绝代妖姬电影免费高清在线观看全集。
这部电影是由意大利、比利时、法国合拍的，曾获得金球奖最佳外语片，凯撒奖最佳服装设计、最佳音响以及奥斯卡最佳外语片提名。 古典音乐作曲家卡多（恩里克·洛维索 Enrico Lo Verso 饰）为了保全弟弟法瑞内利（斯特法诺·迪奥尼斯 Stefano Dionisi 饰）的声音不会因为成长而消失，不惜在他孩童时实施宫刑，从而让法瑞内利成为了伟大的歌唱家。兄弟两个人的命运就此相连，约定从此共有一切——音乐，荣誉，女人。法瑞内利的醉人的歌声及纯真的魅力迷倒了不少美女，卡多与弟弟分享一具肉体，并在感情和事业上处处控制着单纯的法瑞内利。终于有一天，了解真相的法瑞内利悲痛不已，无法原谅他的兄长对他的所作所为，从此两人决裂。在日食来临的时候，卡多割腕未遂，苏醒的他终于得到法瑞内利的原谅，于是，他在弟弟的女人爱丽丝肚子里留了个孩子作为对以前行为的补偿后悄然离去。猫女2004冬狮甜甜的陷阱功夫之王最高殊勋夫人校园怪物1958夺魄勾魂西游魔童红孩儿爱你，万缕千丝T教授第二季带泪梨花之美丽重生电台圣诞世界上最大的鲜花市场小熊历险记范海辛（粤语版）年假坏女孩1986大宋奇闻录天若有情3烽火佳人粤语辣死你妈2.0尘土2001诈欺游戏 -再生-沧海丝路黑煞一级戒备冲线1985另一个佐伊来如风萨布丽娜的惊心冒险第二季食人神之山棋盘游戏《戴高乐：一位伟人的故事》疯狂店员2神勇小飞虎重返十七岁别放精神线超级警探沉默法庭三生相遇白狐妖森林战士
这部电影是由意大利、比利时、法国合拍的，曾获得金球奖最佳外语片，凯撒奖最佳服装设计、最佳音响以及奥斯卡最佳外语片提名。 古典音乐作曲家卡多（恩里克·洛维索 Enrico Lo Verso 饰）为了保全弟弟法瑞内利（斯特法诺·迪奥尼斯 Stefano Dionisi 饰）的声音不会因为成长而消失，不惜在他孩童时实施宫刑，从而让法瑞内利成为了伟大的歌唱家。兄弟两个人的命运就此相连，约定从此共有一切——音乐，荣誉，女人。法瑞内利的醉人的歌声及纯真的魅力迷倒了不少美女，卡多与弟弟分享一具肉体，并在感情和事业上处处控制着单纯的法瑞内利。终于有一天，了解真相的法瑞内利悲痛不已，无法原谅他的兄长对他的所作所为，从此两人决裂。在日食来临的时候，卡多割腕未遂，苏醒的他终于得到法瑞内利的原谅，于是，他在弟弟的女人爱丽丝肚子里留了个孩子作为对以前行为的补偿后悄然离去。猫女2004冬狮甜甜的陷阱功夫之王最高殊勋夫人校园怪物1958夺魄勾魂西游魔童红孩儿爱你，万缕千丝T教授第二季带泪梨花之美丽重生电台圣诞世界上最大的鲜花市场小熊历险记范海辛（粤语版）年假坏女孩1986大宋奇闻录天若有情3烽火佳人粤语辣死你妈2.0尘土2001诈欺游戏 -再生-沧海丝路黑煞一级戒备冲线1985另一个佐伊来如风萨布丽娜的惊心冒险第二季食人神之山棋盘游戏《戴高乐：一位伟人的故事》疯狂店员2神勇小飞虎重返十七岁别放精神线超级警探沉默法庭三生相遇白狐妖森林战士
长篇影评
1 ) 用天鹅血浇灌的歌喉
电影在巴洛克时期的欧洲背景下，围绕以Farinelli为代表的Castrato这一特殊群体展开叙述。影片中，最震撼的一个片段是：
当Farinelli用灵魂演绎出完美的曲调，最终得到上流社会的认可，俘获了贵族王室的心时，鲜花不绝、雷鸣般的掌声经久不息，他面对高朋满座、满堂喝彩露出了一个不知是笑还是哭的复杂神情，这个表情里包含欣慰和后悔。
此时切换了一个他幼时被放在充满了鸦片的温水浴盆的镜头，温水和鸦片软化麻痹他的神经，让他在梦中暂时不会产生痛觉，哥哥按住他的静脉以避免大出血。小小的他就在高烧的睡梦被无知无觉地去势，涌出的红色鲜血和迷幻的白色物质对比给人以强烈的视觉感受。
阉伶，就是用天鹅血浇筑成凄美残忍的夜莺，被刺伤双眸以束缚自由，只剩下一副绝美的歌喉来竭力吟唱，将生命奉献给音乐，靠博取世人的欢心和喜爱生存。他们大多出身贫寒冒着死亡危险拼过痛绝的地狱，一生承担他人的异样眼光、残疾的痛苦，甚至失去终身幸福和正常人格，同时换取来广阔的音域——被上帝吻过的嗓子，一个扬名立万的机会。
若无当初差点断送终生的噩梦，就不会有今日惊艳的Farinelli。要想从上帝手里获得些什么，就必须失去些什么，不知这一刻的Farinelli是否认为付出的代价是值得的呢？
2 ) 《Farinelli》：阉伶的华丽与苍凉
我一直很不解为什么国内的DVD发行商硬是要给电影《Farinelli》弄个《绝代妖姬》这般艳俗的中文名，直接音译成《法里内利》不也是很“信、达、雅”吗？要知道Farinelli可不是妖如克里奥帕特拉的女人，当然他也不是男人。但凡有点见识的西洋音乐史书在介绍Farinelli时，一般都会称其为“意大利最著名的男性女高音歌唱家”，用专业术语来说，Farinelli是一个阉伶。
作为西方音乐史上一类特殊的专职歌唱演员，阉伶源起于9世纪的拜占庭教会，兴盛于巴洛克，没落于古典主义，绝迹于浪漫主义。为了使歌手情感单一而纯粹，接近崇高，阉伶多是在发育变声期之前接受的阉割手术，因此他们的声带依然很窄，不会随着身体的长大而变宽，再加上之后专业老师的悉心调教，使得阉伶的歌喉不仅有童声的纯净，而且有女声的华丽，更有男声的力量，真可称得上是天籁。而在这几百年的阉伶队伍中，Farinelli又绝对是“天籁中的天籁”。
纵观Farinelli整个的人生历程，其音乐生涯大致可以1737年为界而一分为二：1737年前，其青春年少，随作曲家哥哥游历欧洲，纵横乐坛，无人能出其左右，引得无数高人竞折腰于其歌喉之下，时人惊呼：“天上有个万能上帝，地上有个法里内利”；1737年后，他应西班牙王后的邀请，入宫专门为国王唱歌以治疗其抑郁症，每天只唱同样的四首歌，十年如一日，深得王室宠信，后国王去世，无意于政治的他选择归隐直至去世。由于时代所限以及巴洛克风格的过气，Farinelli对我们来说只是一个纸上传奇，他唱的一些曲子因难度太大而被尘封于历史深处。因此，对《Farinelli》这样一部以Farinelli前半生为叙事主干的传记电影而言，只要音乐成功了，那么影片本身也就成功了大半。好在它做到了。以片中那首《任我流泪》为例。当代的巴特尔、芭芭拉、布莱曼等各类名歌手虽都翻唱过此曲，但她们不是移低了调，就是删去了花腔，其演唱效果根本不能与乐评人记载中的Farinelli相提并论。本片的音乐主创只得将著名假声男高音德瑞克·李·瑞金和女高音玛拉丝·古德列夫斯卡两人的独唱用电脑合成，这才再现了18世纪那个“可以让高音回旋达1分钟之久”的声音奇迹。一曲终了，时有贵人因Farinelli复杂的声音曲线而当场晕厥，人们狂欢一样涌向舞台，素来轻视阉伶的亨德尔也被震撼了：他真的唱出了我写给上帝的曲子！
不过，音乐再华丽也都只是陪衬，它不能喧宾夺主，本片中导演借Farinelli这一人物所探讨的“艺术与人生”这一充满思辨的哲学命题才是电影的灵魂所在。电影一开始，成年的Farinelli陷入无尽沉思：一个赤身裸体的少年站到教堂二楼的护栏上，对着楼下一群包括童年Farinelli在内的唱诗班男孩大喊：不要再唱了，他们不会放过你的，你会因为你的嗓音而死的！说完他纵身一跃，从此告别人世。这对年幼Farinelli影响巨大，以至于长大后功成名就的Farinelli也时常问哥哥：我真的是从马背上摔下来而变成这样的吗？哥哥违心地说：是的。事实上，正是这位才华平平的亲哥哥，为了想让弟弟的嗓音来弥补其曲子的平庸才在Farinelli发烧昏迷时让弟弟成了阉伶。后来被Farinelli嗓音折服的亨德尔为了让Farinelli离开其兄而演唱自己为其量身打造的“神曲”，将事实告诉了Farinelli，一切真相大白，兄弟俩彻底决裂。之后的每次演出，在大幕一侧的化妆间里，Farinelli对观众雷鸣般的掌声总是充耳不闻，神情极度忧郁。可不是吗？每一次亮出那鬼魅的歌喉，不过是又一次在人前展示自己身体的残缺，将心中初愈的伤口再次撕开而已。无论音乐与艺术如何完美和神圣，它们始终无法弥补Farinelli肢体上和心理上的“缺失”。其实，这也是几百年来大部分阉伶通有的心病。“无论获得怎样的成功，无法摆脱的生理阴影成为阉人歌手心中越来越沉重的负担。即便是在权势、财富达到顶峰之时，他们也从来不愿承认自己曾屈服于一把手术刀，而把自己嗓音的获得归结为一场事故：发疯的天鹅或是发狂的猪咬啮的结果。与此同时，他们还散布一些或真或假的离奇故事证明自己拥有与常人相同的能力——无论有怎样的生理缺陷，他们一直关注着能否被看作一个真正的人。”
华丽的巴洛克时代结束了，阉伶也退出了历史舞台。可是之后的歌剧便不再纯粹，渐具世俗色彩，歌手从天梯走向了地面。“当歌手置身于戏剧冲突中时，上帝换了冠冕，披上了世俗之王的戏装。法里内利的神话成了明日的镜中之花。”乐评人如此写道。唉，世界上的事物就是这么矛盾！
作为西方音乐史上一类特殊的专职歌唱演员，阉伶源起于9世纪的拜占庭教会，兴盛于巴洛克，没落于古典主义，绝迹于浪漫主义。为了使歌手情感单一而纯粹，接近崇高，阉伶多是在发育变声期之前接受的阉割手术，因此他们的声带依然很窄，不会随着身体的长大而变宽，再加上之后专业老师的悉心调教，使得阉伶的歌喉不仅有童声的纯净，而且有女声的华丽，更有男声的力量，真可称得上是天籁。而在这几百年的阉伶队伍中，Farinelli又绝对是“天籁中的天籁”。
纵观Farinelli整个的人生历程，其音乐生涯大致可以1737年为界而一分为二：1737年前，其青春年少，随作曲家哥哥游历欧洲，纵横乐坛，无人能出其左右，引得无数高人竞折腰于其歌喉之下，时人惊呼：“天上有个万能上帝，地上有个法里内利”；1737年后，他应西班牙王后的邀请，入宫专门为国王唱歌以治疗其抑郁症，每天只唱同样的四首歌，十年如一日，深得王室宠信，后国王去世，无意于政治的他选择归隐直至去世。由于时代所限以及巴洛克风格的过气，Farinelli对我们来说只是一个纸上传奇，他唱的一些曲子因难度太大而被尘封于历史深处。因此，对《Farinelli》这样一部以Farinelli前半生为叙事主干的传记电影而言，只要音乐成功了，那么影片本身也就成功了大半。好在它做到了。以片中那首《任我流泪》为例。当代的巴特尔、芭芭拉、布莱曼等各类名歌手虽都翻唱过此曲，但她们不是移低了调，就是删去了花腔，其演唱效果根本不能与乐评人记载中的Farinelli相提并论。本片的音乐主创只得将著名假声男高音德瑞克·李·瑞金和女高音玛拉丝·古德列夫斯卡两人的独唱用电脑合成，这才再现了18世纪那个“可以让高音回旋达1分钟之久”的声音奇迹。一曲终了，时有贵人因Farinelli复杂的声音曲线而当场晕厥，人们狂欢一样涌向舞台，素来轻视阉伶的亨德尔也被震撼了：他真的唱出了我写给上帝的曲子！
不过，音乐再华丽也都只是陪衬，它不能喧宾夺主，本片中导演借Farinelli这一人物所探讨的“艺术与人生”这一充满思辨的哲学命题才是电影的灵魂所在。电影一开始，成年的Farinelli陷入无尽沉思：一个赤身裸体的少年站到教堂二楼的护栏上，对着楼下一群包括童年Farinelli在内的唱诗班男孩大喊：不要再唱了，他们不会放过你的，你会因为你的嗓音而死的！说完他纵身一跃，从此告别人世。这对年幼Farinelli影响巨大，以至于长大后功成名就的Farinelli也时常问哥哥：我真的是从马背上摔下来而变成这样的吗？哥哥违心地说：是的。事实上，正是这位才华平平的亲哥哥，为了想让弟弟的嗓音来弥补其曲子的平庸才在Farinelli发烧昏迷时让弟弟成了阉伶。后来被Farinelli嗓音折服的亨德尔为了让Farinelli离开其兄而演唱自己为其量身打造的“神曲”，将事实告诉了Farinelli，一切真相大白，兄弟俩彻底决裂。之后的每次演出，在大幕一侧的化妆间里，Farinelli对观众雷鸣般的掌声总是充耳不闻，神情极度忧郁。可不是吗？每一次亮出那鬼魅的歌喉，不过是又一次在人前展示自己身体的残缺，将心中初愈的伤口再次撕开而已。无论音乐与艺术如何完美和神圣，它们始终无法弥补Farinelli肢体上和心理上的“缺失”。其实，这也是几百年来大部分阉伶通有的心病。“无论获得怎样的成功，无法摆脱的生理阴影成为阉人歌手心中越来越沉重的负担。即便是在权势、财富达到顶峰之时，他们也从来不愿承认自己曾屈服于一把手术刀，而把自己嗓音的获得归结为一场事故：发疯的天鹅或是发狂的猪咬啮的结果。与此同时，他们还散布一些或真或假的离奇故事证明自己拥有与常人相同的能力——无论有怎样的生理缺陷，他们一直关注着能否被看作一个真正的人。”
华丽的巴洛克时代结束了，阉伶也退出了历史舞台。可是之后的歌剧便不再纯粹，渐具世俗色彩，歌手从天梯走向了地面。“当歌手置身于戏剧冲突中时，上帝换了冠冕，披上了世俗之王的戏装。法里内利的神话成了明日的镜中之花。”乐评人如此写道。唉，世界上的事物就是这么矛盾！
3 ) 任我流泪
法拉内利，这是一个让我久久无法忘怀的名字，他的背后包含了太多的心酸。虽说电影中很多内容都非历史上法拉内利的真实写照，可我依然可以感受到他那真实的痛苦。
《法拉内利》改编自18世纪著名阉伶歌手法拉内利的生平。当年，法拉内利曾是亨德尔（Handel,1685-1759）的劲敌波尔波拉（N.A.Porpora,1686-1768）的弟子，并参加过波尔波拉的歌剧团。他的歌喉和影响超过了以前任何一位歌唱家，且具有高尚的人格和谦虚的品性。被授予无数荣耀，是那个年代里最杰出、最伟大的阉人歌唱家之一。并引领着以阉人歌唱家为主宰的正歌剧美声唱法进入了高峰期。
影片中的主要情节集中在法里内利与亨德尔之间的恩怨，并贯穿着他与同胞哥哥之间爱恨交织的情感历程。片中涉及到的“兄弟情仇”确有其事指的是翁瑞卡多与卡洛柏劳斯基兄弟，哥哥为了让弟弟保持着他独特的童声歌唱天分，亲自担任他的演唱经纪人和专属作曲家。但当弟弟成为十八世纪著名的声乐家之后，他对音乐有更高的追求，已不满足于哥哥写作的平凡的乐曲，竟偷偷跑到敌对的宫廷歌剧院中演唱更完美的歌剧，兄弟二人因而完全反目。
依稀记得片中法拉内利高烧时的那个片段，他紧紧抓住哥哥的手乞求他说讲一次他的“不幸经历”，八岁时迷糊不慎坠马导致残疾的不幸。再那双复杂的眼瞳中我看到的是自欺欺人的悲哀。其实，法拉内利一直都想象个真正的男人一样活着，也许他并不在乎自己的天赋的好嗓子也并不狂热的热爱音乐。但为了哥哥，为了弥补早已千疮百孔的谎言… … 法拉内利一次次的用鸦片、传说中的“兄弟组曲”麻醉自己… …
从历史留下的画像中看法拉内利：眉清目秀，静宜而睿智。紧抿的薄唇、微锁的眉宇间是无限忧郁的瞳。让人不由相信以身体与尊严为代价赢来的声誉背后定是如影片中那般充盈着痛苦、扭曲、波澜、哀恸与悲悯。
法拉内利不是程蝶衣，不是那个把自己融入喜剧中的心灵女人。法拉内利是个彻头彻尾的男人，除了那个缺陷以外，他拥有男人的一切性格。每一次上台时那无法用人间言语形容之天籁与下台后绵绵无期的哀痛的鲜明对比，让作为看官的我也沉溺于一边爱上它的“一根钢丝抛入天际”，一边又唾弃这邪恶手段下强求而来的天赋异禀…
法里内利（Farinelli）被证实有能力在一口气之内在一个音符上保持超过一分钟或者唱出250个音符。那个时代的美声唱法教育大师曼奇尼曾经惊呼：“在我们的时代，没有任何人能够与他相比”。观众对他更是祟拜得五体投地：“天上有一个上帝，地上有一个法拉内利！”
从三百多年前的“阉伶歌手”身上，我深深的体味到所谓“艺术的代价”，想起一句老话“此曲只应天上有，人间哪得几回闻？”人间本没有，何必强相求？而强求下的音乐却奇迹般的触摸到了听众灵魂的最深处，这是讽刺亦是悲哀。“阉伶”止于那个特殊时代的特殊人群，其中痛苦是如人饮水。而作为三百年后的我则很可耻的沉醉其中... 甚至向往那个拥有的时代。但这终究不会回来，也不能回来... ... 若以牺牲尊严换取的艺术，那绝不是真挚之音... ...
虽能言语铿锵，但我依旧憎恨~!恨自己身不逢时!恨那美妙的昙花一现!恨开启“阉伶”之人!
若这个世界上从未有过，也就不会有期待... ...没有期待，也就没有因为注定不果的绝望而来的痛苦.
或许有些人会说这个时代拥有那些假声男高音，拥有VITAS这样的奇才。可VITAS不属于歌剧，更不是那个从小就接受了严格训练，为歌剧而生的男孩。而那些出色假声男高音，虽有不错的表现力，却依旧在高音上有所欠缺。毕竟，他们不可能，也不可以用牺牲肉体做代价换取名誉。当然女高音的音色够美，也够高，却很可惜的不具备宽广的肺活量来支持高音部分的持久~
真是，灵歌一曲千古颂，只能追忆只凭空...
无数次咀嚼电影，依旧恍如南柯一梦。
啊~ 终于听到了法拉内利的歌声，被尘世混浊了的灵魂的短暂释放… …
尽管明了这是电脑合成下的杰作；（是由假声男高音D.L.拉金和女高音E.玛拉丝-古德列夫斯卡共同演唱的在制作过程中，先分别录制二人的演唱，再将他们的声音合二为一）
尽管这梦中有喜、有悲、以及深深的压抑与无奈；
尽管在梦中我泪流不止… …深深迷恋不舍确又自知之耻；
但请不要惊醒我，不要打破这天上人间...！！
4 ) 哪里有魅影，哪里有妖姬！
强烈的悲怆深沉的痛苦在华丽的巴洛克背景下奏出绝代歌喉的孤独回响，在看之前绝对没想到会如此令人感动。
丹丹说，这片子让她想到霸王别姬。法拉内利是一种肉体上的阉割，而程蝶衣是精神上的。
卡洛其实一直都想象个真正的男人一样活着，也许他并不在乎自己的天赋的好嗓子也并不狂热的热爱音乐。而相依为命的兄长却不能放弃对音乐的狂热、对这天赋的声音的迷恋，而选择了欺骗，强硬的留下了那把声音却生生剥夺了那孩子身为男人的尊严。于是成为阉伶，于是歌声越美妙、尊严越斑驳。
好像总是这样，拥有者本身无足轻重，旁人却是痛心疾首的看着拥有天纵英才的家伙挥霍浪费着天生的本钱心里不平衡，或者想要毁灭，就像萨利里之于莫扎特，或者想要改变，就像里卡多之于卡洛。
卡洛和里卡多在我看来是一种非常微妙的关系。号称天衣无缝的配合下掩盖的是畸形的依赖：要为留下这把声音负责的里卡多为了修饰和炫耀声音本身，偏离了音乐应该的方向走向华而不实的肤浅道路；明知此路不灵的卡洛也只能遵守着约定唱着庸俗的音乐继续践踏尊严。那是长久的岁月中积攒起来的裂痕。于是相互伤害直到遍体鳞伤。
直到亨德尔大人说“你弟弟是个魔鬼，他毁了你的才华”，这话虽然属实，却太不公道。连他都这样说法拉内利，这世界太不公道。
当企图挣脱这种病态的依赖，一切想掩盖想无视的背叛惨重的过去便以一种血淋淋的方式揭开，怎么能不决裂。我只觉得，卡洛太可怜，里卡多太可悲。
这样的兄弟，怀着深沉的爱和愤懑，比恋人更亲密的灵魂，在背叛和伤害中隔膜的心，最终敌不过血的羁绊。
亚历山德拉是个奇特的存在。乍一看平平淡淡不起眼，而一笑起来眉眼弯弯美的惊人，让人如沐春风般的舒畅，原本稍嫌平淡的脸神奇般的生动起来，整个人笼罩在一种圣母般的光辉中。所谓眉目一转天地动，上一会让我有类似惊艳的还是“what’s eating Gilbert Grape”里的Johnny Depp。
而这个女人是真的有圣母气质的，只有她是真正全心全意无私的爱着卡洛的，不出于欲望也不为了占有。能遇见她，卡洛何其有幸。
这部叫Farinelli的由比利时、法国、意大利合拍的电影有好几个中文译名，绝代妖姬、绝代艳姬、歌声魅影、魔声魅影，真是一个比一个更让人ORZ，我们还是叫它法拉内利吧。> <
PS:我说怎么那哥哥的名字我总觉得这别扭了，写下来才发现跟葡萄牙门将差不多，怪不得感觉总是怪怪的。。。= =||||||
2006.11.11
-----------------------时间隧道----------------------------
多么怀念当初和八戒同学一起四处找电影，一起唧唧歪歪看电影的日子啊。话说这电影还是当时的八戒媳妇当年在上海淘到寄过来的呢，物是人非啊~~~
丹丹说，这片子让她想到霸王别姬。法拉内利是一种肉体上的阉割，而程蝶衣是精神上的。
卡洛其实一直都想象个真正的男人一样活着，也许他并不在乎自己的天赋的好嗓子也并不狂热的热爱音乐。而相依为命的兄长却不能放弃对音乐的狂热、对这天赋的声音的迷恋，而选择了欺骗，强硬的留下了那把声音却生生剥夺了那孩子身为男人的尊严。于是成为阉伶，于是歌声越美妙、尊严越斑驳。
好像总是这样，拥有者本身无足轻重，旁人却是痛心疾首的看着拥有天纵英才的家伙挥霍浪费着天生的本钱心里不平衡，或者想要毁灭，就像萨利里之于莫扎特，或者想要改变，就像里卡多之于卡洛。
卡洛和里卡多在我看来是一种非常微妙的关系。号称天衣无缝的配合下掩盖的是畸形的依赖：要为留下这把声音负责的里卡多为了修饰和炫耀声音本身，偏离了音乐应该的方向走向华而不实的肤浅道路；明知此路不灵的卡洛也只能遵守着约定唱着庸俗的音乐继续践踏尊严。那是长久的岁月中积攒起来的裂痕。于是相互伤害直到遍体鳞伤。
直到亨德尔大人说“你弟弟是个魔鬼，他毁了你的才华”，这话虽然属实，却太不公道。连他都这样说法拉内利，这世界太不公道。
当企图挣脱这种病态的依赖，一切想掩盖想无视的背叛惨重的过去便以一种血淋淋的方式揭开，怎么能不决裂。我只觉得，卡洛太可怜，里卡多太可悲。
这样的兄弟，怀着深沉的爱和愤懑，比恋人更亲密的灵魂，在背叛和伤害中隔膜的心，最终敌不过血的羁绊。
亚历山德拉是个奇特的存在。乍一看平平淡淡不起眼，而一笑起来眉眼弯弯美的惊人，让人如沐春风般的舒畅，原本稍嫌平淡的脸神奇般的生动起来，整个人笼罩在一种圣母般的光辉中。所谓眉目一转天地动，上一会让我有类似惊艳的还是“what’s eating Gilbert Grape”里的Johnny Depp。
而这个女人是真的有圣母气质的，只有她是真正全心全意无私的爱着卡洛的，不出于欲望也不为了占有。能遇见她，卡洛何其有幸。
这部叫Farinelli的由比利时、法国、意大利合拍的电影有好几个中文译名，绝代妖姬、绝代艳姬、歌声魅影、魔声魅影，真是一个比一个更让人ORZ，我们还是叫它法拉内利吧。> <
PS:我说怎么那哥哥的名字我总觉得这别扭了，写下来才发现跟葡萄牙门将差不多，怪不得感觉总是怪怪的。。。= =||||||
2006.11.11
-----------------------时间隧道----------------------------
多么怀念当初和八戒同学一起四处找电影，一起唧唧歪歪看电影的日子啊。话说这电影还是当时的八戒媳妇当年在上海淘到寄过来的呢，物是人非啊~~~
5 ) Farinelli
Farinelli
导演Gerard Corbiau的作品里通常有一种奇异的两面性，一方面是对人物感情添油加醋的戏说，那些或明或暗的畸恋成了历史背后的推手，但另一方面，在音乐响起，在轻踮足尖的时刻，他的镜头却变得出奇的古典，有着不容亵渎的庄重。
1994的《Farinelli》，有一个俗艳的译名，《绝代妖姬》，如甜得发腻的巧克力，有一个桃仁的心，你不知道自己一颗一颗的吃下去，是为了那麻醉味觉的甜味，还是这苦心。从剧情来看，《绝代妖姬》适合收入任何一本时下流行的《情色电影宝典》：卡多为了保全弟弟的声音，趁他生病的时候将他送去阉割了，小小的法瑞内利坐在牛奶里，血一丝一丝泛了上来，他的人生自此改变，他要成为史上最伟大的阉人歌手。兄弟两个人的命运就此相连，约定从此共有一切——音乐，荣誉，女人。华章，一曲曲华章，卡多为弟弟而写，炫技的高音、颤音、跳跃，除了阉人歌手无人唱得，他的听众在台下出汗、晕倒，无数人爱恋他，即便他是一个阉人，他自负的，“我可以满足任何一个女人”，卡多借弟弟荣光，与弟弟分享一具肉体，看上去多么完美的组合，一个写，另一个唱，一个勾引，另一个借机。然而如此，仍然隐含着破裂，法瑞内利会在噩梦里惊醒，为白色牛奶里的红色血丝，而卡多的曲子纯为炫技，并无感情。终于，两人破裂，法瑞内利遗弃了卡多。在日食来临的时候，卡多割腕，苏醒的他终于得到弟弟的原谅，于是，他在弟弟的女人肚子里留下了自己的孩子作为偿还，弟弟的缺陷如此得到了弥补。
这样的剧情，导演刻意捏造的惊世骇俗，差一步就沦为三流。然而片中音乐的庄严，却让这部片子近乎神圣，在邪气和大气的钢丝上，没有谁比Gerard Corbiau走得更自如。
Farinelli，法瑞内利，十八世纪意大利阉人歌剧歌唱家，亨德尔的名作《任我流泪》正是为他量声定做，当代的凯瑟琳·巴特尔、芭芭拉·史翠珊、莎拉·布莱曼等各种不同类型的歌者都演绎过，但这是他们都不可能重现的绝响。电影为了再现这声音，运用了电脑技术把几个不同声部的男声、女声和童声混合制作，使得电影里的歌剧既有女高音的华丽，又有男高音的力量，更加接近阉人歌手的音色——是接近，而非重现。但这接近，已经足以让所有听众屏住呼吸，法瑞内利的光芒可以抚慰千百年之后的哀伤。
温柔的法瑞内利，在日食来临之际，忧郁症的西班牙国王疲惫得说：“尘世真是座地狱吗？法瑞内利，把太阳召回吧。”于是他启齿而歌，如起伏的大海上光在流淌，比绸缎更平缓温柔，比落入尘埃的露珠更深入，一点一点，渗入这凡世的尘土，一点一点，开出辽阔草原——法瑞内利的温柔，并不拯救灵魂，只是宽恕，怜悯，如人心刚刚被擦去一点灰便被允许悔过，如神迹。
激越的法瑞内利，浓墨重彩的在舞台上，穿着猩红洒金曳地大氅，他可以横跨四个八度，可以一口气唱250个音符，如交战，超越人类极限的，阉人的，神的高音D。如此不可一世的辉煌，却是在伤口之上，血痂凝成花，夜莺用血浇灌而成——法瑞内利的激越，仍然不拯救灵魂，只是摊开来给你看这人世种种尖锐和痛楚，看原来细碎尖锐起伏撞击，看每个人的跌跌撞撞。
历史上留下来的传记里，法瑞内利高尚、谦虚、慷慨、优美。然而电影里，舞台下的法瑞内利却如此不堪，不可摆脱的童年阴影，与哥哥爱恨纠缠，神迹背后是痛苦、扭曲、情欲。多么恶俗的设置，然而却因此，这部电影成了我的励志片，让我以为，原来多么破碎的身躯，只要站在舞台上，只要专注，仍然被允许发光。就如男主演Stefano Dionisi卸了妆，走在路上，不过是个脸色暗淡的意大利中年人，然而在电影里，眼里的炙热可以让观者的灵魂烧着——我们各有各的热情，在不同的祭坛上，到死丝方尽。
导演Gerard Corbiau的作品里通常有一种奇异的两面性，一方面是对人物感情添油加醋的戏说，那些或明或暗的畸恋成了历史背后的推手，但另一方面，在音乐响起，在轻踮足尖的时刻，他的镜头却变得出奇的古典，有着不容亵渎的庄重。
1994的《Farinelli》，有一个俗艳的译名，《绝代妖姬》，如甜得发腻的巧克力，有一个桃仁的心，你不知道自己一颗一颗的吃下去，是为了那麻醉味觉的甜味，还是这苦心。从剧情来看，《绝代妖姬》适合收入任何一本时下流行的《情色电影宝典》：卡多为了保全弟弟的声音，趁他生病的时候将他送去阉割了，小小的法瑞内利坐在牛奶里，血一丝一丝泛了上来，他的人生自此改变，他要成为史上最伟大的阉人歌手。兄弟两个人的命运就此相连，约定从此共有一切——音乐，荣誉，女人。华章，一曲曲华章，卡多为弟弟而写，炫技的高音、颤音、跳跃，除了阉人歌手无人唱得，他的听众在台下出汗、晕倒，无数人爱恋他，即便他是一个阉人，他自负的，“我可以满足任何一个女人”，卡多借弟弟荣光，与弟弟分享一具肉体，看上去多么完美的组合，一个写，另一个唱，一个勾引，另一个借机。然而如此，仍然隐含着破裂，法瑞内利会在噩梦里惊醒，为白色牛奶里的红色血丝，而卡多的曲子纯为炫技，并无感情。终于，两人破裂，法瑞内利遗弃了卡多。在日食来临的时候，卡多割腕，苏醒的他终于得到弟弟的原谅，于是，他在弟弟的女人肚子里留下了自己的孩子作为偿还，弟弟的缺陷如此得到了弥补。
这样的剧情，导演刻意捏造的惊世骇俗，差一步就沦为三流。然而片中音乐的庄严，却让这部片子近乎神圣，在邪气和大气的钢丝上，没有谁比Gerard Corbiau走得更自如。
Farinelli，法瑞内利，十八世纪意大利阉人歌剧歌唱家，亨德尔的名作《任我流泪》正是为他量声定做，当代的凯瑟琳·巴特尔、芭芭拉·史翠珊、莎拉·布莱曼等各种不同类型的歌者都演绎过，但这是他们都不可能重现的绝响。电影为了再现这声音，运用了电脑技术把几个不同声部的男声、女声和童声混合制作，使得电影里的歌剧既有女高音的华丽，又有男高音的力量，更加接近阉人歌手的音色——是接近，而非重现。但这接近，已经足以让所有听众屏住呼吸，法瑞内利的光芒可以抚慰千百年之后的哀伤。
温柔的法瑞内利，在日食来临之际，忧郁症的西班牙国王疲惫得说：“尘世真是座地狱吗？法瑞内利，把太阳召回吧。”于是他启齿而歌，如起伏的大海上光在流淌，比绸缎更平缓温柔，比落入尘埃的露珠更深入，一点一点，渗入这凡世的尘土，一点一点，开出辽阔草原——法瑞内利的温柔，并不拯救灵魂，只是宽恕，怜悯，如人心刚刚被擦去一点灰便被允许悔过，如神迹。
激越的法瑞内利，浓墨重彩的在舞台上，穿着猩红洒金曳地大氅，他可以横跨四个八度，可以一口气唱250个音符，如交战，超越人类极限的，阉人的，神的高音D。如此不可一世的辉煌，却是在伤口之上，血痂凝成花，夜莺用血浇灌而成——法瑞内利的激越，仍然不拯救灵魂，只是摊开来给你看这人世种种尖锐和痛楚，看原来细碎尖锐起伏撞击，看每个人的跌跌撞撞。
历史上留下来的传记里，法瑞内利高尚、谦虚、慷慨、优美。然而电影里，舞台下的法瑞内利却如此不堪，不可摆脱的童年阴影，与哥哥爱恨纠缠，神迹背后是痛苦、扭曲、情欲。多么恶俗的设置，然而却因此，这部电影成了我的励志片，让我以为，原来多么破碎的身躯，只要站在舞台上，只要专注，仍然被允许发光。就如男主演Stefano Dionisi卸了妆，走在路上，不过是个脸色暗淡的意大利中年人，然而在电影里，眼里的炙热可以让观者的灵魂烧着——我们各有各的热情，在不同的祭坛上，到死丝方尽。
6 ) Lascia ch'io Pianga……
那绝美的天籁穿透我的耳膜，我的灵魂被一寸一寸剥离，似生命离开我的身体。法力内列，你是上帝赐给人间的精灵！剥夺了无数人的灵魂，吸走了无数人的心，你魔魅般的嗓音不是人间应有的，仿佛海上妖女的歌声……上帝！！我无法抑制自己……
你把我带到了一个虚无飘渺的世界，那里没有尘嚣，没有鼎沸的人烟，只有我，只有你，我在聆听，你在歌唱，为艺术献身的你，忍受着绝望的痛苦 ，任我流泪……
farinelli，你在哪呢？我是那个朝圣者，面向天空，等待着你把太阳召回，当黑暗笼罩世界的时刻，你高亢的嗓音回荡在空气中，时间为你凝固，历史也为你凝固了。世界只刻下了你的一个华美转身，而我伸出手，想触摸你的气息，Lascia ch'io Pianga……
那歌声像华美的彩缎，它飘过我的额，穿过我的发，流向了遥远的世界。
我在这片宁煦的阳光下睡下，因我无法抚平我难过的心，它在为你流泪。那完美的音线似神的福祉从天空降落，你再也不会出现了对吗……巴洛克时代的传奇，你的不朽。
再见，farinelli……
一百年前，天神降落在意大利，他的光芒割开了世人混沌的眼，他是一个谦恭的歌者，他轻启朱唇，优美的乐章便从他的喉间飘出，他在这混沌的世界游荡徘徊……
当他踏上天阶去亲吻上帝温暖的手时，钻石的光芒坠落在世间，人们惊惶于他摄人心魄的魔魅之音，人们称他为神而非人。
记住他，他是farinelli……
你把我带到了一个虚无飘渺的世界，那里没有尘嚣，没有鼎沸的人烟，只有我，只有你，我在聆听，你在歌唱，为艺术献身的你，忍受着绝望的痛苦 ，任我流泪……
farinelli，你在哪呢？我是那个朝圣者，面向天空，等待着你把太阳召回，当黑暗笼罩世界的时刻，你高亢的嗓音回荡在空气中，时间为你凝固，历史也为你凝固了。世界只刻下了你的一个华美转身，而我伸出手，想触摸你的气息，Lascia ch'io Pianga……
那歌声像华美的彩缎，它飘过我的额，穿过我的发，流向了遥远的世界。
我在这片宁煦的阳光下睡下，因我无法抚平我难过的心，它在为你流泪。那完美的音线似神的福祉从天空降落，你再也不会出现了对吗……巴洛克时代的传奇，你的不朽。
再见，farinelli……
一百年前，天神降落在意大利，他的光芒割开了世人混沌的眼，他是一个谦恭的歌者，他轻启朱唇，优美的乐章便从他的喉间飘出，他在这混沌的世界游荡徘徊……
当他踏上天阶去亲吻上帝温暖的手时，钻石的光芒坠落在世间，人们惊惶于他摄人心魄的魔魅之音，人们称他为神而非人。
记住他，他是farinelli……
只要看到你那张为了音乐而唱得热切脸庞~听到你天籁般得歌声~我就愿意背负你仇恨我的因子
看了袁色阉伶那一期提到这部就拿来看，了解了那些背景之后再来看，确实是多了几分悲悯的心情。他创造了他也毁了他，所以他们无法分开却又不得不分开，套用一个流行词：意难平啊。
故事编的不错（冲突的层次丰富，格调也比较高，尤其是跟亨德尔那段），唱段处理得也很富于技巧。心理层面做得比较细致。虽然故事有点毁三观，不过就艺术家生活而言，本片倒是时时让人联想起[霸王别姬]，[莫扎特]跟它比就弱爆了。
哥哥为保留弟弟天籁的童声不惜将其阉割，弟弟则甘愿一遍遍听着哥哥编造的“坠马”故事欺骗自己；最终两人决裂，为挽回弟弟，哥哥遍寻三年，并奉上了从弟弟阉割之日起谱写的乐章，诺言兑现，亦为弟弟留下一个孩子。电影游离在妖媚与庄重之间，“任我流泪”。
这种在经历过独立的孩童时期才又被人为地强行联结在一起的连体婴 即便生理上没有肢体的扭曲 精神上可能很难不保全意识的完整//能够看到某些对完美的走火入魔 人在文明之初对他人的不尊重和残忍 在某种程度上也是与野兽无异//华丽之下空洞的灵魂 在这部电影里 不是简单的形容 而是实在的描写 富丽堂皇和空无一物的反差也确实更容易让人感受到寂寞和背叛
中央六台版只能2颗星。翻译烂、配音烂、随意剪片以求广电某局开心、文学音乐底子都差、典故烂翻用、歌剧片段理应作脚注普及……原片5星，巴洛克之极，细节值得定帧慢嚼，故事转折崎岖有趣〜当然，选角儿不定是目前最爱…
原来男高音是这么变的呀，难怪以前有人怀疑vitas...不过两个男主角好美型，记得在优酷上看的时候电影的标签里还有BL，我感觉不是，只不过是兄弟间的情谊。不过里面的高音真的很震撼，怪不得老头子要心脏病发作~
五星全给亨德尔的巴洛克风格的咏叹调——《让我痛哭吧》！PS：引用自豆瓣电影剧情简介：“天上有一个上帝，地上有一个法瑞内利!”
countertenor死忠居然一直没按爪印
一个直男悲催的一生！当情节杜撰的电影看吧。在线版106分钟肯定有删减，木啥子情色场景，有那么一二刻，我恍惚见到程蝶衣。。。
超赞！！！歌剧与电影的完美结合。华丽的巴洛克音乐让我想起吕利的音乐，总之，无与言表，我们该用怎样的心去向那些对音乐如此痴狂的大师们致敬？因为这些人，才能让那些伟大而经典的音乐流芳百世！
你为我唱歌，我为你播种~【电影资料馆】
牺牲弟弟，保全哥哥，老父的遗愿像极了中国不可计数的父母，透支女儿的幸福去维系儿子的人生，想到这一点，我还是相信也许人与人之间的喜悲并不相同，至少在遭受到命运的嘲讽玩弄的事上有其相似。同时也想到前几天在微博上看到别人谈《丰乳肥臀》，男主不举却靠着蚕食姐姐们的人生苟活，至尾仍旧不得善终，啼笑皆非之余，莫名感慨万千。两相对照之下，Farinelli的一生，只是太阳照耀之下，又一个扭曲父权的悲剧缩影.★★★☆
要留下本该收回的天赋就要付出上帝赐予的另一部分。从此弟弟拥有音乐的天份天籁的嗓音，哥哥拥有男人的尊严和生育的功能，两个人合在一起，才是一个完整的人。影片有太多不必要的场景，人物的内心与变化展现不够，不过音乐很美
歌剧爱好者不容错过的音乐文艺佳作，角色造型和鲜艳夺目的服装呈现出华丽丽的舞台戏剧效果，故事颇有吸引力，歌手扭曲的内心世界里蕴含着深沉的人生体验，整出戏如同一幕悲怆的古装猎奇片。
看过的最憋的一部电影，可能挺入戏吧反正他一开口唱我就觉得憋得慌，但是真的挺好听，华丽丽大荧幕效果挺好，胶片的颗粒感让影片充满舒服的怀旧气与沉稳。原本不喜欢这题材，直到亨德尔和哥哥交好才让故事有意思起来。马总是具有神奇的表现力。阉伶对女人的兴趣更像是一种能力的证明和自我胜利感作祟。
这是一部我很喜欢的电影~~~~是六年前看过后就一直念念不忘,想买碟收藏,想一看再看的一部片子~~~~~此片的中文译名有点俗,叫做<绝代艳姬><绝代妖姬><歌声魅影><魔声魅影>(不是有点俗,是超级俗~~)~~~~~六年前就被片中的男主角farinelli所吸引~~~现在再看~~~~~还是被他所吸引~~~~呵呵~~~~我不明白，阉伶歌手何以对我有着这样巨大的吸引力,难怪我会被中性美的人所吸引~~~从他的第一个颤音开始,我已经被彻底吸引.~~~
"Farinelli"是一部美丽的电影,有着令人难忘的视觉场景和别具一格的配乐,还有着令人钦佩的技术能重组出一个真正阉人歌手的声音,但不幸地是"Farinelli"削弱了角色的性格发展和有着令人费解的倾向,过于频繁的性爱场面,如果没有充分实现角色或情节的分支(情节薄弱),电影很难保持让观众参与其中,至少对我是如此,电影放了太多的重点在两兄弟的征服上,而唱歌部分又太少,简单来说,美丽壮观的"Farinelli"不能弥补其是空洞的戏剧核心!这部影片推荐给喜欢戏剧,历史和音乐的人观看!
十多年前看过的电影了，故事让我了解了一段历史，也了解了一段让人动容的人生。阉人的声音很动听，但声音里似乎也透着缕缕的悲凉。也许是我看电影时的联想，后来想找一些阉人歌手的唱片来听听，但这类的唱片很难找到，毕竟那也是已经翻过去的历史了。
主角边回忆儿时的遭遇边在华丽的音乐厅演唱《让我痛苦吧》这个场景，我应该一辈子也不会忘记。