丛林之王

    人猿泰山，是一个如雷贯耳的名字，即便你没有看过关于泰山的任何一部影视作品或者小说，也绝对知道这个来自猩猩的人类和关于泰山的故事，就是因为他的名字已经纵横时代100年。或许就是因为他太出名了，每当出现一部关于泰山的新作品，也许有人会提不起兴趣，无外乎有泰山的故事太出名。荒野奇情，野性的呼唤，工业文明对自然的侵蚀和人与自然和谐之间的对弈，无数类似作品一而再再而三的复制当年泰山的故事模板，事到如今早已不新鲜。这大概也是这部3D电影改名为《丛林之王》（8月21日内地公映）的原因，然而这部关于泰山的作品改掉的不只是名字，还有故事，看看就知道了。

 

   在中国有多少泰山的粉丝这个不得而知，俺属于其中之一，说来还有一段阴差阳错的往事，很小时候看过一部叫做《双龙会》的电影，就是成龙那部著名的孖宝动作片，当年喜欢的不得了，其中泰迪罗宾饰演的角色就叫泰山。那时候一直以为泰山就是一个和泰迪罗宾一样的五短身材的奇葩，后来才看了根据原作者埃德加·赖斯·巴勒斯改编的儿童文学，也包括其他影视剧，才知道泰山是西方的“孙悟空”，人类版的“金刚”。1999年迪士尼那部2D动画《泰山》大概是最出名的一部，当年在电影院看完，张国立、刘蓓的配音，周华健演唱的中文主题曲《你在我心里面》至今记忆犹新。迄今为止，《人猿泰山》是全球范围被改编翻拍次数最多的冒险小说，2014年是泰山诞辰100周年，3D动画《丛林之王》让泰山首次以3D的形式登上大银幕，作为粉丝当然要支持。

 

   起初不太明白该片的定位，因为本片并不是传统意义上的动画片。全程动作捕捉技术让本片与常规动画出现了一道不太明显的沟壑，还记得2011年《丁丁历险记》公映的时候，就有人讨论过这个问题，有人说这是一部真人CG电影，甚至还搬出了《阿凡达》的例子。其实在我看来，动作捕捉技术制作的CG电影，最大的不同之处在于角色不会产生单纯CG建模那种要么生硬要么夸张的动作和表情，片中角色的动作与绿幕前的角色是完全一致的，但无论是《丁丁历险记》还是这部《丛林之王》，共同点在于对角色形象的卡通化演绎，与《阿凡达》这类真人化的动作捕捉有着明显的不同。因此看来，以《丛林之王》为首的作品，有着卡通动画般的人物形象，是孩子们喜欢的部分，也有着真人电影的动作和故事，成年人看了也不会觉得低幼，受众面一下子囊括了很多。但在国内，很容易将其定位为纯粹的动画片，而且国内一旦涉及到动画，总是让人觉得这是专门给小孩子准备的，即便西方动画也不例外。因此《丛林之王》是令人纠结的，这里只是强调一下其定位，在电影官方给出的定位是“欧洲电影史上最大规模使用CG动作捕捉技术的电影”，而非动画，这是值得肯定的地方，毕竟全程看下来，《丛林之王》就像看一场精美的游戏CG，与传统的卡通还是有着一定的区别。

 

   人猿泰山的故事几乎家喻户晓，因此《丛林之王》在泰山诞生100周年之际，对电影的故事进行了相应的改编，比起原版单纯的爱情主线外，又增添了一条主线，泰山与简年少时的相遇，一颗上古陨石引发的恩怨，被融入了荒野探秘的故事中，多了一层因果关系，让冒险故事更加流畅。其实电影整体的故事并不新鲜，就是因为当年小说版《泰山》塑造的这种荒蛮与文明的对冲内核如今已经被用到滥，就连卡神的《阿凡达》也是如此，再变也不离当初。但值得肯定的是，《丛林之王》在传统故事的基础上，增添了新的主线和新内容，但泰山故事的精髓没有丢。片中关于文明与荒蛮之间的博弈并非一边倒的褒贬，而是具有双重含义，即人类社会的对自然的干预与威胁，以及原始荒蛮对人性发展的限制。本片某种意义上更加突出了这方面内容，人类对原始丛林的破坏这一点环保主题不言而喻，上古陨石的设定，作为第三方势力的存在，分流了原始与文明的直接对抗的色彩，同时将泰山与人类之间的对抗简化为大体上的私人恩怨，人类一方也加入了正面角色，从某种意义上来说，《丛林之王》不像当年小说中那般偏激，带有相应的种族偏见甚至阶级偏见，主要关注的还是人与自然的和谐共处，不夹杂主观情绪，这大概也是时代趋势下的产物，与时俱进嘛，也是这个不新鲜故事中能挖掘的最大潜力。

 

  当然《丛林之王》最大的卖点依旧是以视觉为标榜的动作戏，顶级CG建模效果打造出来了绚丽多彩的非洲丛林，在3D特效下显得尤为突出。电影令人印象最深的一幕，就是成年后的泰山第一次登上丛林之巅，旷野的丛林一览无余，纵深层次极为明显。对于色彩的处理是CG电影的长项，尤其是像本片这样以展示非洲丛林各种奇异动画为出发点的电影，本片对于色彩的掌握堪称奢华，明亮的丛林表面和阴暗的秘境，各类色彩叠合在一处，无论场景、光影等等都极为精致，而且电影最突出的地方在于细节方面的展示，猩猩身上的细腻毛发，虽不及《猩球崛起》这版写实，但在干燥和潮湿下的层次感同样极为逼真。随后便是大量的动作戏，标志性的“泰山飞跃”更让观众有着身临其境的感觉，高速运动下的视觉效果向来各类泰山作品中最引人瞩目的地方，本片也不例外，不得不说这样的做法是最能突出视听效果的一种手段。同时也是考验技术的难题，CG技术不过关很容易出现掉帧、不自然不连贯等漏洞，看到这里或许明白该片为什么要用动作捕捉技术，因为动作捕捉能够最大程度上突出CG角色在高速运动下的连贯性。然而这么做的缺点也是存在的，就是过于注重动作效果而忽略了角色的面部特征，也就是说该片有时候角色表情不自然不丰富，鱼与熊掌不可兼得，是这个问题。

 

  总的来说，《丛林之王》算是一部杂糅式作品，电影涉及的元素很多，爱情、冒险、动作、灾难甚至还有科幻元素，巨型食人花、上古陨石、火山喷发等元素的加入让本片显得花样很多，这也符合当下快餐式电影的特征——元素杂糅，也是《泰山》这个传统的故事100年以来进化出的最新模式了。

       最近嘅两部戏都喺处喺温习阶段，泰山虽然翻拍过无数次，我亦由细听呢个名到大，但一直冇认认真真睇过一个泰山嘅完整故事。因为一条游民上嘅预告片，阴差阳错认识佐呢个德国产嘅最新版泰山。

    迪士尼就钟意呢种充满巨大反差嘅故事，“金刚”啦，“美女与野兽”啦，总喺俾我一种一朵鲜花插在牛粪上嘅感觉，但对于细蚊仔，却传达住人不可貌相，心地善良嘅好人终有好报嘅正能量。诚如本片，所有残忍嘅镜头都俾剪得干干净净，连滴血都见唔倒，所有稍微需要脑袋嘅地方仲有旁白随时伺候，理解完全冇问题，所以佢就喺一部彻头彻尾拍俾小盆友睇嘅儿童片！

    企喺我嘅角度嚟睇，本片最大嘅创新喺引入星际概念，陨石、开矿，还有遗迹守护者，呢啲元素都令刚果盆地瞬间变身潘多拉，而泰山难道仲唔喺阿凡提？只喺对比阿凡提，本片剧情唔跌宕，感情唔动人，特效唔壮观，打斗唔激烈，实在闷如白开水。

    其实电影还喺有值得表扬嘅地方，正如当年吸引我嘅预告一样，电影画面不错，世估唔到鲜有听闻嘅德意志动画做得也很精美啊，特别对泰山嘅渲染做得奇佳，绝对有赶美超日嘅感觉，拍得上荷里活效果。

    综合而言，属于适合陪小盆友打发下时间嘅儿童励志教育片，总体一般，尚不及一条游戏预告，唔推荐，唔收藏。

《人猿泰山》这个经典故事是美国作家爱德加•莱斯•巴勒斯（Edgar Rice Burroughs）1912年所创作的小说，当时出版在一个杂志上，并没有很大的反响。1914年，该连载故事被整理成书籍出版，结果就火了。此后大概陆续出了25个续篇，以及由原作者授权的另外3本小说。当然，以后出版的各种授权或没授权的关于泰山的小说就不计其数了。《人猿泰山》早在1918年就被好莱坞拍成电影了，不过当时的特技效果简直可以作为电影考古学的教材了。以后《人猿泰山》被多次重拍，如果你去IMDB搜一下，大概有200多关于《泰山》的条目，《人猿泰山》也就当之无愧成了欧美影视史上被翻拍次数最多的电影之一了。
　　但是欧美人为何如此钟情与这个题材呢？原因很简单。
　　首先成功要归结为泰山故事里面神秘未知的元素。欧美人是爱探险的民族，在中华民族还在家里沉醉于自己的千年文明时，西方文明已经发现了美洲新大陆、贩卖非洲黑奴和殖民他国了。因此任何有关探险大自然的题材在西方都是经久不衰的。从80年代的《夺宝奇兵》到近几年的《国家宝藏》、《木乃伊》系列等等，无一不是叫好叫座。而探索大自然的重要题材之一就是和高智商动物的交流。因为在欧美人眼中，灵长类动物是有自己的思维和情感的，和他们的交流就比和自然界的其他生物更加有吸引力。今年暑假档刚刚上映的《猩球崛起2》正好也是猿猴题材的电影，看来14年的全球影迷真是猿粪不断啊！
　　然而光有探险情节是远远不能吸引女性观众眼球的，于是爱情佐料是不可或缺的了。不得不说的是，欧美市场对爱情戏的需求与亚洲观众绝对不一样。像韩剧《来自星星的你》标榜着科幻片，却依旧玩老一套纯情俊男靓女的把戏，也只能骗骗亚洲观众了。欧美市场的爱情元素则比较重口味，不要柴米油盐酱醋那样的爱情，而要有点危险刺激的爱情。所以呢，每每美国大片里的男主角带女主角在腥风血雨里摸爬滚打后，女主角就会很贱的爱上男主角！那么，什么样的爱情最危险最刺激？当然是和不该谈恋爱的人谈恋爱了！于是人兽恋即成了一个很多人敢想不敢玩的爱情禁忌游戏了，也是好莱坞编剧的菜。注意了，西方影视剧里面的人兽恋一般都是女方是人、男方是兽，这和传统性别角色市场需求有关。欧美男人当然和中国一样喜欢美女，但是兽性更是欧美男性崇尚的阳刚气质，这种有性别取向的人兽恋便成为西方影视剧爱情题材的终极幻想了。其实，沉沦于人兽恋的快感中国人一点也不陌生，远在《西游记》里面孙悟空、猪八戒和众女妖的暧昧已经让中华民族正大光明的意淫了人兽恋很久。90年代初，央视《正大综艺》的一部《侠胆雄狮》让貌似纯情的中国人再次体验了一场人兽恋的高潮，直到以后的《金刚》就见怪不怪了。虽然泰山和珍妮的爱情从本质上算不上人兽恋，但是泰山除了外貌是人以外，他的社会环境、体格、语言以及生活习性已经是不折不扣的猿猴了。泰山的成功也在于此，他内在的兽性被人类的外表完美的缓和了，以致珍妮和泰山亲热时观众丝毫没有不适感，而泰山的原始力量更加让女性观众内心的荷尔蒙完全释放。
　　光靠以上两个元素，已经让《泰山》具备了成为好莱坞经典题材的条件了。然而这还不够，《泰山》还散播出环保主义的理念以及对西方殖民者贪欲的嘲讽。能源公司开发原始森林这一情节有没有似曾相识？对了，想想《阿凡达》是如何赚了大家一个暑假的眼泪和票房的（当然，这里只能说《阿凡达》借鉴了《泰山》）？还有一个很露骨以致大家都忽略的元素，帅气的泰山出场总是穿着一块遮羞布，露出强壮的肌肉，你说有多少女性不想掏钱包呢？
　　《人猿泰山》以往几个成功版本都是真人演出的，而最经典的动画版本则是迪斯尼1999年《人猿泰山》。该版本还有一个让人回味无穷的记忆，就是菲尔•科林斯演唱的主题曲《You’ll Be In My Heart》（中文版为周华健的《你在我心里面》）。这次的《丛林之王》居然是德国人重拍的，那么到底能不能超越美国的版本呢？以德国人的严谨态度，这部动画的特效没有让人失望，况且这部电影已经获得了2014年Golden Trailer Awards的“最佳外国动画大奖”。在剧情方面，既然是一个老调重弹的故事，似乎没有多少惊喜。但是德国人还是花了心思精心打造了新剧情，这里就保持点神秘不剧透了。值得一提的是，2014年刚好是《人猿泰山》原著大火一百周年纪念，所以不得不说德国人是看准了全球“泰山粉丝”的胃口要大赚一把了。我想铁杆的泰山迷们都不会错过这个大礼的，那么你还在等什么呢？？

文/梦里诗书

倘若对《丛林之王》这个名字还有一丝生涩的话，那么提及那个穿梭于热带雨林间的王者泰山，你定然会耳熟能详，这个在埃德加·赖斯笔下成型脍炙人口的小说人物，到时至今日的这部3D动画，已然走过了匆匆百年，泰山归来，全新的光影映画令人重返那熟悉而又神秘的丛林。


《丛林之王》大场面极为出色的电影画质是令人惊叹的，那诡异莫测的陨石之地，那宛若仙境的湖光花色，那丛林间萤火虫与漫天星辰营造的绝美之夜，电影更像是一出动画版的《阿凡达》，当然还有那翱翔穿梭于丛里之间的泰山，CG动作捕捉技术的出色运用，使十余年前那个迪士尼动画里泰山更为栩栩如生，仿若呼之欲出的呈现在观众面前。


但对于术以严谨著称的的德国电影，动画人物上却是令人有捉襟见肘之感，电影开篇僵硬的人物动作和面部表情一度误认为这是部拙劣的动画，而后面当长大了的泰山出现后人物动作和面部表情才逐步生动起来，另一面电影虽然对树叶，水面，猩猩毛发等种种细节的刻画都极为苛求严谨，但就整体成片而言对比已然轻车熟路的迪士尼、梦工厂、皮克斯等老牌动画公司来看，仍有其生涩之处。


德国电影对泰山动画的翻拍，剧情上同样脱尘出新，开篇以非洲丛里中富含能解决世界的能源的天外陨石为引，泰山的身世故事也更为详实，电影的剧情完成度虽可前后呼应，但遗憾的是却并没能做到井然有序，其电影将大量笔墨耗磨在了泰山人物的成长和感情塑造上，对于能源这一主线故事并不够详实，这使得结尾的决战故事非常突兀，可能也是限于时间和成本因素，这个本应具有最大剧情冲突的一幕也是草率收场，而泰山身着短裤赤脚高速奔波雪山间的一幕更是颇为令人出戏，令人惊诧一出严谨的德国电影居然有如此常识性离谱的剧情漏洞，同样对比感性的美国动画，德国版的泰山中，没有载歌载舞的欢歌激情，如果说美国动画是一瓶冰霜的可乐，那么德国的这场动画更好似一杯恒温的开水，虽足以润口，但少了份酣畅淋漓。


泰山百年之际，德国版的电影《丛林之王》可谓营造了特效上最为出色的泰山形象，令那个倍感熟悉而又被为之淡忘了的丛林王者在一次回归银幕，瑕不掩瑜，泰山归来，步履不曾蹒跚。（转载须注明：原作者梦里诗书)
　　

动画世界被两分天下，日本和美国好莱坞，其它国家鲜有闻名国际的作品，仅是偶尔有佳作出现，例如之前法国的《艾特熊和赛娜鼠》。如今德国的《泰山》也声势浩大而来，要与好莱坞分庭抗礼，实际表现又如何呢？就画面方面来说，基本追上了几个动画大厂的水准，就是细节方面有些生硬。或许正因如此，电影开头很长的一段时间里给人的感觉就是show自己的画面技术，从树林到山峰，从动物到流水，都重复地展示了一遍又一遍。实际上也确实值得点赞，毕竟除了上面说的，流畅的动作，细致的毛发，还有水中打湿的材质表现都很不错。
至于故事嘛，非常明显地导演不大懂掌握节奏，你见过电影过了2/3的时间还在铺垫背景的吗？这一部就是了。加上人猿台山的故事实在被说过太多次，导致兴趣也提不起来。
最终战斗太过儿戏，使得整部电影平平淡淡，不过风景着实不错，可以当成旅游纪录片，欣赏那秀丽的风光

总体评分：3.0/5.0
娱乐指数：2.4/5.0
票房表现：未知