这个戏的剧作很牛,是侦探类型,又不是侦探类型。说它是,因为剧作确实是主人公在寻找凶手,说它不是,是因为被害者只是一条狗,警方根本不会调查,而那位力图要破案的“侦探”,不是司法部门的公务人员,也不是什么推理小说发烧友,甚至不是一个正常人,他只是一个自闭症少年,这个看似滑稽,又基本上不可能的任务,就构成了这部戏剧推进的动力。自闭症少年克里斯托弗连正常的人际交往能力和分析案情的能力都没有,能完成这个任务么?于是观众的期待感就产生了,没错,他的侦破过程伴随这个各种可笑、可爱、搞笑的段落,也伴随着可怜、可悲的场面,结果少年侦破的不是杀狗真凶,而是埋藏在家庭生活内部的真相,而杀狗者也随之浮出水面,令人错愕,也令人心酸。
导演的舞台设计有两大亮点,一个是导演将舞台设计成电路板的样式,它代表该戏的绝对主人公——自闭少年克里斯托弗的脑海。虽然生活能力一塌糊涂,但他是个理科天才,对数学、天文、物理等理科门类及其擅长,戏中克里斯托弗几乎所有的思维活动,都在这个“电路板”上通过各种电子几何图形、字幕来展现,包括下雨和对外太空的幻想。连思维活动中出现的自己,扮演克里斯托弗的演员,也会通过各种肢体行动,在电子画面的电路板上展现的情景里介入。另外母亲留给克里斯托弗的礼物——玩具火车——也在戏剧推进过程中起着重要的作用,他在探寻真相的过程中一直根据戏剧情景的需要,有机的组装玩具火车、车站、铁轨,当他组装完整的同时,他也补全了所有未知事件,包括家庭隐藏的真相和杀狗真凶。第一幕结尾,玩具火车启动,行驶在铁轨上,也寓意着自闭症少年克里斯托弗即将踏上新的旅程。
结尾处,带着旅途疲劳,还通过考试、并获得A+的克里斯托弗问自己的家庭老师:“我是不是什么事都能做了?”,一直鼓励他、爱他、肯定他的女家庭教师没有回答,克里斯托弗又问了一遍,家庭教师还是没有回答。这一笔处理意味深长。克里斯托弗虽然在理科方面甚至比一般的正常人都要高,但他依旧是个自闭症患者,虽然克里斯托弗觉得自己不比任何人差、甚至比一般人还要聪明,他坚信自己可以成为科学家,家庭女教师和所有观众都希望他能达成梦想,都认为自闭症患者们不比任何人差。但期望只是期望,理想和现实状况终究存在着巨大差距。虽然这出戏带着对自闭症患者的巨大理解和同情,但是也不得不承认现实是严酷的。
念叨了这么久终于看了一次NT live
四面LED屏幕打造的视觉效果,包括舞美和表演,都很接近电影体验了。
印象深刻的有Christopher在父亲房间里找书以及独自一人去伦敦的情节,有密集的红色灯光和紧促的鼓点、烟雾配合屏幕动画刻画伦敦地铁站场景。当然还有男主反复背诵的地址和数字表 真的服气英国人的语速
第二节一度被父亲感动到想流泪,最后被Christopher重复三遍的台词打动“这是不是意味着我能做到任何事情”
听见这句话 让每位观众多多少少都有一些思考
关于我们所知道的与未知的 关于我们敢做的与逃避的。
真的通过这部舞台剧 学到了很多以前不知道的新知识 感谢
【2021.3.28 苏州放映】
难以形容我对这部戏的喜爱!散场的时候一边抹眼泪一边感叹太久没这么酣畅淋漓了,开场还会挑剔极简的道具和过于casual的质感撑不起题材,沉浸过后就无可挑剔了,剧本、表演、舞美、调度一切一切都恰到好处、再没有更优解了!
诚然文本本身的加成不可低估,但是要把已经相当成熟的文学作品搬上舞台,做出独属于戏剧的意义并非易事。
显然戏剧版本找到了自己的发力点——文本思辨的可视化。舞美的二维呈现与观众席的三维视角准确表达了两个异世界。观众视角中,男主的精神形态是封闭、扁平、甚至是线性的。然而下半场又呈现出惊人的视角转换,周遭的一切在男主眼中被压成了平地,独独他纵向宇宙星河而生,对他来说behave normally无异于扭捏的地面表演。
舞美不是唯一令人惊叹的巧思,戏剧的编排直接跨越book-play两个维度将男主带到观众身边,时而“破墙”的笑点、谢幕后的彩蛋都塑造了活生生的Christopher。
原作的自闭症患者视角也被自然呈现。上半场我很难意识到“自闭症”这个标签,男主的逻辑链条完整清晰,一切都自然到异常理智。直到第一个高潮、母亲的自白,此时我才真切感受到病症的不幸;
紧接着便是中场高潮,我愿称之为“小狗觉醒”,当然“觉醒”的主体是我并不是“小狗”。那一刻颠覆了我曾自以为是的逻辑链条——“爸爸杀了邻居小狗,所以他也有可能杀了我”——荒诞的因果与瞬间错愕,过后幡然醒悟:原作尝试解释的“difference”是一道真实存在的鸿沟;
下半场成了集中的矛盾爆发,男主的异常行为引发了一系列混乱紧张的局面,一切似乎向着崩溃发展,竟在不知不觉中过渡到一个相对完满的结局。这是整个作品最令我感动的处理:这个“可恶”的傻子不停地干着傻事,然后……父亲自省了、母亲回家了、考试通过了、宇宙更近了……他不仅重获了一只小狗,甚至还顺便参演了一部戏??!
他带着几乎所有自闭症患者的刻板印象,努力在格格不入的外部框架中一点点搭建出容身之所。除却讲述“不同”之外,这其实更是一个关乎“努力生存”的故事。
反观剧中的其他人物,也许健全的心智反而蚕食了专注当下的能力,越全知越迷茫,过多的精力耗费在思虑、预判、与他人的牵绊,全然无法照顾宝贵的自我意识。当然,自我意识无法脱离环境存在,自闭症仍是病症,但是自闭症患者未曾主动放弃与这个世界的链接,健全人更要努力生存。
所以关于“这意味着我可以做任何事吗”,我愿毫无保留地回答——“是的!小狗无所不能!”
首发于 2021-03-02 22:27:58 ,因故换号重发。
2021.2.27,天桥小剧场,《深夜小狗离奇事件》NTLive版。
还是从最直观的感受开始吧,本来以为这是个悬疑内容的剧,而且我习惯在看剧前保持完全空白的状态,所以现场播放放映前的短片时才知道这是一个描述自闭症孩子内心世界的故事。
舞台的表现力是非凡的,不愧是得了托尼奖的剧,每个细节都非常有设计感。而且NT版本是四周环绕观众席的小剧场,导演充分利用了灯光和投影,在舞台上变换了无数个场景。印象最深的是男主在舞台上表演坐电梯,投影将扶梯的纵截面打到舞台上,演员躺在舞台上做出从没有坐过扶梯的男主惊慌无措的动作。剧的下半场有很多这种利用整个舞台做投影背景的设计,所以如果真得在现场看,如果位置不好,说不定不如看录制放映的效果好。
此外还有一些肢体动作,或者说某种类似舞蹈的设计,也非常巧妙。比如男主放学回家后做的一系列事情,因为现场基本都是无实物表演,所以开门、擦鞋底、放钥匙、脱衣服、躺到床上这一系列动作,都是男主和其他演员通过动作配合完成的。还有在火车站,为了表现男主在人群中的焦躁,让他与台上的所有演员不断发生接触、碰撞、避让,又用舞蹈一般的动作进行了设计,非常好看。
以及演员的表演,实在太棒太棒了,男主非常直观地呈现了一个自闭症孩子的心理状态,有很多小细节。开场的小短片里男主说排演这个剧之前,他去了很多自闭症儿童的学校观察,确实可以看出下了很大的功夫去研究。这个剧录制出来的话,会更考验表演的细节,放大了很多可能live中不会注意到的地方。
放映的最大问题是音响声音太大了……背景音就不说了,演员说台词的声音也比平常要大很多。而且这个剧里有不少争吵的情节,还有表现男主内心焦躁和接收的信息过于杂乱的刺耳噪音,那个真得太吵了,我实在忍不住捂了耳朵。
而这个剧的内容,看完除了让我更切身体会了自闭症人群的状态之外,更让我觉得很悲伤。其实结局是温馨的,所有问题似乎都得到了解决:男主赶上了考试,数学拿到了A,妈妈回到了家里陪着他,爸爸送了只小狗陪伴他,他也原谅了爸爸。但是,但是,当他最后反复问老师:“我可以做到对吗?”(大概意思,不确定原句是什么了),而回答他的只有老师的沉默和戛然而止的谢幕的时候,我感到这个答案很有可能是”不能“。
剧里其实还是把自闭症孩子的状态美化了一些,并不是所有自闭症都一定是某方面的天才,有的人甚至生活无法自理。而即便他就是个天才,如果想成为科学家,进入普遍的社会体系去工作,去做研究,也是有困难的。进入社会,哪怕他只是专心研究,都很难避免和人打交道。他也一直需要有人照料生活,还需要有人替他与外界沟通,传达信息。现在他的父母是最懂他的,那等到父母病了老了去世了呢?
这场戏的冲突,某种程度上就是男主一家家庭内部的矛盾,而这一切的伏笔和导线,无疑都是男主的病情埋下的。妈妈暂时回来了,但也没有跟再婚的丈夫离婚;爸爸虽然这次得到了他的原谅,但在生活重压下,人毕竟不是机器;而小狗的寿命也比人类要短很多。剧已落幕,故事却都没有结束,后来呢?痛苦是长久的,快乐只是“此刻”。父母爱他如生命,真得是付出全部身心和生活的牺牲牵挂他,幸好他还能回应一部分父母的爱,不然对他的父母实在太过于残忍了。
但由此再想到现实中自闭症孩子的父母,简直是难以想象的痛苦。剧里男主出场已经15岁(还是17岁),他的症状感觉相对比较轻,而且应该是经过父母在幼儿期长年的训练引导,已经懂得一些情感上的回应。如果是从小开始一点点和自闭症孩子磨,真得是太难了。工作以后对成年人世界的困难有了更深的体会,想到了马姑娘,以后需要买水果还是多多支持她一下吧,毕竟她家水果也是很好吃的!
爱与成长
勉强给了五星。很多人说剧本不好,其实我觉得重要的不是讲个多么离奇的故事,而是在呈现的过程中让观众自己领悟自闭症患者的世界。表演以及技术上都没话说,太惊人。
舞台设计和场面调度太精彩,细节不必说,宏观上把全部场景圈定在一个不变的封闭长方形内来表现自闭主题就已很有说服力。第一段无可挑剔;第二段转场显得太急失了节奏,略微歇斯底里;结尾解题让人会心一笑。狗起狗终,很圆满。对Luke Treadaway大改观,演活自闭症。
为了舞台效果来看的这个剧。 确实蛮不错,尤其是地铁那一段,好经验。 不过剧情就呵呵了。。。一个生活不能自理,自己疯癫的还以为是天才,火车都不会坐,交际awkward,自以为从swindon来到了伦敦找到自己的亲娘,ALEVEL 数学拿个A* , you can do anything else????!!!!!!
这是一个爱与成长的故事
舞台效果不错,能感觉到想要表达出来的那种效果,就是不是我的菜
小剧场舞台美学的突破,不仅在于声光效果和极简设计带来的视听冲击,更在于戏剧视角的维度拓宽,不同座席不同体验,此外微妙的交互感也让人好感大增。灯光假装成星光倒映在Luke眼睛里那一刻,感觉一切都在飞速退却只剩下此刻。唯一可惜之处是live的镜头切换对于剧情流畅程度和观感的折损实在太多。
舞台设计场面这些都还不错啊,五星!
叙事和舞美都很有战马范儿,跟科利奥兰纳斯一样善用几何美,星空那段儿确定无疑,多新鲜啊可不就是战马导演之一……信任的建立、打破和重建,在所谓正常人群中会煽情狗血吧,在特殊人群中却谨遵逻辑。大爱结尾:does it mean that i can do anything? 在理想与理性的边界上戛然而止。
看得我痛哭流涕,散场了哭着往外走,一直哭到过了积水潭桥,去超市买个菜,卖场太亮了不好意思哭,出来又接着哭……
故事有趣、温情,舞台设计的科幻感是一大亮点,简单的点线面组合配上灯光,视觉效果超酷炫。
构思不错
讲述爱与成长的故事,挺感动的
可能是最好一部关于阿斯伯格群体的作品,利用高科技多媒体展现出来的丰富内心世界太美好。几度泪目,喜欢这个诚恳的故事,比起好多利用“阿斯伯格”说事儿的片儿诚恳太多了。
导演功底深厚,剧目几乎完美,原作被完全表达出来。内心情感本就不易在舞台上呈现,第一人称的剧目也少见,大段独白更是容易显得枯燥乏味。导演的舞台调度真的是教科书级别的,整场剧目节奏把握也特别值得学习。舞美带来的视觉冲击的确震撼。演员很到位,男主咽吐沫的细节可爱极了。
好看
还可以
效果可以,想法不错
感动哭,真的好好看!
还不错