亚瑟王：神剑出鞘

亚瑟王被盖·里奇导演人设成了妓院长大的小痞子，从孩童成长为青壮年碌碌半生，归来仍是王者。

什么是王者荣耀？

是史诗传奇，是民心所向众望所归，是流落市井依然成为了盖世英雄。

对，还是一款手游，手游里也有亚瑟王。

一千个人眼中有一千个哈姆雷特。

一千个人眼中也有一千个亚瑟王。

开头的背景叙事场景宏大又不罗嗦，少年的成长也用快镜头展现了惊人的导演功力，成为亚瑟王的路上打得了群架，斗得过怪兽，撑得住场子，动得好脑子。

故事情节本身没有什么新意，但是集创意与逻辑于一体的剪辑。简直让人膜拜。

该快的地方快，该慢的地方慢，该抒情的地方抒情，该悲壮的地方悲壮。配乐也恰到好处。

把老套的王子复仇记拍成这个样子，绝对值回票价。仿佛看到了导演用心的带入，被继父抚养长大，患有读写障碍，15岁吸毒被逐出学校，青年混迹街头直到找到电影放映员的工作，之后登上人生巅峰首部长篇就拿到了东京国际电影奖最佳导演，没有人比他更有资格更能拍出这样的亚瑟王：逃避之后的幸存，摸爬滚打的童年，不学无术的青年，一夕成名的壮年。

甚至于对亚瑟王心理的刻画都拿捏得恰到好处：因为目睹了父亲死亡和临终嘱咐“快走”而产生的逃避，让他一直无法接受王者之剑的力量，不断探寻的过程中艰难改善，直到最后面对大boss的生死关头才突破童年产生的心理障碍（这里不禁再次感叹一下童年经历对人一生的影响实在太为巨大）。整个故事成为一个完整的闭环。

可尴尬的也许在于大家太习惯于过去塑造的正统亚瑟王形象，难以接受这个从小痞子成为一个有主见和超强领导力王者的亚瑟。这也许是为什么烂番茄的媒体评分那么低，因为盖导实在太不正统了。

故事有千千万万种叙事方式，导演挑选了一种自己最擅长讲得最清楚的，没觉得有什么问题。当然也有部分镜头太快了，带着3D眼镜跟不上节奏感觉有些脱帧，是观影体验上的一点瑕疵。

性冷淡女巫的人设很讨人喜欢，话少，出活，不拖后腿。

各种怪兽的特效都在线，巨大的战象/巨蟒/肥腻章鱼哥/各种飞禽，神话色彩也是浓郁。

无论盖导还是亚瑟王，果然没有人能在他的BGM里打败他，就算出走半生，归来仍是王者。

最后还是表白我们的盖导，把简单的故事情节拍复杂了，复杂的地方都很有趣，天知道做一个有趣还有逻辑,上接神话传说,下接地气儿和现代性的导演有多难。

作者：张大户

大家好，我是中国人民的老朋友张大户

亚瑟王的传说，虽然离我们中国人比较遥远，但是随着这么多年的西方文化“侵略”，很多朋友都对这个故事有一个大概的了解。

大体就是，亚瑟拔出了“石中剑”当上了国王，带领手下十二圆桌骑士一路打怪，统一不列颠。建立了伟大王朝的故事。而英国人崇尚的所谓“骑士精神”和“绅士准则”就是从那个时候形成的。亚瑟王可以说是英国人的“精神图腾”。

很多作品中都有关于亚瑟王的传说。张大户我最早接触到亚瑟王，就是小时候玩的“街机”《圆桌骑士》。

在热门动漫《Fate》和热门手游《王者荣耀》中，也同样有亚瑟王。

就是这位英国家喻户晓，代表英国高贵骑士精神的亚瑟王，居然在盖里奇导演的《亚瑟王：斗兽传奇》中被改编成了“古惑仔”。

盖里奇英国极具风格的“鬼才”导演。天后麦当娜的前老公。（08年，跟麦当娜离婚，麦当娜赔给他8200万美元。好男儿）。

他所拍的《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》是“非线性叙事”的集大成之作。《秘密特工》和《大侦探：福尔摩斯》又是典型的英式“雅痞”风格。

不过这部《亚瑟王：斗兽传奇》没有了雅，只剩下痞。影片口碑两极分化。

Imdb评分：6.9分

烂番茄新鲜度：只有可怜的29%

豆瓣评分：7.1分

票房成绩非常惨淡，全球票房仅仅1.4亿美元。而影片的成本就高达1.75亿美元。刨去电影院的分账和高额的宣传费用。预计要亏损1.5亿美元。《亚瑟王：斗兽传奇》很可能荣登2017年度最赔钱电影的宝座。

看来观众对盖里奇颠覆性的改编并不买账。

小王子亚瑟是国王乌瑟的独生子，从小幸福的生活在王宫里。后来邪恶的坏叔叔篡权，杀害了亚瑟的父母。亚瑟则侥幸的逃生。（就是这种俗套的“哈姆雷特”式开头）。

逃跑的亚瑟被一群妓女救了起来。并且在妓院里长大成人。（跟韦小宝一样）。妓院的成长环境也造就了亚瑟正直、善良、果敢、勇敢的优良品质……好吧，我编不下去了，这种环境下成长怎么可能有优良的品质呢。

亚瑟从小就小偷小摸，好勇斗狠，长大了集合一批地痞流氓，组成帮派，靠收保护费为生。

一个偶然的机会，拔出了“石中剑”，被当上国王的坏叔叔追杀。

又被反派军营救，凭借自己“天选之子”（born King)的身份，当上了反派军的领袖。

最终，凭借着自己的“优良品德”打败坏叔叔，夺得王位。带领人民过上了幸福的生活。

把自己国家的“精神图腾”改编成一个在妓院长大的“古惑仔”，这种奇葩的设定也只有盖里奇能做的出来。

张大户我是喜欢看这种带着“奇葩设定”的电影的。但是本片的改编有的地方比较打破常规，有的地方又非常的俗套。优点缺点都十分的明显。

裘德洛扮演的坏叔叔，描写的多么的邪恶，多么的可怕。但是整部电影没一个人怕他，对就是没一个人怕他。自己的手下、对手、吃瓜群众都不“尿”他。真不知道坏叔叔付出这么大的牺牲，得来的邪恶力量有什么意义。

而主人公亚瑟的整个人格转变也只是表现在人物的台词上，影片中基本感受不到。口头上亚瑟从一个“古惑仔”转变成了一个真正的领袖，但是你在整个观影过程中，是完全感受不到亚瑟有人格上的转变。哪怕最后亚瑟当上了国王，也完全是一副“江湖话事人”的派头。

改编经典故事，民间传说。就像是“带着镣铐跳舞”，有很多的限制。既要把人们耳熟能详的故事拍出新意，又不能超出故事原有的设定。真是难上加难。

盖里奇就是太过于颠覆化，才把《亚瑟王：斗兽传奇》拍成了《古惑仔：斗兽传奇》。影片的失利也就不难理解了。

彩蛋：

和本片类似的是11年的电影《关云长》。

关公和亚瑟王类似，都是一个国家的“精神图腾”，太过于颠覆的改编必然不会让观众买账。《关云长》也就变成了《迷失的刀郎》。

开头先说，如果你冲着电影商业元素去的，相信本片是不会让你失望的，你也会看的很high，再不济特效和配乐也值回票价，翻译特别挫，如果换成:《亚瑟王:圣剑传奇》，绝对能再引起些关注度 再来说两点 第一：亚瑟王的故事，亚瑟王即便不知道他的故事传说，也知道他这号人物，不列颠的王，拔出传说中的石中剑等等，若放在电影题材中，绝对史诗题材是第一首选 第二：史诗电影，先不讨论国内，说到国外史诗电影，大家第一时间想到的是啥？《魔戒》三部曲、《角斗士》、《霍比特人》三部曲、《天国王朝》？等等，在我有限的观影生涯中，国外史诗题材电影基本就是彼得·杰克逊和雷德利·斯科特两位大导奉献的，库布里克大师和扎克施耐德的两部斯巴达没看。所以就暂不加入讨论系列 一般史诗电影，整体风格严肃，甚至悲凉，进度条让你想自杀，不把你按在椅子上看个两个半小时以上，都对不起导演自己。魔戒三部曲每部的时长就不用多说了、角斗士三个小时、天国王朝就是因为剪去太多，导致影片严重失衡，所以看的时候也要去看三小时版本。 接着进入正题，本片： 毫无疑问，如果你看过盖导的《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》你觉着我们的盖导会采用那种慢吞吞的影片叙事方式吗？才怪呢！一个导演无论日后再怎么拍摄不同的题材，骨子里有些东西是永远不会变的，让那个拍了摇滚风格的盖导拍严肃悲凉片，你还不如杀了他 盖·里奇采用了自己的套路，打破了以往史诗片的风格。使用了大量的快速剪辑和闪回镜头，叙事节奏加快许多，配乐摇滚化（尤其赞一下配乐，听的腿一个劲抖），其中应该也夹杂了些英式幽默，虽然我对这方面不怎么懂。让我对过去的史诗片概念完全颠覆。我虽然不是盖导的粉丝，但看的非常爽 这样缺点也暴露了，剧情太赶，有几个地方处理快了，比如亚瑟进入暗黑世界一会就出来了，对于他在里面具体经历了什么根本不给予详细解释，而且人物偏脸谱化，在我看来，除了亚瑟和他叔叔外，很多角色让人记不住，更多是记住这个演员，而不是这个角色，再加上结局决战颇套路化。我想对一些较专业观影者来说可能难以接受，也理解了，为啥这部片子，对于讲究剧情深度和人物塑造的烂番茄口碑那么差。

盖导的这次处理算是老瓶装新酒，玩出了新花样了。

且对我而言，长镜头的特效打斗就让我可以遗忘掉很多东西，要知道《超人：钢铁之躯》那前半段大篇幅让我感到蛋碎的故事，还不如最后几分钟一拳就把人凑出去几千米，长镜头打斗跟随 来的痛快，看的老子肾上腺素激增，荷尔蒙爆棚。最后奉上五星 这部也不例外，本片几段打斗极为出彩，最后决战的长镜头特效打斗，再加上武器间打击感和音效，让我再次high的不要不要的，之前的那些缺点几乎忘记。 总而言之，我对盖导这次答卷还是满意的。如果你不喜欢，要来和我争执这是部烂片的话，我只能说人人有不同的观影经验

明明是一个普通无奇的老套路剧本，盖里奇通过镜头剪辑生生做出了第二重影像，看他的镜头简直是无与伦比的享受。他的镜头在空中交织出了一曲交响乐，就算是个魔幻神话剧，他的镜头语言也是值得学习的，它拯救了一部庸俗剧。 光是这么牛逼的镜头，国内就要学很多年，镜头语言能化腐朽为神奇，在看过的英雄剧套路中，生生把低档拉到了上层，很舒服，很别致。 裘德洛真的帅，更期待他和约翰尼德普的格林德沃擦出激情火花。 艾丹吉伦还是那么有魅力，他实在是个迷人的演员，看到某些很小指头贝里席的眼神实在勾魂夺魄，他应该演属于他的主演电影，只可惜在欧洲被低估了。至于亚瑟王汉纳姆，一想到当年那超经典的英《同志亦凡人》15岁被艾丹吉伦按在身下的小男孩那画面，脸红心跳之余，实在是感慨良多。 不说了，冲这镜头语言，我给高分，因为实在值得我们国家导演学习。

早年丧偶、正值如狼似虎年纪的国王，抓来全国的适龄青壮年为他拔剑，拔出剑的就是born king。

噫，这和王子让全国少女试水晶鞋、谁试对了谁当皇后是一个意思（

如我的友邻 C Winchester 所说，它也很像白雪公主后妈的悲剧。这个已经很美的女人嫉恨貌美少女、在“魔镜魔镜谁最美”的问题之后恼羞成怒，下令找出比自己美的姑娘除之而后快，结果却一步步走向了预言中的结局……（和Vortigern的相同点是美！美！美！）

可是后妈的动机比Vortigern有理有据的多了！这位叔叔，明明是人生赢家的路线，有颜有权，阖家欢乐，还娶了我们皇姐做老婆（知道皇姐梗的都是同道中人）；哥哥Uther英俊伟岸，又疼你又信任你，还把王冠给你保管，明明就是做好了“我回不来你上位”的打算。你和Mordred结什么盟？你们统治了卡美洛还不是要“分享权力”？你凭什么觉得Mordred给你的权力会多于哥哥给你的？你是对自己的魔法很有自信吗。

[删除]如果你的魔法很厉害，为什么发际线还是这个样子。[/删除]

[删除]黑魔法使人变丑，你不要脸了吗。[/删除]

如此俗气的反派让人失望：空有一张脸、废话一大堆、钟情大场面、威胁小朋友……作点一个都没落下（手下忠于他一定只是因为他长得美）。两次杀了自己的真爱满♂足触手怪，就为得到一次性的变身超能力，用完就没了。这么亏还不一定成功的交易你也做？我简直要同情你了，你是想被触手play还是怎么着。

（朋友：明明可以靠脸吃饭，要什么权力）叔叔，最适合你这种又贪又欲求不满的妖艳贱货的路线，明明是远嫁海外当一个整天煽风点火的祸国妖妃好吗！

说到这里，我简直不敢相信Vortigern竟然是本片最大的亮点之一。作为盖导路人粉和烂番茄黑，我在看片之前对其新鲜度从6%涨到25%的过程目瞪口呆，我以为这帮影评人又在作怪了。今天看完，表示能够理解——在亚瑟拔剑之前，盖导的英国街头混混风和史诗传说的融合度其实不错，亚瑟的成长和叔叔的崛起交叉剪辑干脆利落，称得上是节奏很棒又很抓人的前情交代。然而出乎意料的是，在亚瑟与小伙伴汇聚之后，这部电影竟然滑向了平庸……你能想象它出自盖导之手吗！舅舅局的灵光呢！

我们都知道商业片里英雄组队之后的故事，无非就是以少胜多靠智取、英雄经历挫折再崛起。如何把这种套路拍得好看又脱俗，才是这类电影的关键之处。到了盖导这里，就是一刻不停的交叉剪辑+快剪+打乱叙事，已经到了“abuse”的程度，很容易令观众从之前的“眼前一亮”逐渐变成不耐烦。

尤其在巷战这场重头戏里，快剪的缺点就显露无疑，因为它令场面琐碎而凌乱。没有全局感，没有层次感，有的只是不停的跑与追，实际上是相当乏味的。女巫的魔法除了劫法场时体现了其一两拨千斤的魅力，在这个场景里起到的作用近乎于无，并且毫不意外地被抓并激发了亚瑟变身（哦，女主角被救是她们的天职）。而由此生成的王剑特效看起来还没有游戏的CG画面逼真，让人有点尴尬。带给人的感觉则是……嗨，暗影魔多。

巷战打完，电影居然快到尾声了。全片就给人一种意犹未尽的感觉，不是说还想看续集，是觉得好像漏交代了什么东西，以及“这他妈就赢了”？那条莫名其妙的蛇，这么犯规，不是plot device是什么！

关于亚瑟王，普通观众想看到的其实是史诗级战斗画面或者亚瑟带领圆桌骑士们做任务，对于这种需求，盖导聚焦于亚瑟个人战斗的路线就显得有点小气了。它的另类感本该体现在诸如动作场景和阴谋策略的创新上，而现在就只是“格局小”，且充满了cliche的主角光环，和本片意图“edgy”的风格是挺相悖的。不过格局小也不见得是坏事，开场大战的格局够大，但是非常乱来，还没有配乐，有一种来不及上厕所了就随便剪剪的感觉。

上一部应该很酷很先锋、结果却拍成了俗套鸡汤还没让人爽起来的电影……是自杀小队。两部电影似乎分享了一些相似的特质，包括预告里的虚假宣传（华纳到底在和育碧抢什么生意？），以及美好设定的浪费（泥潭仙女的创新还是要表扬一下）。

盖导这部痞子亚瑟王，本来是多么好的设定啊。不像其他的卡美洛影视作品，要么讲贤良淑德的梅妃，要么讲相亲相爱的圆桌骑士或者一言难尽的兰斯洛特，它开创性地改造了传说，彻底搅乱辈分和人设：Mordred成了Uther的死敌并被后者杀死；恐同者，哦不，是恐魔法师的Uther变得wizard-friendly，还下令停止大清洗；在常见的传说版本里篡位Uther父皇、找出了梅林、并最终被Uther的哥哥Aurelius Ambrosius赶跑的Vortigern，变成了Uther的弟弟——都已经这样大刀阔斧地改动了，却还是讲了一个没能让人兴奋起来的、单人玩家靠光环战胜boss的俗套故事，所有角色都十分刻板，站在任何一部商业片都为他们设计好的位置上。

如果让CinemaSin来计数，那么伴随着叮叮声还会出现：华纳。50 seconds of logos。你是说叔叔真的杀不掉才划船没几步的小亚瑟？国王和他的黑甲兵能被一扇木门挡住路？那条气势汹汹的巨蛇为什么打完就跑？Arthur survived this！为什么Uther没能拿剑杀死Vortigern，而亚瑟就能？叔叔造塔背后是不是索隆在指使？亚瑟让叔叔拔不出剑是不是向索尔学的经验？叔叔那句“That sword, it belongs to me”……他是不是在HISHE反派小酒馆和凯洛伦成了好朋友？嗨，eagle，AC电影的主角。嗨，黑暗之魂3，翻滚的时间到了。你应该带手柄进影院。

需要指出的是，外媒评论说什么扎导附体，简直是太表面了好吗，不要看到慢镜头和色彩暗就觉得像扎导。这部电影才是真正意义上的“色彩都被吸干了”。扎导只是爱给电影加滤镜，让色彩斑斓的场景有油画效果；本片才是真·暗无天日，风景还不如BBC儿童剧。

这个系列拍五部是不太可能了，卖卖原声碟还差不多。不过看到妖娆裘花的状态（披着白貂十分中二地指挥民众高呼其名的那场戏），我们仍然可以奶一把神奇动物2。

ps. 对了，盖导片一向JQ满满，在这部里居然只是通过言语点缀，非常soft……难怪大家不满意，都是没搅基的锅（。

pps. 我一定要批评南京万达新街口店。ScreenX，一到大场面和王剑特效，三面是影像。我天，我简直烦躁得要爆炸了。非常distracting你们明白吗！看电影本来就该把注意力集中在一块屏幕前，环绕影像会让人感觉自己没能接受到全部的信息，糟糕到想打人！

讲真，我知道盖里奇是个特牛逼的鬼才导演，但我之前其实是把他拉进黑名单了的。阴影就是他拍的那两部福尔摩斯（对啦，民间称大腐），我在电影院里看的时候就忍不住翻白眼，出来之后一句话都不想和我同学多讲。后来知道是漫改，好吧，但我真的不接受把福尔摩斯拍成这样啊？所以听说亚瑟王这片子在国外反响一般，我是有点理解但又有点疑惑的，如果说英国人从小听亚瑟王的传说长大的，不接受颠覆性的改编，看不爽痞气的亚瑟王，那福尔摩斯恶搞就接受啦？fine 打住，我也不想在这里讨论福尔摩斯，回来说说盖里奇。 成名作两杆大烟枪，算是神作了。豆瓣TOP36.

两杆大烟枪 (1998)

9.1

1998 / 英国 / 剧情 喜剧 犯罪 / 盖·里奇 / 杰森·弗莱明 德克斯特·弗莱彻

这部电影呢我曾经看了个开头，很不幸，看开头约等于没看，晕乎乎地人都记不住。当时是中学时代的某个实习语文老师，因为没话讲所以说让我们挑一部他电脑里的电影看一看。后来不知道谁上去扒拉了半天挑了这部。一节课就那么长时间你懂的，看了十分钟没看懂大家集体失去兴趣，再过没多久就下课了。 于是我，作为一个对盖里奇了解不多印象一般，对亚瑟王这段传说了解泛泛的小白去看了这部亚瑟王，还是觉得挺震撼的。

这电影故事基本上是魔幻版的亚瑟王杂糅了哈姆莱特的感觉。像哈姆莱特的部分是：国王的兄弟杀害先王后篡位，生活在外的王子后来得知此事回去复仇。另外又加入了盖里奇喜欢的黑帮style，亚瑟是在街头打架抢钱活下来的街头霸王。 开头部分亚瑟从一个小孩，打架-流血-攒钱循环，成长成大流氓那段快剪就震到我了。伴着BGM感受一下。Growing Up Londinium 按照正常套路这部分应该是有旁白娓娓道来的感觉，但盖里奇拍得一上来就high了。 很多地方的处理都是快速闪切伴着强鼓点的BGM，把很多可能无聊的部分带过地非常带感。开头黑甲兵小头领问他们钱和维京人的部分，后面亚瑟和反叛军首领贝德维尔讨论去找分部首领支援他们的可能反应，还有女巫和贝德维尔讨论亚瑟在黑暗之地能不能活下来的时候，人物对话和对应场景的部分来回切换，虚实结合，也很有意思。

看完电影回来之后我也做了一些关于亚瑟王的功课。他的民间传说有很多种版本，大致上公认的情节，和本电影做出的改编有这些： 首先是关于亚瑟的身世。 传说中：

亚瑟是尤瑟王之子，从出生开始就被尤瑟王托付给魔法师梅林抚养，梅林偷偷将襁褓中的亚瑟带离城堡，来到一个隐秘的地方将亚瑟抚养成人。后来尤瑟王过世，国内形势开始动荡。主教听从梅林的建议召集所有的贵族骑士，以一把插在教堂墓园石块中的“石中剑”来选定新的国王，这把宝剑上有铭文：“拔出此石中剑者，即为英格兰之王”。然而没有人能拔出那剑。后来，身份低贱的亚瑟意外来到那石块前，轻松地拔出了石中剑。众人大惊失色， 但梅林出现并告诉了他们亚瑟的身世，于是亚瑟成为了新国王。

电影里亚瑟的父母是被亚瑟的叔叔伏提庚杀了的——准确的说，尤瑟最后自杀封印了剑，化成了石头。而通过献祭自己心爱的女人而借助池中大章鱼怪的力量的伏提庚，造型看起来好像死神啊。伏提庚知道石中剑的传说，于是他下令让全国的人都去试拔剑，是为了找出这个人从而除掉。 电影里梅林草草带过，正脸都没有出现，但石中剑是他偷了大魔王莫德雷德的手杖制成的。

石中剑在后来的一次决斗时因亚瑟违反骑士精神而断裂，失去了圣剑的亚瑟王非常悔恨。于是大魔法师梅林指引他来到了圣湖旁，湖中的仙女手握着一柄宝剑，将其举出水面。亚瑟王划船来到湖中，他从湖之仙女那里得到被称为“王者之剑“的圣剑Excalibur。梅林此时告诫亚瑟：“王者之剑虽强大，但其剑鞘却较其剑更为贵重。配戴王者之剑的剑鞘者将永不流血，你决不可遗失了它。”但后来亚瑟王还是遗失了剑鞘，也因此他虽拥有削铁如泥的宝剑，最后仍为叛徒骑士莫德雷德所杀。

电影里用一个有点蒙太奇的手法化用了湖中仙女这一段，也是将两剑合一了。亚瑟抗拒自己的使命，将石中剑扔进了湖里，然后痛苦地在沼泽里滚，却摸到了剑，切上另一个画面，他掉进湖里，湖中仙女把他丢掉的剑又放到他手中。（这两个画面哪一个是真实的呢，哪个都不是啊……）

亚瑟王留给后世的最为人津津乐道的就是他的圆桌骑士了。是传说中如今圆桌会议的起源。

传说亚瑟王的骑士最多时曾达到150名，骑士们在战场上冲锋陷阵，在圆桌上议论国内事务。虽然他们也会因为政见相合或相左而形成一些派系，但只有在圆桌上才没有地位差异和君臣之别，每个人都被允许自由发言。在英国人心目中，亚瑟王和圆桌骑士是正义与希望的象征。

关于莫德雷德，传说中他也是圆桌骑士之一，是亚瑟的侄子or私生子。

在亚瑟王亲征法兰西的时候，代管王国的莫德雷德在全城散播谣言说亚瑟王已经战死的谣言，并欲强娶王后桂妮维亚，亚瑟王闻讯后急忙赶回不列颠。在卡姆兰战役中，双方军队血流成河，两败俱伤，亚瑟王的长矛用力刺向盾牌后的莫德雷德，穿透了后者的躯体，莫德雷德发觉自己受了致命一击，卯足全力，以身抵挡亚瑟的长矛柄，双手握剑，刺向亚瑟王的头侧，头盔连带头盖被剑削去一块。莫德雷德倒地毙命，亚瑟晕倒在地，最终与世长辞。

说实话电影开头那段我还在懵逼状态，现在已经想不太起来了，但电影对莫德雷德的改动是很大的了。

人物设置上面，有很多角色我都完全没记住，就是为了凑圆桌骑士吧。听说华纳有意向拍系列N部曲，后面拍续集的话应该会讲圆桌骑士内讧啊找圣杯什么的。（突然有个想法，那个背叛亚瑟的会不会改成那个父亲牺牲了的小男孩啊…） 大概是为了政治正确，有一个黑人，还有一个中国人。那个中国人形象其实感觉更像日本人诶。 演员部分，男主挺帅的，就是感觉有点老啊，比裘德洛看起来老诶，也比他爹老。没想到亚瑟夺回王位的时候已经是中年男子了……盖里奇对裘德洛也是爱的深沉。裘德洛其实不是我的菜，但他斜躺在白色毛衣王座上和维京人谈判的时候，那个邪魅哟。 啊，我要重点表白一下那个演小亚瑟的小演员。<(￣3￣)> 长得好水灵呀，而且演得有种看透一切的毛骨茸然的笑，阴恻恻的，爱上他了！ 贝克汉姆也是帅的啊，客串了一个龙套哈哈。他声音太好笑了2333 但我看电影的时候居然全场没人有反应，也是有点惊讶。 视效部分，开头巨大的猛犸象摧毁桥梁的场面还是挺震撼的。这一趴可能是切题斗兽争霸的……还有后面的各种大蛇，大章鱼，大蝙蝠，大老鼠……我真的好恨啊╮(╯▽╰)╭（早知道可能就不看了…） 打斗场面拍的都挺精彩的，是拳拳到肉的感觉。最后的对决还有慢动作镜头，看得到剑交锋时候的火星四溅。 （插一句，男主身材hin好！做噩梦起来换衣服还要秀背肌，哼。） 还有石中剑的力量，第一次发威的时候把旁边人全震开了，拍得威力像原子弹似的。

其实有挺多有意思的台词的，但是我想不起来了……但最cliche的部分就是：最后决战亚瑟和反派坦白，你问我我为什么有如此大的野心么，都是因为你啊，是你让我成为现在这样的。You create me. 完全猜中哈哈哈哈

另外，配乐真的加分不少。喜欢。再贴一个主题曲。King Arthur: Legend of the Sword