船家女

电影《船家女》由明星公司出品，沈西苓导演，是一部全部对白歌唱有声剧片。阶级压迫下的妇女生活是影片主要表达内容，由徐来饰演的“小玲”和高占非饰演的“高哥”担任主要角色。 故事围绕小玲同高哥的爱情故事展开，表现小玲曲折的底层生活:父亲年迈行动力下降且欠债于“大胖子”，而此时小玲遇上好心善良的高哥，两人互相吸引相爱，但几名自称艺术家的资本家出现在他们本该宁静的生活中，几人趁高哥被关在监狱这段时间欺负小玲，将小玲卖到了妓院中，而高哥出狱后也无可奈何。前半段平铺直叙讲述爱情，后半段则出现矛盾点，讲故事引向高潮，体现了导演对节奏的把握熟练。 影片内容上，开篇以大量的叠印片段展示动荡时代女性生活的艰辛，表明影片主题同时也表明了导演叠印技巧运用的娴熟。“开头中讽喻上流社会的男人们高喊妇女解放的虚伪面目运用非叙事蒙太奇”，将同后文中上流社会的男人欺压平民女性形成对比，也强调了时代下女性地位的低下。除了主线故事上的小玲，导演还引入了领居家被婶子卖掉的女孩，高哥的母亲（因贫苦生活劳累而死），和妓院中同小玲有相似遭遇的妓女，都更加强调了阶级压迫下妇女生活的艰辛与痛苦。 影片多次拍摄西湖阳光照射下波光粼粼的水流和平静的美景，恰似这动荡社会中唯一平静的地方，与残酷的社会现实形成对比。但是拍摄时多次出现越轴（划船处），也表明了一些拍摄技巧上的缺点，对摄像的空间把握精准度欠佳。 影片作为全部对白歌唱有声剧，我们简称有声电影吧，作为有声电影探索时期的代表作品之一，影片表现出来的台词功底欠佳，台词意图明显有种解说的意思，比如“都怪那外国的东西卖到中国来”“天下没有好人了”“有钱还怕买不到东西吗”，刻意强调时代背景，叙事效果反而较差。比较有意思的点是里面的脏话“tm的”多次出现（可以说贯穿全篇），体现出了高哥实诚的性格，反映了真实朴素的平民生活。表演上特别是前半段生动有趣，小场景内配上两人对白有点偏向于戏剧式的表演，最最最有趣的地方（乐死我的地方），高哥发现小玲偷跑到他家中，两人互相尬住对笑，哈哈哈哈哈哈哈很真实有趣，反映出了那时爱情的纯洁与朴实。 电影结尾处，上流社会的男人们将“高哥到妓院尝试救小玲”戏称为“疯人大闹妓院”，同片头处大喊妇女解放形成对比，更加讽刺了这样上流社会的无知者。电影同时也讽刺了一些自称艺术家的资产家，他们将女性称为艺术同时又调戏侮辱良家妇女，对病态社会下不同阶层中产生的畸形人进行批判。

2017年3月23日，初春的晚上有点冷，濛濛细雨中赶去电影资料馆看《船家女》，30年代国产老电影，沈西苓导演，当年上海滩的“标准美人”徐来主演，讲述了旧社会杭州西子湖畔，“船家女”阿玲悲剧的一生。20世纪30年代，中国社会已经危机重重，那时候左翼电影浪潮方兴未艾，电影人试图通过影像来唤起人们反抗压迫反抗剥削的意识。

船家女阿玲和父亲，每天辛苦摇船，但挣来的钱，只够每天吃萝卜，还不断被恶霸盘剥，而人身权就更没办法保障了，穷人家的女儿被随意的买卖。在这样的社会中，不但女性没办法生存，男性也难以立足。男主是一名工人，因不堪工厂压迫，参加罢工被抓，最后去解救女主不成又被抓。在那个社会里，不只女主一家人如此，穷人真的已经没办法生存了。影片的结尾，烟花场所里，另一位陪酒女子被迫唱歌陪客，唱完之后趴在桌上哭泣，而满桌的客人熟视无睹的觥筹交错，没有一丝同情。

影片里对当时底层人民悲苦生活的描述触动人心，虽然贫苦的生活中也有美好甜蜜的爱情，但在残酷的压迫之下，这美好实在太过短暂，太容易被摧毁。当美好的东西被撕碎的时候，震撼人心的悲剧力量就越强大，人们反抗的愿望就会越强烈，电影的创作意图也就达到了，这正是电影作为传播最广泛的艺术形式，一直被各方重视的原因。

观影过程中，我一直在把电影中的情节和现在的社会对比，发现了很多耐人寻味的东西。

一是关于旧社会的女性。如果说旧社会人民生活在水深火热中，那旧社会的妇女就是在水的最深处火的最热层，她们所遭受的欺凌和压迫比同一阶层的男性更多更深，底层阶级的男性回到家里压迫自己家里的妇女，妇女不仅受到不同阶级之间的压迫还受到同阶级的父权、夫权的压迫，命运更为凄苦。

二是关于影片的叙事模式。其中最主要的男女主角的爱情故事，其中有很多中国文化中非常典型的故事范本。比如，西湖从来都不乏爱情传奇，影片的开头也是男女主角在西湖船上相遇，大家自然会想到《白蛇传》的故事，后来女主趁男主不在家悄悄跑到男主家去给他做饭补衣服，又像是田螺姑娘的故事，但最后女主被坏人抢走卖进烟花场所，男主解救不成被捕入狱，就是一个典型的控诉社会黑暗的悲剧故事了，明清小说中有很多类似的范本。另外，女主和父亲因生活所迫欠高利贷被江湖混混不断压榨的情节，让我想到了《白毛女》，只是女主是生活在西湖岸边，没有办法逃进深山。

三是关于“模特”这个职业。女主为救父亲，被江湖混混骗去给有钱的“艺术家”做模特的那场戏，扮演女主的徐来演的真是好。她演船家女时，粗布衣裳不施粉黛，但因有亲情和爱情，所以常常笑着，天真烂漫的好看。被迫做模特时，虽然被有钱人精心打扮了一番，她强颜欢笑的眼睛流露出来的都是痛苦，这种美是苦涩的，荧幕前的观众宁愿那个时候的她不美，也不愿意看着她穿着华服却泪如雨下。虽然说从东西方美术史发展来看，女模特这个职业并不代表着堕落，但在模特兴起之初，确实有一些人，利用这个幌子，欺辱女性。30年代的中国，社会风气还很保守，女性从事模特，被男人近距离欣赏，还是被认为有伤风化的事情，这和我们现代社会不同，当今不管是平面模特还是走T台的模特，都是很多人向往的职业，被人欣赏也不再被认为是伤风败俗的事，反而是魅力和个性的展示，但仔细探究这个职业依然存在“取悦别人”的因素，所以模特可能也是压力最大的职业之一，尤其是女性模特。

看完电影，作为女性，我真的庆幸自己生在新社会。

电影《船家女》由明星公司出品，沈西苓导演，是一部全部对白歌唱有声剧片。阶级压迫下的妇女生活是影片主要表达内容，由徐来饰演的“小玲”和高占非饰演的“高哥”担任主要角色。 故事围绕小玲同高哥的爱情故事展开，表现小玲曲折的底层生活:父亲年迈行动力下降且欠债于“大胖子”，而此时小玲遇上好心善良的高哥，两人互相吸引相爱，但几名自称艺术家的资本家出现在他们本该宁静的生活中，几人趁高哥被关在监狱这段时间欺负小玲，将小玲卖到了妓院中，而高哥出狱后也无可奈何。前半段平铺直叙讲述爱情，后半段则出现矛盾点，讲故事引向高潮，体现了导演对节奏的把握熟练。 影片内容上，开篇以大量的叠印片段展示动荡时代女性生活的艰辛，表明影片主题同时也表明了导演叠印技巧运用的娴熟。“开头中讽喻上流社会的男人们高喊妇女解放的虚伪面目运用非叙事蒙太奇”，将同后文中上流社会的男人欺压平民女性形成对比，也强调了时代下女性地位的低下。除了主线故事上的小玲，导演还引入了领居家被婶子卖掉的女孩，高哥的母亲（因贫苦生活劳累而死），和妓院中同小玲有相似遭遇的妓女，都更加强调了阶级压迫下妇女生活的艰辛与痛苦。 影片多次拍摄西湖阳光照射下波光粼粼的水流和平静的美景，恰似这动荡社会中唯一平静的地方，与残酷的社会现实形成对比。但是拍摄时多次出现越轴（划船处），也表明了一些拍摄技巧上的缺点，对摄像的空间把握精准度欠佳。 影片作为全部对白歌唱有声剧，我们简称有声电影吧，作为有声电影探索时期的代表作品之一，影片表现出来的台词功底欠佳，台词意图明显有种解说的意思，比如“都怪那外国的东西卖到中国来”“天下没有好人了”“有钱还怕买不到东西吗”，刻意强调时代背景，叙事效果反而较差。比较有意思的点是里面的脏话“tm的”多次出现（可以说贯穿全篇），体现出了高哥实诚的性格，反映了真实朴素的平民生活。表演上特别是前半段生动有趣，小场景内配上两人对白有点偏向于戏剧式的表演，最最最有趣的地方（乐死我的地方），高哥发现小玲偷跑到他家中，两人互相尬住对笑，哈哈哈哈哈哈哈很真实有趣，反映出了那时爱情的纯洁与朴实。 电影结尾处，上流社会的男人们将“高哥到妓院尝试救小玲”戏称为“疯人大闹妓院”，同片头处大喊妇女解放形成对比，更加讽刺了这样上流社会的无知者。电影同时也讽刺了一些自称艺术家的资产家，他们将女性称为艺术同时又调戏侮辱良家妇女，对病态社会下不同阶层中产生的畸形人进行批判。