五鼠闹东京

                      写给包大人的一封信--《包大人您怎么看》
青天包大人在上：
       草民乃一忠实地《包公案》和《三侠五义》的原著粉，每每看到相关的影视作品皆是心潮澎湃的细心观瞧，然堪称经典的并不多见。平心而论最忠实于原著的莫过于内陆所拍的（三侠五义），奈何其无论是服装造型还是剧情走向都太过于中规守矩，从而如流星般淹没在茫茫宇宙中。而93台湾版（包青天）虽不算完全忠于原著，但却因身材魁梧、一身正气的黑面金超群版包拯，身材消瘦、仙风道骨的白面范鸿轩版公孙策，身形矫健、沉稳大气的英俊何家劲版展昭三人超默契组以及一干演技高超的配角（贵气逼人的八王爷、大智若愚的王丞相、报仇心切却忠心的庞太师……）而使得草民对其他相关的影视剧再无亲近之意。草民心中虽已将93版（包青天）认定为挚爱，然爱屋及乌之心人皆有之，心中仍不免心存幻想若有朝一日能看到以展南侠和白五爷等英雄好汉为主角的影视剧（实是93包里只有包大人一位主角），那草民可谓是此生无憾了。这里还请包大人恕草民贪心不足之罪！
        草民虽然贪心不足却不敢心存怨念，草民深知所有拍摄相关影视剧的编剧、导演、演员及相关人员皆是出于喜爱而为之，虽存瑕疵（和尚版展昭、女版白五爷…）然草民仍心存感激，感激不忘包大人以及公孙先生及展大人的众义士们劳心、劳身、老财、劳神。现如今惊闻新出一版《五鼠闹东京》，草民那个心潮澎拜啊……泪流满面的跑去观之（心道终于在有生之年盼到了），结果却如旱地一声炸雷………雷的草民是外焦里嫩差点魂飞魄散啊……如今仍不免如当年看到和尚版展昭和女版白五爷时一般给您写一封诉苦信，一吐心中之苦闷，多有叨扰还请大人勿怪。
        首先是时间问题、其实草民挺喜欢YY的，毕竟都是改编剧（萝卜青菜各有所爱）无可厚非，可大事件的时间顺序无法更改啊，时间顺序若有变动那还了得？想我们少年成名、沉稳儒雅的展南侠在陈州放粮、狸猫换太子两个案子中都是以南侠客的身份助大人您一臂之力的，此事世人皆知。可大人您怎的在南侠客还没封官之前就称呼其为展护卫呢？草民知道您和公孙先生早就商议好要把展大侠“坑”来，可您就不怕皇上听到了治您个“欺君（胡言乱语）”之罪？大人，您怎么看？
        其次是人设问题、大人，草民知道书中所言有限，原著中只能挑经典的重要地说，所以改编剧YY一下也算正常。您也说YY一下实属情有可原，可是我们的展大人在初遇包大人您时人家已经是南侠客了啊……您听听老百姓怎么评论我们的展大人的（少年行侠，仗剑四方，好不平事，百里传名。时人因其久居江南，尊为南侠）就算再怎么YY我们展大人儿时调皮可爱的样子也不能在您面前调皮吧？与您初识的是展南侠不是尚未出师鬼精灵的展昭啊，还有还有我们展大人是在献艺时获封的“御猫”称号为此我们展大人还纠结了好一段日子，就如同老百姓说您日审阳夜审阴一样我们滴展大人绝对不是猫精附身啊（那些个猫类动作是闹哪样啊）！……还有五鼠兄弟，不错书中虽只介绍了大嫂，姑且不提英年早逝的白五爷，其他三鼠就算一人给YY一个鼠夫人都不为过，可是可是我们的徐三爷非得配一个比他还魁梧的鼠夫人吗？这还不算什么，俗话说得好-江山易改本性难移，我们的蒋四爷明明是一个比公孙狐狸咳…咳…口误口误公孙先生智商不差多还带点痞子气的爷；还有总爱与蒋四爷死磕 少年心性，好事逞强，侠肝义胆，出手狠辣，行事亦正亦邪的白五爷怎的都转性了？最最最最最大逆不道的是将我们英俊潇洒、风流倜傥、仁心仁德的少年天子装扮的如此之老？大人，您怎么看？
       再次是武打设计问题、《三侠五义》看名字就知道包大人您不是主角（大人容草民唠叨完再轧也不迟）。五位鼠爷的功夫那可谓是上天入地、穿山破海十分了得，而能够称之为侠的却仅仅只是四位（其中双侠还是兄弟二人并称）可见三侠的功夫名望之高。大人您有所不知草民自幼因身体孱弱也习得几年武艺，深知天下武功唯快不破、以力为尊.武术的灵魂就是技击，是杀人的伎俩，一般的打斗哪有什么造型，众侠客们武艺高超在搏斗中摆个造型耍个帅什么的那倒是有可能的，可是可是却不用全是慢镜头耍帅吧……普通百姓观瞧起来尚可当作武术解密教材看看，可让我等习武之人情何以堪？大人了，您怎么看？
       最后是特效与细节问题、草民只能用尚余的一口气来粗略的唠叨最后几句了。在观本剧之前《甄嬛传》《琅琊榜》这两部剧的现世让草民突然觉得原来我朝竟还有如此精良之团队，惊诧之余亦觉得欣慰，原来我泱泱大国并非无高人啊……同为古装剧（没写戏说二字通常草民都会当作正剧来看）那世人皆知华丽丽的充满富贵感的枸杞血、那名副其实的壁虎功、那些个由自由民主的现代穿越回封建思想最重的大宋国朝的种种细节（视天子为空气爱随意揣测圣意的庞太师、敢在天子身侧大声说话的庞娘娘、敢在大庭广众之下深情互动的穿山鼠夫妇…………）大人，您怎么看？
        青天包大人啊，草民若不是有几年内功护体，怕是早已受不住这打击就一命呜呼了啊，作为大人您与公孙先生还有展大人的忠实粉丝（重点是展大人）……看来草民只能继续在心里YY咯………但愿有生之年能够等到一部如《甄嬛传》或《琅琊榜》之水准的《大宋群英传》时候教言
近安
                                                                                   草民 龙紫云叩上
                                                                               2016-3-6 于万籁俱寂
纯属个人YY如有雷同纯属巧合、谢绝转载！
          

看前几集的时候觉得还成，但看到中间时有点想掀桌子，因为太细节了，恨不得拉屎放屁的事儿都要交代，而且一群人讲相声一样叽里呱啦，也没什么男女主角的概念。但是渐渐的也习惯了这种说书的那种节奏，而且演员都演的不错，挺喜欢蒋平的演员。没有男女主角的感觉终于没有偶像剧那种腻歪的劲头。反正打发时间不错。

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（还是堂堂在无锡拍摄期间写的一篇旧文，如今终于播出了，虽然才播出四集，堂堂活脱脱就是我心目中那个白衣华美，黑衣倜傥的少年侠士。“青山高，斜阳照”，让我们跟着堂堂的节奏一起快意江湖，剑与刀纵豪情一下吧！）

尽管你此前的古装男神已深得我心，可还是非常期待你穿越回来的这个角色，因为这个风流华美，狂放不羁，貌若处子，狠如修罗，容貌全书第一，武功五鼠最高的白五爷他实在太出色了。初识玉堂是在古典侠义小说《三侠五义》里，那个犹如烈日骄阳的少年侠客，穿越千年而来，他是三侠五义的灵魂所在，他的骄傲、不羁、狡黠、优雅，阴狠而又刚烈的性子，让众人对这位传说中的美英雄魂牵梦绕。“玉堂之后无真侠”，白五爷身上的闪光点实在太多啦，细细述来一本书怕也写不完，此次既然是在无锡拍五鼠，就随便聊聊玉堂和美食的故事吧，当然还有无锡。

据说前几代导演拍戏时候都要请演员去体验生活的，巩俐拍红高粱时好像去高密体验了好几个月的农村生活。现如今拍戏的节奏快了，哪有那个闲情逸致去体验生活，料想你也一样没那个时间和精力。但如今既在这么一个充满人文风景的地方拍戏，何不顺便体验一下那儿的生活，或许对你新的角色也有一些独到的解读呢。为何这样说呢，因为原著中的种种描写都反映出玉堂同学是很热爱生活的。书中极力描写他的衣食住行，比如很多人的印象中玉堂是一位白衣胜雪，纤尘不染，如同谪仙般的翩翩美少年，但事实上玉堂在原著里并不穿白衣，只见他“头带大红绣花武生巾，身穿月白花（或葱绿）氅，内衬一件桃红（或藕色）衬袍，洋布汗遢中衣，月白洋绉套裤，足登官鞋”。

玉堂同学尤其酷爱美食。显然他是个富二代了，至少是“家有良田千顷”，这从他素日的做派以及身边有伴僮白福可以看出来。当然，他这个富二代不同于时下意义上的富二代，家世良好的人对吃穿的讲究，对钱财的随意，在文化方面的素养，以及举手投足间自然流露的不凡气质，玉堂都有，他对于吃的讲究在第三十三回“真名士初交白玉堂 美英雄三试颜查散”里有详细描述：

譬如说吃个鱼吧，他老人家偏得要吃一斤以上的活鲤鱼，一斤以下断然看不上的，那是拐子；不独要活的，还要尾巴像那胭脂瓣儿相似，那才是新鲜的呢。还要叫小二现杀，看来店家以死鱼换活鱼之道堂哥门儿清。接着又问他们加什么作料，在得知无非香覃口蘑加些紫菜后，玉堂不干了，“吾是要“尖上尖”，就是那青笋尖儿上头的尖儿，总要嫩切成条儿，要吃那末咯吱咯吱的才好。”哇滴堂堂，吃个鱼都有这么多讲究，愣是把个小二哥弄得晕头转向了，更是看呆了一众看官。

好吧，侠客打尖吃饭怎能没有酒，且看堂堂他喝的什么酒。小二道：“不过随便常行酒。”白五爷他要喝陈年女贞陈绍，“吾要那金红颜色浓浓香，倒了碗内要挂碗。犹如琥珀一般，那才是好的呢。”可见玉堂对于“吃”的学问很是精进。吃虽简单，可是真正有涵养、有见识的美食家和暴发户那种饕餮吃法是绝对不可同日而语的。玉堂在不经意间流露的正是家庭的熏陶以及由他自身的素养而带来的精致贵气。因而这三十三回几乎可以作为古代版爽食行天下攻略来研读了！

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说到无锡的吃，那真是举不胜举啊！太湖三白自然是不能错过的，糟煎白鱼，配上豆瓣，太湖蟹或野笋毛豆相互借味，包你吃下三碗米饭都要添；银鱼菊花羹，选大小适中的银鱼整个造型如同一朵洁白的菊花漂在面上，配上一两枝香菜，两三粒枸杞，那叫一个活色生香；太湖白虾油炸或酒炝都是极佳，尤其适合夏日喝点小酒，不知你爱吃鱼虾螃蟹乎，反正我是酷爱。跟安徽的臭鳜鱼比比味道如何？

拍戏偶有闲暇也别宅在宾馆睡觉或是无聊刷微博嘛，何不去无锡的街头巷尾逛逛，大不了戴个帽子墨镜来个“微服私访”。忆秦园的蟹粉小笼是万万不可错过的，再来一碗馄饨或是洒上银鱼丝葱花儿的豆腐花，保证吃的你心花怒放；对了，玉堂是浙江金华人士，金华人最爱豆制品，豆腐皮千叶结加上蔬菜肉类一概可以做成煲；而无锡人善于把肉和豆制品结合，有道名菜镜箱豆腐不容错过，根据我的理解这道菜还蛮风雅的，有点像黄蓉的“二十四桥明月夜”豆腐做法，那把七公吃的来是当场许诺传授靖哥哥招式。不过那个是用火腿，这个是无锡著名的小箱豆腐里面酿着肉糜，顶上再摆两个虾仁。怎么样，跟你们安徽的毛豆腐比比如何，吃了可要写美食体会哦！还有惠山老街的油酥，孙记糕团店的玉兰饼…

如果有机会体验一下太湖船宴，那是最好不过了。试想：坐在微微荡漾的小船上，你是否恍惚觉得自己就是那光风霁月举世无双的少年英雄白玉堂，在这清风朗月下弹刀清啸，快意潇洒！又或者是听着外面沙沙的雨声，哎呀，在这样的环境下，吃一盘醉毛豆或落花生都是极美的，更甭说船宴本身极为丰盛雅致…写到这儿，我是再也写不下去了，一边写一边脑补，哈喇子快要流下来了呢，就到这儿吧！

 某一日我若到了无锡，我可能不是来找你的，我大约是来寻玉堂和那心心念念的无锡美食的。可若是有缘遇见，不妨一起吃一客忆秦园的蟹肉小笼和洒了银鱼葱花丝儿的豆腐花，你意下如何？

  今天，《五鼠闹东京》完结了，作为众多忍着恶心看完了的观众之一，我第一次有了一种特别特别特别想吐槽的冲动。也就是我，我第一次写剧评，肯定不是按照什么什么格式来的长篇大论。随意来，我想到什么说什么，反正我现在脑子里除了那几张脸没什么想的起来了。我不想标榜我是个多么多么了不起的人，但求参与了这部剧的制作过程的任何人看到后，或多或少能有些反省和体悟。如果，你们说，老子就不看，你说的算个屁啊，那我也无言以对。您爱看看，不爱看就当我是过路的，反正我本来就是个过路的。


一部电视剧最基本的几点要素：1分剧情+2分角色+3分音效+4分后期
一、剧情【编剧你脑子有洞，而且还不小】
这剧的情节讲道理应该是人尽皆知，当然那些小屁孩咱们不算，不过就算小屁孩也知道包青天嘛。改编自原著《三侠五义》的电视连续剧当然不只有这一部，讲五鼠的也不只有这一部，而在五鼠身上似乎只有一件事可讲——斗御猫。而斗御猫这件事的原因经过结果基本相同，本没什么好说。
但！是！
为什么这部剧的语言如此现代感？一个好的编剧首先要有好的文学表达能力，而这部剧的台词中竟然出现了国骂！我不想知道这是演员自己加的戏份，亦或是导演教导的结果，看剧的基本都是普通人，没有人会在意这些，他们的直观感受就是：这写词的人有问题吧！
为什么这部剧的剧情如此烂俗？白玉堂脑子里只有杀庞昱杀庞昱杀庞昱；庞太师就想着扳包拯扳包拯扳包拯；胖子就只有吃吃吃喝喝喝；老四就是贪财贪色。能不能多点脑回路？那所谓的结局意思是请看下季，还是说有剧场版？这样的剧情真的显得很蠢。演员已经是非常到位的了，甚至请来了“姜子牙”“狄仁杰”“胡一统”这些老演员做陪衬！演技真的不是我想挑剔的，剧本如此，难道还苛求他们自由发挥么？
为什么这部剧的表现手法如此复杂？一个成功的电视剧视角一定是独特而固定的，你可以设置很多人物很多行为很多剧情，但是，请给出一个准确的视角可好？我想肯定有很多看过或没看过原著的人在疑惑，在这部剧中，沈仲元&展昭是否是一个人？在这两个角色身上，作者想说些什么？我反正看不懂，而且一片混乱。看爱奇艺的弹幕居然还有自以为是出来解说最后被打脸的，也是够可以的。
其实说实在的，我真的不会嫌弃剧情故事的长短，就算是只有二十集，很短很饱满的剧，我都愿意给好评。只要那个故事题材新颖，能够抓住我的注意力，一切好说啊。我个人反正是最嫌弃那种披着武侠的名，行恋爱之实的，这部剧如果放在言情分类的话绝对是耳目一新。
打着各种CP的广告，还不就是为了吸引人，对吧？那弹幕里的掐架也看到了？那些肮脏的词汇也都听到了？看热闹不嫌事儿大是吧？是想转移对情节薄弱的关注？还是纯粹就是欠的想引战？
二、角色【即造型师、化妆师】
我能说的是，这部剧的角色塑造非常的成功，造型师化妆师们非常的没有跟任何人有仇，这部剧唯一不会被我批的很惨的只有这块了。首先有特点，其次很顺眼，再来很明显。我想这应该是最符合现在小盆友们审美的一部（伪）古装了吧。我真的只有几句抱怨：能不能男扮女装的走心一点啊？其他鼠能不能多两件衣服啊【人家毕竟是主演】？场景就算都是一个地方的，能不能做一点改动啊？穷就要动脑筋啊！同样的地方换个角度景色就不一样！同样的衣服穿在不一样的人身上肯定效果是不一样的，大不了一些细节改改就是了，我很无语一个官员去太师府给娘娘祝寿居然穿的还是破了的衣服！群众一旦不在意剧情的发展，就会各种挑刺，这种一眼就看到的事，咱还是别做了，还不如想想同一件衣服正反两面穿的可能性。

三、音效【跪求后期！】
据说这部剧是现场收音的，这得是多大的勇气啊。后期如果不知道有降噪这个效果的话，有需要的我可以教你。也有可能不是后期的锅，录的时候也不知道那设备怎样。要是没钱请配音呢，麻烦把贵妃的声音修一下不行嘛？要是实在真的是没钱，那请贵妃说话不要那么抑扬顿挫可好？说话不要那么有节奏感可好？说话像吃饱饭一点可好？我赌五毛肯定不止我一个人有意见！
剧组穷，没办法，各方方言齐上阵也是萌萌哒。
钱能不能用在刀刃上？这种钱不能省好嘛？剧组穷到连两个配音都请不起是会吃亏的！现场收音，这种想法非常的赞，但是是要考虑实际情况的。我听到的是演员的声音，带着机械电流杂音，带着蝉鸣&鸟叫，听起来很诗意，谁听谁知道。
然后关于配乐。。。在这么多噪音中，还要坚持用琵琶和古筝，也是蛮拼的。很尖锐，很刺耳，就像那种廉价的话筒放在廉价的音箱前收着廉价的音。我知道我用词也许是过分的，但这就是最直观的感受！可不可以柔和一点？乐器里面，声音最柔和的是——拉弦乐器，中国有二胡，西方有小提琴。而这部剧非要用拨弦乐器和管乐器，哦，还有鼓类，悠扬的时候还是可以接受的，到了高音部分，我真的很想关掉声音。
P了个S：马老师，不，胡一统！你别以为我们不知道你偷看台词！

四、后期【呵呵，三毛，不能再多了】
后期这种最最直观的东西，相信这是最不用我吐槽的。其实后期的效果倒不是我纠结的事情，反正现在后期能做的很好的人大概还没出名？同样不是很好的后期，别人可能用了五毛，这剧应该是用了三毛，不会再多了，这种效果【要例子的话，最简单的，请移步第3集第36分钟】真的是越看越觉得钱花的不值。这钱花在请配音上多好！！！
最让我纠结的是！为什么一打架了就开始慢！动！作！作为一个武侠剧，武打应该是很重要的一点啊。本来我以为会很刺激的地方，居然只有慢镜头！还有，谁使用了替身，一目了然，这得怪摄影师吗，还是怪替身打的太嗨？
你的慢镜头想说明什么？是想说打戏很精彩，还是放大演员的脸部表情彰显正义，还是简单的拖时间？没有意义的慢镜头会招黑会穿帮，因为人家会更容易发现这个镜头里面的漏洞。太多的慢镜头会让人嫌烦，每次我觉得可以开打的地方，我会在心里说，啊，慢镜头又要来了。在网上看的还好，我可以快进，跳过，可是电视上看的人怎么办？啊，是个上厕所的好时机呢！冗长的慢镜头不会告诉我们他们打的很激烈，相反我会想，你们会不会打架啊，这些花拳绣腿顶什么用。不行换我上啊，知不知道什么是武侠啊！

这样连及格都没有的一部电视剧到底是什么支撑着它，居然有脸在黄金档播出？自己看看哪天的收视率是有上前三的？
其实这个剧我认为的看点只有：颜好、槽点多、逗比情节
一部武侠古装剧就这样顺应时代的改变，活生生演成了一部轻喜剧。而我们还要秉着我是谁谁谁的脑残粉，一定给他（她）增加收视率啊，点击率啊，这个率啊，那个率啊，管他演得好不好，我是粉丝我应该。拙劣的群演，跳过就好；糟糕的剧情，跳过就好；恶心的台词，跳过就好。
肯定有人要说了，你爱看看不看滚，就知道当键盘侠，你行你上啊。我告诉你，这些事情都是幕后工作者的本职，如果死不承认自己鶸还非要往台面上搬，那我只能说：
呵呵，谁爱看谁看！老娘不伺候了！

前几天看萧十一郎还觉得严宽老了颜值下降了，万万没想到，昨天无聊看了点此剧，被严宽帅得合不拢腿！！！！简直惊为天人！！！！让我再一次找到了小时候看奇人奇案的心情，害怕得要死但是叶玉树好帅！！！！剧情有Bug但是叶玉树好帅！！！！男主不喜欢但是叶玉树好帅！！！！

这部剧严宽的颜值又回来了！！！！本颜粉可以怒舔二十遍！！！！而且这部戏里他不止帅他还苏！！！！身穿红衣一笑直接击中我的小心脏！！！！这么帅这么苏让我怎么活啊！！！！！

我还要强烈批评一下本剧调色，搞得每个人都脸色发黄，到底是怎么想的！！！！