曾经在一些香港综艺节目里面,黄霑采访一些港台女演员的时候,肯定会问类似问题,我和很多人一样,觉得这不就是借题发挥,跟曾志伟在娱乐节目调戏女艺人,女新人的手法类似?日本除了情色动作片是不折不扣外,其他正片也是有很多裸露镜头吗?后来,我带着这个疑问, 细细再看很多日本电影。由于正规渠道,引入的日本电影都是有删节的,所以觉得 黄霑 在说谎。长大后,有了看很多日本原版电影的机会,包括《追捕》《阳炎》,还有比如这部《蒲田进行曲》,哪怕像这样的喜剧片,开头还是少不了女星裸露镜头,她们确实是为艺术献身啊。 霑叔诚不欺我也。
但是话说回头,为何一定要裸露呢?估计就是为了卖座的手段,喜剧也需要裸露吗?一家大小看不担心吗?而且女星为何就那么容易接受呢?估计跟日本的文化有很多关系,后面这一点,希望有很懂日本贞洁文化的,给我科普一下,为何日本女星就这么容易接受裸露,甚至全裸的镜头。
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深作欣二的《蒲田进行曲》(1981),如果没记错的话,我是在1983年初看的。上译厂配音大师们的确了得,个个配得活灵活现,之后,还听过很多遍收音机的录音剪辑,那些年流行这玩意,电视还远没有普及,家有电视也大多是14寸的黑白电视。影片整体上很闹腾,吵嚷嚷的,这突出了片场即名利场,为了角色戏份多寡,直至镜头特写,明争暗斗也就不可避免。
蒲田是松竹电影公司的旧址,影片自然有致敬之意。电影中最搏命的当然是围着大牌明星的小喽罗们,如同村冈安次所说的我一辈子只是跑龙套的家伙。是啊,不像光芒万丈的当红明星参光银四郎。但红花虽好,也要绿叶扶持。牛气哄哄的阿银,最终还是得靠安次的赌命诀,才挽回了星运颓势。
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很多人觉得,愚蠢的安次,竟然置将临产的妻子水原小夏于不顾,反而眷顾基情,去为阿银这家伙卖命,是不是太拿自己的真爱不当回事了。其实,并非如此。反而是说,正因为他深爱着小夏,他才去帮阿银。这就怪了,阿银这玩世不恭的家伙,搞大了小夏的肚子,把她扔给他看不起的安次,然后放手去追电影公司大老板的女儿朋子,本就是个烂人,安次干吗还如此热乎地舍命陪阿银玩。这是因为安次心里很清楚,小夏虽然答应跟安次一起好好过日子,甚至说过我心里只有你这样的话,但她内心真正爱的还是那个“坏人”阿银,说是安次为讨好取媚妻子也可。何况他已知结婚前,阿银拿着4克拉钻戒向小夏求婚被拒的事。
的确,小夏对阿银说,我答应了安次的母亲,要好好的跟安次过。九州乡下之行,可以说彻底改变了她对安次的看法,并决意要跟他过下去。那晚,她主动地拿着小枕头放在安次枕头边,说你过来啊,让我们做夫妻。这是多么感人的场景。之前,阿银把已有身孕四个月的小夏无情地踢给安次后,小夏说想去死,安次跪下请求她留下,并起身揭开詹姆斯·迪恩的画像,原来是一张十年前她出演电影《幻想的女人》的海报。他说那会就爱上了她,只因自己是个跑龙套的,才把一切放在心里。
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偏偏这时,小夏患了妊娠中毒症,安次焦灼不已,每天咬牙不分白天黑夜的在片场赌命,就是为了赚钱给她治病。安次如此真挚地爱着小夏。当他看到阿银这家伙星途渐渐走下坡路,被对手打得一蹶不振时,他主动要求上那场最危险的戏,即从10米高的39级台阶上滚下来。这是一场幕府时期的打斗戏,没有人敢做这样玩命的动作。没想到,正准备拆台之际,导演却听到这样的呼声,他开心不已。当然,最兴奋的还是阿银,这意味着他有救了。
毕其功于一役,却让安次忐忑不已,于是,他故意以放屁为借口找小夏的茬,什么阿银的屁是香的,我的屁是臭的,然后,他打砸了一通。他这一反常态地大爆发,更多的是源于不舍小夏,以至让小夏恨他不要为他的搏命担心,这正源于他最刻骨的爱,尽管他说自己是一个跑龙套庸庸碌碌的人。他越这样情不由衷的表达,内心就越痛苦,他真想表里如一地跟小夏告别,但不能这样,那只会让小夏更痛苦,也势必会影响他的惊天一滚。
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伤心的小夏,对安次的阻拦注定是徒劳的。她不理解安次为何要这样做,她不想要他一百万酬劳,更不想要三千万保险金,她一分都不想要,她只要安次好好的。安次这家伙就是这样的不可理喻,他还为阿银和跑龙套的兄弟们各买了三千万保险,如果他死了,他们都能分得一杯羹。这是何等的夫妻情和兄弟情。所以,导演用这样一个典型化的形象,除了鞭挞阿银这种只顾自己星途的所谓明星,主要就是颂扬片场那些跑龙套的人。一部电影的成功正是因为他们的存在,才使得电影变得更有价值。
导演一向高赞人性的善良和美好,就在安次准备滚楼梯之际,住进医院准备临产的小夏,在这个大雪纷飞的雪夜,独自撑着大肚子走到片场,虽然大门紧闭,依然听到片场的撕打嚎叫,特别是安次那惊天一滚,跌倒之下,仍拖着伤体往楼梯艰难地爬行,感动了所有的人,就连一向倨傲又自私自利的阿银也不禁落泪地说,爬上来安次,谁也不准停机,谁停机我跟谁拼命。安次说了一句阿银你真帅,遂从楼梯上再次滚落。我要说,童自荣的配音,才让阿银那家伙变得更帅。
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幸而缠着绷带的安次有九条命没死掉。生产了小宝宝的小夏,躺在床上听到了他的声音,不敢睁开眼睛,直到他说小夏你生了女儿,多可爱啊,不像阿银,也不像我,太好了,我们三个人一起过。大幕拉开,原来这儿就是在片场安次滚楼梯的地方,合家欢打出“蒲田进行曲”字样,作为献给搏命电影人的赞礼。即便过了这么多年,仍让我深有感怀。所以,电影聚合、提练并升华了爱情、亲情和友情,让这些情感杂糅于一体,产生了化合作用,使得电影有着非同寻常的质感。
以至于现在敏感的人分不清这种情感的界限,还以为好心肠的安次如此不要命是为了与阿银的基情。其实并非如此,这需要慢慢厘清即可了然。那个年代,同性之间的友情,还没有现在这样的泾渭分明,现在同性之间稍有点儿靠近,就会被疑似“同志”,敏感过度了。导演根据同名小说改编而来的《蒲田进行曲》,显然没有那么多东东,他只是借安次这么一个有趣、善良又单纯的角色,道出片场那些不为人知的心酸往事,有爱即可挺过一切困厄和痛苦,这才是影片所要阐释的主旨之意。
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如同影片开场说的:“摄影棚是一个奇妙又不可思议的世界,可以让虚无化为现实,可以让假意变成真爱。”贪图名利的阿银,与看似窝囊的安次,围绕着挺着大肚子的小夏,人品相较立马见高下,到底谁才是真正的男人。小夏最终选择安次,源于他的担当、踏实和坚韧,这不正是跑龙套的精神吗。我们不会忘记,安次滚楼梯前冲小夏乱发脾气,小夏痛哭失声地说:“这两天我就要生了,我要见到你,我是真心喜欢与你一起过,我不愿失去你,到底你还是要去了。”
小夏动情地说出心里话,相信暖到了安次的心窝里。但他只能克制,他不想所爱的人为他担心。安次爱的很苦,很窝囊,也爱的莫名其妙,但这就是难以揣度的人性,谁又能说得清渗透到血液里的爱。那种深情大爱,不惜牺牲生命,恐怕只有安次自己清楚,至少,他觉得即便他真的死了,他仍相信浪子回头的阿银会照顾好小夏,何况小夏肚里的小宝宝本就是他播种的。但小夏却无法理解安次非要舍命滚楼梯的动机。这就是男女之间爱的差异化。男人用行动证明爱,女人用真情感化爱,殊途同归,正如最终片场的全家福,他们爱着,痛着,这就是电影人的真实人生,又何尝不是普通人的人生呢。
2018.9.18
日式悲剧美学又一巅峰!话剧式的夸张极端剧情,也难以掩盖背后光芒,脸谱式的角色让人更难以忘怀。那首主题曲《恋人も濡れる街角》也是非常经典。这是四十年前日本人拍出的作品,这配乐,这底蕴,这内涵让人无法不敬佩这个民族。
在日本独有社会下形成的故事,却极其有借鉴意义。安次,一个卑微的贝塔雄性被一个阿尔法雄性阿寅的光芒照耀的几乎人格阉割,作为一个窝囊废,他也无比乐意被这样的光芒所阉割,远一世为这位阿尔法男性做牛做马,却在某一天意外等到了这位阿尔法雄性才能拥有的,被抛弃的女人,小夏,这是怎样的,跨越灵魂的喜悦,这是藏在基因里的超越的喜悦,他甘愿失去后代权的卑微,这在当时的日本是难以想象的。可是他始终无法走出阿寅的阿尔法光芒,他痛苦着,自卑着,即使他已征服了小夏。到最后,安次渴望以跳下楼梯的方法逃出阿寅的光芒,做一回堂堂正正的男人,做一次阿尔法雄性,自然界的强者!最后他跳下了,但他成功了吗,我们无从而知。
我们完全可以拍一个横店进行曲嘛,可惜不可能有这样的美学高度,灵魂被压抑禁锢的民族是不可能在艺术上有任何造诣的。昭和时代,昭和美人,昭和情怀,昭和美学,让人魂牵梦萦,我的精神家园!松坂庆子太美了,张雨绮就是她那个类型的,但显然少了她那昭和式的韵味。
似早期港片搬闹腾,插科打诨,尾声煽情。
当年....- - 为了演这个电影的话剧片断
如果只论艺术观赏性,肯定可以四星,但这三观我着实不能接受,减一星!今天是原节子诞辰101周年,影片开头松竹的各种电影片段里面闪过了她的脸。龙套+跟包+接盘侠的故事,片中每个人都像有病!安次对银四郎才是真爱吧!爬上楼梯后说了句:你真帅啊!我差点儿喷了。再怎样也不能家暴孕妇吧!反了!这叫爱??群里说字幕应改成寅次郎的自作聪明吧?人家片中汉字写的就是银四郎啊。女主松坂庆子就是《死之棘》那位啊!看了两部她的还都露点……今天放映室挺忙,依旧频繁开灯。也奇怪了这次包括周二《暗杀》18排中间买票的人都没来。但愿这不是资料馆乃至全北京最后的胶片放映。据说以前馆里放过配音删节非胶片版。散场惊喜遇到刚从上影节赶回来的vow「松风竹影:松竹经典回顾专题」胶片版 资料馆1号厅 四五成满
日本版《喜剧之王》。《雨中的恋人们》原曲。由闹到静,由喜到悲,跌宕起伏,情感激烈、表演真实、情节入胜,配乐深情,女主角美丽。八十年代日本电影的独特味道,隽永、热忱、忧伤又温暖。“虽然孩子不是你的,但还是要生下来啊,因为我是女人啊,这就是女人的事啊!……”、婆婆对媳妇的推心嘱托……深写描慕悲情女性心理,感人至深,细腻悱恻。结尾精彩,升华致敬。盛佳D9,国语配音,录音访谈。
1982年,没想到是大逃杀的导演拍的片子,风格好多变。虽然是一部喜剧,但是把一直跑龙套的小人物的心酸用喜剧形式展示的颖颖入胜,而且最后拍轮楼梯的戏份时公司所有大佬都到场了,突然让我想到了鲁迅笔下的“血馒头”呢 人性好可怕哦。整个故事的配音都相当不错,还有1982年的女性服饰比1990年代正常太多,90年代那个鸡冠头褶皱紧身衣是为什么
结局的转折让我认为剧情还行,但部分人物性格不禁让我愤慨人又不是狗,怎么那么听话?从这点来讲,我很不喜欢这部片子。我个人认为看着片子有点找虐的味道。对他老婆发飙那段更让我讨厌那个角色。
日本人变态的人际关系啊,居然可以把人格如此的低贱~~~
暴力著称的深作欣二在电影面前温柔了下来(只有一个段落可瞥见躁动)。结尾可看作是舞台式谢幕,也可看作是在电影里拍了部拍电影的电影。让龙套角色成为影片主角,又在片中片的最后以一场高潮段落完成对全体电影人的致敬——不只是让龙套成为那场戏的主角,更给到了每个主要电影部门以特写,说明白了所有这些没有任何光环的人是成就一部影片的主角。这是封给电影人的情书。主角龙套状态神似王宝强(恰好其近期将出演新喜剧之王);而角色略夸张的表演设定配上上译厂的国语配音,好似看了部八九十年代的笑闹港片,怎能不联想到周星驰?必有影响与被借鉴。7/10 //第一部深作欣二
NTR喜当爹依旧隐藏海报大告白,绷带换粮活得像狗依旧凯旋故里,拒绝求婚的影棚长梯和团地白炽灯新婚舞台,滚楼梯表忠心拿命换任性;悲催龙套戏中戏,煽情就往死里煽,不错
个人还挺不喜欢这一部,有一种贺岁片的吵闹,男主人公的人设非常讨喜,配上演员的长相绝对忠厚老实中一点小机灵,国内也不太有这样的男演员,101次求婚里的黄渤只能勉强算,不被人重视的动作演员是屌丝人设里最感人的一种,努力的卖气力同时也会受伤,这比后期屌丝人设要做心灵伤口要容易做。
只记得那个场景:男人都要跟别人结婚了,只穿了内衣的女主角还要在男人家里跪着把地擦完。。。
【中国电影资料馆展映】上译国配胶转磁版。删减了情色场面,配音效果极佳,配乐亦为经典。电影剧情把辛苦跑龙套与苦逼接盘侠的设定融合,拍出大明星光环下小演员的奋斗辛酸,将开场的闹剧、喜剧转为正剧、苦情戏,实在可歌可泣。松坂庆子的善良贤惠、风间杜夫的浪荡癫狂、以及作为新人的平田满的痴情奋斗与爆发。性格各异的角色形象与演员的生动表演让人难忘。不愧为当年旬报最佳!
简单概括一下就是一个窝囊废加舔狗吃饱了撑的自己找虐然后开始埋怨发疯的故事……松坂庆子加星,结尾加星,这么蠢的故事要是真的那可真是要把人笑死
开篇闹剧,30分钟还是闹剧,演着演着却忽然出了味道。看完发现确乎是个好剧本,前面若不夸张打闹,后面则不能如此煽情。风间杜夫撒酒疯那一段太赞了。
喜欢这样幽默的老片子,松坂庆子真美啊。片场的感觉真棒!结尾做的也很欢乐呢!
【补標日本电影系列】这个电影院看过,后来一直想收DVD重新回味但是DVD已经自杀了,又下载了一版修复高清版本,没有拿蓝光影碟。喜欢的译制经典,百看不厌,喜欢小人物的挣扎和戏中戏的喜剧结尾。
接盘侠与龙套演员二重身份的上位记,论一个老实巴结的普通人如何在某一天成为众人视线中的主角。这种武行演员在片场的趣事题材,其实在八九十年代的香港电影里也很适合拍,可惜没看到类似的。(1982年同年李翰祥的《三十年细说从头》是从邵氏制片厂内挖掘趣事,不过那只是段子体例,没形成完整长故事。)铺垫出的高潮大戏是设置在十米高台39阶的楼梯滚下来,相当于过街人行天桥的高度,看惯了成龙电影也许不以为意,但毕竟拍戏不要命的还是少见。这部戏好就好在楼梯翻滚前的几番挣扎迟疑,恐惧到极致就是愤怒,本来老实的人也在女神面前发泄出来、在拍摄现场耍上大牌,异常而又合理,给足了发挥演技的空间。从楼梯翻滚后,多出一段还要爬上去的镜头,看着似乎多余得没有必要,有待商榷。而孩子出生后医院场景直接转化为拍摄片场,以此切出收尾很妙。
还是为了上译的配音。完全给影片增色了,原片本身我确实不觉得有何高明之处。这么多歇斯底里的场景,配音演员的功力实在太棒了。施融总是配童自荣的跟班是怎么回事233333这俩的声音太有CP感了
吴孟达式的安次和周星驰式的银四郎,以及张敏式的小夏的三角关系。风间杜夫的表演让人想起《百变星君》,对香港无厘头喜剧影响深远。
深作的电影很难用简单的好看和不好看去评断。尽管是深作50多岁时执导的电影,无疑那种夸张的、怪诞的逻辑与他营造的伦理世界相得益彰,这个层面上或许更具有日本气质。