纸月亮1973

莫赛斯是一个圣经推销员，同时他也是一个坑蒙拐骗的无耻小人。这个反差本身就很有意思，充满讽刺性，因为圣经象征着高级意识，纯洁思想，大爱，可推销这些东西的莫赛斯却不是这样的人，他会把圣经封面印上金色的字体以卖出更高的价格，他会在报纸寻找死亡讣告假装死亡之人预订了圣经将其作为礼物送给爱人从而在已死之人的爱人那里赚取钱财，他去买东西会趁卖主注意力不集中来骗取一些小钱，看到走私犯通过走私酒水赚取巨额利润，他也会生起贪念，偷盗走私犯的酒水再倒卖给他，等等。总之，莫赛斯是一个聪明的男人，智商在线，但是他的聪明和智商都用在了不正当的坑蒙拐骗上面去了。这个时候，莫赛斯是上帝的阴影，上帝有多高尚神圣，作为阴影的人就有多卑劣污浊。 图片 后来莫赛斯遇到旧情人的孩子埃迪，并被迫带上她通往愿意收养她的姨妈家之旅。 埃迪的聪明和智商，较之莫赛斯，有过之而无不及，她很快就发现，莫赛斯利用母亲之死敲诈了肇事者哥哥一笔钱，并准备将钱据为己有，同时还准备将埃迪送上火车让埃迪自己去找姨妈。 失去母亲的埃迪非常渴望来自父亲的爱，于是她利用莫赛斯敲诈的那一笔钱作为要挟，要求莫赛斯亲自将自己送到姨妈家，迫于无奈之下，莫赛斯只好同意。 图片 于是一个男人和一个小女孩就开启了一段公路之旅。 图片 在埃迪的协助下，莫赛斯将7美元的圣经卖到了12美元，最高的卖到24美元再加上小费5美元。这个结果让莫赛斯瞠目结舌，始料未及，又惊又喜。因为埃迪可以通过观察圣经买主的室内装饰，衣着打扮来判断买主的物质水平，从而针对不同的人群做出不同的价格调整，再则，因为埃迪是个小孩，人们普遍对孩子容易怜悯和同情，从而对带着一个小孩卖圣经的男人也给予同样的怜悯和同情。埃迪还会利用孩子的天真无邪来救莫赛斯的场，比如当卖到某户人家，那户人家的男人开始质疑莫赛斯存在欺骗的时候，埃迪就在一旁故意大声嚷嚷让莫赛斯带自己去教堂替死去的母亲祈祷，这个立刻就激起了男人的同情和可怜，停止了追根究底，非常爽快地买下了一本圣经。 图片 埃迪是莫赛斯的阿尼玛的对外投射，是莫赛斯尚未分化的情感部分，这个阿尼玛通过聪明才智和莫赛斯建立了关系，同时又通过情感激发了莫赛斯的情感。如果我们单纯看莫赛斯，这个故事没什么看头，也就是一个男人卖圣经并坑蒙拐骗，这个现象不稀奇，如果单纯看埃迪，那么因为埃迪年纪太小，她也折腾不出什么花样，她需要一个更强大

盛佳蓝光标注。本片是彼得·博格达诺维奇执导，瑞安·奥尼尔、塔图姆·奥尼尔主演1973年5月9日上映的黑白片。

该片讲述了男主莫塞斯送死去情人的女儿埃迪到她姨妈家去，但二人通过一路的奇妙经历，埃迪已经离不开莫塞斯的故事。

男主莫塞斯是个骗子，他以行骗为生，他通过报纸上的讣告来寻找合适的猎物，上门告知死者的家属说死者曾在自己这里为他们购买了《圣经》，而死者家属一般都会高价购买下来。

出席自己约会过的情人的葬礼后，别人让他带小女孩埃迪到她姨妈家，反正顺路，莫塞斯利用这个小女孩死者家属的身份讹了肇事者一笔钱，然后准备通过火车把埃迪直接送走，但埃迪想让莫塞斯做自己的父亲。但莫塞斯可不愿带这么个累赘，于是埃迪就让他还给自己讹来的钱，否则就报警。

但莫塞斯修车就花了一些钱，无奈之下只能带她一起走，一路行骗来还钱，在行骗的过程中莫塞斯发现有个小女孩更好骗钱，人们对他的信任度极大提高，连本来骗不了的人都愿意上当。

而埃迪也是个骗人的天才，她利用小孩子的天性占了别人不少便宜，并且她对客户的分析比莫塞斯更加透彻，不漏放一只肥羊，也不坑穷苦的寡妇。

在一路顺风顺水之后莫塞斯遇到了一位美人，这位穿着体面的贵妇其实是一个娼妓，小姑娘对这个女人的出现非常不高兴，高价策反了娼妓的黑人女佣，让莫塞斯看到了这个女人真实的一面。

没有外人干扰后二人一路行骗越来越顺手，胆子也越来越大，在坑了一个私酒贩子后，二人被警察盯上，原来警察就是酒贩子的哥哥，被捕后小姑娘又利用自己的身份让警察放松警惕，带莫塞斯逃出了警局。二人带着没被警察发现的钱准备过好日子，但还是被警察发现了，莫塞斯被揍了一顿后幡然醒悟，带小姑娘去了她姨妈家，但最终小姑娘还是想和他在一起，最后溜出家门和他再次开启旅程。

当然理由也是非常傲娇。

本片片名《纸月亮》，但片中出现的纸月亮是游乐场拍照的装饰，女孩回姨妈家前将自己的照片留给了男主，照片中的埃迪是那么孤独。以这一点来做电影的片名，也是说明了电影的核心还是这个孤独的少女。

另：有趣的是电影的男主演瑞安·奥尼尔是片中小女孩塔图姆·奥尼尔真正的父亲，这就难怪这部电影中二人的配合这么默契了。而女儿还用这部电影获得了第46届奥斯卡金像奖的最佳女配角。她也是最年轻的奥斯卡奖得主，电影拍摄时塔图姆·奥尼才13岁，演9岁的小孩太真实了。

这部电影如果从描述的内容来看还是有些苍白，好像缺少什么内涵，其实这就是看影评和看电影的区别，一篇文章无法将片中所有的细节展现出来。

本片的种种细节影射了美国大萧条时期的人民疾苦，白人娼妓每周只给黑人女佣几毛钱或是几分钱，但黑人只能这样，否则生活更加糟糕。那个年代美国有禁酒令，贩卖私酒是犯法的，然而警察与酒贩子狼狈为奸，老百姓苦不堪言，美国人真的很会讽刺，尤其是讽刺自己国家时格外卖力。

这部《纸月亮》通过一大一小两个骗子的奇妙经历，揭示了美国大萧条时期的民生问题，故事深刻，角色可爱，虽然二人以行骗为生，但二人有着自己的良知，对比酒贩子与警察后才显得二人如此善良。

以上评价都是对剧情的分析，其实黑白电影对拍摄的要求很高，每一个镜头的远近和角度都非常精妙，很多场景截下来就是一张壁纸，但这种视觉方面的美就需要你从电影中发现了。

本片非常值得一看！

奥斯卡最佳女配确实实至名归啊，看到艾迪从她的宝贝盒子里翻出烟，潇洒的吞云吐雾，我差点笑喷了。看到她对着镜子喷香水时显露出来胳膊上的肌肉，一度怀疑导演是找个了小男孩来饰演的这个角色，谁知一查还真是个女娃娃，尽管剧中所有人都说她不像个女孩，就是这样颜值不符合大众审美的古灵精怪的小孩，竟然还在美国影视100名童星中排名第14。故事欢乐温情治愈，第一次看到骗子还这么讨人喜欢的。当然她们多少有点劫富济贫的做法，即使在今天看来情节也毫不落俗套，Tatum的演技浑然天成，一部好电影和一名好演员相互成全。

《如何写影评》第一章的练习之一是：先批评…再辩护。第一章展示了很多关于《穷山恶水》的评论，正好昨天日历是《纸月亮》，又正好n站资源也免费下载量，还跟《穷山恶水》一样是公路片，所以看完简短写几句试试。先尝试写批评。

《纸月亮》讲述了一个商人莫塞斯将意外去世的情人的女儿艾迪送往艾迪的姨母家的一路上发生的故事。两人上路之初，有一段简短的戏，在二人第一次合作卖掉一本圣经之后，坐在副驾驶的艾迪微微笑着，开车的莫塞斯扭头看了她一眼，嘴角微微上扬，然后又看了一眼，露出了非常明显的欣慰的笑，而当艾迪告知他还欠她85.74块时，莫塞斯的笑凝固住，又恢复了冷漠的表情，而艾迪依然笑得快乐。

这一段只有一句话，二人表情戏非常精彩。同时这段戏也很好地表现莫塞斯的性格。不久前他才对艾迪说了伤人的话，随后艾迪却主动站出来帮他解围，于是他两次扭头，是在确认艾迪的情绪，第二次扭头看到艾迪在笑时，自己也笑了起来。他的笑并不单是因为发现了艾迪的利用价值，自然还带着对艾迪的感谢。而当艾迪精确报出欠款数字时，或许他觉得艾迪的所做还是为了钱，或许是想起了自己本不该处于这种麻烦之中，或是别的原因，他又变得冷漠。这一段在21分钟左右，虽然出现较早，实际其表现出的东西贯穿始终。莫塞斯作为一个商人、一个骗子保持着自己的精明与狡猾，更看重自己的利益，尽管对艾迪的也有一定感情，但总是讨厌占据上风。艾迪对莫塞斯一直很好，心里当他是亲生父亲，莫塞斯却不管她抽烟、不主动关心，总是在艾迪做了一些事情之后被动地巩固一下与她的联系。这种矛盾在全片反复强调，而经历了一件又一件事后，我们只见艾迪的可爱形象而看不到莫塞斯的性格转变，最后二人关系转折就会显得突兀，故事的结局完全是“温馨的堆砌”的结果。

提完之后感觉这个问题并不算深刻，对于本片也不难反驳，但写了这么久了懒得改了。以后看别的电影时可以留意一下这种转折或者所有转折。然后下面是反驳。

对于莫塞斯的性格转变可以基于“父亲”这一身份展开。“生父”一次在片中被反复提及，艾迪心里始终当他是亲生父亲，莫塞斯当然早就考虑到这种可能，但他一直在否认。在第三个小故事结尾（莫塞斯被打）到全片结尾之间，我们可以看出莫塞斯一直有对父亲这个身份的思考和犹豫。当莫塞斯被揍得鼻青脸肿还被抢走了钱，落魄地坐在地上，轻声把艾迪叫了过去，艾迪在他身边安慰他一切会好起来的，莫塞斯一言不发，只是转过头看着艾迪，艾迪看穿了他的心思：“你打算送我到比莉姨妈那里去了吗？”莫塞斯点点头。

莫塞斯从一开始就不愿被当作艾迪的生父，这种想法深植于心，让他始终冷漠、不愿承认他很喜欢这段有人陪伴、互相关照的生活，经历过许多，当他慢慢敞开心扉，现实又突然来打了他的脸。他不过是一个行骗的商人、一个不负责任的男人，没有稳定的生活，此刻被人打倒在地上，失去一切，狼狈不堪，他明白不能让孩子一直与他过这种生活。此刻他能做的只有彻底否定自己，否定他们的关系，将艾迪送回到正常的生活中去。莫塞斯眼神中透露着复杂的情绪，包含着不舍，也包含着对艾迪更加长远的关心和保护。到了影片最后，艾迪追上莫塞斯，两人最后还是一起上路。这一段戏同样没有复杂的对话而更着重表情演绎，同样提到了欠钱，但这次莫塞斯的表情或是眼神与前一次完全不同。从一次重大打击带来的失落，到其态度的转变，再到重新上路，完成了莫塞斯人物的成长。而当两人开着破车身无分文却心怀希望再一次出发，也对应了罗斯福的那一句——“一切都会好起来的”。

大约直到玩私酒被抓之后为止，这部电影在一切方面都是教科书：如何写剧本，如何摄像，如何剪辑，如何表演，如何配音乐。几乎只有在约翰·福特和塔可夫斯基的好作品里才能看到如此的从容而深刻的完美表现。这不是一部通俗喜剧：我们并没有准备好面对夜晚旅馆房间粗糙而温柔的光线，收音机旁的笑容，还有那个有着德莱叶式奇妙苇草的小山坡、Tracy Delight在天空背景下带着隐隐约约的奇怪哭腔说的那段话：这比塞林格式煽情要略胜一筹，这几乎接近了社会现实主义。

然而从被抓开始，电影经历了一种微妙的退行；这是画布上本来就有双眼的龙突然（以难以言明的方式）弄丢了一只眼睛。更糟的是，这后半部分污染、几乎抹去了之前隐约而连绵不断的现实/生活性（在那里我们需要意识到，喜剧——几乎与浓密的表象相悖——仅仅是和孩子一同属于某种元层次的一层奇妙光环），取而代之的则是一种退化的东西。前面部分也有十分政治正确的情节，而后面也有不妥协的元素（至少不是Moze回去找她）；问题在于灵性的丢失。维斯·安德森的问题也全在此处；顺便一提，至少看上去他从博氏的精准构图、反打技术（包括标志性的“小津式”中轴特写）中学到了许多。

B+

①

《发条橙》、《飞跃疯人院》、《出租车司机》、《热天午后》、《唐人街》，整个70年代，他们好像都很愤怒。

与此同时呢，彼得·博格丹诺维奇津津有味地拍着他的黑白公路片或者神经喜剧。

那些传世名作当然重要，可是烈火烹油的70年代能有一部《纸月亮》，毕竟是难得的温柔隽永。

②

大萧条那会儿，有一对阴差阳错同行又互相看不顺眼的冒牌父女档专挑新寡妇行骗，向她们高价兜售「据说是刚过世的丈夫留给她们的定制版圣经」。

敲开门，新寡的妇人拖家带口站在门口满脸疑惑，小丫头站在身后一眼就扫遍了这家徒四壁，她大声说着，「这家人已经付过钱了！」一把夺过原本待价而沽的圣经，塞进女人怀里，拖着还不明就里的莫兹离开。

换了一家继续推（行）销（骗），钢琴、吊灯、满身珠光宝气，小丫头毫不客气地开出天价。

区区几个镜头几句话，一个早慧伶俐的凶猛萝莉形象就立起来了。

③

塔图姆·奥尼尔也因此获得了当年的奥斯卡最佳女配（其实按戏份明明是女主），10岁的奥斯卡最佳女配，这个记录至今无人可破。

洛丽塔大名鼎鼎，玛蒂尔达当然也很好，可是综合年龄和演技，我说这才是影史第一萝莉，谁赞成，谁反对？

④

他为了一个本不打算遵守的承诺竟然真地跋涉千里，穿行过大萧条时代，这个国度的荒蛮破败。

到终点了，她站在姨妈家门口，一眼就看到了自己喜欢的钢琴，比起跟着那个垂头丧气的男人继续颠沛流离，这里显然是个更好的归宿。

但她还是掉头追了上去，凶巴巴地，「你还欠我两百块呢！」

所以，带我继续上路吧。

对了，影片里这对假父女其实是真父女。老爹带女入行，开局一个小金人顺风顺水，后来好像染上毒瘾，终究没有更上层楼。再后来，塔图姆·奥尼尔写《Paper life》回忆一生，好像这对父女关系，多有龃龉。

⑤

「到不了的都叫做远方」听起来有点忧伤，倒不如大手一挥，「远方从来就不必到达，只要我们一直在路上。」

好的公路片从来没有终点，我们都更爱这广阔天地的意犹未尽。

那个园游会，小萝莉噘着嘴，没有等来纸月亮上的合影。那又如何，反正来日方长。