圆月映花都

第17届法罗岛电影节主竞赛单元第6个放映日为大家带来《圆月映花都》，下面请看前线站在月光下的女人们辨别各路男人的评价了！

迷幻松饼：

又是关系混乱的法国人。

Catcatcatyang：

对白有点太多，不是侯麦的最高水平。

一一：

小巴黎的情调，将最苦涩的哲理用最简单的对话娓娓道来。

我们敏熙：

最后通向生活的虚无，和女主角憔悴到让人感觉随时要晕倒在地的面庞一样。

Donnie：

侯麦在这一部表现也就正常水平，要是我拍肯定会把这位女主角表现得更出彩。

旺仔小狗：

侯麦的故事总是趣趣的、淡淡的，而且真的洞察男女。他的电影可能是人格类型各典型的最佳阐释。

Spy Liu：

被偏爱的总是有恃无恐，须要谨记。电影挺浪漫的，奈何小朋友由于没有伴侣，所以没有这个情调。

欧.尹：

她似乎在亲密关系中占据主动，生怕陷入仅有二人世界的围城，看似是那个给予伤害的人，果然最终成了那个受伤的人。

松野空松：

谁爱得更多，被爱者就占据关系的主导地位，这一点无论是那时的法国，还是彼时的全世界均是如此，当你发现自己比想象中更爱时，不安全感便来了。

盆满钵满赵+：

依旧一样的狗血剧情，看似逻辑奇怪的主角内心却充满着日常生活逻辑。渴望孤独，却发现真正的孤独降临时，自己是讨厌并且恐惧这样的感觉的。谁能想到月圆之夜是最孤独的呢。这么狗血却这么好看，日常生活场景的色彩能搭配的这么美的，也就侯麦了。

子夜无人：

目前看过的侯麦电影里女主最骨感的一位，瘦削的身形像直接从漫画上抽出来的线条。很微妙的一点是，在一个关于“不安于室”的故事里，花费最多笔墨去描绘的仍然是女主角和未婚夫之间的关系，其他流水宴上的对象都被过客化了。她从要逃离一个眷恋的、安稳的怀抱，到最后情不自禁地要钻回来才发现已经没有了驻留的窝点，会呼吸的自由是每晚都在发光的星空，可是月亮一个月只圆一夜。她抬起头：它骗了我。

苍山古井空对月：

这部片子相比之前看过的侯麦电影，服装搭配方面相对没那么色彩丰富鲜艳，镜头看似平实，细节都藏在人物的表情里，奥塔库夫对雷米与加缪可能存在着某种关系的猜想即引起了女主的警觉，也引起了观众的好奇心，于是加缪造访雷米家时关注他俩的表情与反应就成为了观众在这段剧情中的关注点。 总觉得女主是更喜欢被不同男人爱着的感觉，又或者不想被爱困住，所以想与她的爱人保持距离。同居时渴望孤独，孤独时又忍不住打电话找人陪伴，看她跟不同的男人之间“讨价还价”协调见面时间就觉得四处留情的人需要很好的时间管理和人际管理能力。真情不会永远都在，当你玩腻了想回到老实人身边，他早已离你而去。

Pincent：

除了服装与场景设计的时尚感、色彩运用突出之外，镜头调度同样非常出彩的一部：第一场跳舞戏，以两人构图的占比、将男性角色挤出画外来暗示两人的关系状态和未来发展；和一夜情男伴跳舞对腿部肢体的特写指出这组人物所代表的激情欲望的部分；被咖啡馆画家搭讪的那场戏，从两人并列构图转为两人各自45度的正反打，标明谈话内容层面的推进和关于“圆月”对话内容点题的关键性。“圆月”是启示也是诅咒，也属于侯麦电影里形而上的“玄学存在”，如绿光、如《双姝》里的静谧一分钟、如男女神的神迹... 跨越日期时间和巴黎里外两地空间转换的提纯后，对女主情感状态的描写其实也让人想到《绿光》等片：充分展现最终失去方向的女性主体性自我探寻的过程，没有明确的进展只有永恒的无常和等待。

DAY6的主竞赛场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

<圆月映花都>——侯麦 2020. 08.29 笔记（仅作推测，要推翻）:

房间的内核——孤独，或自己，其实都不是 巴黎与城郊的距离——人与人的距离 Party——人与人的群聚狂欢 性——身体的交流 房间与房间之间的门——还是距离 一个全景式的横摇，路过的城际火车，在公寓楼下作了一下正中构图的定焦，“几乎”以为让人看清了生活，其实差不多两三秒，再次移动往上，首先是男友雷米穿的随意在做力量训练，再是女主路易斯穿着精致地打电话，他们俩那种略显刻意的阶级划分，有故意的成分，会让人觉得这是常规这样情侣的分手方式，而忽略了女主本身的特殊性，她惯常把一点点不可抓摸的情绪或动作下定义，抽离出普通的范畴来体现某种特殊性，把巴黎的房间比作她自己或自己的孤独（她自己形容的，为一过的冲动命名），说自己有幽闭恐惧症（再次抽象，为情绪划出定义），无论是对雷米，好友，还是乐队成员的爱（为某种感情）抽象化，甚至房间里的神庙柱子，墙上点状灯泡的装饰品，书桌上的日常摆设也很刻意，她不能接受与任何一个男人住在一起，甚至与搞乐队的男的性也省略掉，太物质吗？她的哭泣也很不真实——表现形式很戏剧化。从整体看她的每一次爱必将重复前一次，“同样的需要、同样的欲望与喜悦、同样的诱惑，不断地干着同样愚不可及之事，重遇着相同的境遇，然而，它却永远是一种新的游戏——它永远令人感到美丽、危险与兴奋！”，她始终忠于自己的理想——将生活爱情抽象化，“我对你充满爱”是个名词，“我不爱你，但想吻你”是个动词，这样的分离是因为忠实而坦诚地将自己的内心告诉别人，即使被背叛她并不痛苦，造成苦恼与愧疚不是对背叛，而是对结果的不和谐。 圆月映花都，是因为圆月可以一直在花都，而不是郊外，城际列车轰鸣经过，黑人经过，也是漫画家说的，唉，“大概都弄成了这样的印象，仿佛这天我回家就会吵醒妻子，所以我不回家”（忘了具体的意思），圆月一直在这些巴黎人抽象的心里，不需要看到有没有圆月，毕竟世界中心嘛。而在路易斯心中，她的“圆月”也一直在（幻想中的爱），她那种热烈而又疏离的爱也一直在，这种仿佛蒙德里安的画里的音乐性，包含两种音调（浓烈的大色块，直角的线条）而“两种之间互通互辅互对互限，但彼此之间却有一种最深切的相互关系与交互效果，从每一种音调里能看懂并听出它的反调——它的兄弟，敌人，对极”（自黑塞）。她的爱里也同样有欢愉有悲哀，有空虚有充实，不断前进的对比，她听从自己内心无视道德，并试图用自己的方式表达出来，正是她生命力最为动人的一面。希望tbc

在想看的第845天，一个偶然的午后，看完了此片。

我曾在不同场合和不同的朋友聊到过，侯麦实在是我的心头好，老爷子的电影就是有这种魅力，无论心情有多烦闷阴郁，看一部他的片子，多少会得到疗愈。要是由于情感问题而心有不快，更应看他的片子，老爷子会告诉你，你面临的所有这些问题，都是人性和情感的常态，我们所能做的就是调整心态，往前看，因为此类问题似乎没法得到根本解决，今后你很可能还会和它打照面。很绝望对吧，恰恰不是这样的，侯麦总能以诙谐轻松的方式抚慰你，他给予的或许不是解决问题的能力，而是我们直面问题的强大内心。

两性关系是老爷子电影探讨的恒久主题，这部片子也不例外。大段大段的对白，两个房间的转换，暗示着感情中的进与退。女主很爱男友，甚至过于自信，“他不会喜欢上别人的”，她甚至主动跟男友提起自己的好友，说好友很喜欢他，两人说不定可以处处看。但我看到这里的时候其实心是一紧的，我能感受到女主的那份骄傲与自信，但也能读懂她的那份敏感，也许当她说出口的时候正好给了男友一个借口，又或许正好提前给自己注入一剂安慰剂，以后若是来到了两人情感的岔路口，可能不至于太难以接受。一边渴望被爱，一边渴望自由。许你和他人暧昧不清的权利，却又想占据男友单一和痴情的心，侯麦果然是太懂女人了。当然，侯麦更懂男人，片中的男人，无一不是多情的，哪怕是有妻子孩子的男人，也常常无法管住自己擅暧昧的心……

爱情容易让人昏了头脑、失去自我。一段关系中，爱得太热烈、太抽离都不行。如何平衡，如何经营，没有答案，有的只是常识，不太容易接受的常识……

1981年剧本已经成型。 “拥有两个女人便会失去灵魂，拥有两座房屋便会失去理智。”露易丝和《冬天的故事》里的菲丽西一样，都在几个男人身边徘徊。喜欢在外面玩的露易丝和喜欢宅家的男友合不来，为了保证自己的自由和男友的休息，她在巴黎租了单人公寓，每周五晚去住，周六下午回郊区的家。起初男友不同意，但也慢慢接受了，这让露易丝对男友产生了更多基于同情和歉疚的爱。但她又觉得这种同情之爱不是真爱，于是放肆地追求自己喜欢的速度与激情，不过仍然因为心中有愧半夜离开新找的炮友回家，想给男友一个惊喜，却发现男友不在家。原来他昨晚也和另一个女人在一起，并打算和她一起生活。更巧的是，这个女人是露易丝朋友的朋友，露易丝的一位男性朋友奥库塔夫曾在咖啡馆撞见他，而露易丝也同时在那家咖啡馆撞见自己的男友。想象力丰富的奥库塔夫开始编故事，认为那两人早有预谋，在露易丝和男友吵架之前就已经在一起，不过想顺水推舟让露易丝在吵架中先说出“如果遇到更合适的女人，可以和她在一起”这种话。露易丝当时是开玩笑的，但是事情的结局竟然和奥库塔夫猜得差不多，更让露易丝没脾气的是，自己默许甚至亲手将男友推给别的女人。而将《冬天的故事》因为有着宗教般的奇迹而简单地多。菲丽西一开始就有明确的如神启般的目标——夏尔，和其他两人的交往都不合适，而奇迹最终也降临在她头上。

《圆月映花都》是非常契合年轻人时代风气的一部作品，年逾六旬的侯麦为了了解年轻人的喜好，和剧组出入夜店、舞会，甚至拍舞会场景时群演多到让场面罕见的失控。

满月让人难以入睡，预示着少女躁动不安的心。

你永远不知自己多爱一个人，直至那个人移情别恋，完全离开自己。

一边渴望被爱，一边渴望自由。一个美丽的误会。

许你和他人暧昧不清的权利，却又想占据男友单一和痴情的心。

得到爱情，又失去爱情。发现生活不过如此。

他绝不会不爱我。假如他不爱我了，我也不会爱他。

欲望一多即俗。爱情中往往占据主动权的一方容易出轨。

爱是宽容，自由不束缚，但相对的也会有寂寞，悔恨和离别需要承担。

隽永而美丽的一首小诗。

真情不会永远都在，当你玩腻了想回到老实人身边，他早已离你而去。

她从头提到尾的那个篮子，捞不起水里的月亮。

前情，多么甜蜜！后事，有些伤感。