单是2012年这一年,能与《浮城谜事》产生联系比较的电影就有好几部,譬如陈凯歌的《搜索》、王小帅的《我11》以及李玉的《二次曝光》等等。与《搜索》相似的,《浮城谜事》涉及了中国人的现代生活,尤其是在网络介入后引爆的冲突矛盾。第六代王小帅在《我11》舔舐隐藏在童年时代的伤口,同为第六代的娄烨却继续拍他的爱情故事和社会写真。而李玉,在成功搬用娄烨的手摇镜头风格和现实主义故事后,她取得了票房数字的成功,却依然没能形成真正的自身风格。 借助于这几组镜像对照,我们便能窥见《浮城谜事》的特别之处和重点所在。即便它是娄烨被禁五年后的浮出新作,《浮城谜事》依然保留了他的过去,足以展示其身体的血肉、情感的纹理。显然,如果依然用禁片导演的标准要求去看待娄烨,那是不合适的。《浮城谜事》好像格局偏小,然而平心而论,《春风沉醉的夜晚》和《花》也大不到哪去。它跟典型的娄烨作品一样,让剧中人物穿行在复杂的爱情迷宫,一次次面对突然降至的阵痛和撕裂。 不愿束手就擒的气魄 很多人不免要提及影片上映前,娄烨把《浮城谜事》审查意见搬到网络上,最后以各退一步的私了方式解决了问题。无论旁人对娄烨有什么样的猜测看法,然而单就他的一系列言论,比起那些或摇摆或骑墙或伪文艺的导演们,这个创作者确实有他的坚持,更有一股难以被压制、不愿束手就擒的气魄。毕竟单就审查损害而言,被禁的这段时间,娄烨几乎消失在公众视线,所有人对他既期待又怀疑,既同情又无奈。在这种状况下,选择《浮城谜事》这种预算规模较小、制作周期偏短的商业作品,其实也是一个很好的过渡方式。当然,《浮城谜事》可能也没有想象中的商业,在与审查较量后,显然床戏之类的无法被拿出来宣传;再者,暴力是符合电影人物的宣泄方式,而并非吸引大众眼球的噱头。基本上,除了网络上的一些争议,《浮城谜事》也几近零宣传上映,坊间有个段子说,问及为何不展开大规模宣发工作,对方自信回答,娄烨的名字就是最好的广告。 现实感、作者性和悲观主义 开头说了,娄烨一直在拍摄爱情故事,《浮城谜事》也不例外。技术上娄烨也在延续前几部作品的自身风格,音乐还是伊朗人,而在镜头语言上,几部娄烨作品都是灰蒙蒙不见天日,缺乏照明或者就是低照明,手持镜头摇得天昏地暗,令人想起当年“看不清”、“技术审查不合格”等搞笑托词。就连取景地武汉,细心的影迷都会想起来《颐和园》的中后部分,漂泊的余虹到了武昌胭脂坪,继续她生命中的无果孽缘。回想《春风沉醉的夜晚》的三角同志恋、《花》的激荡跨国情,与之相比,《浮城谜事》显然更好理解,贴近于婚姻危机四起、伦理道德塌陷后的当代社会。有观众不免要疑问,这只是个例和个案吧,然而,看看天涯或者豆瓣的直播帖子,所有人都是盯着最极品、最狗血的故事来看,而以故事的内容来说,《浮城谜事》的情感纠葛也是普通的一桩。 在我看来,《浮城谜事》好在以下几个地方:现实感、作者性以及创作者的某些悲观看法。在绝大多数本土院线片里,你看不到中国的现实感,他们找不到生活在城市的感觉,只会拍几个标志建筑物了事。《浮城谜事》则不同,观众可能搞不懂镜头为什么要那么晃,是不是要故意掩盖什么东西,然而,他们肯定会察觉出灰蒙蒙背后的压抑。显然无论是北京、南京、重庆还是武汉,在娄烨看来,当下的中国现实就是呈现出来这么一种氛围和视觉色调。 除此之外,《浮城谜事》的现实感更多体现在人物身上,像乔永照,这类表面光鲜的成功人士,现实中是屡见不鲜的,了解他比意淫什么投行精英或者时尚主编要简单得多了。即便秦昊的演绎似乎还不够丰富,然而,乔永照的粗暴、虚伪和愤怒都是相当直观的反应。乔永照做什么不打紧,电影要说的是他在情感生活上的混乱——有如中国城市里的现代人,他好像两边都爱,每个女人都舍不得,最后步入了一个绝望的恶性循环,无药可救。片中女人看上去都很神经质,无论陆洁跟桑琪,都像极了娄烨作品常见的偏执女性,你未必认同她们的想法和做法,却会感觉有说服力,晓得现实中确实有这样的人。 作者性方面,除开前面说的,无论在地上还是地下,无论是在早期摸索阶段还是到了现在的院线电影时代,娄烨始终没有改变。《浮城谜事》少了文艺腔自白,多了《欢乐颂》的讽刺,大有一种“人在做,天在看”的悲剧宿命感。有朋友称,不懂娄烨为什么要搞航拍,同时拿它跟《二次曝光》的航拍作比较。在我看来,《二次曝光》的航拍是炫技式的呈现,与剧情故事毫无关联。《浮城谜事》用在开头结尾处,吻合真实情境和故事需要。《春风沉醉的夜晚》时,娄烨组采用了很多现拍,隐藏起摄像机,混在街头人群。与时装爱情片流行的大光圈浅景深不同,娄烨不是要呈现一个修饰美化后的空间,而是放大现实的细节颗粒,追求嘈杂无序的真实感。此番《浮城谜事》,在陆洁跟踪、追寻几段,镜头的感觉简直是如出一辙。 少女之死承载时代之恶 在蚊子之死上,娄烨安排了诡异的闪回重现,好一场暴雨骤至和悲鸣配乐。除了当事人陆洁,除了桑琪、富二代和拾荒老汉等目击者,每个人都知道事情的一部分,联手促成了这起死亡事件,而最全知的注视者其实是老天(上帝视角)。慢镜头下,女大学生滚落而下,鲜血横流,惊慌失措,最后惨死在马路上。作为全片的重头戏,我们不免要猜测娄烨的想法,那就有如大师作品里的少女之死,无端承载了的时代之恶。我认为这一段是《浮城谜事》的高潮,它触发了乔永照家庭的分崩,同时也令他起了杀人之念。影片还在尾声安排了一场少女还魂的段落,不免令人一惊,然后暗想,他居然敢这么拍…… 由于那段诡异的字幕,《浮城谜事》成了一段没有结果的故事。电影以最大的恶意来揣测生活,看似一时失手所引发的命案,实际上却是道德伦理崩坏后的必然。在中国,有那么多的无头悬案,有那么多的狗血事情,谁还会在意这么一桩,乔永照的人生结局已经不重要。他们的命运跟随结尾的大航拍,飘浮在阴郁迷茫的江城上空,不知所踪。【凤凰网 http://ent.ifeng.com/movie/news/mainland/detail_2012_10/24/18533751_0.shtml】
第一胎一定要生儿子!
虽说郝蕾是挺漂亮的,但比她漂亮的年轻演员也不至于找不到嘛,小三比原配难看这合理吗?
床戏和废话都一刀未剪,建议娄烨快跟李玉结婚!
娄烨用电影中非常有限的理性支撑着一个错综复杂的现代社会迷局,到最后有些散簧了。不过看片会上他有一句话说得好,“他(乔永照)没有遇到自己爱的人,他只是一直在应付生活中的麻烦,这是他的悲剧。"
故事与气质不符,造成很错位很不舒服的观影感。不够好就是不够好,哪怕他是娄烨。
麻麻那个叔叔怎么那么快就硬了呀!!!!!
你我带着爱,做尽人间丑恶事。
镜头感觉还是娄烨的,包括他最爱的晃动着的、带着情绪的镜头。果然是根据网贴改编的,情节相当奇情狗血,好像《故事会》的段子。也是由于这种狗血,让人很难进入影片的情绪。偏偏喜欢娄烨电影的第一步,就是要进入他的电影情绪里,有点遗憾了。
感情的迷宫长满锈蚀的青苔,欲望的丛林尽头是仓惶,连环扣,欢乐颂,不甘心,不放手,飞蛾扑火,在这里没有一个幸福者,故事背后是湿漉漉灰扑扑雾蒙蒙的中国现实,像一个人格分裂的怪兽,吞噬着可怜的美好。故事略残,人物出彩,情绪极佳,有神来之笔。四星。
#影评#又吊丝又文艺,2012唯一读懂中国的院线电影。娄烨镜头语言秒杀其他上蹿下跳的同类。
娄烨将这个卑贱社会最龌龊的一面,揭开皮,露出肉,淌着血,翻个底儿朝天给你看,还要伴着《欢乐颂》的音乐。
郝蕾开始像周迅一样捏着演戏,像范冰冰一样吊着说话了。
其实,片中最大的谜团并没有解开,就是那个在宿醉醒来的早晨,汽修工在阳台上搂了一下警察,问我昨天跟你说了什么,我饿了,你给我做点吃的——这俩人到底是什么关系。隐约觉得这应该是属于《春风沉醉的夜晚》那个平行世界里的情节。
豪宅(合法妻子陆洁)、老房(地下妻子桑琪)、酒店(女大学生蚊子),这三个空间三个女人是一个整体,包含着庸碌男性的主要欲望(旧时光、性、子嗣、金钱)。大学同学、出租屋、女大学生(微博),这三个女性都是乔永照对大学/青春的怀念,对于很多人意义只残存在旧时光里,现在和将来已是一片虚无。
看到《浮城谜事》这部电影结尾的字幕,就像吃了一只苍蝇,这应该是广电强加上去的吧。虽然如此,还是很喜欢这部电影……
家门口同一场景,陆洁对女儿说:“安安,爸爸接你回家了…”,桑琪对儿子说:“宇航,爸爸回来了…” 此景一出,三观就重塑了。娄烨的电影镜头美到爆,甚至有时候看他的电影不一定要看讲什么故事、表达什么主题,能被他的镜头在影院里包围和感染,就是一种享受。
烂到扶不上墙,娄烨不署导演名是挺明智的哦。其实我是来听李逼的歌的!
1,郝蕾你保养保养好不好。。。。。2,娄烨你把镜头拿稳好不好。。我这种俗人真的会眼晕啊。3,最后一下子变鬼片了有木有!
娄烨:我觉得乔永照最爱的人还没有出现,这就是他的悲剧,他只是在解决生活中的麻烦。
即使以一个狗血的言情故事为载体,娄烨依然能够准确地把握人物的情绪、环境的气味、人与人之间关系的暗角与人格崩塌的细节过程。结尾画蛇添足的硬性交代是败笔,大学生从山坡滚落的慢镜拍得惊心动魄。