重生

首先要明白，在现在的社会，想不被发现不留痕迹的犯罪是极难极难的，满大街的天网，各种技术侦查手段，分分钟找到一个人。警察办案，逻辑推理很重要，但你不能只靠逻辑推理，而且还是各种蹩脚的漏洞百出的逻辑推理。

咱先不说6个警察五死一伤是多大的案子，也不说涉枪在国内是多大的事，还一帮人拿着枪火并，这些背景都略去不提，就当它是真的。一个被枪击的警察，刚从医院出来，腿脚不利索，没事就头疼，心理还可能有问题，这种情况下提拔为一个刑警支队的副支队长？是，任命之前找大夫开会提供了专业的意见，但从实际表现来看，显然无法胜任，你说他逻辑思维还在，那可以当一个刑警，但当一个刑警队的领导哪有那么轻松，每天不得忙死。你可以说主角逻辑超强，是啊，太他妈强了，看见一条割断的自行车轮胎就能想到凶手是用来沉尸，你这不是逻辑强，这是能掐会算的半仙啊，最后面对毒贩，主角战斗力堪称弱鸡，每次拿枪面对坏人感觉那枪都是给对方准备的，而且警察办案能那么耍英雄主义吗？你觉得自己行拿枪就往里闯，对方又没跑，看住人赶紧喊增援，确保万无一失拿住嫌犯才是正解吧？以最小的代价确保解决问题这才是一个警察的正常行为。一门心思往前冲的那不是警察，那是脑残。路警官想用两百万做诱饵引对手出来，那你按兵不动把钱放在银行等着对手来取不好吗？你把钱拿走，你怎么让对手知道你把钱拿走了？你怎么知道对手一定会来抢？不来抢的话这钱你放手里要放多久？你怎么让对手知道钱在你那，在大道上喊吗？钱在我这没放物证科，快来抢吧！还有枪械库的蔡警官，你不能因为姓蔡所以就干啥都很菜啊，你把凶手撞飞了，敢不敢先给他戴副手铐，确保安全再干别的，在已经呼叫支援的情况下跟对方对峙，是不是应该躲车后面固守待援才是最保险的方法，枪里只要有一颗子弹对手都不敢轻易上抢，你却把子弹啪啪啪打光了，等着被虐吗？

再说说其他人，陈蕊，一个高中在读学生，天天不见踪影，老师不找她，找不到不报案吗？再说，她是刑警队的祖宗吗，说跟着办案就跟着办案，说要吃饭就去吃饭，从主角到路明佳，都拿她没办法。想通过她调查她哥有一百种方法，非得天天带着身边供着？

还有我们可爱的一个个罪犯，范凯同志就是一个十足十的人渣毒贩子，李伊人是武林高手吗？祖传的内功，碰谁谁死啊，轻轻一推，嘎巴一下死了。还有好几年前的案子，李伊人是个作案高手啊，心理超级稳定，反侦察能力超强，现场一点痕迹都不留，你以为当年那些警察是摆设吗？薛冬律师的发小老高，因为自己儿子治病没治好，就要杀了没帮他联系院士的薛冬，这是正常人的心理逻辑吗？

不说了，怀念编剧的前女友。。。。。。。。

（最新的更新）之前看着那些站驰蕊cp的人表达出的自我爽点和面对冯潇吃醋表现出来的自我辩解，我总觉得哪里不太对劲，总觉得拧巴，因为逻辑上说不通，今晚洗澡在淋浴花洒下被热水冲着的时候终于想明白了。

就是他们的前后论点相悖。一方面他们站驰蕊cp的时候说秦驰怎么怎么对陈蕊好，怎么怎么对她上心，两个人之间怎么看都有种小粉红在。可是当面对冯潇的时候又底气不足，因为剧里面确实秦驰对冯潇表现出明显的男女之情。当面对冯潇吃醋的时候，他们又气急败坏，这时候他们的辩解是冯潇小心眼跟孩子一般见识，两个人明显就不可能。

看着这两个相悖的言论，有没有似曾相识？？像不像现实生活中出现在你男朋友或者老公身边的所谓的妹妹或者同事，一方面在别人面前表现出暧昧，向别人展示男人对你怎么怎么特别，一方面当面对男人身边的女人的质疑时，又表现出小可怜受了委屈一样，会说：她会不会误会我们，她误会了我要不要跟她解释啊，既然她误会了我们减少来往吧。

对于这类人，我们俗称：🍵Green Tea

—————这是一条不明显的分界线—————

你可以炒cp，毕竟你为男主角秦驰配了2个女人和1个女孩！但是能不能有点底线，用一个高中生和一个中年离异的男人炒cp？？？

白夜追凶的编剧除了指纹，幸亏还有顾小白把控全场，要不我觉得周舒桐都会设定成中学生！我怀疑指纹自己写的东西为什么总要弄个萝莉跟大叔配？？跟高中生就这么过不去吗？？还是不上学的中学生！重生不用提了，我就没见陈蕊上过学！刀锋上的救赎，安排给韩彬的暧昧对象是一个16或者17岁的小女孩，也不上学，整天跟着韩彬不是出去旅游就是在指纹咖啡屋混。指纹到底有什么癖好？？要不他把夏雨瞳医生安排给自己看看病吧！！行吗？别折磨我们这些普通观众了！

至于微博上炒起来的驰蕊cp更是吐槽不能！这剧里的cp，不管是秦驰冯潇，还是胡一彪夏雨瞳，甚至秦驰夏雨瞳，我都能接受！

唯独秦驰陈蕊接受无能！一个年近40的离婚男，跟一个还上高三的小屁孩！我接受不了！现实里也没几个人能接受！这要是你自己女儿，你能乐得在微博上组cp组的屁颠屁颠的？？！说句粗话：换作是你，你能张的开腿，你能下的去diao吗？

现实生活里，张译1978年生人，赵今麦2002年生人，一个42岁，一个18岁。相差24岁！拍这部剧的时候估计赵今麦还没有成年呢！我不知道两位演员演暧昧片段的时候尴尬不尴尬，有没有乱伦的感觉，反正我看的时候快要吐了！

剧组也不知道怎么想的，拿这对做为宣传噱头！三观呢？？要不要脸啊！还说什么中国版的杀手不太冷！靠，这是杀手不太冷被黑的最惨的一次！

陈蕊这个角色设置的无意义，明明用不了那么多场景，结果每集都拉不下她，要说她没有资本背景来加戏，我不相信！

事先声明，这篇稿子写于第六集到第八集开播之前。

当时根据前五集还有一定期待，但第六集到第十集开播，这部剧是真的定性了。

而本人作为一名自媒体工作者，警匪悬疑剧，与灵异奇幻作品爱好者。算是有一点点自己的观察，因为张译和《白夜追凶》异常的期待。

所以才会连续写了几篇技术性的分析稿子，这篇是从镜头语言分析的。

但看到十集，感觉后面可看可不看，长稿可能也不会写了。

真的让我个人感到失望！

下面是原

文|令狐伯光

张译《重生》开播已经有几天，评分从开始的7.9降到了7.8分。

由于《重生》宣传是《白夜追凶》的兄弟篇，自从开播起就难免有所比较。

这部剧是周播，在这周四（今晚）更新最新的剧集之前。目前五集呈现出的质量，已经盖棺定论了，希望后续剧集能够提升。

《重生》《白夜追凶》电视剧的故事结构，刑侦破案方面的分析。

伯光已经撰写过两篇稿子，已经大致分析过一番。有兴趣的观众可以自行前往观看，也欢迎大家关注和讨论。

这篇稿子，便大致分析一下造成两部剧差距的原因吧！

答案是两部剧导演团队的不同，造成了拍摄手法和风格的截然不同。

《重生》和《白夜追凶》的风格

《白夜追凶》镜头语言国内的顶级，《重生》拍摄手法的守旧

2017年，《白夜追凶》的横空出世不但让潘粤明重回演员巅峰，也将国产警匪悬疑剧推到一个新的高度。

这部剧不管是在开播的时候，还是在我们事后的回忆。

有一点和同时期的警匪剧《无证之罪》一样，都是受到观众和业内的一致同意。

那就是堪比英美剧的影像风格！

我们就单独分析《白夜追凶》第一集的开头，那个长达8分钟的长镜头。

本剧开场八分钟的长镜头真的非常惊艳，至少体现出导演团队好几个野心。

一是彰显了剧组对于摄影，画面构图等的用心。

二是需要演员的演技展现，还有高效的配合。

第三，也是警匪悬疑剧最重要的一点，以大量“认真专业”的镜头语言，告诉了观众大量“专业又精彩”的故事内容。

最终，既镇住”吹毛求疵“的警匪悬疑剧迷，又吸引到”看看热闹“的普通观众。

我们这里回顾一下吧。

《白夜追凶》一开始，以塑料袋里的尸块开始。

这是交代发现了命案，从分尸程度看凶手的残忍。

镜头开始向外推移，注意是从人物的特写，慢慢拉升到全景。

这是交代了凶手弃尸的地点环境，这是一个繁忙的建筑工地。

这里完成了第一个镜头内剪辑。

镜头推到现场外的警车位置，后面警车的响铃背景音。

此时主角们齐齐登场，支队长周巡、菜鸟女主角周舒桐和周巡的助手小汪。

这个镜头的构图，角色的站位，充分表面了三人在警队的身份关系。周巡正中间是核心，小汪是助手距离很近，女主角小周距离较远比较梳理。

镜头穿过警车后向现场移动。

在女主小周和周巡的问答下，引出本剧最重要的男主角关宏峰。

双方交谈的台词当中，不但介绍关宏峰的能力。同时还透露一个重要的信息，关宏峰和开场电视机里播放的杀人犯“关宏宇”，关系并不一般。

镜头重新回到队长周巡，继续告诉观众支线案件的细节。

这个时候，女主角菜鸟小周意外发现电线杆上的”通缉犯“关宏宇。

这既是帮助观众回忆两人的关系，同时也是仿佛暗示两人关系的不一般。

与此同时，镜头外背景音响起汽车的喇叭声，助手小汪用眼神引了导观众。

又完成了一个镜头内的剪辑，开始调度观众看向来人。

果不其然，前面铺垫良久的男主角关宏峰正式登场。

关宏峰的出场，与前面周巡等人的出场，镜头的语言完全不同。先是关宏峰脚踏出车门的特写，此时还响起了背景音。

这既表明关宏峰这个角色的重要性，又用镜头语言告诉了观众关宏峰很厉害。

这种镜头怎么就表现出他厉害了呢？

举个例子：

2010年前台湾偶像剧巅峰时代，偶像剧霸道总裁的男主角出场，基本都是如此。

先是车头标志直接怼到镜头的仰视，再给到车门一双锃亮皮鞋的特写，然后再给主角一线帅气脸庞的大特写。最后是主角穿着帅气的装备，风风火火走向目地的，用无数旁人烘托主角身份的厉害。

这里的镜头语言有些相似。

主角关宏峰的表现亦是如此，下车根本不看跟班小汪，淡定的走向现场。

此时镜头移动变成了中景，助手小汪讨好似的恭维，女主角小周初入现场在那里呕吐。

这组镜头里面，周巡和关宏峰是同时在俯视小周，同时两人相互对峙的站位，代表了三人此时在警队的地位关系。

剩下镜头详细分析跳过，因为导演团队同类处理太多了。

最后的一组镜头是，关宏峰和小周站在了一边，而周巡和助手小汪站在了一边。

这个导演团队只用开场镜头，就将角色后面的关系交代清楚。看过剧的我们都知道，后来女主角小周陷入关氏兄弟当中。

周巡和关氏兄弟一直亦敌亦友，小汪从头到尾都是周巡的小棉袄。

《白夜追凶》除了开场这8分钟的长镜头，本剧所有的拍摄手法。即使不是什么长镜头，都用严谨的镜头语言表达剧情信息，传递人物关系等等。

除了这种镜头的调度，另一大特点是美术、构图和光影的讲究。

比如这种冷色调与暖色调的冲撞，光明与黑暗的对峙！

比如这种黑色与白色的对立，真相与阴影的暗示。

《重生》开播后，为了详细比较两部剧的镜头语言和拍摄技法。

伯光有重新观看《重生》和《白夜追凶》前面几集的拍摄手法，最终发现了一个问题。

2017年，当时追《白夜追凶》的时候并没有仔细在意，现在重头去看发现《白夜追凶》类似开场8分钟的长镜头，比比皆是。

比如我们看看下面这组镜头。

背景：周巡让女主小周跟着关宏峰，结果关宏宇灌醉了小周，支线命案现场的事情上了网络。

第二天一大早。

摇晃的镜头，快速的脚步，匆匆路过的两名警察。

只是匆匆的一个背影，我们都能看出周巡非常的生气。

周巡一把大力推开了房门，不管大家吓了一跳，立刻狂躁的骂人。

周巡也不是平白无故的骂人，一边事件起因经过都交代了一遍。

当助手小汪搭话后，一边还用了反讽的手法。

注意：和周巡同级的法医高亚楠，手上端着水杯一脸冷漠。她虽然周巡方式不高兴，但也没有任何理由反驳。

只有周巡的跟班小汪一边在解释，一边去端水劝周巡消气。

开始镜头是围绕着两人，小汪倒开水时移动和跟随。

周巡发完火过后发现了”华点“，关宏峰居然没有在队里。听到小汪的提醒过后，转眼发现小周正趴在桌子睡觉。

周巡过去大力一拍桌子，吓得小周跌下桌子爬了起来。

周巡拎起小周就是一通乱骂，在周巡骂在最狠的时候。

后面法医高亚楠听不下去了，于是淡淡的提醒了他一句。

最后在周巡又骂又攘的过程中，大家开始查案工作。

这几分钟的长镜头，既交代了这起事件的起因、经过和结果。人物角色的性格，这间办公室的等级关系，与他们的做事方法等等。

还有小周吓得跌下桌子，起身这种让观众会心一笑的轻松时刻。

什么叫做镜头会说话，这个就叫镜头会说话。

我们再看看张译的《重生》。

呃——

怎么说呢？

本剧真的没有什么太值得分析的，因为五集里同样精彩的几乎没有。

《重生》导演团队在美术、构图、光影构成等等。这种制作层面的工业技法，与《白夜追凶》的差距真的不是一星半点。

比如《白夜追凶》的各种长镜头，本剧基本就没有。

我们从镜头对于角色的塑造来讲好了。

比如两部剧同样重要的角色幺鸡：

《白夜追凶》幺鸡被周巡拎着扔了出来，微微摇晃的镜头中，切到关宏峰和小周。

幺鸡看到关宏峰过后，打着招呼对于两位队长点头哈腰。

特别是那句“来，抽烟！”

幺鸡圆滑且生活化的小混混形象，立刻形象又具体。

《重生》里幺鸡演员是同一样，表演的方法都是一样的，旁边同样还坐着关宏峰。

但两部剧镜头的处理，可以说是截然不同。

先是主角方介绍幺鸡，让幺鸡讲述事情经过。

幺鸡在讲述事件的过程中。

镜头对于环境空间和人物关系的处理是：

什么美术构图、明暗关系、光影层次——全程没有任何的变化，拍法始终就是正反不停的切，反复给角色脸部的特写。

这个幺鸡呈现给观众就有一种似是而非的感觉。

当然，这也有可能是刚开始演员还没有进入状态，后面剧集有待观察。

《重生》除了对于角色们的拍摄方法不太讲究，对于支线案件的拍摄方法，更是警匪悬疑剧的大忌，拍摄方法只有两个：

一是凶案现场移过来游过去的镜头。

二是主角破案时不断闪回的镜头。

比如现场尸体的状态、现场的惨烈程度、犯罪证据和破案线索等等。

这些破案细节始终没有多少正面且完整的镜头，命案现场靠秦驰脑补的视角的进行表达，破案则靠秦驰脑补的镜头闪回——

这种拍法当然不是什么大问题，但相互比较就非常的直观。

《白夜追凶》能让警匪悬疑剧迷挑不出毛病，普通观众也觉得游刃有余，硬中带柔。

《重生》的差距确实不止一筹，并非单纯的节奏慢。即使影视工业顶级的美剧，《国土安全》和《真探》等的节奏也很慢。

简而言之：这都是美术构图、明暗关系、光影层次等技术层面导致的结果！

这个造成《重生》和《白夜追凶》差距的根本原因，则是两部剧的导演团队组成不同。

《重生》和《白夜追凶》的导演团队

传统电视台团队的守旧，与80后新生代团队的先进意识

两部剧导演团队全部都已经更换了，唯一的相同点只有编剧都是指纹。

在指纹编剧水平相差无几的情况之下（指纹和女友争夺过《白夜》剧本）。但是从《重生》目前五集内容来看，没有直观的差距。

这里便仔细讲讲，两部剧不同的导演团队。

我们先看看《重生》的导演团队。

本剧总制片人是敦淇、张为为。

敦淇是中国金牌制片人，作品包括：《幸福像花儿一样》《金婚》《甄嬛传》等。

张为为履历同样的辉煌，作品包括有：《大男当婚》《我爱男保姆》，最新一部电视剧是《九州缥缈录》。

《重生》的导演杨冬是演员出身，参与导演的作品包括：《刑警使命》《苏东坡》《一代大商孟洛川》等等。

本剧整个幕后团队，都是拍摄生活剧，年代剧和古装剧为主。

国产传统电视台剧幕后团队的组成，一般而言分成两种大情况。

1、不太讲究“镜头语言”的导演团队

他们的出身比较复杂；演员，编剧，场工、导演系毕业的都有，姑且称为作者导演。

这种导演团队或许能够讲个好故事，也能将演员和角色都拍得出彩。但他们的镜头语言和拍摄手法往往不怎么严肃认真，经不起专业的解析和研究。

作者导演拍摄的电视剧。

比如2017年大爆剧《人民的名义》，导演李路是很典型的传统电视台剧出身的大导演。

比如本剧开场主角侯亮平，与侯勇饰演贪官的戏份。

本剧拍摄方法基本一样，镜头固定来回的切，演员面部不断的大特写。光影构图和明暗层次，没有多少讲究。

这部剧导演团队虽然不太讲究，但好歹态度非常的诚恳，有多大能力做了多大事。

与那些不管有没有能力，都选择磨皮和抠图相比，已经非常的良心了。

2、十分讲究“镜头语言”的导演团队。

中国这种大导演往往都是摄影出身，尤其是中国的电视剧导演。

这个团队不但为观众贡献了大量的视觉盛宴，而且在2010年后“阿宝色”盛行的国产剧时。他们不但拉回了国产剧的审美，更是推动国产剧“影视工业”的升级，开始追赶超英美日韩剧。

摄影出身导演的电视剧。

张黎《大明王朝1566》开头午门庭仗一幕，冲击力令人头皮发麻。

孔笙，李雪，张开宙，孙墨龙等全是摄影师和副导演出身。正午阳光对于国产剧“审美水平”的推动和升级，相信不用赘述。

曹盾导演的两部古装剧：《九州海上牧云记》和《长安十二时辰》。

虽然有点滥用技术的嫌疑，但这个团队将国产剧的制作水平，提升到了不逊色英美剧的世界水平。

3、中国影视剧镜头语言讲不讲究的背后

中国摄影出身的大导演有哪些呢？

张艺谋、顾长卫、张黎、孔笙、曹盾等等。

其它中国电影大导演，比如如陈凯歌，姜文，冯小刚等等。

他们和发达国家的“作者导演”相同，虽不是摄影师出身，但背后有最顶级的摄影师，幕后团队的保驾护航。

镜头语言一直非常讲究，甚至推动影视工作的升级。

但区别是欧美日韩等发达国家，除了不入流的团队主流里面是常态。中国的影视工业除了最顶尖的那一批，主流里都广泛存在“粗制滥造”的现象。

国产电视剧领域尤其的集中。

原因是小荧幕电视剧的消费者，中国观众的组成过于复杂。

观看传统电视台剧观众绝大数是50后、60后、70后和部分80后。这几代人接受教育程度较低，文化审美的鉴赏能力普遍不高。

部分80后，90后和00后：

代表全世界影视工业最高水平的英美日韩剧，在中国广泛兴起是2010年后网络时代。

2010年到2020年，中国影视产业迅速发展的10年。中国影视工业变革当中，主流大众“文化审美不高”是混杂在一片。

审美要求不高的观众是主流，无关年龄。审美要求高的是小众，集中在精英阶层的青少年。

否则，这就无法解释大量制作粗糙、审美稀烂的国产偶像剧，在国产剧市场持续的火爆。毕竟，中老年观众并不消费这些文化商品。

我们再看看《白夜追凶》的导演团队：

《白夜追凶》的监制是五百，导演是王伟。

监制五百：

1980年出生，2015年拍摄警匪网剧《心理罪1》，2016年《灭罪师》《画江湖之不良人》等。

2015年，五百成立了一个影视行业人才聚集的组织名叫“弧光联盟”。背后还有一家公司，名字叫做“五元文化”。

导演王伟：

1988年出生，今年32岁，正是五百创立“弧光联盟”的成员导演。

这位王伟导演也是摄影师出身，五百倒不是摄影师出身。

但是《白夜追凶》的监制五百，导演王伟，再到整个“弧光联盟”幕后的拍摄团队。他们都是2010年后，随着国产网剧迅速的发展，一同崛起的中国青年导演。

他们青少年时期是看香港电影、欧美电影、日韩电影和英美日韩剧长大的。

这群创作者对于作品的镜头语言，拍摄技法等影视工业技术，不知不觉有着较高的追求。

这种不知不觉的意识，与他们作品的类型题材相同。基本都是一边学习发达国家的剧种（国内电视台少有的剧种。比如警匪、灵异、奇幻、轻科幻等），然后融合和本土化，这个过程中逐渐推动和建立了，国产网剧的影视工业。

除了五百“弧光联盟”的一票青年导演们。

《河神》的导演田里86年出生。

《无证之罪》的导演吕行也是86年出生。

当然，中国网剧也有大量制作并不讲究的，传统电视台剧的导演除了摄影师出身的，作者导演里也有很多讲究的。

但从《重生》和《白夜追凶》出发，再延伸到整个国产剧这个方面。

目前传统电视台剧的导演，摄影出身的导演比作者导演讲究。新时代网剧出身的青年导演，比传统电视台剧的导演讲究。

《重生》和《白夜追凶》后都是观众

当前中国影视工业已经越来越好，如果不好便要讲个好故事

《白夜追凶》节奏明快，悬疑推理专业硬核，角色塑造性格鲜明而又出彩。

《重生》的镜头语言则问题较多，已经影响到警匪嫌疑剧的观感上。

一言以蔽之：《白夜追凶》和《重生》镜头语言上的差距，大概就是英美警匪悬疑剧，与传统国产警匪刑侦剧的差别吧！

但是，现在《重生》毕竟只播出了几集。

如果后面剧情能够节节攀升，同时注意主线故事和支线命案平衡。

《重生》口碑质量，人气和话题都有迅速提升的机会。

国产剧都请加油吧！

《重生》和大家见面已四周有余，路铭嘉也开始披挂上阵独立办案，愈发的有警察模样，真好。

最开始接到路铭嘉这个角色，便十分打动我。他年轻，热血，渴望成长。却又受限于客观因素，不得不将那份少年气沉埋于胸中。

长达六年的边缘工作，每日扫雷游戏、划水摸鱼，温水煮青蛙的闲散会耗损一个人的信念。可是路铭嘉没有。首次同秦驰的合作出勤现场，陈述案情经过，及人物关系时他信手拈来。每每也能在秦驰的点拨之下，迅速领悟直击案件症结核心。如此敏锐的嗅觉，绝非天生，也不可能是朝夕练就。他真的每日都在扫雷吗？

谁中途动摇信心谁就是意志薄弱。而被搁置了六年的路铭嘉，从未忘记初心。

路铭嘉身上，是有光的。

想要精准的表现人物，就要挖掘他的内心。前期表演时我着重于表现路铭嘉的内心矛盾，那种踌躇满志与郁郁不得志的碰撞很纠结。我当时还想，这要换个性格内向的人真容易就此消沉下去，但好在编剧善良，让他乐天专注，多年扫雷依然心存梦想，一旦给他足够的阳光雨露便开始茁壮成长，这也就是这个角色的可爱之处，打不垮他的就都能变成他养分。

剧里我印象比较深的一场戏，是女团案件勘查现场，路铭嘉和秦队关于714案件对话的其中一段“我是不在，是我不想在吗？咱们中队都去了，只留我一个人在队里头，人家去了的是生是死都是英雄，而没去的是什么？怂包！秦队，你觉得我像怂包吗？”

短短9句话里，对现实的无奈，对规则的愤慨，对施展自我的渴望，让路铭嘉这个人物瞬间丰满起来。实在是太有意思了！路铭嘉对我来说就像是洋葱一样，尽数拨开之后，你会看到潜藏于他内心之中的，有关梦想、信念、无奈、挣扎、压抑、躁动等等。因为优缺点都有，人物塑造就更加可信。

所以我喜欢路铭嘉，喜欢这个蓬勃不屈的角色。或许和我自小相信，一个有信仰的人，跋山涉水必将抵达终点有关吧。

小路作为本剧的“解说员”，能够有机会用旁白说出自己内心的真实想法，感觉还是不错的。除了路正刚之子，他更需要以路铭嘉的身份表达真实的自我。

至于路铭嘉的感情线，自恋的说我觉得他还是很百搭的，似乎和谁都能有cp感，比如，击锤！

再比如和胡队的捏脸杀，拍这段儿的时候真的有些意外。这个举动在走戏时并未提前设定，但效果十分惊喜，他这个动作恰到好处，也使这场戏变得更加饱满。

拍摄重生让我在角色中成长许多，感谢与小路的相遇。祝你未来百战不殆，加油啊，路铭嘉！

本来是打算写个短评就拉倒的，结果一不小心字数超标了，索性就多说两句。重生打着白夜追凶姊妹篇的幌子本来一直是我比较期待的剧，照理说应该是一开播就看的，但为了不想重蹈追白夜追凶时候等的抓心挠肝儿的覆辙硬是等了一周再看。结果相当失望，早知我会五集就被劝退就该早点儿看，放下心中的一桩事儿。

以下的吐槽可能造成，剧粉，演员粉和部分原著角色粉的不适，建议此类人员点×，谢谢！

-----------------------------------------------------以下是吐槽的分割线-----------------------------------------------------------------

作为悬疑剧粉，非原著党，我会选择这部片子来收看最根本的原因是希望看到烧脑的案件分析，快节奏的案件推进，而不是中老年黄昏虐恋（还特码是前妻）以及不断闪回的大案片段的。

忘了是哪个导演说过，现在的网友对于剧集的选择性非常多，一般一部片子，前三集没能引起观众的兴趣，要想后期翻盘难上加难，所以一部剧，可以说前三集定输赢也不为过。那么我们看看这部重生，前三集讲了什么相关内容(目前快进看到第五集弃剧）：

剧集一开始就是男主的大案闪回，作为非原著党，我能够大概了解到男主可能得了PTSD，为男主的性格特征做了铺垫，但此段设计实在难以引起观众的同情和共鸣。之后就是升职现场，引出剧中的几个主要人物，这里吐槽一下男主的行为。公安部门也属于纪律部队，就算你有大功于警队也必须一切行动听指挥，对于直接在公开场合让领导下不来台以及无视领导命令的行为，根本不能凸显男主的冷、酷，反倒是显得相当不接地气。

第一集已经过去大半，我真正期待的案件才算是正式登场——灭门惨案，现场没有尸体，没有太多血淋淋的画面，冲击性显然不如白夜追凶第一个杀人分尸案。男主到现场一轮脑电波扫描，就拍拍屁股，收工走人，逼是装圆了，留给观众一脑袋问号！

回程的路上出现了我最想吐槽的一幕，男主半路下车，就在我以为有什么特别线索要出现的时候，居然插播了一段男主和前妻的树林追逐戏，说实话看到这里的时候我就已经想摔门走人了，考虑到宣传中关队会出现才快进跳过继续观看。再之后的剧情依然乏善可陈，一番例行调查之后就因为女死者手臂上的抵御性伤痕和手上的非抵御性痕迹的矛盾就侦破了第一个案件的神操作简直是在侮辱观众的智商。看到观众弹幕里留言：关队是验尸，秦队是验人。就想说一句，秦队验人高明不高明我们是不知道，但是如果一个队长没有自己验尸的本事是否应该给队上配一个靠谱的法医呢？这种不负责任的尸检报告随意给出的法医不立马开除，难道留着过年吗？

此剧悬疑部分最大的问题就是观众和主演的信息不平等，这样的操作不能让主角显得高级，只能让大家觉得他是在装逼。其次，我们观众来看这样的剧不是为了来享受被主角智商碾压的“快感”，而是想感受一个案件被层层剥开的乐趣。事实上看到的却是一个对男主来说半集就能告破的案件被各种破事儿、回忆穿插的支离破碎，乱七八糟的内容仿佛是给观众脑子里灌满了大海水，和白夜追凶那干货满满的前五集相比，这部重生可以说完败的相当明显。

当然，也许会有人说，你才看了五集就在这儿各种叫嚣、吐槽很不负责任。我想说，对于一个不是非吃不可的东西，我如果尝了第一口就已经想吐了，为啥非得强迫自己把一盘都吃完呢？

相信也会有人说，你处处拿着重生和白夜追凶来比较很不公平。那我想说，既然你打着白夜追凶姊妹篇和白夜宇宙的幌子开了这部剧，为啥不能把两部剧放一起比较？当然白夜追凶也不是完美的，各种bug也不少，但我们总不能要求国足踢出世界杯决赛的水平吧?

到目前为止，重生的豆瓣评分7.6，也算比较高的，相信也有很多豆友喜欢这种风格的剧，本人只是从个人角度来看不吐不快，也算是恨铁不成钢的痛惜吧。言语中如有不合理之处，望大家轻拍！谢谢！

白夜爆红的时候编剧吃了官司，当时编剧的前女友说被这个渣男骗才骗色后甩了，白夜的编剧也没署她名字。我还在想这前女友应该是来蹭热度的，重生更新十集后，我相信白夜的编剧应该是这苦逼前女友完成的。

如果没有看过白夜，初看重生，最多气愤于编剧和导演活活把一部悬疑刑侦剧拍成了家庭伦理剧，问题是这是刑侦啊，打着白夜宇宙的名头，想表达家暴，表达留守儿童没得到父母足够关爱，可以去拍都市伦理剧嘛，更何况把观众当白痴，做个亲子鉴定有一万种保密形式吧，家里这么土豪了，去国外做也完全可以啊。第二次更新的这五集更加的没有底线，如果导演和编剧能够看到我的话，我想大声告诉你，上学没有父母接，生日没吃过蛋糕的人，不会去贩毒，不会去杀人。中国上亿的留守儿童难道在你们心里就是这样的，这是歧视和污蔑。实在不敢想象那些更加可怜的孩子看到这样的剧，会不会就给自己找了个借口放纵自己，我不敢说到底这是警示还是引导。可怕

可惜了这些好演员不知道自己说的台词能不能自己相信，还要强行尬进去。

给白夜挽尊