剧照
剧情介绍
节目统筹是枝裕和、制作人川村元气，加上森七菜和出口夏希等豪华演员阵容，携手将卖破200万本的火红漫画搬上荧屏！故事以京都的艺伎区为舞台，讲述舞伎（艺伎学徒）堇和料理人季代在舞伎宿舍里的日子，诉说由美食交织而成的日常生活。 漫画原著：小山爱子的《舞伎家的料理人》（小学馆《 周刊少年 Sunday》刊登） 节目统筹：是枝裕和 制作人：川村元气 导演：是枝裕和、津野爱、奥山大史、佐藤快磨 编剧：是枝裕和、砂田麻美、津野爱、奥山大史、佐藤快磨 主演：森七菜、出口夏希 演员：莳田彩珠、城桧吏、福地桃子、若柳琴子、南琴奈、中川雅也、北村有起哉、尾美利德、古馆宽治、户田惠子、白石加代子、松坂庆子、桥本爱、松冈茉优、井浦新、常盘贵子 摄影：近藤龙人 灯光：尾下荣治 收音：富田和彦 美术指导：种田阳平 布景：酒井拓磨 服装设计：伊藤佐智子 妆发设计：勇见胜彦 食物造型设计：饭岛奈美 配乐：菅野洋子一盘没有下完的棋爱是妥协地球防卫遗孀美国劫案连锁反应雷速登闪电冲线盖棺不定论百老汇小姐与世界说第二季杀寇决天才除草人2午夜巴塞罗那圣诞男孩冰川时代3世界奇妙物语 2009秋之特别篇血亲2022逃跑的女孩：卡拉·罗宾逊的故事爸妈二选一万恶城市南拳北腿活阎王才华横溢监视美国牧歌中南海保镖国语旺角卡门情剑山河回路人生神探伽利略禁断的魔术封锁2015法网杀机(原声版)波吉亚家族第一季平民大英雄丑闻：八卦小报的秘辛决杀危城摩羯星一号战争游戏1965阴阳玦之生死恋婉通夫人燃野少年的天空镇妖提刑司
长篇影评
1 ) 看完碎碎念
比动漫好不少，根本不是一个等级的。
我之前是抱着找泡面番的心理看的动漫版，结果看的我如坐针毡很不舒服。两个没成年的姑娘从小小的家乡来到京都学艺，一个通过努力成为了舞伎，一个留在舞伎房当厨师的故事，怎么看都并不治愈啊，甚至有点揪心。但是这部动漫却似乎在努力打造这种美食+艺术的治愈氛围，甚至每集的关注点都在介绍美食上。
然而这部剧一上来就营造了另一种氛围，两个女孩背井离乡，约定一起努力留在京都的花街出人头地。但是其中季代没有当艺伎的天赋，却找到了自己的另一份热爱，终于成为艺伎房料理人的故事。两个人通过自己的努力和其他人的帮助，终于可以继续在一起打拼。这种无奈伤感中还带着一点乐观的感觉，我觉得才是这个故事该有的样子。
但是，后面有几集又会让我产生那种不适感，就像是小堇的爸爸来京都想带女儿走的时候说的那样，让16岁的小姑娘学习怎样跳舞侍酒陪笑，怎么想也不好吧。据说是枝裕和只监督了前两集，如果是真的，那我必须要再次对他表示钦佩了。在整个故事已经写好的情况下，仅凭两集就营造出了更深刻的气氛，并且也不会受其他集的影响，真的太牛了。
可以看出原作者、导演甚至整个团队都是希望能够保留艺伎文化的，这部剧也一直在强调，小堇是因为看了百子姐姐的舞蹈深受震撼，才决定来到京都学艺的。然而我在想，小堇在被艺术震撼的时候，知道即使是舞蹈造诣已经获得全国表彰的百子姐姐，也仍然需要在表演结束后陪酒吗？为什么如此古老的艺术至今仍需要做这些事呢？为什么艺伎不能只跳舞，只钻研艺术呢？这可能也是日本对艺伎文化是否应该保留有着激烈讨论的原因？
在剧集的最后，小堇成为了年轻的艺伎，被赐名百花。季代还是习惯叫她小堇，被其他人纠正从现在开始要叫她百花。我才意识到，里面的艺伎似乎都没有姓氏，只有一个花名。百子姐姐大概是热爱艺伎艺术的，可是她大概也不喜欢京都艺伎文化中的腐朽，所以才在犹豫要不要离开吧。我当时在想，她是不是也被这个名字困住了，她现在的造诣是以百子的身份获得的，离开了之后她就不是百子了，那她又是谁呢？影片甚至没说她的原名是什么。为什么这些刻苦练习舞蹈的姑娘们，不能用自己的名字呀？
最后，作为小森林系列影片爱好者，看到桥本爱和松冈茉优演同期我真的好开心！两个人似乎都是本色出演呢，桥本爱的艺伎扮相超级惊艳，她对僵尸片特别热衷的样子太搞笑了，和她的ig氛围一模一样啊。动漫里面有点脱线的梓妈妈也有了自己的故事线和cp，很不错！
评论里都在说这是一部关于女子群像的、有美食和美女的治愈剧。唉，恕我不能苟同。我看完觉得是平静中有无奈和伤感的冬日剧，似乎也并没有强调女性元素？但是无论如何，是一部适合冬天的剧。
2 ) 上帝啊，请赐给我一个季代
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季代啊
季代的世界，是那个不足五平米的厨房。她和小堇一起来学习舞伎，但毫无天赋的她找到了自己的归宿——料理。日复一日地做着看似重复的工作，为舞伎姐姐们准备料理。但她永远不会掉的笑容，是支持小堇继续往前走的动力。因为太过美好的友情，以至于令人怀疑她的真实性。
即便她的目标是为别人准备温暖人心的料理，那为何一定要困在这个小小的房子里，如果说是为了小堇，这样的爱又真实存在且长久吗？
上帝啊，请赐给我一个无条件爱我的季代吧。
真实的歌舞伎工作环境
导演是枝裕和也因为“为什么要拍这个剧”的争议而退出推特，他觉得这个行业正在改变，“以为她们其实不想做那一行，怀着一种藏在温柔中不容易被发现的潜在的‘偏见’。更进一步，想要表达吉乃的‘聪明’，她将那些外界的视线操控自如，强悍地生存。“
虽然他是我非常喜欢的导演，但我还是想说他混淆了女性的坚韧选择和男性制造的恶劣就业环境，后者在电视剧里被完全抹掉，只剩下了一群虽然没有血缘关系但很认真生活互相给予温暖的女性的美好写照。我当然愿意相信有这么一群坚韧温柔的女性，她们也是真实爱着这个职业，但是传达给公共社会的作品，（尤其歌舞伎的对象大多是10+岁的女孩子），不应该忽视如今依然恶劣的职业环境。
3 ) 一期一会
抱着“初次见面”的心情和生活谈一场恋爱吧。思考自己和技艺的重量，小堇看百子的眼神和小堇爸爸看小堇的眼神一样，
充满了力量，他们全神贯注地走入了面前人的内心，仿佛自己就是对方。收到的深深的感动也和舞蹈这种特殊的传承历史记忆的方式紧密相关，舞者通过演绎改变了自身气质，化身成舞蹈内容的发声者，传递出了简洁而又明亮的东西，是妈妈口中说的他们是传统技艺的优秀传承人这一名号，是值得尊重和称赞的梦想。
小堇和继代还有他们的共同好友，三人的友情是很纯洁，互相和情感复杂交织在一起，和自己的命运捆绑在了一起。“看什么都和自己一样的人”这样的宿命让人回想起青春时期付出的感情，总是不带任何自私自利的色彩，希望把心交出去的安全感是这群少女少年们最珍贵的东西呀。
百子小姐的失恋，在黑夜流淌里舀起一瓢水，静静地看着水从指缝中流走。静静地体会被技艺包裹的安全感吧，很多时候她都忘记了自己正在和技艺谈恋爱，贪心的人想要抓住另一个他，是多么的耗费心神。你是想离开技艺，随便找个备胎处对象来缓解自己的空虚和对技艺的怀疑呢。还是心甘情愿地说出，真爱就在眼前，我的心深深地明白呢。将自己习舞的心得传给晚辈，珍重地向憧憬成为自己的她传递爱的信念，就像是一场对技艺的告别，她曾与我相恋，但并不属于我，它总有一天会从我的身边褪去，寻找下一个能让它持续散发光芒的人，请你好好对待它。
4 ) 料理人和舞伎的共同点就是，热爱！
网飞上线的日剧，主打的还是美食向，讲述的是一对姐妹在舞伎社的奋斗故事。 立志成为舞伎的姐妹两，兴致勃勃的到城市里学习，一人天赋异禀，一人总拖后腿，注定要分离的关键时刻，一转头，后进生成为了舞伎家的料理人，照顾舞伎们的饮食，每天开开心心的料理美食。 这剧做个类比，就像是一对姐妹花去学京剧，结果一个成为了小生一个成为了道具组，既宣传传统艺术，又表达当代的艺术组织日常。其中还穿插每个人的选择，有人成为头牌纠结是否结婚放弃事业，有人表演多年纠结未来最终放弃，有人婚后醒悟选择事业真香，这种文化艺术类事业，把传统的固守和新颖的创作冲突矛盾升级发展，总有一种恍惚感。 美食方向其实表达的平平淡淡，大意上也都是顺承剧情的日常菜，让人吃起来看起起来很家常自然。料理人的部分，大概体现的是一种生活的热爱，热爱集体，热爱逛街，热爱美食，也许，这才是料理人带给舞伎家的活力和生命力。
5 ) 小日本真会包装，这不就是高级一点的陪酒女吗？
不就是高级一点的三陪吗？小日本真是会包装 和漫画也无法让人当作轻松温馨的日常向来看。比如舞伎平常不准穿表演服去便利店因为“会破坏人们对舞伎的美好想象”；女主去拜访受尊敬的大前辈结果前辈的退役生活就是被包养当金丝雀；以及美少女们努力奋斗苦练技艺的最终舞台是 ——陪老男人喝酒……就让人觉得，和那个寿司之神一样毫无意义呢。舞妓家的料理人，看了三集，恶心死我了！！！！！！那俩妈妈桑就是老鸨子吧，天天晚上出去陪老男人喝酒，然后连排名第一的舞妓也要去陪老男人喝酒，一群美貌小姑娘白天勤奋练习舞蹈，晚上就特么各个酒屋陪老男人喝酒，小日子也太他妈恶心了，这部剧是我本年度看过的最恶心的一部剧，精心练习的舞蹈就是陪老男人喝酒的？？？？老男人你配吗？？？？什么舞妓家的料理人，这他妈换成中文应该是一群陪酒女的厨子！！还他妈是个未成年厨子。（转自微博）
6 ) 2023年4月2日 零零碎碎的想法
很喜欢季代沉浸在做料理人的状态里满足的样子
喜欢她为了给朋友做一碗乌冬面 快乐地走在京都的大街小巷
去寻找好吃的鲣鱼花 豆皮和天然昆布
梓妈妈说：京都的乌冬不是黑色的哦
我心想 嗯？原来有乌冬是黑色的吗？在中国能吃到的乌冬面大部分都是白色的呢
也喜欢京都的传统老店店主认真对待食物的样子 “每个季节有每个季节的吃法”
让我想到《在京都小住》那部电影
季代说： 与其说是喜欢料理 我是喜欢这个厨房 我刚来这个屋形的时候 怎么也睡不着 然后我在早晨下来的时候 刚好 阳光照射在这个地方 感觉跟我在青森的奶奶家一样 我遇到了我的归宿
之后鹤驹为了去寻找自己的归宿 离开了屋形
让我想起在国外上学的时候 虽然是公共厨房 可是厨房很大 有大大的烤箱 很多之前的留学生留下来的厨具和餐具 还有大大的窗户 厨房里面从来不缺光亮
从没有认真做过饭的我也喜欢上了做饭 遇到从未遇见过的食材就买下来 看到喜欢的食谱就记录在本子上 这样的话就有理由多和朋友们待在一起了 像是“今天有南瓜汤哦 要不要一起来吃个饭啊” “我做了果酱哦 一会给你们带过去哦”
我甚至在一次house warming party里 一个下午做了一百多个不同口味的包子
我是个性格很冷淡的人 但是却很喜欢有好朋友们待在一起的场合 空间里有喜欢的人们的声音 而我可以安安静静地在厨房做饭 做好之后 大家围坐在一起 边吃饭边聊天 吃好后说不定还可以一起散步
我就是很享受和安于存在在这样的场景里 甚至会自私地希望 啊 时间不要往前走了 大家不要往前走了 不要往前追赶 我不想往前追赶 我不想思考任何关于未来的事情 只想好好地像现在这样和大家一起待着 看着大家说说笑笑 一起吃饭 一起洗碗
或者 要是大家都住在隔壁就好了 或者一起住在一栋大房子里就好了
从这个意义上 我觉得鹤驹是一个很勇敢的女孩 知道这里可能不是自己的归宿 于是离开能和朋友们在一起的地方 大胆地踏上了寻找的旅程
如果换作是我 应该会拖延很久很久 因为舍不得离开
换个角度想 生命总还是有分别的时刻 就算我不想往前走 朋友们也会勇敢地往前走 时间也会让我往前走
即使是这样 在那段时间里 我也真的有好好享受和珍惜每分每秒 我有在那些“当下”好好品尝属于那个时刻的各种滋味 即便是难过的时候 好像也奇怪地享受其中 我有认真度过 其实这样就够了
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还喜欢上了这部剧的配乐 后来才知道也是菅野洋子的作品
柔和的画面处理也很让我喜欢 京都和艺妓服饰本身就会有比较鲜艳的色彩 但是这部剧每一个画面都很耐看
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只是想记录一下自己零碎的想法
整体感觉特别的昭和。森七菜的眼睛好漂亮，亮晶晶的有点像能年犬，好卡瓦。
是一种冬日渐暖、元气满满的感觉。
是枝擅长的清新治愈风，京都艺伎文化科普。较之原动画极大丰富了故事的层次和细节，增添或原创许多配角的戏份，把简单的单元美食番扩充成极富生活流的舞伎群像日常，在寒来暑往蔬食饭羹里构筑女孩子们惺惺相惜的美好情谊。尽管风格的确唯美温馨，剧里也明确提到“舞伎”意在把见习生们打造成正统的歌舞伎表演者以继承传统文化，但该职业的灰色性和满满的男凝剥削是切实存在的，不能仅靠文艺作品的稍加粉饰就能轻易抹除。三谷和坂东的本色出演令人惊喜；舞伎们疯狂热衷韩流莫名好笑(谁能拒绝玄彬！)；松桥再度同框本人超满足；出口夏希未来可期。
简单，平静，甜美，治愈，温暖。美女与美食，是枝裕和的拿手好戏，屋内女性群像肢体的暧昧，情愫感情的升温加热。暖色调版本的《海街日记》，温暖和煦，夏日海边四姐妹散步，冬日屋檐下学舞伎，做料理。夏日喝青梅酒，冬日来一碗暖暖的团子红豆汤。做咖喱，吃抹茶蛋糕，烤鳗鱼，豆腐汤，晒梅子，唯有美食与美女不可辜负，大冬天的就只喜欢看这种简简单单的剧，所有疲惫可被消去。
是枝裕和+川村元气+菅野洋子，再加上网飞砸钱群星荟萃，每一个镜头都很美，每一个角色都很讨巧，每一个故事都很日式温情。电视台怎么比，比不过。
真好啊，香喷喷的料理，努力的目标，美好的友情，还有可爱的人们啊(˵¯͒〰¯͒˵)
又有了新的电子榨菜，下饭神剧
好久没有看过这么顺畅又温暖的女性群像日剧了，时而想起《海街日记》时而想起《海女》时而想起《问题餐厅》，总之就是蛮喜欢的。出口夏希好漂亮又端庄，感觉应该让她去演《初恋》里光妹少女时期那个角色
（是枝监督E1-2、5；津野3-4；奥山5-7；佐藤8-9）活着的意义在于「找到自己的热爱」。来自不同地域的女孩们聚集在京都的“朔”，正如不同世代的优秀女優们一起成就了这部极其精彩而温暖的女性群像剧。在屋形和茶屋构成的舞伎的世界里，每位女性都在努力散发着属于自己的独特光彩。元气质朴的季代和认真坚韧的小堇从青森到京都都是彼此支撑与互相理解的存在，就像季代成为料理人、小堇成为“百花”，希望森和出口这两位00后也能在艺能界熠熠生辉。百子的气质气场＆身形骨相不愧是朔的当家舞伎，在船屋上表演的“黑发”实在太美，对后辈也多加照顾，拍《活死人之舞伎》是否暴露bbl本人影迷属性w。松冈“吉乃”太过有趣，“谐星”mayu再现，广岛人都是这么直爽的吗😂“松桥”此次化身“蒲苇磐石”，互相斗嘴吐槽彼此羡慕太好嗑。
想看喜欢的妹妹和美食来的，结果美食浓度不高，进行一半了解到舞妓真实的生活，瞬间发现剧情更是难以下咽，一味的美化儿童性剥削只让人觉得荒谬
初中毕业没多久的女孩和胡子都白了的老头喝酒调笑，镜头一转女主在做日常但让人幸福的食物……舞伎生涯佐以一餐一饭的“治愈故事”……不是我说这到底哪门子治愈了啊，只让人后脊背发凉好吗……
说实话这剧也就热乎热乎眼皮子，根本不能细想，美其名曰是传统，其实处处透露着对未成年女性的身体和心理的剥削，从第一集开始这种违和感就贯穿始终。请问有什么正经工作是结婚生子之后的女性不能做的呢？这个行业本身就存在非常严重的性别歧视倾向。还有女一，你初中毕业没选上舞伎不敢进回去读书，16岁就给人去厨房烧火了？这是什么旧社会！
艺妓看了肯定摇头，做艺妓是呆在一个枯燥封闭的学艺的世界，没有自由，上下级等级制度特别分明，而且学艺多年后的尽头是说话陪酒到半夜，早7点又要起床问安，是一种24小时靠忍活着的工作….薪资特别一般出路就是做家庭主妇或者妈妈桑，日本人上一代自己都搞明白了不愿意去，这拍出来是忽悠新的年轻人嘛！
「百花」即将作为舞伎出道的那场戏，就像新娘子要出嫁一样，抗拒着时光变迁的旧传统，以一种令现代人也兴奋不已的仪式感，重新焕发出生机。因为舞伎这门职业的极特殊性，让我们即使在观看如此少女情怀总是诗的作品时，也难免被现代视角的杂念所困扰——不仅要关注这部剧「说了什么」，还会狠狠盯着它「没说什么」，如畸形的竞争、糟粕陋习与男性凝视等等。庆幸的是，这种聚焦在潜台词上的、令人疲惫的私心，也渐渐被这些活生生的人物所软化——看她们如何将歌舞艺术融入日常生活；如何在偌大的城市和微缩的工作区之间、在现代世界与传统习俗之间寻找平衡；如何找到自己心中的热爱……这个时候让我觉得，所处行业的复杂纷纭，无法完全左右作为一个人本身的秉性与品格；以自己独立的灵魂与人格为妆底，无论画上古昔的、抑或是未来的妆面，那都是一种美。
明摆着人工糖水啊，是枝裕和确实对这种小清新很会拿捏，可是“豆蔻少女不上学”的舞伎背景就让人emmm……而且剧名叫料理人，一集做饭的时间5分钟还不到
看到过一篇影评，说这部剧有失是枝裕和一贯的水准，只展现了舞伎美好的一面，而没有深入剖析现实的痛彻，有些过于失真。于是我想，现在的影视作品，已经不抨击些什么就不行了吗？非要或深或浅地戳一戳现实，一定要能引人深思，揭露现实的矛盾才算好的作品吗？我们已经不能再单纯只是追求一些美好的东西了吗？虽然他没有抨击现实，没有展现所谓的对舞伎不公平待遇的深入刻画或是什么对男凝的反抗，他不能只带给我们一些世界的美好和治愈吗？有时候我们需要的正是这样日常生活中细小的，容易被我们自己忽略的美好。是枝裕和最擅长的我觉得不是对现实的揭露，而是他把这些我们习以为常的美好放大了拍出来给我们看，让我们感叹，原来世间还有这么美好的感情啊。等我们再回到日常生活，能发现原来这就是我们一直以来所拥有的。也许这才是导演想看到的。
年度京都软广，实际上的舞伎就是每天喝得烂醉，厨子是未成年还没工资
这种题材是枝裕和真的是轻车熟路，舒缓清新的叙事手法，对环境的捕满是典雅与诗意，如春雨般描摹出别样的生活情调，影像仿佛可以呼吸和流动，有了一种十足的韵律感。
画面引起极度舒适。看到笑容就觉得很开心治愈，平平淡淡的美食与日常。有几段BGM听着好舒服。还蛮喜欢森七菜的，好可爱啊她，出口夏希好看的。好多女孩子都好好看，梓妈妈还是好美啊，有气质。没想到还有松冈茉优和桥本爱。拍的女孩子们好好看，每一缕光照在脸上，都感觉温暖。多拍点，我好想看这些女孩子。忍不住看😭我就看完了😭
季代 请你成为我的室友吧！！！