本片之高举“情人节”大旗,可算是个愚人节似的玩笑,就像把肺癌患者的黑漆漆烂肺印在烟盒上赠人,用心险恶,看完此片后还想马上领证结婚的情侣,只怕鲜矣!开场戏在貌似美好的晨光中勾画出消沉的妻子辛迪、吊儿郎当的丈夫狄恩及他们的貌合神离。适值情人节,狄恩煞费苦心订下酒店的情趣套房,他没料到此举让早已岌岌可危的关系加速往深渊滑去。
缘分将尽的气息,就像尸臭和精液的腥味一样无法遮掩。
影片在展示这对了无生趣的夫妻之后,亮出另外两人:秀美瘦削的少男与饱满红润的少女。他像一块让舌尖生风的爽利薄荷糖,她则像一粒普通但仍清甜可人的水果糖。你可能要等一会儿才能接受这四个迥异的人是同一对人儿。但,怎么可能是同一对呢?!恋爱中的狄恩金发蓬松、瞳仁晶莹,就像前方有无穷无尽的好事等待他;少年情怀总是诗,门缝中的邂逅便爱上辛迪,他给出了诗句一样的解释:“一见钟情就像:当一首歌开始播放,你会情不自禁地想跳舞。”
辛迪有过乱七八糟的性交史,肚子大了不清楚是哪个男人下的种,狄恩学历低又没有正经工作。然而所有人都有机会狂热地爱上另一个人,爱情可以无中生有,可以从虚无里变幻出繁盛的空中花园。他送她一首“我们的情歌”《You and me》,在斗室灯光下温存地与她做爱,他也愿给予生父不明的胎儿一对合法的父母。都不完美的他们,借阿芙萝狄忒之力暂时在各自人生中建立了完美。
再看那对夫妇,他们毫无顾忌地赤裸,衣裤黯淡松垮,嘴角刻画疲惫的纹路,对坐时呆若木鸡,妻子一次一次推开丈夫搂抱的手臂,做爱变成婚内强奸似不情不愿的角力。狄恩的胸无大志日益令辛迪无法忍受。他真的试图挽救,但每次努力都只能让婚姻死得更快一些。观者目睹了徒劳无益的挣扎:他无节制地溺爱幼女,与暗恋辛迪的男同事厮打,在暮色中把戒指狠狠摔进草丛,又没命地去找。
情歌仍是那一首《You and me》,勉强相拥的两人却已失掉默契共舞的心。一旦万能的爱情退散,就像十二点钟声轰鸣,此际方知白马是老鼠,瑰丽马车无非烂南瓜,一切都丑如蹩脚的布景。
这种双线并进、交叉剪辑的叙事手法并非本片独创,欧容摄于2004年的电影《爱情赏味期》也用了相同结构。不过欧容心肠冷硬,他用法医的手势解剖一具“爱情”之遗体,把病变器官血淋淋高举。《蓝色情人节》则更质朴与专注,导演特地选了两个面孔没那么出众的演员——他们那么像我们:谁不曾那样爱过呢?仿佛璀璨死去,又仿佛终于再生,因此那种悲凉更如同身受。为什么不血腥无暴力的《蓝色情人节》与两部《杀死比尔》在分级上得到同一待遇?因本片令美国电影协会怕它会毁灭青少年对爱情的向往。
而此类“二人转”电影最能凸显演技的大巧不工或捉襟见肘,可喜的是两位年轻演员都交出令人惊艳的答卷。米歇尔-威廉姆斯凭此怨妇角色赢得与黑天鹅同台竞技的资格,名下无虚。瑞恩-高斯林身为好莱坞爱情电影卡司里最难定型和捉摸的一位,能在“罗曼蒂克好情人”与“天煞孤星变态男”两极自如游走,像娜塔莉和科林-费斯一样横扫颁奖季,实在只是个时间问题。
福克纳说:“体面,只有它才是一切的负责者。悠闲催生了我们所有的美德、我们最可接受的品质:沉思、性情相投、不冒犯他人、集中关于肉体快感的注意力的智慧。”这也是造就悲剧的最基本元素之一。失掉体面的夫妻,一切都在把他们向互相背离的方向拖拽。
最后,回拨的时针与现实同时到达极致:我们看到最灿烂的一场,也看到最幻灭的一幕。在婚姻公证人面前,新郎狄恩深情地吻了大腹彭亨的新娘辛迪,他们美得像一幅名叫天长地久的画;在婚姻的废墟面前,失败的丈夫狄恩大步离去,辛迪抱着女儿没有回头,路边有人点燃烟花,男人的背影模糊在烟雾与光亮中。
狄恩与辛迪的情歌反复唱道:“Baby, nobody but you and me。”伴侣们决定要牵手上路之后,就没有谁能帮忙。宝贝,没有别人,只有我和你。
谁还记得爱情开始变化的时候?婚姻不止是在夜色中随着他的琴声跳踢踏舞的快活,不止是婚礼上情泪闪亮的双眸和允诺,它还是早晨没刷牙时的口臭,是眼看英俊少年变成谢顶肚腩汉的颓唐,是偶遇旧情人之后刹不住车的口角,是“贫贱夫妻百事哀”的煎熬,是“挽断罗衣留不住”的绝望。
它是人生孤旅、漫漫长夜中乍亮的焰火,支离破碎,爱后即焚。
(太喜欢这部电影的结果是迟迟没给它写点什么。这篇是约的,因此虽经修正,“报章体”气味在所难免.....)
还好我是单身狗,无所畏惧。据说看完这部片的情侣大多哭着分了手,介意勿看,因为这是部讲爱走到尽头的电影。
爱情最终会走向哪里?有时候两个人如此相爱但随着时间的推移他们就是发现没办法生活在一起。爱情的烈焰褪去之后,还有更多需要妥协的东西,而无法妥协的结果只能是结束…
谁还记得爱情开始变化的时候?婚姻不止是在夜色中随着他的琴声跳踢踏舞的快活,不止是婚礼上情泪闪亮的双眸和允诺,它还是早晨没刷牙时的口臭,是眼看英俊少年变成谢顶肚腩汉的颓唐,是偶遇旧情人之后刹不住车的口角,是“贫贱夫妻百事哀”的煎熬,是“挽断罗衣留不住”的绝望。它是人生孤旅、漫漫长夜中乍亮的焰火,支离破碎,爱后即焚。
注明一下,此文是本人翻译的。在读过这篇访谈之后对此片有所期待,但还没看过片子。
瑞恩·高斯林:关于《蓝色情人节》和米歇尔·威廉姆斯
原文地址:
http://www.thedailybeast.com/blogs-and-stories/2010-12-26/ryan-gosling-blue-valentine-michelle-williams-and-mickey-mouse-club/?cid=sexybeast:mainpromo3作者:妮可·拉泼特
这位独立电影王子对妮可·拉泼特谈起了《蓝色情人节》的拍摄情况;怎样和米歇尔·威廉姆斯走入和走出恋爱;还有他在米老鼠俱乐部的日子。
虽然一时很难看穿,但是独立电影王国的王子瑞恩·高斯林沉思的表情和欲睡的好看样子,不可避免地引发了人们对于詹姆斯·迪恩的联想,将两人作以比较,这开启了他在米老鼠俱乐部起步的演艺生涯。
这事已经属于过去了,但还不是很久之前。无论如何,高斯林才刚刚进入而立之年。YouTube 网站上的一段录像可以作证,在那里他和还未长大的贾斯汀·汀布莱克一起轻声哼唱,身上穿的九十年代的样式的服装,八号的衣服显得过于宽大,在唱到一个高音的时候,他的带着感情的双眼斜眯着,与此同时一群性欲旺盛的少年尖叫着。是的,这是同一个瑞安·高斯林,二十年后,他以《拉斯和真正的女孩》里面一个古怪的角色引出了一种邪教;因为《半个尼尔森》获得了奥斯卡最佳男演员奖的提名;现在他以《所有美好的东西》和《蓝色情人节》两部新片中的表演,获得了更多的好评。《蓝色情人节》将于本周三上映,而且已经供评奖放映。高斯林和他的合作者米歇尔·威廉姆斯一起获得了金球奖的戏剧电影类最佳表演奖的提名。
回到米老鼠俱乐部,怎样?为什么?啊哈?
前不久的一个早上,坐在贝佛莉山庄一家豪华的酒店里,高斯林下身被紧身的牛仔裤状包裹着,上身是米黄色的拉链运动衫,手腕部有个小小的刺青。他没有回避这个问题,也没有表现出防御性,事实上他笑了。
“那时我才11岁,”他用沙哑的声音、带着一种不协调的布鲁克林腔调(高斯林是加拿大人)回答。“我属于一个舞蹈公司,里面所有的人都去参加面试,我也去了。这之前我从未参加过试镜,我莫明其妙地被录取,然后搬到了佛罗里达,为那个节目工作了两年。
说起在米老鼠俱乐部和他一起合作的成为大明星的汀布莱克、布兰妮·斯皮尔斯和克里斯蒂娜·阿奎莱拉,高斯林说:“这些人都是那么地令人难忘,不仅仅是他们的天才,还有在那么个年纪就能专注地工作。他们所得到的是他们注定要得到的,他们曾为之努力,然后他们获得了。”
问起他是否和那种专注有关,高斯林说:“不是。”
“我到那里的时候就明白那不是我的定数……我不想要那些东西。我想要别的,那里激发我弄清楚那是什么。”
现在好像可以安全地说出他已经弄清楚了。在他的一大群年轻的追逐者中间,他最为人所知的角色是在伤感电影《恋恋笔记本》中的男主角。但是和他这一代的其他男演员不一样——詹姆斯·佛兰科、杰克·吉伦哈尔和托比·马奎尔都能定期地分身于低成本的独立电影和高票房的商业电影,高斯林则始终如一地专注于更私人化的影片,选择高难度的、充满感情色彩的角色;这种电影只关表演,无关金钱,甚至不引人注目。尽管高斯林在《所有美好的东西》里面的表演获得了好评,在其中他扮演的角色取材于罗伯特·德斯特的故事,这个曼哈顿的房地产继承人,在上个世纪八十年代前期被怀疑杀死了他年轻的妻子。(雷克斯·雷德称高斯林“扮演一个陷入疯狂的男人,展示了一个令人难忘的自我毁灭神经错乱的样本”),这部影片电影界评价各异,也没有进入评奖的范围,部分原因是还没有一个能提供资金的发行商愿意资助它参与竞赛。
瑞恩·高斯林:“我想 ‘米歇尔·威廉姆斯试图在杀死我’。”
不必说《蓝色情人节》更大程度地展现了高斯林的表演天才,考虑到它只是关注一对由高斯林和威廉姆斯扮演的年轻的夫妇日益恶化的感情生活,而他们本身并未忍受这样的痛苦。电影大亨哈维·温斯坦的温斯坦公司买下了这部电影,在预映后观众抱怨影片过长,温斯坦主持作出决定对电影进行严格剪辑,这距离电影在圣丹斯电影节招揽放映已经一年了。这是哈维的典型特征,他和美国电影协会为最初评定《蓝色情人节》为NC-17级别(由于一个口交场景)进行抗争,连本带利的赌博引起了更多的公开宣传。(这个评级最近获得了改动。)
《蓝色情人节》带着独立电影的口碑,摇晃的镜头,破碎的结构,专注于世俗的苦难和令人失望的日常生活。它也拥有一些今年少见的表演,带着导演德里克·斯安弗朗斯的个人特色,他为此片的制作努力了十二年之久,坚持要求他的演员不要在电影拍摄之前进行讨论。
“我和米歇尔进行前半部分拍摄的时候”——焦点是迪恩和辛迪的爱情小鸟一般的关系——“我们真的彼此之间不了解,尽管我们因为这部影片在一起工作几年,我们只一起共进过一次晚餐。我们从未事先排练,也没有互相讨论过角色特征。于是我们只在拍摄场上见面,在每个场景互相展示。导演不想让我们谈论电影,他只想抓取那种场面。”
然后,斯安弗朗斯停拍一个月,以便使演员们转换到其角色关系的下一个阶段——当希望没有实现时,他们陷入孤立、分离,开始掉头发,彼此熟悉而感觉迟钝。
在停工的那个月,斯安弗朗斯希望能够“粉碎新鲜感,”高斯林说。“米歇尔与我尽可能地找时间在一起相处,他还安排我们争斗。是一种全天候的争斗,无论他想要我们争斗什么我们都去做。”
威廉姆斯和高斯林住在他们拍摄电影用的一座幽闭恐怖的小房子里(尽管威廉姆斯每天晚上都回家和她年幼的女儿在一起),“我们烧掉所有的婚礼照片,我们总是在争斗。我们就是,试图尽可能地抛开所有的幽默感,更多地侵入对方的领地,想把对方赶出去。”
为了放大影片纪录片风格的现实感,高斯林和威廉姆斯经常进行即兴的表演,在有些场景进入极度诱人的长度,来传递他们角色绝望的感情。其中一个场面,在布鲁克林大桥上拍摄,辛迪有个秘密,但她拒绝告诉迪恩。高斯林说在拍摄之前,斯安弗朗斯这样指导威廉姆斯:“‘不论你做什么,就是不要把你的秘密告诉给瑞安。’”然后他对我说:‘我不在乎你将要做什么,但是你得想办法让她告诉你她的秘密。’”
“然后我们拍摄了几个小时,太阳就要下山了——我们实际上是偷偷拍摄的,没有获得在布鲁克林大桥上拍摄的许可证,如果我们那天晚上得不到的话,我们将来就不会得到。太阳渐渐下落,她就是不告诉我。于是我所能想到做的唯一一件事就是爬过(边上有栅栏)大桥。我从来也没想到她会令我那般铤而走险,我到了桥的另一侧。我看着下面,只有水,那么高的地方,我所想的就是:‘米歇尔·威廉姆斯试图在杀死我。’”
这是没有希望的。这一对儿在《蓝色情人节》面对新闻界的时候表现得很惬意,当提到有关约会的传言时,他们都非常羞怯地予以否认。
谈起斯安弗朗斯创造的和威廉姆斯演对手戏的独特工作氛围,高斯林说:“这是很难表达的一件事,但是你在支持着他们”——亦即威廉姆斯——“因为她达到了这种感情上的境界,而你在努力去破坏她,不让她达到,因为它与你的目的相悖,所以这是一个不可思议的氛围。它引诱你进入这种疯狂的状态,但是那是(斯安弗朗斯)想要的,因为爱使你疯狂。”
这是他所说的全部。他甜甜地笑着,等待着下一个问题。搞不清楚他是否自从11岁开始就这样做了。
妮可·拉泼特是《野兽日报》西海岸资深记者。
"you & me……“预告片很似《Once》,影片则是一出让人压抑揪心的精致小品。裸露戏份并不会很多,也不完全很有必要出现。节奏虽混乱但不会让人感觉任何不适;场景不断的在回忆与现实中切换,展现爱情的美好与丑陋,展现甜蜜与挣扎。打动我的画面很多,尤以结尾更甚……★★★★
想分手吗 那就看这部电影 想结婚吗 那必看这部电影 想离婚吗 那还是要看这部电影
你爱我 这真好,我们怎么了 我不知道。
婚姻与爱情真他妈是一对死敌啊!爱是理想主义,可以不顾后果,一路疯狂。婚姻则要慢慢收拾这个疯狂之后的烂摊子。导演有意用前后两条故事线对婚姻与爱情加以对比,有些生活流,有些碎片化,一个无奈的故事。
愛情會模糊兩個人的距離,妥協犧牲都是心甘情願。但生活,只會放大倆人的差距,讓一段關係失去控制。我不怪她現實,她要的是安穩,她憧憬的是這個男人的將來;我也不怪他浮躁,他要的是激情,他懷念的是這個女人的過去。成功的婚姻,就是在愛情和生活之間保持平衡,讓兩個人始終處於一個可追及的距離。
这个故事告诉我们十三岁破处生娃前有二十个以上的性伴侣是要付出代价的...anyway...无论是纯淫少女还是劳碌妇女米歇尔都很到位
别再弹什么“婚姻是爱情的坟墓”这种老调了吧。婚姻从来不是爱情的坟墓,不懂爱的你自己,不懂爱的TA,不懂爱的两个人才是爱情的坟墓。
爱之尽头,不堪回首。
感想是 不是婚姻和时间杀死了爱情,糟糕的生活是由糟糕的自己造成的,这个女人个性又boring又bored,狗也养不好,女儿也更喜欢爸爸,让这样的人持久爱一个人太勉强了。但是这个男人~fun、talented、sensitive、crazy(in a good way)不能再好了~
喜欢这个片子大概是因为他暗合了我对婚姻这回事所持的悲观态度,里面大大小小的摩擦都很真实,其实分手什么的并不可怕,最可怕的是那种彼此都试图挽回,却又都无能为力的茫然。
①一见钟情最不靠谱②得过且过的浪漫主义者和志向远大的现实主义者凑一块儿就是杯具,甭管恋得多火热婚姻归于平淡南辕北辙照样崩盘③婚前带套同居两年很有必要,磨合不好各滚各蛋,成了三人行再离扯成两瓣的就是孩子的小心灵④不是所有影片都适合大量性描写,除了旅馆那段悲伤的性交,其它都很破坏美感
她说“我要和你离婚”,他气得一怒之下把婚戒拔下扔掉。然后上车,车刚开,他又急得连车都没叫停,就跳下车去,跑到草丛里慌慌张张的找刚刚扔掉的戒指。他那么爱她,爱得像烟花一样热烈,还是会被黑夜无情吞噬。
不可遏止地觉得像大学生拍的DV。女主角真是一个毫不讨喜的长相而且微驼背。整部片不过是要说走向婚姻的爱情终要面对充满争执猜疑的感情拉锯战,普通的切入点,普通的表现手法,作为一个对感情抱持悲观态度的人,觉得生而为人已经足够多除却爱情之外的苦,更不需要这一部片告诉我们婚姻令人多心灰意冷
Dean年轻时做搬运工,帮退伍老海军搬家时,他在那间窄窄的老年公寓里耐心地一一摆好老人的物件,并一一告诉老人物件的摆位。老人很感动,我也很感动。Dean是那种有爱的文艺青年,用心在感受生活。但文艺青年过婚姻生活往往是失败的。现世婚姻中衡量你是否幸福,不在于你的心多有爱,而是别的。
这是一部表演至上的电影,故事的张力几乎完全来自两位文青的表演。这种电影不在于主题如何,重点在于角色内心的深层次的挖掘能否和观众取得共鸣,爱情从最初恋爱时的美好到婚姻围城中美好的逐渐破碎。如果说爱情是两个人的事,这类电影就是电影和观众双方找共鸣的事,要么爱它,要么无动于衷。★★★★
猜疑,埋怨,争吵...这段爱情的破碎其实是源于女人的不甘心和男人心底的自卑。
哭点是狗死了
爱情是转瞬即逝的烟火,婚姻是落地的炮灰。★★★☆
这不就是部“青少年教育反面教材”的电影吗。结了婚,男的酒晕子,女的神经质,然后组成了一个不省油的家。
有爱两个人就能在一起?喔,宝贝,爱不等同于生活。