洛城机密

    这样的片子很适合在闲的时候看，因为遵从1950s的风格，舒缓，偶尔的小拐弯，然后才是激流险滩，最后的结局倒是相当的赞叹。

    三个男主角各自的特点，在开头就已经介绍得很明确了。一个很爱当明星，却因为害了一个年轻演员而追查真相；一个爱权术，政治比探案更出色，却因为心头的纠结而选择做警察；一个很暴力，去粗中有细，因为童年经历过父亲弑母而投身警界。说实话，三个人的共同点是，良心尚未泯灭，虽然警界有很多“潜规则”，但是这三位还是颇有点“匡扶正义”之感。

    于是最后的枪战在所难免。他们的对手，其实不是那个老警长，而是制度。警匪勾结、私下的毒品交易等等罪行，这一切源于制度。最后埃斯利的妥协，也是对制度的无奈。从这一点上来看，电影的深度是足够了——这并不是一般人想象的伸张正义的结局，因为真正的敌人是杀不完的，你所对抗的是整个制度。巴德的离开，也是无奈，因为在这套制度下，没有人能够真正做到清白。既然你我都有彼此的把柄，那么就交易吧，至少不要互相拆台，否则鱼死网破后遭殃的，将会是整个警界。

    这部片子最妙的地方，不是最后的恶有恶报，枪战的结局和《英雄本色》里面的情节类似；最妙的地方，是隐晦地表达了当时美国警界的主流风尚。不仅仅在洛杉矶，洛城有好莱坞，当然表达的要更显著。除了通过电影、广播、报纸、电视宣传警察的勇猛、牺牲之外，那些肮脏的交易完全被假象掩盖了，大不了找一个替罪羊，一般是少数裔、偷渡客——反正他们都有罪，多一个罪名没关系，不会有人注意到。这些恶人的“敌人”，是那些“好”警察，是那些真正想做警察的人。换句话说，一切都可以妥协，除了那些不能妥协的人；一切都可以交易，除了那些不想交易的人。

    大概这是同类电影里面，最不动声色地犀利之作了。

我曾经说过这么两句很绕口的话：

不好的片子绝对的失败在于编剧，相对的成功在于导演。
不坏的片子绝对的成功在于导演，相对的失败在于编剧。

这话咋一看好像在说，编剧总是坏事的，而导演总是成事的，其实不然，起码还有两种片子我没有讨论，“好的片子”和“坏的片子”。相反，我是在强调编剧之于一部电影（特别是剧情片）的重要性。没有好剧本，请再好的导演来拍也顶多拍出不坏的片子。虽然大家都说导演是一部电影的灵魂，但我一直认为，没有好剧本的话，这灵魂就无法附体。这话拿来说国产电影就很贴切了，我们好导演不少，好作品却不多，很大程度上就是因为没有好编剧。不知道从什么时候起，用神话开国的中国人居然不会讲故事了？！

回到《洛城机密》，这是一部拿了N多个最佳（改编）剧本奖的电影，平心而论，我从来没有看到过故事如此精彩的剧情片，从来没有！这里再插一句，很多电影大师和成功的电影往往都是集编导于一体的，自己把自己写的文字付诸影像。本片的导演也参与了编剧的主要工作，这无疑为本片的成功打下了坚实的基础。从来没有一部电影会让我在观影期间频繁地暂停（通常我喜欢连贯地观影），甚至回退到有关段落寻找台词上的蛛丝马迹；也从来没有一部电影会让我在观影期间兴奋得恨不得撞墙（事实上我真的意思了一下），因为剧情太出人意料了，我承认我的大脑还没有让好莱坞进化到高级阶段。当一切尘埃落定之时，那些精彩的台词、出色的演技、复杂的剧情……无一不让我良久地回味。

里面的七位主要演员，在出演本片时，要么已是修成正果的老戏骨，要么是当时如日中天的大明星，要么是日后大红大紫的实力派。可以想象这么多高手在一起拼演技对观众来说是一件多么享福的事情，再加上编剧们精心打造的台词和对白，可谓是出神入化相得益彰。Russell Crowe的正直义气、手粗心细；Guy Pearce的谦谦君子、工于心计；Kevin Spacey的风流倜傥、处世圆滑……好久没有看到这样能让我在看完后同时记住至少五位角色的片子了，上一次大概是看黑泽明的《七武士》。

其实我非常想专门就剧情来说点什么，但实在不忍因透露了剧情而降低诸位的观影欲望，那我只好避实就虚的说上几点。如今这样题材的片子一般都会把正与邪的界限给暧昧化，本片也不例外。但具体说来，又有不少独到之处。首先出场的三位男主角都是警察，性格迥异，而且观众也大多会旗帜鲜明地喜欢谁和讨厌谁。当那起凶杀案“貌似”（一方面按故事发展它确实没结，一方面观众不管是从理性还是感性上也都会觉得它应该有猫腻）结案，隐约感觉到三位警察中有人要走上邪路以便继续制造戏剧冲突的时候，意想不到的三位之外的邪恶势力突然出现（实乃全剧的转折点），案情得以延续，也导致了正邪的绝对对立，而观众对主角的不同态度也因此统一转变为支持（事实上，性格差异极大的男主角们选择站在了一起）。而当最终正义完全战胜了邪恶（包括自身的私欲）的时候，却在结局上来了个暧昧处理。总的说来，剧情设计是“暧昧——对立——暧昧”，这是明显不同于港产片里头暧昧到死或者国产片里头对立到死的设计的。

再赞美一下剧情，两个多小时的片子，在开场不到半小时的时候就开始发力，拖观众下水，而当观众随案子的貌似了结已经被拖得有些疲劳（因为七七八八的线索太多了）的时候，剧情峰回路转再次发力，而且这一次发力因为有了前面大篇幅的铺垫，旧线索加上新线索，使得力度更大更猛，带给观众的则是无限观影上的享受。如果说前半部分观众还可以作为一个破案者参与其中的话，后半部分观众则只能老老实实地当一回局外人了，因为剧情的发展已经超出了一般的观影经验。而几位主要角色之间的关系也随着剧情的发展在进行着移位，片子的重心一直在移动，这个张力还没破，那个张力又形成了，让人捉摸不定。

最后想说的是，有人会不自觉地把它和《两杆大烟枪》进行比较，我想了一下，觉得可比性不是很大，因为两片的差异远远大于共性，虽然它们都是天衣无缝地讲述了一个巨复杂的故事。《两杆大烟枪》的亮点在于可爱的英式幽默，独特的影像风格和出彩的摇滚配乐；而《洛城机密》的影像则是传统的好莱坞风格，它的配乐以爵士乐为主，不过曲风上过于单调，大概也是受了故事所处年代的限制。《洛城机密》的亮点在于编剧们精致的台词和演员们精湛的演技，它设计的正邪两派以及三位主角的不同性格也很容易带动观众的参与性；而《两杆大烟枪》根本就把代表正义的警察不放在眼里，主要是一群不代表正义的人在那儿玩，这样观众就很本能地让自己站在了银幕之外看热闹，而不会融入哪一个角色。当然了，这些都不代表两片有什么高下之别，更多的是英国与美国的文化差异所致吧。

     嗜好高智商犯罪片，同时也对描述美国50,60年代的电影有感觉，这部洛城机密很是对我胃口。三个完全不同性格的警察，单纯善良做派绅士却暴力十足的巴德，精于权术同时刚正不阿的学院派埃德蒙，游走于好莱坞娱乐圈表面风光实际做着给小报打工的文森，电影数分钟就树立了三个完全不同的警察形象，同时引出了皮尔斯与妓女，小报，和警察老大杜德利三个线索，然后用一场激烈的警局斗殴将三个本无关联的警察撞到一起，开头结构紧凑却把后期的所有主要人物和重要线索都摆了出来，简直完美。同时以小报的视角描写了此时黑帮争权的暗线，阴云密布洛杉矶中，人们依旧享受着欢快的爵士乐，各色美女，纸醉金迷。
    斗殴案结束后，三人有升有降，一件卷入了堕落警察和皮尔斯手下妓女的杀人案又撞上门来。破案过程中，埃德蒙运用文森的人脉很快找到了嫌疑人黑人三兄弟，审问中也展现了自己的高智商。巴德除了灵敏的嗅到了皮尔斯，还顺便救了被绑架的少女同时暴力杀死了罪犯。然而犯人却从戒备森严的警察局里逃跑了，这可能么？埃德蒙从审问出的线索中勇猛的带着酱油独创毒穴，杀死了罪犯三人。案子似乎是轻松的结了，但是皮尔斯和他的妓女帝国，乳臭未干的三个小毛贼竟然轻松越狱，而且死前除了强奸少女竟没透露出杀人的半点信息，堕落警察和妓女间又有什么关系？种种疑点促使巴德和诶德蒙继续互相竞争，私下调查。巴德和妓女上了床，在被害妓女家里发现了皮尔斯手下保镖的尸体，知道了堕落警察和被害妓女是情侣，还有一批毒品失了踪。一切线索都指向了皮尔斯。嗯哼，很普通的黑帮片不是么？通过男演员勾引议员后被杀的事件，文森找回了做警察的初心，和埃德蒙合作查案，在追踪巴德的查案过程后，文森发现死去的保镖和警察老大杜德利有关系，然后独自找杜德利询问情况。
   一切似乎风平浪静，然而杜德利却向文森开了枪！文森留下了罗罗托马西的遗言——这是埃德蒙对自己对杀害父亲逃离法网的凶手取得名字。埃德蒙脸色突变，知道了杜德利的身份。杜德利让与巴德恋爱的妓女勾引埃德蒙上了床，设计让巴德知道想让他失去理智杀了埃德蒙。然而他们最终冷静了下来，合作破案。发现检察官受威胁，皮尔斯已死，找到杜德利的马脚后，杜德利安排了一个陷阱杀死他们，精彩的枪战过后，埃德蒙突破了法律杀死杜德利，团圆结局。
    整部电影用大量的细节和线索推进剧情，似乎每时每刻都存在伏笔，巴德询问被杀的保镖哪去了，线人说不知道凶手有霰弹枪，被强奸少女不说出被害时间，每个细节都在慢慢揭开这个阴谋，观影的过程没有上帝视角，是在和警察一起推理，一起破案，他们所有的动作都是从线索中展开，没有任何不合理之处和跳跃。这才是高智商悬疑电影吸引人之处吧。

Q1 为什么这部这电影的精彩得无与伦比?
  证据一 对于我，观看文艺片类型的电影常见姿势是两手托塞, 脸贴电脑屏幕,非文艺片类型的则呈两脚高翘在旁的书桌上的潇洒态(第3类猥样曾出现在以前我看惊忪片的时候)然而这是印象中第2次我以前者的姿态观看后者,第一次是<Chinatown>,<LA Confidential>是有过之而不及的佳作.
  证据二 也很少有片让我认真并且反复得把电影最后的演职人员表研究一番,<LA Confidencial>是. Jack Vincennes是圆滑到位却死于难得的一次认真的风光警察, Bud White是四肢长在自个身上,脑子长在别人头上的勇猛警察,Ed Exley假出于真,假成就真的政治警察||分界线,接着, Dudley Smith是命令之源万恶之首的败类警察长官,Dick Stensland是牺牲有果更有因的败类警察,Leland (Buss) Meeks是明过气暗仍跋扈的熄职败类警察, 这三个败类捆在一起, 构成LAPD 的内部黑暗,乃至整个城市的乌烟瘴气,由Sid Hudgens,媒体与警方沟通的桥梁代表,死于自身疏忽---你利用别人是利益,别人利用你是死亡,过渡到警察局外部的黑暗: Pierce Patchett,开新式妓院的恶魔,把手下的女人整容成好莱坞的大明星再高价出售, Sugar Ray Collins三个行本不正的替罪傀儡黑鬼....我的经验告诉我说如果不把以上人的姓名滚瓜烂熟弄清的话,那随之的剧情发展定会让你一头雾水,到时不知是该叫苦不堪还是大呼过瘾.


Q2 为什么这部电影剧本精彩得无与伦比?
  暂且撇开人物个性刻画得如此不着痕迹得到位,剧情发展得如此扑朔紧凑这些赞美之词.看这部电影的结局：最能体现一部电影的精彩深刻程度的关键所在.电影的结尾, Ed Exley没有向Dudley Smith妥协,同流合污,毅然举起了手中的枪.但试想一下如果最终Ed Exley面对Dudley Smith提出的权势诱惑，丢下了手中的枪,2张高高举起的LAPD徽章从草丛中缓缓得走出来,归入那群由于无数警灯包围黑暗中发出炙热光辉的警察队伍中去接受荣誉赞礼,这结局是不是也起到了同样深刻的效果?那得完全归功于之前的剧情时刻跌宕错落着.所以无论怎样的结局安排也改变不了电影剧本的高明精彩.


Q3 为什么这部电影中演员的表扬精彩得无与伦比?
  如果不提醒你Kim Besinger因为此片获得了奥斯卡最佳女配角这一殊荣,或许在对这部电影表演作评价的时候她是你最后想到的.但单独看,这个出场不多说话轻声细语的温柔女子却是致胜的一大法宝.仔细观察她和前来质问的警官Ed Exley的火热交战的那场戏中她的眼神变化,正对着眼前Ed Exley的勾人魂魄,拥抱时背对着他的眼神流露出的无奈之感,因为她早以知道自家的窗外有侦探在蹲候,这个细节有多少人忽视了?Some men get the world, others get the ex-hookers and a trip to Arizona.如此经典正中下怀的一句点睛之语有多少人置若罔闻?实在是因为比起其他的演员的细节处理,纵然如此出色,也黯然失色了.

我最喜欢这部电影的前半部，对话写得太好了，字字珠玑，斗志斗勇外加幽默。每个人物的性格都很鲜明，尤其是三位主人公警察，性格里的层次一点点展开，但是多出来的层次又不强烈到淹没先前定下的主基调，尽管层次分明却仍然特色突出。

影片的节奏也掌握得相当棒，开始所有的迷惑不解随着情节的发展一点点被解扣，但缓速有序，绝不急躁。

金.贝辛格的角色Lynn在遭遇Ed的一幕那段独白真是精彩到不能再精彩，充满了话剧舞台的夸张与激情，包括眼神、语气和肢体语言，真是非常感性的一幕。

整个故事情节感觉仿佛是《无间道》与《英雄本色》的合体，迷中套迷，层层解套，最后动作场景大收尾。这真堪称最有头脑的娱乐片之一，难怪是多年来好莱坞的经典佳作。