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剧情介绍
1978年冬天，地委组织部副部长宋薇（王馥荔 饰）和丈夫、部长吴遥（仲星火 饰）正在对文革期间的冤假错案进行拨乱反正。从天云山赶回的周瑜贞（洪学敏 饰）向宋薇汇报工作，声称在天云山调查期间拜访了一对儿特殊的夫妻：丈夫罗群（石维坚 饰）是个靠赶车维生的老右派，有多部没有发表的著述；妻子冯晴岚（施建岚 饰）是有病在身的小学教员。这对儿夫妻凄凉的境遇令周瑜贞同情，而且她通过了解，知道罗群是当年宋薇在天云山的恋人……原来二十年前宋薇与冯晴岚一起加入考察队驻扎天云山，吴遥和罗群是前后两任政治委员，吴遥暗恋宋薇，于是陷害罗群是反党分子。罗群的遭遇令宋薇吃惊和愤怒，然而在为罗群平反的问题上，吴遥再次出面阻挠……赌侠2：上海滩赌圣粤语版求别毁：雾山夺藏早餐中国 第二季神算子巴黎双傻堀与宫村真人剧版行骗天下JP：公主篇决战猩球1973分裂的世界黑海夺金假面女郎战争与和平4：皮埃尔·别祖霍夫花火1997哥伦布怪圈深海迷情亿万 第二季约会电影一颗钮扣赌徒杰克：死点亨利八世的私生活相遇拉蒙娜小夫妻时代致命时刻1990济南战役1979政治宣传：谎言的艺术初恋无限Touch（粤语）小毕的故事安曼女神毁灭战士：灭绝广告狂人 第二季夜班医生第四季赦免三个笨贼糟糕历史国语第五季我与我的神奇APP火星：火星上的一天海大鱼黑客之都欢乐颂 第四季
长篇影评
1 ) 短评写不下了。
之前对第几代导演的推崇不置可否，以为只是矮个子里拔将军，但看了这部电影才认识到了以前的自己是多么浅薄。无知使人无畏，只有在认识到世界的广阔之后才能了悟到自己的渺小。无论是从题材、叙事还是运镜上来看，它永远都不落于俗套，也值得被电影史反复提起；虽然它带有些许的政治意味，但优秀的电影往往能超出题材本身的限制，电影的伟大从来不受任何方面的桎梏，革命青年的反思与深刻的心理活动在时隔半个多世纪之后仍能引发人们对人生意义的思考。疫情从来不是迷茫和懒惰的借口，真正优秀的人是从内而外的，是像罗群一样不论何情何景都能保持独立的思考与日复一日的坚持，是由内而外的谦逊和善良，是数十年如一日的赤诚。 坚守、纯粹、本心、安贫、思考、爱党爱国，这些看上去被用烂了的形容词，其实就算拥有出现其中哪怕一条，也永远值得我们去歌颂，去景仰。
2 ) 《天云山传奇》中的女性形象和父权文化浅析
谢晋电影在中国影坛具有不可撼动的地位，文革结束后的反思三部曲是其艺术创作的巅峰，他将个人的命运浮尘融入社会的政治变迁和历史演进之中，再现了中华民族一段沉痛的历史。本文对《天云山传奇》中的女性为研究样本，试图对其电影中的女性形象再现成因进行探析。
一、受男权主导的女性形象
格莱德希尔和穆尔维有着相同的观点——女人是景观，女人是客体化的和受控制的。她断言女性没有“说话”权利，而且“他们”不可能通过电影表达出真正的女性性别。电影中的女性形象仅用于重新肯定男性的统一、完整和安全。
《天云山传奇》通过两个男性干部，罗群和干部吴遥对一个女性———宋薇的权力变化表现了女性是受男性主导和控制的。1956年，罗群担任天云山综合考察队的新政委，带领全队发现了天云山地区丰富的宝藏。考察队的年轻女性宋薇爱上了他。然而罗群因为支持知识分子、科学建设被打成“右派”，失去了主体地位，遂失去了宋薇。宋薇在重压之下与罗群划清了界限。
“反右”时，吴遥是胜利者。他利用职权把罗群打成“右派”，又向罗群的恋人宋薇施压，要她与罗群划清界限，嫁给自己。吴遥对罗群的政治打击以宋薇为标的，两个在政治上较量的男性，胜利的一方拥有对女性的占有权，吴遥首先取胜，因此他得到了宋薇。
后来，吴遥压制罗群的平反问题受到上级批评，他在政治上失势的同时，也失去了对宋薇的占有和宋薇对他的服从。宋薇坚决地离开了他。罗群平反重获主体地位时，也重新获得了宋薇的爱。宋薇离开吴遥，重返天云山看望罗群并幻想嫁给他。
从这一层面来看，《天云山传奇》中宋薇的形象完全隶属于男性的主导之下，她始终不是一个独立的个体，而是经典叙事中的女人，一个有待于男性去赋予其生命的意义的女性形象。
二、对父权社会的巩固
在中西方传统叙事模式中有一对相反相成的叙事母题：英雄救美和美救英雄。同样，在男权文化为主导的现代社会中，男性也会面临厄运，在坚毅人格的背后也会有寻求批护的倾向。他们在世界的主战场上受伤溃败，渴望回归母亲的怀抱，享受无微不至的关爱，这时，女性化身为母亲成为男性的拯救者。然而，在影片《天云山传奇》中，这种拯救者形象的出现最终也是为男性角色服务的。
《天云山传奇》中，当罗群高烧不能动弹时,曾经的战友、自愿留下当乡村小学教员的知识女性冯晴岚在风雪之中用大车把他艰难地拉到自己工作的小学,组成了一个“家”。与其说他们是恩爱夫妻，倒不如说是革命伴侣。冯晴岚用近乎母爱的温情多年抚慰着“受伤”的罗群；而就在罗群平反之时，她却“油尽灯枯”了。
同样值得讨论的是，有些观众可能会怀疑罗群是否爱冯晴岚，也许直到死去，冯晴岚得到的都是罗群对她的敬重和夹杂愧疚的感激，而非爱情，罗群可能一直爱着的是宋薇。也许谢晋从来没有想表达这一层思想，但我们确实能从影片中读解出这一层内涵。
《天云山传奇》中冯晴岚自始至终，都像一支蜡烛一样，在罗群的黑暗时刻，照耀并且温暖着罗群。以照顾男性主人公罗群获得了观众的褒扬和肯定，以最终因体力不支而去世，赢得了观众的同情和惋惜。从这一层面来看，《天山云传奇》给予女性的只是一次强化父权制的再教育，使男性的主体地位更加巩固，女性在无主体性的境地中陷得更深，使女性在观看时定会丧失性别身份的认同。
从对父权文化的态度上看，谢晋的《天云山传奇》虽然塑造了3位女性形象，但基本上是对父权文化的强化和巩固，或许正是因为这个原因，谢晋电影受到了当时某些激进主义思潮的批评。挑战传统父权的主题后来出现在第五代的电影中（如《黄土地》、《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》等），并成为第五代的旗帜。
由于谢晋影片中的女性形象既有传统渊源，又有现代色彩，既可以满足潜意识中传统的男性想象，又可以满足显意识中现代的革命需要，所以很容易为现代观众和社会所接受。其中隐含的对父权意识的强化，也隐藏在了政治斗争和情感交织当中。
3 ) 《天云山传奇》观后
原以为没有什么人会看，没想到我们差不多12点35到的时候，竟然已经已经卖完。准备败兴而归，只见旁边一个大约二十多岁的女孩在跟卖票员说，她昨天就来了，也因为迟到没有看到。或许是被她的诚意打动，人家就指点她上楼去，我和妻也就跟着她。原来是去七楼办公室，办公室的那个年轻人极为和气，马上就带我们下楼，安排给我们加座。在加座的时候，他还一边歉意地跟我说，根本没有想到会有这么多人来看这种片子，所以才选了一个较小的厅。的确，谁会想到将近三十年前的片子会有如此多的人来追看呢？其实来看的人大都是像我们这样有一把年纪的人，而且还有年纪很大的老人家。不过，也有像那个女孩那样的年轻人。
电影刚开始，我们的加座都在墙边，一溜。我最后一个，还是一个下坡，需要仰头、探着头才能看到，但是，丝毫没有影响我看的兴致。
现在的电影院，与过去我经常看电影的时候相比，设备先进了很多。记得小时候，没有什么娱乐的，最大的娱乐就是全家一起到电影院看电影。晚上吃完饭，就带好一家要吃的炒瓜子，边走边说笑着，去电影院。夏天蚊子多，还顺便折下路边的柳枝，用来赶蚊子。到了那个很大却很破旧的电影院，都已经是人山人海。那时只有这样的娱乐，所有人家几乎都一样。所以，我虽然不是一个电影迷，后来更不是，但那时的老电影，却几乎很少有没看过的。那时的影院，永远是欢声笑语，瓜子则是从头嗑到尾。散场的时候，人们兴奋地交流着感想，留在影院里的，则是厚厚一层的瓜子皮儿。我那时爱看打仗的片子，什么《上甘岭》、《小花》、《东进序曲》、《南征北战》之类的，看过的小孩给那些没看过的讲，活灵活现的，具体到每一个细节。等那些孩子看完回来，又会谈论他们记得的细节。
或许是那时留下的后遗症吧，虽然对于意识形态的东西极为反感，但还是喜欢看这类的战争片。或许，是因为那里面有属于少年时代的印记和味道。
扯远了，还是回到谢晋的这部片子。罗群和宋薇都是烈士遗孤，他们一同到天云山参加建设，彼此相爱。单位原先的领导吴遥是个严厉的、假正经的干部，也是一个单身汉。他高升之后，罗群成了单位的政委。但吴遥对于罗群深得人心，颇为怀恨，又暗中很喜欢宋薇。在1957年反右的时候，罗群直率、敢言，吴遥借故把罗群打成右派，借着组织的帮助，逼迫宋薇给罗群写绝交信。最终吴遥、宋薇在上级的撮合下结婚。而宋薇的好友冯晴岚却是一个坚强的女孩子，他为罗群的正直和遭遇而感到不平，最后宁愿忤逆上级的意思，也要和罗群在一个山村相守。文革十年，罗群因为不断的反思和写作，被打成反革命，备尝艰辛，晴岚则因为无休止的心灵和肉体的折磨，身体全部毁掉，时常在上课的时候晕倒。文革结束，吴遥和宋薇也从牛棚被解放出来，成为地位颇高的干部，而罗群却还是一个干杂活的苦力，还在不停地思考和写作。晴岚则不断地给上级写申诉信，要求给罗群平反。但这些申诉材料都被吴遥悄悄地压下。宋薇在接到晴岚一封长长的对于十九年遭遇的信后，了解了真相，最后与吴遥发生冲突，并在他人的帮助下，把罗群的事情向上级汇报，罗群的著作也引起了政府内部的关注。吴、宋离婚，晴岚去世，罗群复出。宋薇到天云山去祭拜晴岚，却觉得无颜面对生者与死者。故事结束。
今天我们很容易就可以看出，时代的潮流和错误常常可以掩盖很多的个人责任，但谢晋在此的处理还是非常细腻的，没有把悲剧简单地归罪于时代，而是让我们看到了人性的丑恶的一面，比如吴遥处于嫉妒、争夺女人乃至感到威胁，除掉罗群。一切冠冕堂皇的言论都不过是借口而已。
我叙述的太粗略了，整个故事看得我们都忍不住掉了眼泪，为了晴岚这个善良、正直和坚忍的女性，同时也为他们在苦难中甜蜜的相濡以沫的感情。原以为那个时代的故事，已经感动不了我们这些见过了不少新鲜玩意儿、也自以为很有人文色彩的人了，但是，那个苦难的时代的苦楚，却是我们永远无法真切感知的。因此，还是感到今天简单地谈论人道主义这样的话题，似乎还是很容易流于轻浮和形式化。
原来，老故事还能感动我们那久已麻木的心灵。
应该说，中国电影在那个时代还很难改变一些思想和形式上的制约，但那个时代的电影人对于建国以后的人祸的反思是真诚而深刻的。可惜的是，伤痕电影（或者说反思）并没有持续很久。这其间自然有社会生活不可能总是停留在过去，人们为新的生活前景和观念所吸引的一面，但不能不说宣传机器在有意识地控制这种反思。最近这十几年里，我们已经很少看到对于1949年到1978年连续不断的政治风潮、社会动荡的反思，凡是涉及到那个时代的影视作品，几乎无一例外都是一种怀旧的、娱乐的幻化。比如《阳光灿烂的日子》等。我始终都有一种感觉，这样的变化其中不能忽略执政者的意图，反思的彻底，会给政权的合法性带来威胁。
不过，谢晋的电影，我总觉得有一个很大问题，就是跨度太大。时间跨度常常会造成选角儿的困难，选择年轻的、年纪偏大的，都很难胜任，比如王馥荔在这里饰演年轻的宋薇，明显让人有做作之感，也完全没有台词里所说的“太年轻”的感觉。到了八十年代末，他老人家的《最后的贵族》就更让人不忍卒观。潘虹那时大概已经有四十多岁了，还要强扮一个十六七岁的小女孩，真是把我恶心够呛。后来想起谢晋，其他的《小花》、《芙蓉镇》反倒很少想起，最多就记住的是《最后的贵族》。看来还是太苛求他人了，其实今天看《天云山传奇》，还是很有收获。
真没想到，老故事还能感动我们。虽然已经不能再重新回到少年对于电影的感觉。以后连续几天还会有的。我记得的，就是26日还有《芙蓉镇》，如果有时间，还是会去看。不过这回要早些去。
4 ) 时代的脉搏
影片中女主人公冯晴岚朴素崇高的人格与美好情操，在全片中浓墨的悲剧情景氛围中，淋离尽致地展现现出动人的鲜亮色彩。另一女主人物宋薇的刻画也非常成功。宋薇的形象意义在于：人们都可以看到她，像我，又像你，是一个有我、有你、又有她的角色。当作是一代人受蒙蔽、受愚弄，最后觉醒了的人物缩影。宋薇的觉醒转变正是当时社会民众思想觉悟解放的真实写照。
影片反映出党的十一届三中全会后，中国大地上的曙光。
5 ) 很庆幸我看到了这部电影
我满怀期待地看完了这部电影，而电影不仅没有让我失望，反而是大大出乎我的意料，原来旧电影也有这么有思想这么触动人心且发人深省的电影啊。
无论从思想上、内容上还是精神上来说，这部电影都是无懈可击的。人物形象性格相当丰满，演员演得也很到位，有革命、有思想、有小人物在特定时代里的感情、命运，充满了人文关怀和人性的光辉，我被深深地打动了。虽然是老片子，但它对于人性的探讨、思想的启蒙直至今日仍有很大的借鉴意义。我很庆幸，我看到了这样一部优秀的影片，这弥补了我观影的一块空白。看着如今中国电影层出不穷的烂片，本来已经对中国电影比较失望的我这次终于又重拾了不少信心。。
一直以来，中国人都讲究中庸之道，在中国更多的是跟随社会主流的价值观和凡事喜欢从众的人。一方面，是因为中国人从小没有培养起自己的思想和独立的精神。另一方面，中国还比较穷，对于基本的物质生活还没有保障好，谈何精神生活呢？政治里说“经济基础决定上层建筑”不是没有道理的。因此，对于一个没有独立思想和精神世界的人而言，即使自己心里隐约觉得这样做不对，但安全是第一位的，为了不让自己被孤立、陷入生活困境，只能紧紧跟随和依附别人、组织、集体或社会，一步步丧失自己的底线。事实上，学会保护自己没有错，但如果完全没有自己的思想，那就很可怕了。这不仅对于个人，而且对于集体甚至于民族都有深远的意义。
如果硬要鸡蛋里挑骨头的话，那就是说话腔调有些做作，画面有些杂点，毕竟是老电影，1981年的，但瑕不掩玉。
6 ) 传奇也罢 人生也好
文/caesarphoenix
28年过去了，这部影片中人物对话的节奏腔调和对一些问题革命化的表达已经不太符合当下观众的观影习惯和审美需求，但无疑这部电影蕴涵着某些永恒的潜质，也是对曾经的那个时代的某种解释。
影片涉及的层面很多：
有关于革命的正义性（历次的反右、反右倾、文革运动、大炼钢铁、大跃进，这些在那时冠冕堂皇天经地义般的事情在后来都被证明是完全错误、不切实际、杀人于无形的）
有关爱情（是像晴岚那样爱一个人就要爱他的灵魂，与之相濡以沫、不离不弃，还是像宋薇那样在组织的压力、外人的眼光、政治上的前途的威逼利诱下抛弃那一段小小的罗曼蒂克）
有关真理（一个人是应该无愧于天地做个大写的人，还是低下头颅让不公义不合理狞笑着践踏过去）
有关坚持（人也许有勇气背负一天、一个月、一年的不公正的责罚，但如果二十年，你仍会有信心见到朝阳吗？你难道仍然能不被这个非人的社会所逼疯崩溃吗？）
有关理想主义和独立思考（罗群是个理想主义的共产党人，周瑜贞则是新时代新思想的化身。《再见，列宁》的最后有段话大概是这个意思：有着一个美好国家的理想固然是不错的，不过更要有为实现它做出的真正努力。 罗群和周瑜贞是做着真正努力的人，也是独立思考并带动别人独立思考的人，在当时的社会起着近于启蒙的作用，“以先觉觉后觉”）
有关希望（这部电影拍摄公映时我们国家进入了一个传奇的时代：八十年代，这是一个诗歌、音乐、艺术、哲学的时代，一个各种思潮疯狂涌入，极端开放的时代，这是一个人民敢于思考敢于争取并使用话语权的时代，充满希望的时代 这部电影无疑是顺应了那个时代的潮流的 以众所周之的某个事件为标志那个时代终结了）
这部影片的导演谢晋在中国电影史上是被大书特书的人物，其中的一位副导演黄蜀芹也是非常人物（后来拍出大陆第一部带有女性意识的电影《人。鬼。情》，从《天云山传奇》中对女性角色刻画的细致到位就可瞧出端倪了）。所以无论从影片内容还是影片的电影史地位而言，个人都是比较推荐的，但前提你要静下一颗心来，用心去感受电影的幻象万千。 另外不妨留意一下罗群刚出场时的一些台词，如今也有很切实的现实意义。
谢晋往往能够准确地把握历史洪流的前进方向，转变自己的创作思路，在电影的传统性与现代性之间找到富有弹性的平衡点，这使得他能够紧跟时代的步伐，并拥有旺盛的创作活力（贯穿“第三代”和“第四代”）。他绝不是投机主义者，而是一个有胆识、能审时度势的弄潮儿。作为“反思”三部曲之首，本片透过三位女性的视角，完整地展示了“反右”活动前后人物的命运与生活图景，带有浓烈的悲剧色彩。尽管演员的台词存在着反生活化、反常理化等问题，但却真实突出，具有鲜明的时代特征，为谢晋打上了别样的作者印记。选择通过一部政治伦理剧来回望那十年，现在看来确实一个大胆而高明的决定。
意识流与双重结构尝试，命运悲剧英雄，文革反思道德批判，“怯弱的调和”。谢晋自身矛盾体现，伦理喻示、家道主义、戏剧传奇相结合的以家庭为核心的政治伦理片的一脉传承。男权主义下的雪地板车
“有些人后退了，反对革命了。为什么呢？作了大官了，要保护大官们的利益。他们有了好房子，有汽车，薪水高，还有服务员，比资本家还厉害。社会主义革命革到自己头上了，合作化时党内就有人反对，批资产阶级法权他们有反感。搞社会主义革命，不知道资产阶级在哪里，就在共产党内，党内走资本主义道路的当权派。走资派还在走。”——毛泽东。除去拍摄年代1980年的主旋律（歌颂实际掌权者，抹黑掌权者的对手），此片神作。完美刻画了什么叫官僚主义，什么叫形左实右。论证了wg的必要性，并隐晦揭露了破坏wg者所使用的手段。
说真话，做好人，办实事。面临政治风暴， 或者说面临真正的考验时，人将展现出真正的本性。片刻的软弱在葬送他人生活的同时，也会将自己青年时代的本心完全摧毁。一开始还有“雕刻”人物的嫌疑，随着影片的发展，剧作与视听不断对人物进行打磨，以至于“塑像”到最后栩栩如生了。最难能可贵的是摆脱了二元对立，转而挖掘人物的复杂性。在这个意义上，对党员干部的刻画超越了对所谓正面人物的书写。通过“反思三部曲”，谢晋成为中国影坛绝无仅有的对文革做出如此系统而深刻的反思的导演，前无古人，后无来者。拍至《芙蓉镇》，他的史观与艺术表现力均抵达巅峰，人物彻底挣脱“卖惨”之嫌，而以强大的生命力与苦难抗衡。所有人都应该了解那段历史——为了不重蹈覆辙，也为了重蹈覆辙时能坚定地站在善的一边。
之前奇爱博士将《天云山传奇》里的吴遥和《芙蓉镇》里的李国香并提过，说这是“理解中国式悲剧历史循环运转的关键所在”，这句话很有洞见，但还应该再补充，吴遥自己是不够的，还要加上宋薇，甚至加上罗群，才可以更充分地解码。
重温《天云山传奇》，无论叙事、剪辑、声画关系、视点和镜头设计，都体现出谢晋的大师级水平。尤其倾斜式摄影构图对强化人物内心情景的运用，让人不仅联想到伊利亚.卡赞的《伊甸园之东》，难怪谢晋的电影能被广泛的世界观众所认可。宋薇这个随波逐流的人，正是谢晋自我忏悔的折射。【资料馆14.7.16】
siff11。放到现在肯定是作天作地的台词，但从那时的人儿口中讲出却没有丝毫尴尬。那个时代真的可怖，吞噬了无数可贵的青春和热血。可以作为党的教育片了，没有过分打造其高大全的形象，也痛斥了曾经走过的弯路，还顺带讽刺了体制内的形式主义和官僚主义，关键主题依旧是积极向上的，高明。
个人的给予敌不过时代的横夺
厌烦那些用今天审美趣味口吻评价影片表演夸张的文艺青年们。三部曲的精神内核在今天的中国依然有强烈的现实意义，我觉得这便可以称之为巨著了。正如雨果在《悲惨世界》里所说的：只要世界上还有愚昧和无知，它的价值就永远不会被失去。
独裁者的淫威之下，天下之大莫不是他的后宫，芸芸众生都不得不千方百计乃至互相倾轧放弃人性讨他宠幸，煌煌上下五千年，罗群少，甄嬛多。独夫、愚民，从来少不得对方。从来奢谈各种理想信仰宗教，却没有人，有尊严有自由的人。推拉镜头组甚是惊艳。
谢晋真是威武啊~在反思影片却被政治口号吞没完全失去声音的八十年代，谢晋不厌繁琐将每个沉痛的画面展现，且看王馥荔冷的不屑，仲星火恨之入骨的愚。颂后有余音，今生向谁问？
28年过去了，这部影片中对话的节奏腔调和对一些问题的表达已经不太符合当下的观影习惯和审美需求，但无疑这部电影蕴涵着某些永恒的潜质，也有着对曾经的那个时代的某种解释。 资料馆2014.7.16.7pm 开头的女声引入颇似《小城之春》，宋薇、晴岚视角的戏份大抵相等，对人物使用各类褒贬修辞。
在七十年代末和五十年代末两个时间段穿插，通过三个女性的视角去拼凑出一段天云山哀史。解放前，有种迫害叫地主阶级的剥削；后来，有种迫害叫反右派夸大化；现在，有种迫害叫做996的福报。在掌权者话语中的理论永远正确，固执的理想主义者却总是不合时宜。影像中也不动声色地记录了1978年时官僚阶级的特权生活，可以住别墅、有佣人、坐专属轿车、听外国音乐，
小说一般但影像化后的效果放大无数倍。谢晋简直中国斯科塞斯。技术上推拉摇移绝不消停闪回jump cut和still shot又大玩新浪潮。内容上将心比心。看似苦情情节剧。政治正确宣传片。又何尝不是自己亲历的往事回顾。可惜资料馆修复版的音效简直太烂降噪降得有点过导致充耳皆是机械音。
就算不是关于文革反思影片，这部影片也具有它的普世价值。关于人的选择问题。宋薇因为现实问题放弃了罗群，而晴岚因为精神世界的共鸣选择了罗群。这太有普遍意义了。但是罗群就是先会对养眼的宋薇动心，最终才知道真正应该欣赏的是晴岚的内心。这跟现在的年轻人是对物质投降还是停留在精神世界多么一致
那个年代的人动作应该就是这么夸张吧 看了谢晋模式再看电影 依然被煽情一把
谢晋真的是一代大师，从《芙蓉镇》到《天云山传奇》，拍伤痕文学完全如庖丁解牛，游刃有余。而且，摄影方面也是极好的，镜头的运用和画面的衔接都恰到好处。时代的悲剧，人生的无奈，咿咿呀呀。历史如镜，观之可以知得失。
重看谢晋，内心不平静。一是感慨纯真朴实的时代不再。二是感念其发自肺腑的不讳直言，伤痕反思钻心入骨。三是钦佩他在情节剧上的处理手法，深入浅出的策略运用自如。既能照顾普罗大众口味的商业意识，又有文学性意识流的作者风格，二者并施，功底了得。四是有灵魂的电影，耐时间考验。
1980年的作品，从时间上来看，谢晋导演是一直憋了10几年，20几年后，政策一放松，立刻就推出的作品。其实片中的一些对话，呐喊，在今天仍然有人不停的在喊，官僚主义，那个秘书那种左右权衡，揣摩领导心思的做法不还是到处都在吗！不同的是，干部们不仅有特权，而且还有了大量的金钱。
谢晋伤痕文学式的反思三部曲，光影没问题，煽情多，略生硬，演技最好是仲星火，演正面反面人物都是栩栩如生。东方电影频道修复画质还不错！这样的片子、这样的人物、这样的时代不能细说、细想，想了就会以为片中的人都是斯德哥尔摩综合症患者。希望历史悲剧不要重来！